青島自考本科漢語言畢業論文

『壹』 漢語言本科畢業論文有那些題目

論文的題目有又不是一定的
要根據你自己拿手的來定

『貳』 漢語言文學畢業論文 自考本科的。 論古代和現在的都可以。 不要很多，只要7-8頁就可以了。

淺析曹丕文學創作與文學思想探因

論文關鍵詞：曹操曹丕曹植文學思想樂府
論文摘要：曹氏父子創作了大量樂府詩，並且注重抒發內心的真實情感，這反映了長期以來在經學束縛下文人思想的大解放。曹氏父子的身份地位和皇室生活的經歷，對他們文學思想之形成有重要作用。曹氏父子均愛好樂府詩，並且創作了大量的樂府詩歌。曹丕提出了著名的「文氣說」，提出了在進行文學批評時應持有的正確態度。他認為作家專才多，通才少。他論述了文章在國家政治生活在的作用，並對當時的文體進行了總結。
東漢末年，人們逐漸從經學的束縛之中解脫出來，正統觀念開始淡化，思想活躍，重個性、重慾望、重感情、強烈的生命意識成了建安士人內心生活的核心。曹丕擅長作樂府詩歌，所作《燕歌行》2首在七言詩發展歷史上佔有重要地位。建安後期，陳琳、王粲等文人為曹操所網羅，曹丕、曹植兄弟與之游處，「行則連輿，止則接席」，「觴酌流行，絲竹並奏，酒酣耳熱，仰而賦詩」(曹丕《與吳質書》)，在文學史上傳為佳話。曹丕的文學思想集中體現在他的文學理論批評著作《典論·論文》中。
一、樂府情結
曹丕登上皇帝寶座後，即對當時的「漢樂」進行了大量改制，對此，《宋書》記載：
文帝黃初二年，改漢《巴渝舞》日《昭武舞》，改宗廟《安世樂》日《正世樂》，《嘉至樂》日《迎靈樂》《武德樂》日《武頌樂》，《昭容樂》日《昭業樂》，《雲翹舞》曰《鳳翔舞》，《育命舞》曰《靈應舞》，《武德舞》日《武頌舞》，《文始舞》日《大韶舞》，《五行舞》日《五頌舞》，《文始舞》日《大韶舞》，《五行舞》日
《大武舞》。其眾哥詩，多即前代之舊，唯魏國初建。使王粲改作登哥及《安世》、《巴渝詩》而已。
這則文獻不僅記載了曹丕詔令改制「漢樂」的具體內容而且對王粲奉命作「哥詩」(登哥)的情況也進行了披露。在東漢建安與曹魏黃初時期，文人創作樂府詩是有條件限制的。而曹丕平時所接觸之樂皆為朝庭之樂的便利條件，為曹丕創作樂府詩提供了最大的便利與可靠的保證。除了出征打仗外，曹氏父子三人大都生活於相府與宮室，終日投壺燕射，如雲的樂工歌女，構成了其創作樂府詩的一架溫床。
曹丕創作了大量的樂府詩，《樂府詩集》收錄了22首。對於這位皇帝文學家，史書雖然記載了其「年八歲，能屬文。有逸才，遂博貫古今經傳諸子百家之書」的天資聰敏，但他從小卻是以貴公子的身份周旋於聲色犬馬之中的，並於18歲時娶甄氏為妻，之後就基本上在鄴都的安樂窩里生活。這時的曹丕，於游樂宴遊、倚翠偎紅、斗雞走馬而言，幾乎是無所不為，所以，即位前曹丕的詩賦等作品，主要述寫的就是這種貴公子生活，其中又以游宴、兩性相思最具典型性。詩與賦這兩類文學樣式，雖然均可對聲色酒樂的享受生活作如實記錄，但卻不能配樂以唱，於是，屬於韻文學范疇的樂府詩就自然成為了曹丕的首選。曹丕熱衷於樂府詩的創作，不是因為樂府詩的繁榮與發展，而是因其享樂生活的需要。
二、「文氣說」
曹丕論作者時，有一顯著特點即「以氣」論文。例如，他稱徐幹「時有齊氣」，孔融「體氣高妙，有過人者」，「公幹有逸氣，但未道耳」，又評王粲「惜其體弱，不足起其文」。《典論·論文》又總論文與氣的關系：「文以氣為主。氣之清濁有體，不可力強而致。譬諸音樂，曲度雖均，節奏同檢，至於引氣不齊，巧拙有素，雖在父兄，不能以移子弟。」在中國文學批評史中的「文氣說」，就是從《典論·論文》和《與吳質書》開始的。羅宗強先生在《魏晉南北朝文學思想史》中寫道：「文氣說的提出，從理論上標志著我國文學思想的發展進入了一個新階段，從著眼於文學的外部聯系轉向了著眼於文學的內部規律、著眼於文學的特質。文氣說的提出，標志著文學理論批評自覺時代的開始。」他充分肯定了曹丕提出「文氣說」在中國文學思想史上的重要意義。
曹丕論作家的「氣」，主要指作者的個性氣質而言。他認為，個性氣質來自自然稟賦，「雖在父兄，不能以移子弟」。他又認為，自然稟賦的不同氣質，可以分為清與濁兩大類。「凡萬物生於天地之間，有美有惡。物何故美?清氣之所生也。物何故惡?濁氣之所施也」(《全晉文》卷五十四》)。清濁之分，是指氣質之優劣，並不是指氣質情性的不同特點。作家的氣，主要是指氣質情性，這正反映了經學束縛解除之後，處於變動不居中的思想領域普遍重視自我的傾向。重視體氣、重視個性、重視感情氣質等，都是重視自我的表現。氣，在作者為氣質情性，反映到文章中來，就是指一種表現出個性特徵的感情氣勢、感情力量，是反映到文章中來的生命力。「文以氣為主」，就是以感情氣勢、感情力量為主。不過，這種感情氣勢、感情力量由於作者氣質情性的不同而表現出不同格調、不同的個性特徵罷了。
《典論·論文》和《與吳質書》用「氣」評論作家與漢末三國時期以「氣」稱述人的氣質、才能的風氣有關，茲舉數例以說明之：
申屠蟠稟氣玄妙，性敏心通。(《後漢書·申屠蟠傳》載蔡邕語)
(魏元丕)稟乾氣之純懿。(佚名《涼州刺史魏元丕碑》)
(徐幹)含元休之清明之氣，持造化英哲之性。(佚名《(中論>序》)
周成王體上聖之休氣。(曾丕《周成漢昭論》)
(孫究)氣志體懿。(孫權《詔孫慮假節開府治半州》)
以上諸例所謂玄妙之氣、純懿之氣、精明之氣、休氣、
休懿之氣等，都用以稱道人物純正美好的品格和高度的智慧等。
霍光懷沉勇之氣。(嵇康《明膽論》)
(毋丘興)志氣忠烈，臨難不顧。(張既《表毋丘興》)
(龔德緒、王義疆)志壯氣剛。(楊戲《季漢輔臣贊》)
(徐邈)才博氣猛。(《三國志·魏書·徐邈傳》)

