本科生薩克斯專業畢業論文
Ⅰ 薩克斯的薩議論文的論點和事例
畢業論文是學術論文的一種形式，為了進一步探討和掌握畢業論文的寫作規律和特點，需要對畢業論文進行分類。由於畢業論文本身的內容和性質不同，研究領域、對象、方法、表現方式不同，因此，畢業論文就有不同的分類方法。
按內容性質和研究方法的不同可以把畢業論文分為理論性論文、實驗性論文、描述性論文和設計性論文。後三種論文主要是理工科大學生可以選擇的論文形式，這里不作介紹。文科大學生一般寫的是理論性論文。理論性論文具體又可分成兩種：一種是以純粹的抽象理論為研究對象，研究方法是嚴密的理論推導和數學的運算，有的也涉及實驗與觀測，用以驗證論點的正確性。另一種是以對客觀事物和現象的調查、考察所得觀測資料以及有關文獻資料數據為研究對象，研究方法是對有關資料進行分析、綜合、概括、抽象，通過歸納、演繹、類比，提出某種新的理論和新的見解。
按議論的性質不同可以把畢業論文分為立論文和駁論文。立論性的畢業論文是指從正面闡述論證自己的觀點和主張。一篇論文側重於以立論為主，就屬於立論性論文。立論文要求論點鮮明，論據充分，論證嚴密，以理和事實服人。駁論性畢業論文是指通過反駁別人的論點來樹立自己的論點和主張。如果畢業論文側重於以駁論為主，批駁某些錯誤的觀點、見解、理論，就屬於駁論性畢業論文。駁論文除按立論文對論點、論據、論證的要求以外，還要求針鋒相對，據理力爭。
按研究問題的大小不同可以把畢業論文分為宏觀論文和微觀論文。凡屆國家全局性、帶有普遍性並對局部工作有一定指導意義的論文，稱為宏觀論文。它研究的面比較寬廣，具有較大范圍的影響。反之，研究局部性、具體問題的論文，是微觀論文。它對具體工作有指導意義，影響的面窄一些。
另外還有一種綜合型的分類方法，即把畢業論文分為專題型、論辯型、綜述型和綜合型四大類：
1．專題型論文。這是分析前人研究成果的基礎上，以直接論述的形式發表見解，從正面提出某學科中某一學術問題的一種論文。如本書第十二章例文中的《淺析領導者突出工作重點的方法與藝術》一文，從正面論述了突出重點的工作方法的意義、方法和原則，它表明了作者對突出工作重點方法的肯定和理解。
2．論辯型論文。這是針對他人在某學科中某一學術問題的見解，憑借充分的論據，著重揭露其不足或錯誤之處，通過論辯形式來發表見解的一種論文。如《家庭聯產承包責任制改變了農村集體所有制性質嗎?》一文，是針對「家庭聯產承包責任制改變了農村集體所有制性質」的觀點，進行了有理有據的駁斥和分析，以論辯的形式闡發了「家庭聯產承包責任制並沒有改變農村集體所有制」的觀點。另外，針對幾種不同意見或社會普遍流行的錯誤看法，以正面理由加以辯駁的論文，也屬於論辯型論文。
3．綜述型論文。這是在歸納、總結前人或今人對某學科中某一學術問題已有研究成果的基礎上，加以介紹或評論，從而發表自己見解的一種論文。
4．綜合型論文。這是一種將綜述型和論辯型兩種形式有機結合起來寫成的一種論文。如《關於中國民族關系史上的幾個問題》一文既介紹了研究民族關系史的現狀，又提出了幾個值得研究的問題。因此，它是一篇綜合型的論文。
Ⅱ 求關於薩克斯畢業論文 關於《查爾達斯舞曲》這首曲子的論文
正好做好了。。
Ⅲ 求助關於薩克斯的論文
淺析薩克斯管吹奏中的問題及解決方法
【論文關鍵詞】薩克斯管;吹奏;指型
【論文摘要】薩克斯管吹奏中常出現音色概念、指型、口型等方面的錯誤,闡述了其解決的方法,同時從理論的角度分析了原因,以幫助吹奏者掌握正確、規范的薩克斯管吹奏方法。
近年來,隨著素質教育的不斷深入和人們生活水平的提高,薩克斯管更以其不可征服的速度不斷發展,涌現了大量的薩克斯管熱愛者和學習者。薩克斯管之所以得以廣泛流傳,除音色柔美、表現力豐富外,還具有攜帶便利、使用方便等特點。但是薩克斯管易學難精,而且很容易犯些「致命」的錯誤。筆者根據自己學習、吹奏薩克斯管的經驗和對薩克斯管的了解,對薩克斯管吹奏中常見的錯誤及解決問題的方法談點粗淺的認識。