以上諸例所謂沉勇之氣、忠烈之氣、堅剛之氣、猛氣等都用以稱道人物堅定果敢的品質、性格。這些材料說明在漢末三國時代，用「氣」來解釋人的品格、氣質、才能、生理等已經相當普遍了。在曹丕所處的時代，人們已經開始用「氣」來品評人物、說明與文有關的樂和言辭。正所謂：「詩言其志也，歌詠其聲也，舞動其容也。三者本乎心，然後樂氣從之。是故情深而文明，氣盛而化身。…『樂氣」、「氣盛」都是以氣言樂。鄭玄還認為，不同的樂歌便有不同的氣，它們各自適合於不同性質的聽者。《樂記》載：「子贛見師乙而問焉，日：『賜聞聲歌各有宜也，如賜者宜何歌也?」』鄭註：「聲歌各宜，氣順性也。」東漢邊讓《章華台賦》有「音氣發於絲竹之」之語。曹丕也曾用「清氣」一語稱贊樂聲、歌聲的美妙，其《善哉行》雲：「長笛吐清氣。」又雲：「有美一人……善為樂方。哀弦微妙，清氣含芳。」曹植《贈丁儀》：「秦箏發西聲。…『氣」兼指秦地人民之「聲」和樂聲之「氣」。之所以以「氣」言樂，大約是因為樂與律的關系極為密切。奏樂須用律管調整音聲，使之和諧。而古人認為十二律與天地陰陽之氣有非常密切的關系。古代詩、歌、舞往往合為一體，因此所謂「樂氣」，就是詩、樂、舞三者的統一。
以「氣」形容言辭的如《三國志·吳書·張雇諸葛步傳》載，周昭稱張承「每升朝堂，循禮而動，辭氣謇謇，罔不惟忠」，又稱張昭「每朝見，辭氣壯厲，義形於色」。同書《藏洪傳》說藏洪盟誓「辭氣慷慨，涕泣橫下」。這些例子中「甚隘」、「鄙俗」、「謇謇」、「壯厲」、「慷慨」等都是形容言辭給聽者留下的一種總的印象，這印象是由所說的內容和說話人的語氣、態度等共同造成的。與「辭氣」相近的還有「聲氣」一語。崔瑗《河間相張平子碑》稱張衡「氣聲氣芬芳」，是指其談吐優雅。孔融稱禰衡「飛辯聘辭，溢氣忿涌」，是說談論時滔滔不絕，應對不窮，有才智橫溢、所向無敵之氣概。
正是在這樣的時代風氣之下，曹丕又進而以「氣」論文，提出「文以氣為主」，並且以「氣」評論作家。人們用「氣」評論人物、說明樂與言辭時，其內容都較寬泛，是對人的一種總體印象而言的。曹丕所說的「氣」和我們今天所說的某個作家的創作風格十分接近，是指一個作家由於體氣和環境的不同所形成的風格特色。
三、「通才」論
《典論·論文》對於作家的評價日：
夫人善於自見，而文非一體，鮮能備善。是以各以所長，相輕所短。夫文本同而末異。蓋奏議宜雅，書論宜理，銘誄尚實，詩賦欲麗。此四科不同，故能之者偏也。唯通才能備其體。
這段話的意思是說，文章的體裁不一樣，各有其不同的特點和要求，除了「通才」，一般作者各有其擅長與不擅長之處。而他們總是以己之所長，輕視人之所短。曹丕在論某個作家時，也常指出他們的優缺點及他們各自所擅長的文體。這種批評方法，與東漢以來盛行的人物品藻有相似的地方。應璩《百一詩》說「人材不能備，各有偏短長」，就是這種理論的內容之一。王充在《論衡·書解》中曰：「人有所優，固有所劣；人有所工，固有所拙。」劉邵撰《人物誌》也反復強調此點，他系統深入地研討人物的才性的鑒別使用，在《九徵》篇中，他廣泛地分析了各種性格的長處和短處，如：「厲直剛毅，材在矯正，失在激訐。柔順安恕，美在寬容，失在少決。…『精良畏慎，善在恭謹，失在多疑。」「論辯理繹，能在釋結，失在流宕」等。他將此種理論應用於政治領域，指出：「材能既殊，任政亦異。」人君的責任便是適當地使用那些偏材。曹操屢下取士無廢偏短之令，所謂「有行之士，未必能進取；進取之士，未必能有行」，正是當時那種人才理論的實際運用。而《典論·論文_》、《與吳質書》指出「文非一體，鮮能備善」，則可以看作是此種理論在文學批評領域中的反映。曹丕曾寫過《士品》一書，就充分說明了他受當時人物品評風氣之影響，並且把這種品評的風氣運用到文學批評中來。他對於當時人才偏至的現象十分明了。所以他說：「君子審己以度人，故能免於斯累，而作『論文』。」他反對在文學批評上「各以所長，相輕所短」，反對「貴遠賤近，向聲背實」，是比較公正和客觀的態度。

四、文體論
《典論·論文》在論及文體時是這樣說的：「夫文本同而末異。蓋奏議宜雅，書論宜理，銘誄尚實，詩賦欲麗。」自東漢以來，各種文體得到了蓬勃發展，其中奏議之類公文的寫作，是隨著封建國家政治生活的發展而日益發達的。東漢時期還曾把考試章奏作為選舉官吏的一項內容。安帝時胡廣舉孝廉至洛陽，試以章奏，為天下第一。應劭曾撰《漢朝議駁》三十卷，陳壽撰有《漢名臣奏事》三十卷(均見《隋書·經籍志》)，是有漢一代奏議的結集。曹丕認為此類經常用於朝廷軍國大事的公文，其語言風格應該典雅。
東漢時期，社會上流傳著兩種風氣。一是文士寫作子書和論說文的風氣，一是清談高議、互相辯論的風氣，這兩種風氣互相影響。揚雄仿《易》而作《太玄》、仿《論語》而作《法言》後，子書作者蜂起。桓譚《新論》、王充《論衡》、崔寰《政論)、應劭《風俗通》、哿晚《申鑒》、徐幹《中論》、仲長統《昌言》、王符《潛夫論》等都是在這種風氣影響下創作出來的。東漢末年以來的文人好辯論的風氣，也深深影響了建安文人，當時，為表現自己的才能，文人們往往一見面就滔滔不絕，有時甚至是通宵達旦地談論，如曹植有四言詩雲：「高談虛論，問彼道原。」(曹植《四言詩》)便反映了這一時期風氣。在這種風氣的影響下，士子們寫作書論的風氣也很是盛行，曹丕認為「書論宜理」就是針對這一種風氣而提出來的，這是對當時人們對於書論寫作要求的高度概括。劉劭的《人物誌·材理》將當時人們經常討論的議題加以歸納，對於論者的性格差異進行了分析，他說：「夫辯有理勝，有辭勝。理勝者正白黑以廣論，釋微妙而通之。辭勝者破正理以求異，求異則正失矣。」又說：「善喻者以一言明數事。不善喻者百言不明一意……善難者務釋事本，不善難者舍本而理末。舍本而理末則辭構矣。」劉劭這些話指出論辯當以理為主，不應僅以言辭求勝，不然就會枝蔓詭異，雖然主要是針對談論而說的，但與寫作書論的道理是相通的，曹丕提出「書論宜理」之主張，或許就是受這段話的啟發。
碑誄之作至東漢大盛，當時出現了擅長作碑文的大家蔡邕。作碑銘之風既盛，諛墓之作也就大量涌現，蔡邕就曾說：「吾為人作銘，未嘗不有慚容，唯為郭有道碑頌無愧耳。」(《世說新語·德行》注引《續漢書》)許多碑銘都是稱頌死者的溢美之辭，這種風氣與送葬的奢靡陋習結合在一起，被一些人認為是敗壞風俗之舉。據《宋書·禮志》記載，建安十年曹操曾下令不得厚葬，又禁立碑。曹丕《典論·論文》中提出的「銘誄尚實」之說，就是在這樣的社會背景下提出來的，含有憎惡碑銘失實之意。它是對此類作品內容方面提出的要求，同時也是要求作品應具有朴實而不求華辭的風格。
自東漢後期以來，人們作五言詩的風氣日盛、詩歌語言日趨華麗，相對於《詩經》較為質朴的風格而言，當時五言詩從民間進入文人創作領域後，逐步趨於講究詞藻，追求華麗。曹丕、曹植的創作就體現了這一風尚。《典論·論文》「詩賦欲麗」的說法反映了當時人的看法。
五、文章的價值和作用論
《典論·論文》雲：蓋文章，經國之大業，不朽之盛事。曹丕把各種文章稱為「經國之大業」，充分肯定了文章在國家制度中的重要價值和作用。在古代，各種應用性文章，如詔、策、章、表、奏、議等文體使用都非常頻繁。盟誓為外交場合使用；檄文系戰爭時期所用；賦、頌用以褒贊功德，賦還可用於諷諫；某些重要人物逝世，文人們競相作誄，甚至「連珠」之類雜文體，也經常被使用。每當封禪的時候，文人們也是競相創作詩賦，這充分說明文章在國家政治生活中的重大作用，難怪曹丕稱文章為「經國之大業」。
從文章創作對個人的作用來說，它又是「不朽之盛事」。除《典論·論文》所引相關文字之外，《與王朗書》亦雲：
生有七尺之形，死唯一棺之土。唯立德揚名，可以不朽，其次莫如著篇籍。疫癘數起。士人凋落，余獨何人，能全其壽?故論撰所著《典論》、詩、賦，蓋百餘篇。
他編撰自己的《典論》和詩賦，並且抄寫贈與孫權、張昭。春秋時即有立言不朽之說。自揚雄以後，著書以求不朽的風氣相當普遍，只不過大多數是那些地位不高，政治上不甚得意的文士，藉著書以求不朽。曹丕擁有較高的政治地位，為了表現自己的文才，也欲通過著書以求不朽，這是相當可貴的。他創作了表現真情實感的賦作如《離居》、《感離》、《永思》、《出婦》、《悼夭》、《寡婦》、《感物》、《哀己》，詠物者如《彈棋》、《迷迭》、《瑪瑙勒》、《車渠》、《槐》、《柳》、《蔦》，共佔一半以上，另有一些敘行旅或者賦登臨的賦大多屬於抒情小賦，較少政治意義，更多的是抒發自己心中的真實情感，寫自己日常生活和情感。
綜上所述，曹丕在建安文壇上具有重要地位，他重視樂府詩歌的創作，他在樂府詩中抒發自己的真實情感，這與他的宮庭生活有關。當時的社會現實，促使他關注社會民生，寫出了不少反映社會現實的作品。他提出了具有開創性的文學思想觀點，如「文氣說」的提出和對文章作用的高度評價，表現出他卓越的文學創作才能和獨特的文學思想，在中國文學思想史上寫上了重重的一筆，對後世作家的創作產生了重大的影響。

『叄』 自學考試漢語言文學專業畢業論文怎麼准備，一般寫多少字啊

一般來說，專科畢業需要寫畢業總結而不是畢業論文，本科也是一樣，需要畢業總結。但是本科還需要寫畢業論文。字數上面沒有太大要求，一般來講學士2--5萬字，碩士5--10萬字，博士10--15萬字
本科的畢業論文的要求：
畢業論文無論在內容或形式上都有一定的要求，這也是考核論文成績的基本依據之一。關於畢業論文寫作的具體要求，在以後的有關章節中將作詳細論述，這里先說說畢業論文寫作的一些原則要求。

一、堅持理論聯系實際的原則

撰寫畢業論文必須堅持理論聯系實際的原則。理論研究，特別是社會科學的研究必須為現實服務，為社會主義現代化建設服務，為兩個文明建設服務。理論來源於實踐，又反作用於實踐。科學的理論對實踐有指導作用，能通過人們的實踐活動轉化為巨大的物質力量。科學研究的任務就在於揭示事物運動的規律性，並用這種規律性的認識指導人們的實踐，推動社會的進步和發展。因此，畢業論文在選題和觀點上都必須注重聯系社會主義現代化建設的實際，密切注視社會生活中出現的新情況、新問題。

堅持理論研究的現實性，做到理論聯系實際，就必須邁開雙腳，深入實際，進行社會調查研究。這也是我們正確認識社會的基本途徑。人們只有深入到實際中去，同客觀事物廣泛接觸，獲得大量的感性材料，然後運用科學的邏輯思維方法，對這些材料進行去粗取精，去偽存真，由此及彼，由表及裡的加工製作，才能從中發現有現實意義而又適合自己研究的新課題。在我國改革開放的實踐中，新情況、新問題、新經驗層出不窮，需要研究的問題遍布社會的方方面面，只要我們對現實問題有濃厚的興趣和高度的敏感性，善於捕捉那些生動而具有典型性的現實材料，通過深入的思考和研究，就能從中引出有利於社會主義現代化建設的規律性認識，提高畢業論文的價值。當然撰寫畢業論文可選擇的課題十分廣泛，並不只限於現實生活中的問題，也可以研究專業基本理論，中西方比較研究等。但無論選擇什麼研究課題，都必須貫徹理論聯系實際的原則，做到古為今用，洋為中用，從歷史的研究中吸取有益於現實社會發展的經驗教訓，從對外國的研究中，借鑒其成功經驗和失敗的教訓，或為我國的對外政策提供某些依據。

貫徹理論聯系實際的原則和方法，必須認真讀書，掌握理論武器。李瑞環同志指出：「強調聯系實際，絕不意味著否定讀書的重要，恰恰相反，更要認真地讀，反復地讀，深鑽苦研，做到真正讀懂弄通。否則，沒有掌握理論，怎麼談得上理論聯系實際?」(《求是》雜志1989年第24期)認真讀書包括兩個方面的內容，一是學好專業課，具備專業基礎知識。這是寫好畢業論文的前提和必要條件。經驗告訴我們，只有具備了相應水平的知識積累，才能理解一定深度的學術問題；同時，也只有具備了某一特定的知識結構，才能對某學科中的問題進行研究。正如黑格爾所說，在討論學術問題之前，必須「先有具備某種程度的知識」，否則，「沒有憑借作為討論出發的根據，於是他們只能徘徊於模糊空疏以及毫無意義的情況中」。(小邏輯》第三版序言)二是要認真學習馬克思主義的基本原理，學會運用馬克思主義的立場、觀點和方法分析問題、解決問題。馬克思主義正確地揭示了自然界、人類社會和思維發展的最一般規律，成為無產階級和革命人民認識世界和改造世界的強大思想武器。馬克思主義作為偉大的認識工具，雖然並不直接提供解決各種具體問題的答案，但它對我們如何正確地發現問題，分析和解決問題提供了正確的立場、觀點和方法，因此，大學畢業生在撰寫畢業論文時，應當努力學習和掌握馬克思主義基本理論，自覺地用馬克思主義的立場、觀點和方法來指導畢業論文的寫作。

二、立論要科學，觀點要創新

(一)立論要科學

畢業論文的科學性是指文章的基本觀點和內容能夠反映事物發展的客觀規律。文章的基本觀點必須是從對具體材料的分析研究中產生出來，而不是主觀臆想出來的。科學研究作用就在於揭示規律，探索真理，為人們認識世界和改造世界開拓前進的道路。判斷一篇論文有無價值或價值之大小，首先是看文章觀點和內容的科學性如何。

文章的科學性首先來自對客觀事物的周密而詳盡的調查研究。掌握大量豐富而切合實際的材料，使之成為「謀事之基，成事之道」。

其次，文章的科學性通常取決於作者在觀察、分析問題時能否堅持實事求是的科學態度。在科學研究中，既不容許夾雜個人的偏見，又不能人雲亦雲，更不能不著邊際地憑空臆想，而必須從分析出發，力爭做到如實反映事物的本來面目。

再次，文章是否具有科學性，還取決於作者的理論基礎和專業知識。寫作畢業論文是在前人成就的基礎上，運用前人提出的科學理論去探索新的問題。因此，必須准確地理解和掌握前人的理論，具有廣博而堅實的知識基礎。如果對畢業論文所涉及領域中的科學成果一無所知，那就根本不可能寫出有價值的論文。

(二)觀點要創新

畢業論文的創新是其價值所在。文章的創新性，一般來說，就是要求不能簡單地重復前人的觀點，而必須有自己的獨立見解。學術論文之所以要有創新性，這是由科學研究的目的決定的。從根本上說，人們進行科學研究就是為了認識那些尚未被人們認識的領域，學術論文的寫作則是研究成果的文字表述。因此，研究和寫作過程本身就是一種創造性活動。從這個意義上說，學術論文如果毫無創造性，就不成其為科學研究，因而也不能稱之為學術論文。畢業論文雖然著眼於對學生科學研究能力的基本訓練，但創造性仍是其著力強調的一項基本要求。

當然，對學術論文特別是畢業論文創造性的具體要求應作正確的理解。它可以表現為在前人沒有探索過的新領域，前人沒有做過的新題目上做出了成果；可以表現為在前人成果的基礎上作進一步的研究，有新的發現或提出了新的看法，形成一家之言3也可以表現為從一個新的角度，把已有的材料或觀點重新加以概括和表述。文章能對現實生活中的新問題作出科學的說明，提出解決的方案，這自然是一種創造性；即使只是提出某種新現象、新問題，能引起人們的注意和思考，這也不失為一種創造性。國家科委成果局在1983年3月發布的《發明獎勵條例》中指出：「在科學技術成就中只有改造客觀世界的才是發明，……至於認識客觀世界的科學成就，則是發現。」條例中對「新」作了明確規定：「新」是指前人所沒有的。凡是公知和公用的，都不是「新」。這些規定，可作為我們衡量畢業論文創造性的重要依據。