1 錯誤的音色概念及解決方法
薩克斯管有著與其他樂器不具備的一種能力——是最接近人聲的樂器之一。它能把樂曲的表現力從倍弱逐漸增強,達到非常強烈的頂點,反之也有從倍強漸弱再到倍弱的力度。長期以來人們常誤認為「響」就是好的,加之一些沒有經過科學訓練的人或教師「教不得法」,本身音色概念有錯誤,只片面追求音量而輕視了音色。薩克斯管的發音是由氣息引起哨片的振動帶動管內空氣柱的振動而發音的。所以唇部的張力與氣息的壓力是非常重要的。有的吹奏者吹奏時唇部過於緊張,致使發出的聲音太緊、太悶,亮不出來;也有的唇部力量控制不夠,氣息過強,單純追求聲音的響度,致使氣息過短,造成上身緊張,音色很炸,可自己還是使勁的吹,感覺自己的音量大就是動聽,殊不知在旁邊上聽聽很響,稍走遠一點就聽不清楚,缺少穿透力。克服薩克斯管音色概念的錯誤,首先要提高對音色的鑒別能力,應知道哪種音色是好的、應追求的,哪種音色是差的、不可取的,要多聽優秀演奏家的演奏,用正確的方法去練習,做到多聽、多吹、多模仿。其次教師要用正確的方法,純正的音色做示範,提高學生對音色的鑒別能力。對於吹奏中毛病已養成習慣的人更要有意識地、堅持不懈的按正確的方法去引導練習,直至新的正確概念形成並鞏固。
2 不規范的指型及解決方法
柔美的音色、准確的音高、干凈的吐音、清楚流暢的連音、乾脆飽滿的斷音是每個吹奏者所追求的。但在實際演奏中,特別是在初學過程中,常有吐音不清、連音不連、斷音不斷等情況,這些現象與不規范的持樂器的姿勢、過高的抬指、僵硬的按指有直接的聯系。有的吹奏者氣息上不來就靠雙手「幫忙」,用雙手拚命按住樂器,嘴唇使勁的包住笛頭,加上抬指過高,按指過重,結果造成了手指肌及至小臂、大臂肌肉都緊張,按指僵硬、手指不靈活,一遇到快的節奏就不能把音吹清楚,造成吐音不清、連音不連、斷音不斷的現象。僵緊的臂肌、肩肌又使本該通暢下放的氣息上提僵滯,失去「下支點」控制力,造成音色僵硬、虛、緊。另外這樣的姿勢加上樂器本身的重量又造成了樂器的不穩定,影響笛頭與嘴唇之間接觸的穩定性,進一步形成了吹奏的惡性循環。要改掉這些毛病,一定要建立松馳自然的演奏狀態,持樂器時兩肩一定要放鬆、自然下垂,大、小臂肌肉放鬆使手指自然而略帶有彎曲地進行按鍵。左手大拇指放在薩克斯管背面泛音鍵下端的指托上,大拇指尖略伸出。當運用泛音鍵時,只要將指尖向上輕輕一按即可。右手大拇指放在薩克斯管中部的指托下面以支持管身。雙手在按鍵時顯孤形,並靠近音鍵,用指肚按鍵。左手的拇指為著力點,右手拇指為支持點,其它手指放鬆,按鍵時要充分發揮好樂器指托的作用,盡量地把一些力量放在樂器的指托上。按鍵時手指不可用力過重,以防手指僵化,抬指時不要過高,要充分發揮大關節的靈活作用,帶動二、三關節協調運動,只有在松馳自然的運指前提下,才能保證演奏的自然流暢。
3 不正確的口型及解決的方法
要使薩克斯管的發音正確、優美,主要靠合理充分的嘴唇振動和正確合理的口型控制。在氣息相對穩定的情況下,唇肌的松緊、氣息的強弱、笛頭放的位置,都直接影響到薩克斯管的音色、音準。常有這樣的情況:有些初學者由於不能正確運用口型與氣息的配合,在吹奏高音時只知道一味的用力吹,並且出現鼓腮現象,吹了大量的氣,始終不能將高音吹上去,結果吹來吹去都不理想,甚至音色炸、虛;有的是口型緊張、放鬆不了,並且撮嘴向前噘,結果低音下不來,導致音色雜、悶。所有這些問題都是由不正確的口型造成的。口型的不正確會導致唇肌不能正常發揮作用,鼓腮、撮嘴使得吹奏時失去最佳控制,這樣很難獲得理想的音色。正確的方法是:吹奏薩克斯管時面部肌肉要放鬆,保持自然的演奏狀態,笛頭放在口腔的中間位置,將上牙穩固地放在笛頭的上端,大約三分之一外。要固定住笛頭,以免吹奏時笛頭在口中運動,笛頭位置是由上牙和嘴唇固定的。初學者可以在正確位置貼上一塊橡皮膏,幫助上牙找到笛頭的固定位置,最多不可超過幾天,以防止養成過分的依賴性。而下唇要輕微地翻卷蓋在下齒上,大約有一半的下唇肌肉內翻蓋在下牙上。下唇的肌肉究竟內翻多少,取決於下唇的豐滿程度。根據自己條件的不同與體會。如果內翻的肌肉過多,奏出的音色就會非常沉悶和呆板,內翻肌肉過少,音色會難以控制。下唇一般含在哨面的三分之一至一半處。(有個別特殊者,自行調整)這樣上下唇大體相對,唇肌、口角肌同時向嘴角方向收縮,使雙唇既有合攏的力,又有張開的力,對哨片保持適當的壓力,不必含的太緊,應松馳,自然。
4 參考文獻
1苗振民.管樂隊整體訓練基礎教程[M].長沙:湖南文藝出版社,2002
2(加)波爾·博柔笛.薩克管吹奏曲集[M].北京:新世界出版社,1991
3饒世偉,彭幼卿.跟我學薩克斯管[M].長沙:湖南文藝出版社,2001
4吳雍祿,李梅雲.薩克斯管教程[M].上海:上海教育出版社,2000
5杜銀蛟.薩克管演奏實用教程[M].北京:中國青年出版社,1996
或者寫
薩克斯演奏藝術中吐音形成要素及其類型
論影響薩克斯音色的因素
Ⅳ 誰能提供幾個音樂專業方向畢業論文題目
音樂專業的論文題目有很多，下面學術堂整理了二十個好寫的論題，供版大家參考：
權1、多媒體技術在視唱練耳教學中的應用
2、高校音樂專業合唱訓練與視唱練耳的關聯互動
3、公民社會塑造過程中的高校職能研究
4、冷爵士的藝術風格研究
5、論歌唱中「聲」與「情」的關系
6、論民族聲樂藝術傳統的繼承與發展
7、論聲樂學習和演唱中心理調適的作用
8、論西方音樂劇的發展脈絡
9、論中國傳統音樂中「和」的審美內涵
10、論中國近現代聲樂演唱發展的多元化
11、論中國藝術歌曲的風格及演唱特點
12、淺述抗戰時期在重慶創作的音樂
13、淺談「微笑」在聲樂學習中的重要作用
14、淺談西方民族音樂對我國民族音樂的影響
15、如何將視唱練耳與基本樂理教學相互滲透
16、如何提高即興伴奏的能力
17、印度寶萊塢電影音樂的特點
18、由中國好聲音引發的思考
19、《試論民歌演唱方法訓練與民歌地域風格把握——以陝北民歌為例》
20、貝多芬鋼琴奏鳴曲《暴風雨》第一樂章中減七和弦的使用技法及其審美
Ⅳ 音樂畢業論文淺析薩克斯樂手是怎樣練成的
試論莫扎特《g 小調弦樂五重奏》第一樂章中對中提琴地位與作用的提升
2. 優雅的男高音——論大提琴在樂隊中的作用
3. 大提琴演奏中國民族音樂的幾點探索
4. 大提琴演奏發音問題探討
5. 論二胡演奏的內心感覺與藝術修養的提高
6. 古箏演奏與心理音色
7. 淺談想像力與心理調控力在小提琴演奏中的作用
8. 長笛演奏的基本技巧分析與實踐
9. 關於借鑒西方作品分析法分析傳統古琴曲的幾點思考
10. 小議視唱練耳在樂器演奏中的重要性
11. 談兒童學習樂器演奏的意義
12. 探析銅管樂器演奏的音準問題
13. 淺談中小學銅管樂隊的訓練
14. 如何組織開展中小學小樂隊的活動
15. （某器樂）演奏中的准確讀譜與正確理解
16. 論（某器樂）作品的音樂風格與演奏
17. （某器樂）演奏右手技術問題之我見
18. 如何處理好（某器樂）教學中音樂表現與彈奏技術的關系
19. 淺談（某器樂）考試、比賽前的心理的准備
20. 《二泉映月》的創作分析與演奏實踐
21. 中國民族器樂的歷史與現狀之研究
22. 論楊琴演奏的思維
23. 淺析關於（某器樂）演奏的發音問題
24. 如何演奏好《莫扎特C大調長笛與豎琴協奏曲》K299
25. 小提琴的左手技巧
26. 淺析現代楊琴的演奏技巧及表現力
27. 簡述薩克斯的氣息
28. 淺談琵琶演奏與教學心得
29. 論揚琴演奏中手臂運動與力度控制