根據《條例》所規定的原則，結合寫作實踐，衡量畢業論文的創造性，可以從以下幾個具體方面來考慮：

(1)所提出的問題在本專業學科領域內有一定的理論意義或實際意義，並通過獨立研究，提出了自己一定的認識和看法。

(2)雖是別人已研究過的問題，但作者採取了新的論證角度或新的實驗方法，所提出的結論在一定程度上能夠給人以啟發。

(3)能夠以自已有力而周密的分析，澄清在某一問題上的混亂看法。雖然沒有更新的見解，但能夠為別人再研究這一問題提供一些必要的條件和方法。

(4)用較新的理論、較新的方法提出並在一定程度上解決了實際生產、生活中的問題，取得一定的效果。或為實際問題的解決提供新的思路和數據等。

(5)用相關學科的理論較好地提出並在一定程度上解決本學科中的問題。

(6)用新發現的材料(數據、事實、史實、觀察所得等)來證明已證明過的觀點。

科學研究中的創造性要求對前人已有的結論不盲從，而要善於獨立思考，敢於提出自己的獨立見解，敢於否定那些陳舊過時的結論，這不僅要有勤奮的學習態度，還必須具有追求真理、勇於創新的精神。要正確處理繼承與創新的關系，任何創新都不是憑空而來的，總是以前人的成果為基礎。因此，我們要認真地學習、研究和吸收前人的成果。但是這種學習不是不加分析地生吞活剝，而是既要繼承，又要批判和發展。

三、論據要翔實，論證要嚴密

(一)論據要翔實

一篇優秀的畢業論文僅有一個好的主題和觀點是不夠的，它還必須要有充分、翔實的論據材料作為支持。旁徵博引、多方佐證，是畢業論文有別於一般性議論文的明顯特點。一般性議論文，作者要證明一個觀點，有時只需對一兩個論據進行分析就可以了，而畢業論文則必須以大量的論據材料作為自己觀點形成的基礎和確立的支柱。作者每確立一個觀點，必須考慮：用什麼材料做主證，什麼材料做旁證；對自己的觀點是否會有不同的意見或反面意見，對他人持有的異議應如何進行闡釋或反駁。畢業論文要求作者所提出的觀點、見解切切實實是屬於自己的，而要使自己的觀點能夠得到別人的承認，就必須有大量的、充分的、有說服力的理由來證實自己觀點的正確。

畢業論文的論據要充分，還須運用得當。一篇論文中不可能也沒有必要把全部研究工作所得，古今中外的事實事例、精闢的論述、所有的實踐數據、觀察結果、調查成果等全部引用進來，而是要取其必要者，舍棄可有可無者。論據為論點服務，材料的簡單堆積不僅不能證明論點，強有力地闡述論點，反而給人以一種文章拖咨、雜亂無章、不得要領的感覺。因而在已收集的大量材料中如何選擇必要的論據顯得十分重要。一般來說，要注意論據的新穎性、典型性、代表性，更重要的是考慮其能否有力地闡述觀點。

畢業論文中引用的材料和數據，必須正確可靠，經得起推敲和驗證，即論據的正確性。具體要求是，所引用的材料必須經過反復證實。第一手材料要公正，要反復核實，要去掉個人的好惡和想當然的推想，保留其客觀的真實。第二手材料要究根問底，查明原始出處，並深領其意，而不得斷章取義。引用別人的材料是為自己的論證服務，而不得作為篇章的點綴。在引用他人材料時，需要下一番篩選、鑒別的功夫，做到准確無誤。寫作畢業論文，應盡量多引用自己的實踐數據、調查結果等作為佐證。如果文章論證的內容，是作者自己親身實踐所得出的結果，那麼文章的價值就會增加許多倍。當然，對於掌握知識有限、實踐機會較少的大學生來講，在初次進行科學研究中難免重復別人的勞動，在畢業論文中較多地引用別人的實踐結果、數據等，在所難免。但如果全篇文章的內容均是間接得來的東西的組合，很少有自己親自動手得到的東西，那也就完全失去了寫作畢業論文的意義。

(二)論證要嚴密

論證是用論據證明論點的方法和過程。論證要嚴密、富有邏輯性，這樣才能使文章具有說服力。從文章全局來說，作者提出問題、分析問題和解決問題，要符合客觀事物的規律，符合人們對客觀事物認識的程序，使人們的邏輯程序和認識程序統一起來，全篇形成一個邏輯整體。從局部來說，對於某一問題的分析，某一現象的解釋，要體現出較為完整的概念、判斷、推理的過程。

畢業論文是以邏輯思維為主的文章樣式，它訴諸理解大量運用科學的語體，通過概念、判斷、推理來反映事物的本質或規律，從已知推測未知，各種畢業論文都是採用這種思維形式。社會科學論文往往是用已知的事實，採取歸納推理的形式，求得對未知的認識。要使論證嚴密，富有邏輯性，必須做到：(1)概念判斷准確，這是邏輯推理的前提；(2)要有層次、有條理的闡明對客觀事物的認識過程；(3)要以論為綱，虛實結合，反映出從「實」到「虛」，從「事」到「理」，即由感性認識上升到理性認識的飛躍過程。

此外，撰寫畢業論文還應注意文體式樣的明確性、規范性。學術論文、調查報告、科普讀物、可行性報告、宣傳提綱等都各有自己的特點，在寫作方法上不能互相混同

論文選題的原則
要能夠正確而恰當地選題，首先要明確選題的原則，明確了選題原則，就能比較容易地選定一個既有一定學術價值，又符合自己志趣，適合個人研究能力，因而較有成功把握的題目。一般來說，選擇畢業論文題目要遵循以下幾條原則。
一、理論聯系實際，注重現實意義
畢業論文的題材十分廣泛，社會生活、經濟建設、科學文化事業的各個方面、各個領域的問題，都可以成為論文的題目。馬克思主義認識論告訴我們，理論來源於實踐，理論為實踐服務。因此科學研究的選題首先要注意理論聯系實際。
第一，注意選題的實用價值，選擇具有現實意義的題目。所謂論文的實用價值，就是指我們選的題目，應是與社會生活密切相關、為干百萬人所關心的問題，特別是社會主義現代化建設事業中亟待解決的問題。這類問題反映著一定歷史時期和階段社會生活的重點和熱點，是與廣大人民群眾的利益息息相關的。我們運用自己所學的理論知識對其進行研究，提出自己的見解，探討解決問題的方法，這是很有意義的。這不僅能使自己所學的書本知識得到一次實際的運用，而且能提高自己分析問題和解決問題的能力。有現實意義的題目大致有三個來源：一是社會主義現代化建設事業中急需回答的重大理論和實踐問題。如建立現代企業制度，抑制通貨膨脹，精神文明建設，民主法制建設，加強廉政建設等等。二是本地區、本部門、本行業在工作實踐中遇到的理論和現實問題。如從事農業工作的同志就會遇到諸如農村土地規模經營問題，農村基層黨組織建設問題，農村青少年的教育問題，農村社會治安綜合治理問題，鄉鎮企業的技術改造問題，等等。三是作者本人在工作實踐中提出來的理論和現實問題。如職工的思想政治工作問題，領導方法和領導藝術問題，職業道德教育問題，等等。
選擇具有現實意義的題目，要注意三個方面的問題：一是與黨和國家或與國計民生有關的重大問題。這類問題關系國家發展方向、速度，是社會公眾關注的熱點，因而有普遍的社會意義。如黨的十一屆三中全會前後，關於實踐是檢驗真理的唯一標准，黨的工作重心轉移，農村聯產承包責任制，吸收外國的經驗和技術，引進外資，嚴厲打擊刑事犯罪等問題。在當前貫徹十四大和十四屆四中全會精神中，要注意建立和培育社會主義市場經濟，深化改革擴大開放，改革、發展與穩定的關系，加強法制建設，反腐倡廉，加強黨的建設，加強對鄧小平建設有中國特色社會主義理論的學習、研究和宣傳，等等。二是群眾普遍關心的問題。這類問題雖不是全局性的，卻是人們關注的、或期待解決、或有疑慮需要進行理論探討和解答的問題。如經濟體制改革中的一些具體政策，像工資改革、勞動就業和社會保障制度的改革、公費醫療制度的改革、物價的調整、住房制度改革、城鎮建設、社會治安、法制教育等等。還有各行各業的經驗總結、改革預測、研究決策等。另外，有些題材看似具體小事，卻關系著幹家萬戶，也可作為選題。如城市居民的菜籃子問題，獨生子女的教育問題，勤儉持家問題等。三是雖屬具體又未引起社會重視，卻代表一定傾向的問題。一種?且庖逕形幢蝗鮮叮

『肆』 想請問一下您自考漢語言文學本科 畢業論文好過嗎

沒關系，很容易的！

只要不是太明顯的抄襲，答辯時思路清晰，都可以過的，自考生畢竟不是普通本科生，主考院校老師也不是自己真正的老師，他們還要負責自己本校學生的論文輔導，相對自考生來說，本校學生才是重要的，所以只要自考生的論文寫作差不多，都可以過，沒有普通本科生那麼嚴，也不會三番五次的修改。

放心吧，我認識N多自考生，從來沒聽說哪個學生在畢業論文上犯難。

『伍』 如何寫自考漢語言文學的本科畢業論文

你先想好畢業論文的題目，具體怎麼寫，你的指導老師會指導你的。按照論文的格式，找資料，再按照老師的要求寫。

『陸』 中文專業請進!關於自考漢語言文學專業本科的畢業論文．

論王維山水田園詩的畫意與禪意
王維是盛唐時期一位才華橫溢的傑出詩人，他一生流傳下來的詩歌有四百多首，其中山水田園詩尤為人所稱道。盛唐的殷 在《河嶽英靈集》中評價王維的詩曰：「詞秀調雅，意新理愜；在泉成珠，著壁成繪；一字一句，皆出常境」。北宋的蘇軾也曾說：「味摩詰之詩，詩中有畫；觀摩詰之畫，畫中有詩。」○1這些評價都十分精當地指出了王維詩歌富有詩情畫意的特徵。在描寫山水田園等自然景物方面，王維有著獨樹一幟的造詣。無論是名山大川的壯麗雄偉，還是邊疆關塞的遼闊荒遠；無論是小橋流水的恬靜，還是叢林古剎的幽深，他都能運用最自然、最凝練、最生動、最富於特徵性的語言，點綴成一幅形象鮮明、意境深遠的優美畫卷。在這一幅幅畫卷里，詩人的自我形象與外界景物融成一體，作者的個性與自然達到完美的契合。正如錢鍾書在《中國詩與中國畫》中所指出的：「恰巧南宗畫創始人王維也是神韻詩的大師」，「在他身上，禪、詩、畫三者可以算是一脈相貫，『詩畫是孿生姐妹』這句話用來品評他是最切不過了。」王維的山水田園詩不僅畫意盎然；而且其中不少作品，尤其是後期的描寫隱居終南、輞川的閑情逸致生活的詩歌，還包孕著耐人尋味的禪意，表現出一種靜淡之美，這與其家庭環境的影響，社會現實的刺激，個人際遇的沉浮等有著千絲萬縷的聯系。本文試圖從畫意與禪意兩個角度來探討王維山水田園詩的美學價值。
一 、王維山水田園詩的畫意
張舜民說：「詩是無形畫，畫是有形詩.」（《畫墁集》卷一，《跋百之詩畫》）黃庭堅說：「詩成無象之畫，畫出無聲之詩.」（《豫章黃先生文集》卷十四，《寫真自贊》）明代著名畫家董其昌引晁以道的詩雲：「詩傳畫外意，貴有畫中態。余曰，此宋畫也。」（《畫禪論畫》）詩畫一體論的思想在中國古典詩歌創作中的影響是很深的。王維的山水田園詩創作也潛移默化地滲透了他的繪畫思想。他曾在《偶然作（其六）》中雲：「宿世謬詞客，前身應畫師」，他不僅是一個大詩人 ，更是一個大畫家。在畫壇上他堪與北宗之祖李思訓媲美○2，有「文章冠世，畫絕千古」之美譽。南宗畫派主張詩的發想與畫的發想是同一性的。王維以詩人兼畫家的眼光來觀察客觀世界，憑著自己長期隱居於山水林壑之間對自然美的獨特的敏感與對畫理的嫻熟運用，他別具匠心地剪取自然界中那些最有特徵的水色山光來寫入詩作，使其詩以色澤蒼潤制勝於人；並且善於把人物豐富復雜的感情融化在一幅幅優美雋永的畫面上，給自然景色注入了人的氣質、人的性格、人的精神，從而使他的詩形神俱佳、氣韻生動，「如空中之音、相中之色、水中之月、鏡中之象，言有盡而意無窮」（嚴滄浪語）。
（一）、經營結構之美
王維的山水田園詩在結構上吸取了繪畫技法的特點。南朝謝赫始唱的《畫之六法》雲：「一曰氣韻生動，二曰骨法用筆，三曰應物象形，四曰隨類賦彩，五曰經營位置，六曰傳移模寫。」而「經營位置」是「畫之總要」（張彥遠《歷代名畫記》），畫家善於把許多個別景象通過「經營位置」組合成一個整體，王維的山水田園詩也深諳此法。如《輞川閑居贈裴秀才迪》：
寒山轉蒼翠，秋水日潺媛。倚仗柴門外，臨風聽暮蟬。
渡頭余落日，墟里上孤煙。復值接輿醉，狂歌五柳前。
整首詩猶如從一個定點拍攝出來的照片，這個定點就是「柴門外」。詩人以此為立足點，游目馳騁，廣攝四旁，剪輯了寒山、秋水、落日、暮蟬、孤煙等富有季節和時間特徵的景物，再剪接入詩人與裴迪兩個隱士活動的特寫鏡頭，組合成一幅墨色清淡、悠遠靜謐的輞川秋日黃昏圖。這種經營位置的功夫是深得畫理的。又如《渭川田家》，作者運用散點透視的方法描繪了一幅怡然自樂的田家晚歸圖，在前八句中羅列了許多農村生活中的個別跡象，看上去似乎很散亂，但是第九句中用「閑逸」二字一點，就把那些個別跡象貫串起來了，組成一幅和諧而又具體生動的完整畫面。
這種帶有繪畫特色的結構也體現在組詩的創作上，如著名的《輞川集》二十首，作者描繪了輞川二十景，即孟城坳、華子岡、文杏館、斤竹嶺、鹿柴、木蘭柴、茱萸片、宮槐陌、臨湖亭、南詫、欹湖、柳浪、欒家瀨、金屑泉、白石灘、北詫、竹里館、辛夷塢、漆園、椒園等。這二十首絕句大都清新自然，儼然入畫，歷歷在目。若從單首的組織來看，基本上是運用焦點定視的方法，即有一個固定的審視范圍並具有固定的視角，通過這一視角來切割出輞川園林別墅的某一角落入畫的景象。如有的寫詩人與來客泛舟到湖心亭飲酒賞荷：輕輕迎上客，悠悠湖上來。當軒對樽酒，四面芙蓉開。（《臨湖亭》）有的寫詩人吹簫送友登岸而去的場景：吹簫臨極浦，日暮送夫君。湖上一回首，青山卷白雲。（《欹湖》）有的寫獨坐幽竹深處，彈琴長嘯：獨坐幽篁里，彈琴復長嘯，深林人不知，明月來相照。（《竹里館》）還有的寫秋山之夕照、柳浪之倒影，宮槐之蔭徑，茱萸之開花、芙蓉之落紅等等，無一不是取其一點而不及其餘，把最入畫的一景框定下來，使人口誦之而心生無限之嚮往。若從整體的聯綴來看，又是中國畫特有的散點透視的巧妙運用，即時時變動視點，不斷變換視角，也就是我們在中國畫中常見的面面觀、步步看的觀察方法，在運動中剪接不同視角所得的視覺印象，使之合為一個完整的、在總體視覺范圍內的意象的大致形象基調。這二十首絕句就這樣組合成一幅「山谷郁盤，雲飛水動，意出塵外，怪生筆端」○3的輞川別墅圖，其園林之精巧別致，山水之清秀，境界之靜美，真是爽心悅目。也難怪後世文人墨客在觀賞王維的遺畫《輞川圖》時，多藉助輞川集二十首所寫內容來抒寫賞玩畫圖之所得。如吳仲圭右丞輞川圖詩○4：
瀟灑開元士，神圖繪輞川。樹深疑宅小，溪靜見沙圓。
徑竹分清靄，庭槐斂暮煙。此中有高卧。欹枕聽飛泉。