30. 少年兒童古箏考級教學淺談
31. 長笛演奏中的呼吸氣息運用
32. 淺析二胡曲《洪湖人民的心願》
33. 女子十二樂坊現象分析
鋼琴
怎樣提高鋼琴伴奏的演奏水平
2. 論鋼琴演奏情和理的統一
3. 臨場演奏中的心理因素
4. 淺談鋼琴教學中如何培養學生的演奏能力
5. 論鋼琴演奏藝術中的想像力
6. 淺談鋼琴演奏的基本技巧
7. 淺談中國風格鋼琴作品的演奏
8. 試論鋼琴表演藝術中的共性與個性關系
9. 試論鋼琴表演藝術中的二度創作與實踐
10. 論鋼琴教育的教學原則與方法
11. 論鋼琴教師的職業素養
12. 即興伴奏與音樂表現
13. 論鋼琴演奏中音樂表現與彈奏技術的關系
14. 論鋼琴踏板的重要性及運用
15. 試論兒童鋼琴教學的特殊性
16. 論鋼琴教學中弱指的訓練
17. 論鋼琴演奏中的放鬆問題
18. 論巴赫鋼琴作品的演奏風格
19. 論鋼琴的指法藝術
20. 對鋼琴演奏心理問題的研究
聲樂
當前適應中小學音樂新課程的高師聲樂教學改革芻論
2. 民族聲樂演唱中字正腔圓探究
3. 舒伯特藝術歌曲的演唱風格
4. 透過聲樂套曲《冬之旅》淺談舒伯特藝術歌曲的演唱
5. 演唱中國作品的發聲與吐字
6. 歌唱心理素質在演唱中的影響
7. 花腔技巧在古典歌劇演唱中的運用與表現
8. 論趙元任聲樂作品的民族性與演唱表達
9. 淺析黃自藝術歌曲的音樂特徵與演唱表達
10. 試論多媒體在聲樂教學中的運用
11. 釋析巴羅克（古典/浪漫）時期聲樂作品的風格特徵
12. 試論聲樂教育的評價體系
13. 怎樣運用歌聲傳達情感
14. 如何運用科學的方法演唱通俗歌曲
15. 歌唱藝術中的情感體驗與表現
16. 論學校聲樂人才培養方案如何適應社會要求
17. 中國古代聲樂美學發展初探
18. 童聲訓練的原則與方法
19. 高師音樂專業聲樂課改革之我見
20. 聲樂教學中應注意民族問題
21. 歌唱心理調控在人聲訓練中的作用
22. 民族聲樂歌唱方法探析
23. 通俗演唱方法探析
舞蹈
淺談舞蹈教學中表演意識的培養和訓練
2. 論舞蹈的教育功能
3. 淺談音樂與舞蹈的關系
4. 文化對舞者的重要性——淺談舞蹈理論對舞蹈實踐的指導作用
5. 兒童舞蹈教學中的寓教於樂原則
6. 舞蹈對幼兒成長的作用
7. 論舞蹈教育與素質教育
8. 中小學音樂舞蹈教育的現狀及創新發展探討
9. 論普及性舞蹈教育在中小學教育中的重要性
10. 論節奏在民間舞課堂教學中的重要性
11. 加強高師民間舞教學中「民俗」的滲透
12. 論中小學舞蹈教育
13. 淺談中小學舞蹈課程設置
14. 淺談幼兒師范學校的舞蹈教學
15. 談兒童舞蹈教學的製作
16. 淺談中國民間舞的表演
17. 「鼓」在民間舞中的運用和發展
18. 「道具」在中國民間舞教學與創作中的運用和發展
19. 論舞蹈作品與社會生活
20. 淺談舞蹈表演形式的創新
21. 淺析現代舞動作的發展
22. 淺談中國古典舞對戲曲舞蹈的借鑒
23. 新時期大學生校園舞蹈教育的思考
24. 淺談中等師范學校的民間舞教學
25. 淺談地域文化對中國民間舞蹈文化的影響
音樂教育
基礎教育新課程改革形勢下的高師音樂教育
2. 從普通高校學生音樂素質教育現狀所引發的思考
3. 淺議對高師音樂教育專業基礎課程教學改革的思考
4. 音樂素質的培養對幼兒身心發展的作用
5. 二十世紀中國學校音樂教育發展研究
6. 音樂新課程標准下的高師音樂教育專業學生的職業素質培養
7. 合唱在中小學素質教育中的作用
8. 論音樂教師鋼琴即興伴奏能力的培養
9. 論中學音樂課堂教學方法的多樣性
10. 美育與音樂教育
11. 試論童聲合唱的訓練方法
12. 音樂新課標下的課堂教學方法研究
13. 中小學音樂教育與合唱活動