畫里詩仍好，縈回自一川。湖晴嵐氣爽，浪靜柳陰圓。
賦詠成珠玉。經營起霧煙。當年滿朝士，若個在林泉。
總之，這二十首詩，每一首都是一幅獨立的精美絕倫的繪畫小品，組合起來又是和諧的井然有序的園林全景，與我國古代的「通景畫」十分相似，使我們不禁想起了五代的《韓熙載夜宴圖》，宋《千里江山圖》、《清明上河圖》等繪畫的構圖格式，上述組詩二十首絕句的意象構築在本質上與此是多麼相近。
王維山水田園詩還在畫面的空間感作了精心設計。我國古代繪畫非常講究畫面布局的虛實、大小、遠近、疏密、濃淡等關系的處理。王維的山水田園詩成功地運用了這些技巧。《漢江臨泛》是一首融畫法入詩的力作，首聯「楚塞三湘接，荊門九派通。」以大潑墨手法渲染出漢江雄渾壯闊的景色，作為畫幅的背景，詩人將目力所不能及之景，予以概寫，收漠漠平野於紙端，納浩浩江流於畫幅，為整個畫面渲染了氣氛；頷聯「江流天地外，山色有無中」以山光水色作為畫幅的遠景，則亦實亦虛：前句狀滔滔江水的流長邈遠，後句則以蒼茫山色烘托出江勢的浩瀚空闊。詩人用墨甚淡，其效果卻遠勝於重彩濃抹的油畫和色彩絢麗的水彩畫。首聯狀眾水交匯，密不間發；頷聯則蒼茫寥闊，疏可走馬，畫面上疏密相間，錯綜有致。接著詩人的筆墨從「天地外」收攏，由遠及近，繪出眼前波瀾壯闊之景：「郡邑浮前浦，波瀾動遠空」。這兩句更具浪漫主義的雄奇的誇張和想像，以虛實相間的飄逸流動的筆法形象地寫出了人的視錯覺（動與靜的錯位）造成的美感：城郭宛若是在水中央的小舟，浪拍雲天，恰似天空在翩然起舞。再如《終南山》全篇以虛實結合，「以少總多」（劉勰語）、移步換形的手法，僅寥寥四十個字就描繪出偌大一座終南山的奇峰廣脈之雄偉，深壑雲煙之幽秀，景象變幻之瑰麗。
（二）光色映襯之美
1、豐富多樣中的傾向性。 馬克思說：「色彩的感覺是一般美感中最大眾化的形式。」○5美國阿恩海姆在《色彩論》中說：「色彩能有力地表達感情。……紅色被認為是令人激動的，因為它使我們想到火、血和革命的涵義。綠色喚起對自然的爽快的想法，而藍色則像水那樣清涼。」○6詩人總是苦心孤詣地去尋求那些富於色彩的語言，以期淋漓盡致地表達自己的思想感情，強有力地感染讀者的情緒。在色彩的運用上，王維的山水田園詩很好的吸取了繪畫的長處。大自然的景色是豐富多彩的，詩人便採用多樣化、整體化的色彩，逼真生動地展現出自然界中的形形色色，又用統一的基調組成完整和諧的畫面，使景物躍然紙上，情態飛動。如《田園樂》（其六）：「桃紅復含宿雨，柳綠更帶春煙」，詩人在勾勒景物的基礎上進而著色，「紅」、「綠」兩個顏色字的運用，使景物鮮明怡目，給讀者一幅柳暗花明的圖畫。「桃之夭夭，灼灼其華」，加上「楊柳依依」，景物宜人。著色之後再加一層渲染：深紅或淺紅的花瓣沾著隔夜的雨滴，色澤更加柔和可愛；雨後空氣澄鮮，碧綠的柳絲籠在一片若有若無的水煙中，更婀娜迷人。經層層渲染、細致描繪，詩境自成一幅工筆重彩的國畫，其整體色調偏於暖。《輞川別業》「雨中草色綠堪染，水上桃花紅欲然」，也與此彷彿，更妙的是詩人著一「染」與「然」（燃）字，就誇張化地濃敷出了草色綠之深，桃花紅之艷，其視覺感受是極為強烈的。詩人還講究色調的對比與映襯，如《積雨輞川作》「漠漠水田飛白鷺，陰陰夏木轉黃鸝」，水田之「綠」與飛白鷺之「白」，夏木之「青」與囀黃鸝之「黃」，比照本極鮮明，再加上「漠漠」「陰陰」兩組疊字則益虛益深，為原有的固有色加上了一個條件色，就具有了很濃的裝飾畫的味道。還有像《新晴野望》中的「白水明田外，碧峰出山後」與《春園即事》中的「開畦分白水，間柳發紅桃」以及《白石灘》「清淺白石灘，綠蒲向堪把」，都注意了冷色與暖色的對比映襯，並注意到亮度轉換的巧妙處理，每句的意象雖單用一種色調，兩句之間又有鮮明的反差，但是這樣不同顏色的兩組意象的並置投射在人的視覺「熒屏」上所呈現的是「一種互相作用的復合效果」，○7使意象色彩空間的構型更具張力。再如《山中》：
荊溪白石出，天寒紅葉稀。山路元無雨，空翠濕人衣。
這幅由白石磷磷的小溪、鮮艷如火的紅葉和蓊鬱無邊的濃翠所組成的山中冬景，色澤斑斕鮮明，而整幅畫的底色傾向於蒼翠。「這種寫法純用白描，靠精選的細節觸發讀者的聯想。表面上似乎是樸素的敘述，實際上是異常生動的直覺。」○8詩人敏銳的將自己的直覺印象通過色彩這一有意味的符號形式傳達給讀者，給讀者以畫意。
2、敷色點彩中的情味美。 王維在色彩的運用上並不拘泥於隨類賦彩的傳統法則，而率先走上了傳情達意的道路，使色彩情調化。他善於研究和發現在不同的時間、環境下，客觀對象的某種色彩與人的某種情緒的聯系，因而能通過恰當地描繪物象的色彩來渲染情緒，抒發感情，烘托意境，從而使詩的畫意更耐玩味。如《皇甫岳雲溪雜題五首》種的《萍池》：
春池深且廣，會待輕舟回。靡靡綠萍合，垂楊掃復開。
萍池中輕舟回盪，歸舟之後，綠萍漫慢慢合攏，忽然又被垂楊掃開。春池、綠萍、垂楊神態生動，又用了同一種色調。「綠色給人以一種真正的滿足」（歌德），俄國的康定斯基也曾說：「綠完全平靜和安定不動，是所有顏色中最安定的。它不向任何方向移動，沒有相當於諸如歡樂、悲哀或熱情的感染力。」王維此詩中的滿眼綠色，有如縷縷溫馨的春風清新人的頭腦，盪滌了心頭的幾多煩躁鬱悶。為了表達恬靜平和的生活環境，飄渺的意態和清朗、明凈的境界，王維往往採用綠、青、淺藍、銀灰、白等色調，來營造一種幽靜、澄澈、空明、沖淡的氛圍。如「清淺白石灘，綠蒲向堪把。家住水東西，浣紗明月下。」（《白石灘》）「檀欒映空曲，青翠漾漣漪。暗入商山路，樵人不可知。」（《斤竹嶺》）「空谷歸人少，青山背日寒。羨君棲隱處，遙望白雲端」（《酬比部楊員外暮宿琴台朝躋書閣率爾見贈之作》），「言入黃花川，每逐青溪水」（《青溪》）「千里橫黛色，數峰出雲間」（《崔濮陽兄季重前山興》），及《竹里館》《宮槐陌》《木蘭柴》《欹湖》等都以青綠色為基調。
3、光影交織中的立體感。 王維的山水田園詩比較講究光影的攝入與映襯，很多詩中都反復描摹了朝暉夕陰、月光雲影和松林清泉日月光暈烘托之下的折光投影。光影的巧妙編織，使畫面流光溢彩，更具立體感。如「明月松間照，清泉石上流」，（《山居秋暝》）皓皓月光朗照下的森森松林、淙淙流泉、蒼蒼山石以及蓊蓊鬱郁的樹影，清流的折光組成一幅韻味幽遠的山水畫。又如「日落江湖白，潮來天地青」（《送刑桂州》）使人看到淡淡的斜暉投射在廣闊的江面，洶涌的怒潮，彷彿使得天地也為之陰暗起來。「澄波淡將夕，清月皓方間」（《泛前後》）一幅夕陽在地，微波盪漾，皓月臨空，清輝照人的畫面又呈現出來。類似的還有「返景入深林，復照青苔上」（《鹿柴》），「深林人不知，明月來相照」（《竹里館》），「殘雨斜日照，夕嵐飛鳥還」（《崔濮陽兄季重前山興》），「斜光照墟落，窮巷牛羊歸」（《渭川田家》），「分野中峰變，陰晴眾壑殊」（《終南山》）等等，都是注意准確捕捉自然界景象瞬間的光線明暗變化，然後驅遣彩筆，繪出精美絕倫的畫卷而讓人心旌搖曳，嘆為觀止。
（三）音聲律動之美
王維不僅工詩畫，而且善音樂。《集異記》曾稱贊他「性閑音律，妙能琵琶」。《史鑒類編》中說：「王維之作，如上林春曉，芳樹微烘；百囀流鶯，宮商迭奏；黃山紫塞，漢館秦宮。芊綿偉麗於氤氳杳渺之間。真所謂有聲畫也。非妙於丹青者。其孰能之。矧乃辭情閑暢，音調雅馴。至今人師誦之。為楷式焉。」王世貞說他的詩「頓挫抑揚，自出宮商之表」。他精通音樂，做過大樂臣，不僅善於把音樂中的節奏美，運用到詩作中去，使其詩韻律悠揚，令人涵詠不盡；而且作為一名音樂家，他對自然景物的聲響感受特別敏銳，因而他的山水田園詩常常流淌著大自然的天籟之音：雞鳴犬吠、暮鼓晨鍾、鶯歌燕語、猿啼蟬噪、落葉飛花、流泉風雨、彈琴鼓瑟……多數都是極鮮活的有聲畫。如「月渡天河光轉濕，鵲驚秋樹葉頻飛」（《秋思二首》）與「嫩竹含新粉，紅蓮落故衣」（《山居即事》），用清新含蓄而饒有韻致的筆調，寫出了自然景物的細微變化和音響，令人恍然覺得每一句詩中鑄造的意象剎那間都活動了起來。再如《春中田園作》：
屋中春鳩鳴，村邊杏花白。持斧伐遠楊，荷鋤覘泉脈。
歸燕識故巢，舊人看新歷。臨觴忽不御，惆悵遠行客。
在這首詩中，春鳩之鳴啾，燕子之呢喃與斧伐之「坎坎」、鋤覘之「鏘鏘」混合成一首悠揚的春天奏鳴曲；雪白耀眼的杏花紛紛揚揚，鳩歌燕舞，農人忙著整桑治水……一幅春意盎然的田園風情畫就栩栩如生地展現在我們的眼前了。在這幅充滿鄉土生活氣息的世俗畫卷里，意象的鋪排是循著音聲的律動徐徐展開的，盡管整幅畫面始終是淡淡的色調，然而有了鳴禽人聲就變得熱鬧多了，使讀者在視覺與聽覺的雙重刺激中悟及「東風暗換年華」的人生哲理。這是借音響來突出渲染畫面物象的動感，傳達一種積極向上的健康的精神狀態。而「泉聲咽危石，日色冷青松」（《過香積寺》）則是聲與色相映，一個「咽」字就惟妙惟肖地模擬出流泉在嶙峋的危石間艱難穿行的幽咽之聲，又與上一句「深山何處鍾」所寫的隱隱鍾聲呼應，渲染了深山叢林的幽邃與僻靜。還有的如「月出驚山鳥，時鳴春澗中」（《鳥鳴澗》），「雀乳青苔井，雞鳴白板扉」（《田家》），「曉鍾鳴上苑，疏雨過春城」（《待儲光羲不至》），「聲喧亂石中，色靜深松里」（《青溪》），「野花叢發好，谷鳥一聲幽」（《遇感化寺雲興上人山院》），「花落家童未掃，鶯啼山客猶眠」（《高原》），「谷靜秋泉響，岩深青靄殘」（《東溪玩月》）等等，也都是借大自然的種種聲息來襯托心境之恬靜、閑遠、平和、淡泊，恰如錢鍾書先生所說的「寂靜之幽深者，每以得聲音襯托而覺愈深。」○9
（四）氣韻生動之美
我國古典藝術特別是詩與畫，從來強調「傳神」，要求「以形寫神」、「氣韻生動」，與西方藝術強調對客觀事物的模擬相比較，中國古代藝術更側重於思想感情的表現。清朝唐岱的《繪事發微》認為「畫山水貴於氣韻。氣韻者，非雲煙霧靄也，是天地間之真氣也。凡物，無氣不生…… 然有氣則有韻，無氣則板呆矣」基於氣韻說的畫論認為，一幅畫若沒有《畫之六法》中的「氣韻生動」，即使它在其它五法方面無可非議，也仍然不過是出自「眾工」之手的死畫，而不是活畫、真畫。正如元楊維楨認為，畫貴於傳神，而不在於傳形。而氣韻生動則正是傳神（《圖畫寶鑒序》），它不單是視覺官能的怡情對象或裝飾性的東西，它還是陶冶人們精神，給人們帶來充實性，豐富性或圓熟性，從而給人以美的印象、美的感受的一種精神性力量。作為南宗山水畫開山祖師的王維，他的山水田園詩在模山范水、描畫田園佳景時多於簡易閑淡之間寓深遠無窮之味。看似隨意而寫，不事雕琢；然而寫得真切生動，含蓄雋永；不露斧鑿之痕，卻有精巧蘊藉之妙。如《歸嵩山作》：
清川帶長薄，車馬去閑閑。流水如有意，暮禽相與還。
荒城臨古渡，落日滿秋山。迢迢嵩高下，歸來且閉關。
整首詩景的展開很有層次，前六句可以說是一句一景，一景一畫，每句中都有一個主導意象：清川、車馬、流水、暮禽、荒城（古渡）、落日（秋山），在意象的頻閃（同時兼有隱性聲象的疊加，如車馬之轆轆、流水之淺淺、暮禽之鳴叫等）映現之間，我們恍然覺得這山水禽鳥，這秋山殘照都剎那間活了起來，它們簡直就附著了人的性情意緒與精神氣質，而不僅僅是逼真酷似。尤其是「荒」、「落」、「暮」、「秋」、「古」等極具韻味的形容詞的修飾，還有「臨」、「滿」兩個動詞的妙用，使以上一系列意象的組合所形成的內蘊更具張力，這其中有凄清寥落，有安詳從容，更有恬靜澹泊。又如《山居秋暝》中詩人選取泉水、明月、青松、翠竹、青蓮來寫照個人的高潔情操，描繪浣女漁夫無憂無慮的淳樸生活的圖景，蘊涵對政通人和的理想境界的憧憬。山中秋日夜晚的景色籠罩在一片薄紗似的月華下，透露出幽遠清絕的氣韻。
清代王士禎《藝苑卮言》中說：「人物以形模為先，氣韻超乎其表；山水以氣韻為主，形模寓乎其中，乃為合作。若形似無生氣，神采至脫格，皆病也。」王國維的《人間詞話》說：「詩人對宇宙人生，須入乎其內，又須出乎其外。入乎其內，故能寫之，出乎其外，故能觀之。入乎其內，故有生氣；出乎其外，故有高致。」王維的山水田園詩正是以氣韻來擬形模，遺貌而取神；常常在山光水色、松風月影中注入個人仰觀宇宙、俯察人生、領悟生命所得的感觸，堪謂「妙諦微言，與世尊拈花，迦葉微笑，等無差別，」（《帶經堂詩話》卷三）值得人「細細熟玩」，獲得審美愉悅。
二 、 王維山水田園詩的禪意