14. 高師音樂教育專業如何體現師范性的要求
作品分析
析理查·施特勞斯交響詩《唐·吉訶德》中的引子的主題內涵
2. 淺析普羅科菲耶夫《第二鋼琴奏鳴曲——Scherzo》的寫作特徵
3. 淺析莫扎特鋼琴作品的和聲曲式結構特徵
4. 現代音樂作品中的情感因素
5. 對某某作曲技法的分析
6. 簡述車爾尼練習曲
7. 論肖邦夜曲
8. 肖邦第一敘事曲解析
其他
關於現代大眾審美的思考
2. 淺論音樂音調與基本情緒運動狀態的關系
3. 膠片上流淌著的音樂篇章——有關電影音樂的綜述
4. 「文化融合」視野下的探戈音樂
5. 17世紀古式風格與新式風格
6. 試論前古典時期的情感風格對古典主義音樂的影響
Ⅵ 准備寫薩克斯的畢業論文了 現在求怎麼寫提綱。題目我已經想好了
讀《永別了武器》有感
一個告別了武器的人,不是敵人的俘虜,就是愛的俘虜.我不是不善於自我保護,實在是一個放棄自我保護的人.就如同生命的資料庫,已經不需要進入的密碼,隨時都可以打開全部程序,可以讀出全部的文件.我說的俘虜,就是這個意義上的俘虜.當我把自我放到陽光下的時侯,我明白從此不能有所偽裝,隱蔽的日子一想起就令人不安.當我意識到抗拒的無奈,有多少時間無可挽回,有多少記憶漸漸從內心淡出.說到底,俘虜就是一個不能抵擋傷害的人,就是要有足夠的勇氣放棄希望,必須承受生存的全部壓力.本來,在屬於個人的空間,可以沉浸於獨自的幻想,可以從塵埃里開出虛擬的花朵.而一個放棄自我保護的人是連欺騙自己都不能,只有不斷地凈化內心世界.
《哈姆雷特》讀後感
莎翁的《哈姆雷特》是一部經典的代表作.這本書在表面情節上與歷史的傳說並沒有多大的區別,講的還是丹麥王子為父報仇的故事,其中充滿了血腥暴力和死亡.正如
劇中人霍拉旭所說: 你們可以聽到姦淫殘殺,反常修理的行為,冥冥中的判決,意外的屠戮,藉手殺人的狡計,以及陷入自害的結局. 曲折選宕的情節,緊緊圍繞著復仇
而展開.哈姆雷特從德國的威登堡匆匆趕回國內,是來參加他父親的葬禮的,使他不能接受的是,他未趕上父親的葬禮,卻目睹了母親與叔叔克勞迪斯的婚禮,這已使哈姆萊特疑竇在心,加之夜晚在王宮城堡的露台上與父親的亡魂相見,亡魂哀訴,這樁暴行是哈姆雷特的叔叔所為,並要他為父報仇.至此,他開始了艱難的復仇歷程,與克勞迪斯展開了你死我活的較量.最終,向克勞迪斯發出了復仇之劍.
《基督山伯爵》讀後感
愛也徹底,恨也徹底.報恩也徹底,復仇也徹底.這就是在我讀完《基督山復仇記》後最大的感受.中國有句俗語叫做君子報仇,十年不晚,報仇也是需要養精蓄銳的,並不是憑著一時的心緒就可輕舉妄動的.而基督山伯爵,則是最具體的用自己的行動闡釋了這句俗語的.在經歷十四年的地牢生涯後,他的人生要義就是找尋曾經的親人,曾經的恩人和曾經的仇人.在確認了所要尋找的人以後,他並沒有如我們在武俠小說里所見的那樣,於恩人抱拳雲赴湯蹈火,再所不惜,於仇人一劍刺死.他選擇了他自己的方式.對曾經有恩於自己的船主一家,他竭其所能,默默地支持著,以各種各樣的方式,卻從來不讓他們知道其實自己就是為了報恩而來.如果說他的報恩令人感動,那他的復仇則是如此的淋漓盡致,在我們也有幾度的叫好後不免有點心驚.
《釋夢》讀後感
弗洛伊德(1856--l939)是奧地利著名的精神病學家,精神分析學派的創始人.他的著作橫跨半個世紀,對文學,哲學,神學,倫理學,美學,政治科學,社會學和大眾心理產生了廣泛而深入的影響,如果以影響的范圍作為衡量偉大的標准,那麼弗洛伊德無疑是最偉大的心理學家.弗洛伊德發動了人類思想史上又一次哥白尼式革命,他指出人類的無意識是無法被意識所控制,人類的潛意識中蘊含了巨大的心理內容,他以最理性的聲音訴說了人類的無理性.《釋夢》是弗洛伊德支柱性的學術著作.通過對夢的研究極大地拓展了人類對自身的探究的幅度,對我們的生活產生了深遠的影響.
《紅與黑》讀後感
作家筆下展現的,首先是整個法蘭西社會的一個典型的窗口——小小的維里埃爾城的政治格局.貴族出生的德瑞那市長是復辟王朝在這里的最高代表,把維護復辟政權,防止資產階級自由黨人在政治上得勢視為天職.貧民收容所所長瓦爾諾原是小市民,由於投靠天主教會的秘密組織聖會而獲得現在的肥差,從而把自己同復辟政權栓在一起.副本堂神父瑪斯隆是教會派來的間諜,一切人的言行皆在他的監視之下,在這王座與祭壇互相支撐的時代,是個炙手可熱的人.這三個人構成的三頭政治,反映了復辟勢力在維里埃爾城獨攬大權的局面.而他們的對立面,是為數甚重,擁有巨大經濟實力的咄咄逼人的資產階級自由黨人.司湯達一方面向人們描述了保王黨人的橫行霸道,一方面又讓人們得出這樣的結論:握有經濟實力的資產階級,在政治上也定將是最後的勝者.《紅與黑》成書於一八三零年七月革命以前,司湯達竟像是洞悉了歷史運動的這一必然趨向.
讀書筆記是人們在讀書時為幫助記憶而寫的一種應用文體。
自古以來，我國的文人、學者都很重視做讀書筆記。做讀書筆記既是消化書本知識的有效手段，又可以積累有用的材料，訓練思維的邏輯性和條理性，提高分析問題和解決問題的能力。
結合前人寫的讀書筆記，想談三種寫法。一種叫「提要鉤玄」，一種叫「採花釀蜜」，一種叫「開山鑄銅」。
先說提要鉤玄。唐朝的著名文學家韓愈，在《進學解》里講他寫讀書筆記，說：「記事者必提其要，纂言者必鉤其玄。」他讀記事的歷史書，把重要的事件摘記下來。他讀哲理書，把主要論點摘出來。韓愈的讀書筆記，有幾篇還保留在他的集子里。有一篇《讀，<鶡（he）冠子>》，。引在下面，看他是怎樣寫提要鉤玄的讀書筆記的。
《鶡冠子》十有九篇，其詞雜黃老刑名。其《博選篇》，「四稽」「五至」之說當矣。使其人遇時，援其道而施於國家，功德豈少哉！稱「賤生於無所用，中流失舟，一壺千金」者，餘三讀其辭而悲之。文字脫謬，為之正三十有五字，乙者三，滅者二十有二，注十有二字雲。
他先寫明這部書有多少篇，沒有寫作者是誰，什麼地方人，因為無從查考，作者沒有寫出自己的姓名和籍貫。其次指出這部書的內容是講什麼的。這部書屬於先秦諸子，先秦諸子分好多流派，所以指出「其詞雜黃老刑名。」黃老就是道家，講黃帝，老子的學說的；刑名就是法家。指出這本書的內容是道家兼法家。再指出這本書中的要點，有篇叫《博選篇》，裡面提出「四稽」「五至」的學說，「四稽」指出從四個方面來考察，「五至」要達到五個要求，都是為治理國家打算的。韓愈認為他的學說很恰當，假使他被國君任用，用他的辦法來治理國家，功效是不少的。又引了書中的話，說有的東西被看輕，由於沒有利用它。比方一個大葫蘆，大家看不起它。要是在大河中船翻了，抱了大葫蘆就可以救命，這時候一個大葫蘆就價值千金了。韓愈反復讀這些話，引起了悲哀。書里用大葫蘆來比人才，人才棄而不用，所以被看輕，韓愈因此悲哀。韓愈又改正書中的文字脫誤，改正三十五個字，把顛倒的字勾過來的有三處，塗去的錯字二十二個，旁邊註明改正的字的有十二個。
從這篇里我們看摘要的讀書筆記是怎樣寫的。不是把一本書的要點記下來就算。先記下這本書有多少篇，內容主要講什麼的。再記下其中的要點是什麼，還要寫出自己對這些要點的看法，寫出自己的意見。還摘出其中精彩的話，說出自己的看法，最後提到改正書中文字的脫誤。從「三讀其辭而悲之」看，「三」字虛數，表示反復讀。可見韓愈碰到其中精彩的話，不是看過就算，是要反復讀的。這就是韓愈寫的摘要的讀書筆記。裡面確實摘記了要點，但還要寫出自己對這些要點的看法，包括表達出自己的感情。還要對全書的內容作概括的說明。那就不光把一本書讀過就算，讀後還要思考，從全書的內容到精彩的篇章，到精彩的話都要考慮，直到對書中的錯字都不放過。從這里，我們既可以學習怎樣寫摘要的讀書筆記，還可以學習他是怎樣讀書的。