在我國詩歌史上,王維以「詩佛」著稱,早在他生前,就有人稱他為」當代詩匠,又精禪理」(苑咸《酬王維序》，《全唐文》卷一二九)。至宋代，有人明確指出，王維的寫景作品，「豈直詩中有畫哉」，認為他的詩中包孕著一種抽象的哲理。清人王士禎說：「唐人五言絕句往往入禪，有得意忘言之妙……觀王、裴《輞川集》及祖詠「終南殘雪詩」，雖鈍根初機，亦能頓悟……予每嘆絕，以為天然不可湊泊。」○10今人劉大傑先生進一步認為，王維的作品是「畫筆禪理與詩情三者的組合」（《中國文學發展史》中卷）。而朱光潛則說得明白：「陶潛以後，中國詩人受佛教影響最深而成就最大的要謝靈運，王維和蘇軾三人。他們的詩專說佛理的極少，但處處都流露一種禪趣。」○11這都說明王維的詩歌創作與其佛教信仰和修行有著密切聯系的，他的山水田園詩中尤為明顯地表現出這一點。
（一） 禪意生成的因緣
1、家庭環境的熏染 王維在《贊佛文》中稱自己「以般若力，生菩提家」，其全家人均虔信佛法，茹素戒殺。王維的名字本身就深含禪機，他名維，字摩詰，連讀恰為「維摩詰」。稍通佛學的人，都會知道有一部《維摩詰所說》，其中通達甚深般若智能，神通廣大的維摩詰長者，是一位得到釋尊稱許的大居士。又此經專說般若，是禪宗的根本經典之一。王維既以維摩詰作為自己的名與字，可見他對其人的仰慕之情，又可透露出他與佛教、尤其是與禪宗的深厚緣分。其母崔氏在他很小的時候就開始帶發修行，並因同鄉的關系，師事一代名僧大照（《宋高僧傳》記為大慧）普寂禪師三十餘年（大照禪師名普寂，是禪宗北宗首領神秀的弟子，神秀圓寂後，「天下好釋者咸師事之」，唐中宗還特地下制「令普寂代神秀統其法眾」，於是名望更高，「王公士庶競來禮謁」，成為當時的佛教首領），一生「褐衣蔬食，持戒安禪，樂往山林，志求寂靜」（《請施庄為寺表》），這對事母至孝的王維產生了重大的影響。環境極為清幽的藍田輞川山居就是他為了方便母親宴坐經行修道而購置、營建的。其弟王縉，《新唐書》記其「素奉佛，不茹葷食肉，晚節尤謹」，甚至勸說代宗皇帝李豫信佛。他在《東京大敬寺大證禪師碑》中說「縉嘗官登封，因學於大照」，也是大照禪師的弟子。《王右丞集》中尚有《為舜赭黎謝御題大通大照和尚塔額表》一文，可見王維與大照也有千絲萬縷的聯系。王維自己也是常年素食，到晚歲就更加嚴格，《舊唐書》說他「齋中無所有，唯茶鐺、葯臼、經案、繩床而已。」素食生活的淡安與平和，加之他是個很重感情的人，中年喪妻後終身未娶，史稱「三十年孤居一室，屏絕塵累。」（《舊唐書•王維傳》）岑寂的獨身生活也使他的意志多少消沉了一些，惟有到林泉中尋找精神寄託；因而王維筆下的山水田園詩，就更增添了幾分舒愜的雅韻與禪悟的意味。
2、時代流風的漸染 禪宗始於北魏，在盛唐以後興起，安史亂後才開始廣泛流行，可能與「寒士」階層（中小地主、庶族地主）的崛起有關。禪宗比之與道教是較為悲觀的，是美好理想幻滅的產物，比較符合那個時代知識分子個人在現實社會中被擠壓、難以自我主宰的感覺。禪宗的本質是通過自省而明心見性，也就是使人掙脫現實的樊籠，從有限走向無限。正如日本禪學大師鈴木大拙所說的：「從本質上看，禪是見性的方法，並指出我們掙脫桎梏走向自由的道路。由於它使我們啜飲生命的泉源，使我們擺脫一切束縛，而這些束縛是使我們有限生命時常在這個世界上受苦的，因此 我們可以說禪釋放出那適當而自然地藏在每個人內心的一切活力，在普通情況下，這些活力是被阻擋和歪曲因而找不到適當的活動機會的。」○12被禪宗吸引的士大夫，無不處在對封建秩序既依附又疏異的矛盾心情之中，因此也極易接受禪宗的這種從不自由中尋求的精神生活方式。正如唐代另一為禪宗吸引的典型代表——白居易所言「本之於省分知足，濟之以家給身閑，文之以觴詠弦歌，飾之以山水風月：此而不適，何往而適哉？」（《序洛詩》）王維也是一樣不得不在對現實社會秩序的屈從下來尋求感性生活之愉悅，尋求精神生活的幸福。尋求一個可憐的而有限的「自由身」。他在理性上無力也根本無心與森嚴、頑固的封建秩序相抗衡。何況禪宗在理性上並不主張反叛，在感性上也並不真正主張放縱，而主張「凈心」、「覺悟」。它所昭示的不觸動現存秩序的自由精神，與士大夫尚存的本能的自由要求在某種程度上是相合拍的。現實世界中所無法滿足的，只好遁入藝術創造與審美的虛境中來彌補。於是乎，他的山水田園詩便很自然地融入「禪法」，運用直覺、暗示、聯想、頓悟、感應等手段來營構自然、清幽、靜謐、肅穆的詩境。使其詩語言樸素而含義深遠，給讀者留下了審美再創造的廣闊天地，令人讀後滿嘴余香、咀嚼不盡。
3、社會現實的刺激與個性思想的蛻變 王維的思想，以40歲左右為界分為前後兩期。前期支持張九齡的開明政治，傾向進步，有「為蒼生謀」的宏願，這一階段的詩作有不少反映邊塞生活、歌頌游俠精神，抒發創建宏業的豪情壯志，詩歌氣象雄渾，入世思想較強，充滿著英雄主義氣概。即使是山水詩也是氣象崢嶸，意境開闊的，如《華岳》、《曉行巴峽》、《漢江臨泛》等。以後張九齡罷相，李林甫上台，接著楊國忠專權，朝政腐敗與社會黑暗日重，王維漸生退隱之意。於是他的後半生一直處於「身心相離」而「理事」不能俱如的矛盾中，一方面，他一直在中央朝廷擔任官職，雖然官位到底不很高，但也逐漸升遷；另一方面，從四十歲開始他過上了長期隱居山林的生活（以前曾在嵩山隱居過），先是在終南山，以後在藍田輞川，兩處的景色都很優美。他過著「晚年唯好靜，萬事不關心」的亦官亦隱的生活，身在朝廷，心存山野。同時對佛教的信仰日益發展，他在山水田園詩中也就不自覺地滲入了禪的意味。特別是經歷了安史之亂的慘痛遭遇後，他以「進不得從行，退不能自殺」的內疚心情，接受了責授太子中允的降職處分，在「一生幾許傷心事，不向空門何處銷」（《白發嘆》）的感嘆下決定皈依佛門，專以「以誦禪為事」。他後期的山水田園詩更多的是輕微淡遠之音，描繪深山溪澗或寺院幽邃的作品更多了。
（二） 禪意內涵的反射
「藝術是心靈的表現。佛教美學要求『審象於靜心』，目的在追求藝術作品中超凡拔俗的心性之美。」○13佛教人明心見性，王維曾提出「審象於凈心，成形於纖手」的主張，他的山水畫多是心融物外，道契玄微之佳品。明代的吳寬在《書畫鑒影》中評論王維的畫：「胸次灑脫，中無障礙，如冰壺澄澈，水鏡淵亭，洞鑒肌理，細現毫發，故落筆無塵俗之氣。」同樣，作為一個詩人，久在官場中摸爬滾打而厭倦不堪的王維，徜徉在清山秀水的塵外世界中，暫將肺腑之中的營營世念澡雪干凈，而以禪者的目光觀覽自然萬物，用靜定從容的心情體味生命；然後以文字