再談「採花釀蜜」的讀書筆記。蜜蜂採花中甘液釀成蜜，不是采一棵花的甘液所能釀成的，是從多種花中採集來的。有的讀書筆記，是作者讀了好多書，通過比較研究才得出的一種看法，好比蜜蜂釀蜜，這樣的讀書筆記寫得比較精彩，不同於一般的看法。象樂熹的《朱子語類》：
淵明詩，人家說是平談，據某看他的自豪放，但豪放得來不自覺耳。其露出本相者是《詠荊軻》一篇，平談的人如何說得這樣言語出來。
又龔自珍《已亥雜詩》：
陶潛酷擬卧龍豪，萬古潯陽松菊高。莫信詩人竟平談，二分梁甫一分騷。
讀書筆記有各種形式，前面舉的摘記是一種；這里舉的是別的兩種，一是隨筆式的，一是詩。隨筆式的只寫出自己的意見，不必記下書名卷數等，主要把自己對書的意見寫下來，用詩的形式來寫更不必記書名卷數等了。
上面舉的樂熹的一段話，龔自珍的一首詩，實際是寫出了對陶淵明詩的讀後感，所以也作為讀書筆記來談。「淵明詩，人家說平談」，說明他看了別人講陶淵明的話，都說淵明詩是平談的。「據某看他自豪放」，他讀了淵明的詩，跟別人的看法不同，認為平談是表面，骨子裡是豪放。「但豪放得來不自覺耳」，他也讀了許多豪放的詩，經過比較，他認為淵明詩的豪放跟別人的豪放不同，他的詩的豪放不顯露。也有外露的是《詠荊軻》一篇。他這個論點，是讀了別人論淵明的詩，用淵明的詩來檢驗；讀了別的豪放的詩，用來跟淵明的詩作比較；才能得出來的。他不光看到淵明詩表面上的平談，還看到了從《詠荊軻》詩里看出了他的豪放。再來看他寫的別的詩，才看出透過表面的平談，骨子裡是豪放的，即從詩里看到淵明這個人的性格來。這正象蜜蜂採花釀蜜那樣，是讀了很多書，通過比較研究才得出來的。
龔自珍的詩主要是採用了樂熹的論點，但又補充了新的論點：一是用諸葛亮的豪放來同陶淵明的為人作比，二是贊美淵明的品格的高超，三是用諸葛亮的《梁甫吟》和屈原的《離騷》來同淵明的詩作比。在這里，說明龔自珍不光讀了陶淵明的詩，還讀了陶淵明和諸葛亮的傳記，了解了兩個人的性格，還讀了諸葛亮的《梁甫吟》；還研究了歷史上品格高超的人，經過比較，才寫出這首詩來。說「萬古潯陽松菊高」，那是因為陶淵明是潯陽人，是愛松菊的。他在《歸去來兮辭》說「撫孤松而盤桓」，他在《飲酒》里說「採菊東籬下」，菊和松又是用來象徵高潔的品格的。說這句話，說明他把陶淵明跟歷代的高人作過比較。他又用屈原的《離騷》來同陶淵明的詩比，看出陶淵明的豪放，跟諸葛亮比較接近，佔有的成分多些；跟屈原有距離，佔有的成分少些，那因為屈原投江自殺，淵明沒有那樣忿激，比較達觀。他跟諸葛亮也有不同，那因為淵明不象諸葛亮那樣能建功立業。不論他的衡量是否恰當，總之是象採花釀蜜那樣，讀了很多書，通過比較研究得出來的。
三說開山鑄銅的讀書筆記。清初顧炎武的《日知錄》，是讀書筆記的巨著。他在《與人書十》里，談到有兩種書：一種是收舊錢稱做廢銅來鑄新錢，既是粗製濫造，又毀壞了好的舊錢。一種是開山采銅礦來煉銅。他的《日知錄》，一年來「早夜誦讀，反復尋究，僅得十餘條，然庶幾采山之銅也。」毀舊錢來鑄新錢，大概指把舊書剪剪貼貼編成新書，開山鑄銅，大概指從許多材料中發掘出新的問題，提出新的見解。假使說，採花釀蜜主要指文藝方面的研究說的，那末開山鑄銅主要是指學術方面的研究說的。這里引《日知錄》中的《正始》條。
……有亡國，有亡天下。亡國與亡天下奚辨？日：易姓改號，謂之亡國。仁義充塞，而至於率獸食人，人將相食，謂之亡天下。……保國者其君臣，肉食者謀之；保天下者，匹夫之賤，與有貴焉耳矣。……
《日知錄》寫的讀書筆記，稱為開山鑄銅，往往引了不少書，從中取得一個結論。要是把所引的書都抄上，太多，不合適，只好節引一個結論。顧炎武從不少材料中得出這個結論。他說的「亡國」，是指改朝換代，所以只是那個朝代的君臣的事，是那個朝代的官號要考慮的，「肉食者」指官吏。「亡天下」指邪說橫行阻塞了正義，整個國家的教化都被破壞，弄到「率獸食人，人將相食」，引起大混亂，整個社會要陷於崩潰說的。他這個論點，是從不少歷史上材料中發掘出來的，所以稱為開山鑄銅。不論他這個論點是否正確，這里從他取得這個論點的方法來說，是屬於開山鑄銅這一類.
只有時間知道愛有多偉大......
從前有一個小島，上面住著快樂、悲哀、知識和愛，還有其他各種情感。
一天，情感們得知小島快要下沉了，於是，大家都准備船隻，離開小島。只有愛留了下來，她想堅持到最後一刻。
過了幾天，小島真的要下沉了，愛想請人幫忙。
這時，富裕乘著一艘大船經過。愛說：「富裕，你能帶我走嗎？」富裕答道：「不，我的船上有許多金銀財寶，沒有你的位置。」
愛看見虛榮在一艘華麗小船上，「虛榮，幫幫我吧！」「我幫不了你。你全身都濕透了，會弄壞我這漂亮的小船。」
悲哀過來了，愛向她求助：「悲哀，讓我跟你走吧！」「哦……愛，我實在太悲哀了，想自己一個人呆一會兒！」悲哀答道。
快樂走過愛的身邊，但是她太快樂了，竟然沒有聽見愛在叫她！
突然，一個聲音傳來：「過來，愛，我帶你走。」
這是一位長者。愛大喜過望，竟忘了問他的名字。登上陸地以後，長者獨自走開了。
愛對長者感恩不盡，問另一位長者知識：「幫我的那個人是誰？」
「他是時間。」知識老人答道。「時間？」愛問道：「為什麼時間要幫我？」
知識老人笑道：「因為只有時間才能理解愛有多偉大。」
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Ⅶ 急需一篇關於薩克斯未來在中國的發展道路的論文，400字，初中畢業，希望好心人幫忙
薩克斯是薩克斯風的簡稱，薩克斯風（音譯）（英語：Saxophone）是一種木管樂器，但是管體通常是用黃銅製造，使得薩克斯同時具有銅管類樂器的特性。有意思的是這點常造成歸類上的分歧。從發聲原理上來看薩克斯和同樣使用單簧片的單簧管更接近。
中國薩克斯愛好者目前正在急劇增加，中國薩克斯在七八十年代開始發展，到二十世紀末才開始在國內有廠家開始生產，距今已有25年歷史。目前中國是全球最大的薩克斯生產基地，技術上也日益進步。
在中國清朝末期成立了第一支管樂隊，開始象徵性地使用薩克斯。辛亥革命以後曾一度消失，直至二十世紀三、四十年代，才在中國的舞廳出現過，新中國成立後薩克斯連同吉它等一批西洋樂器被視為不健康的樂器，禁止引進。到七八十年代，改革開放以後，才在各種娛樂場所，以及各類傳媒中頻繁出現薩克斯。再加上國外的一些演奏家、樂團經常到中國演出，所以這種樂器也越來越受中國人民的喜愛。學習和演奏薩克斯的人也越來越多。
當今社會薩克斯音樂的發展
(一)媒體無疑是加速薩克斯發展的一個強效催化劑
當今社會,薩克斯音樂被應用在各個領域,有伴奏配樂、電視廣告的主題音樂、電影,電視劇原聲、公共場所的背景音樂、文藝演出中的專業表演,以及專業薩克斯演奏家和樂隊的音像製品。因此, 正確的利用各種傳播媒介和載體, 可使薩克斯音樂更快速、更廣闊的發展,就如薩克斯剛被發明初期, 如果當時沒有Berlioz在眾媒體面前大肆宣講薩克斯是一件多麼令人難以置信的, 完美的, 最具人性特點的樂器。薩克斯在當時也不會發展的如此之快。如果沒有媒體的推波助瀾, 薩克斯演奏者們的風采也不會被更多的人所熟知。
(二)薩克斯演奏風格, 流派對其音樂發展的影響
時至今日,薩克斯音樂已經經歷了一個多世紀的發展, 在這一個多世紀的時間里, 演奏的風格和流派也日新月異, 這些風格, 流派的產生並不是薩克斯演奏家們憑空臆造的,而是音樂發展的必然結果。薩克斯音樂風格和流派的多樣性使得廣大群眾的欣賞范圍,選擇餘地擴大了。
Ⅷ 求本科畢業論文題目，關於薩克斯的！急急急！
要知道畢業論文無論是本科還是研究生題目寫的越小越好，這樣在編寫過程中比較容易出文章。每個學校的要求也不一樣，一般學校本科是五千左右，研究生一萬。比如說以咱薩克斯為例，你可以從氣息、指法、姿勢這幾個技術角度去開題（不同的曲子和演奏環境對這些都有要求），寫個三五千應該沒問題。甚至可以是關於顫音（氣顫、唇顫）、震音、長音（漸強、減弱、突強、突弱）等等吹奏方面來寫，貼上幾個譜子，以曲子為例，也是很好寫的。比如說《薩克斯演奏基本功之一——長音的訓練》。