中山大学王建教授

A. 打算读研，厦门大学法学院哪个专业比较好

厦门大学的法学院在全国大学里排名前十强。

与其他名校相比，厦大法学类最强的是国际法专业，以至于他们为这个专业单独设立一个了国际法高等研究院；该院的网页都以英文呈现内容。

但是，鉴于你的兴趣在法理学，将来还是更适于报考厦大法学院的法理学专业研究生。

宋方青教授是厦大法学院的名师；宋博士曾多次承担国家司法部、国家教育部关于立法权、法学理论方面的研究项目，并多次获奖。如果你有幸在读研时成为宋教授的门徒，前途无量！

祝你在未来的时间里，夯实法学基础，提高英语水平，顺利考取厦门大学法学院的研究生。

附录：教育部2012年学科评价，法学类排名前三十强
1、北京大学法学院
2、中国人民大学法学院
3、中国政法大学
4、武汉大学法学院
5、清华大学法学院
6、西南政法大学
7、华东政法大学
8、吉林大学法学院
9、厦门大学法学院、国际法高等研究院
10、中南财经政法大学法学院
11、复旦大学法学院
12、浙江大学光华法学院
13、上海交通大学凯原法学院
14、南京大学法学院
15、中山大学法学院
16、对外经济贸易大学法学院
17、南京师范大学法学院
18、山东大学法学院
19、苏州大学王健法学院
20、北京师范大学法学院
21、南开大学法学院
22、四川大学法学院
23、湘潭大学法学院
24、西北政法大学
25、中国人民公安大学法学院
26、华中科技大学法学院
27、重庆大学法学院
28、华中师范大学政法学院
29、大连海事大学法学院
30、暨南大学法学院

B. 源品生物的王健教授有人了解吗

我是学生物细胞学的所以了解，王健教授是中国干细胞产业创始人之专一、也是源品生物执行总裁属，同时还是中国卫生部专家组成员、中国工程院自体干细胞项目组专家，做这个行业20多年了，不管是专业知识还是实践经验都很丰富。

C. 王健法学院的王健法学院简介

苏州大学王健法学院隶属于苏州大学，为江苏省最早成立的法律人才培养的基地。苏州大学的前身是创建于1900年的东吴大学。 1915年，以东吴大学为本，于上海创设东吴大学法学院。学院教学突出英美法内容，专以讲授比较法为主，其科学的培养目标和鲜明的教学特色，使东吴大学的法学教育在当时饮誉海内外，时有南东吴、北朝阳之称。培养了一大批现当代著名的法学专家，如王宠惠、吴经熊、倪征（日奥） 、李浩培、潘汉典、杨铁（木梁）等，被人们誉为华南第一流的而且是最著名的法学院。
1952年全国院系调整时，东吴大学改名为江苏师范学院，法学院也随之并入他校。1982年经国务院批准，江苏师范学院易名为苏州大学，同时恢复法学教育，设法律系，是全国最早恢复法学教育的院系之一。1986年经江苏省政府批准，扩建为苏州大学法学院。 2000年5月，毕业于东吴大学法学院的王健教授重返苏大，参加百年庆典，行走母校故道，难舍百年风光，其心汲汲，其情拳拳。有感于斯，王先生长子王嘉廉先生慷慨出资捐建苏州大学法学楼，设立奖学金，以推动苏州大学法学院的法学教育和法学研究。同年，苏州大学法学院更名为王健法学院，成为全国第一个由海外专项基金参与建设的公办法学院。

D. 王健的个人简历

王健，男，教授，主任医师，硕士生导师，针灸科主任， 1982年毕业于辽宁中医学院中医系，获医学学士学位，毕业留校从事中医内科及针灸临床工作，1989年晋升为主治医师、讲师，1995年晋升为副主任医师、副教授，2000年晋升为主任医师、教授。其中1985年曾到中国医科大学进修一年，1987年到上海第一医学院进修半年，1990年到哈尔滨医科大学进修一年，1991年在俄罗斯克拉斯诺雅尔斯克省医院工作一年，1997——1999年在泰国曼谷医院工作二年，从事中医内科及针灸临床治疗及教学工作。 在《针灸临床》、《现代康复》、《辽宁中医杂志》、《中医函授通讯》、《中风与神经疾病》等杂志共发表学术性论文25篇，著《骨伤科针灸学》。研究方向为中医中药治疗血管性痴呆及抑郁症，科研课题如下：《回天片治疗血管性痴呆的临床疗效、作用机理及实验研究》省科委课题；《健脑聪明口服液治疗脑梗塞性痴呆的治疗疗效、作用机理及临床研究》省教委课题。《针刺治疗抑郁症的临床疗效及实验研究》，以头针眼针醒脑开窍，理气活血为治法，治疗气郁型抑郁症；《针刺治疗外伤后神经系统功能缺损的临床疗效及实验研究》。 擅长治疗脑血管病、肌肉病、植物神经功能紊乱、外伤后神经功能缺损、血管性痴呆、脊髓病、脊髓血管病、周围神经病、各种痛症等，精通各种针法及方药，并取得明显疗效。
目前主持的课题类型及名称
《针刺治疗抑郁症的临床疗效及实验研究》

E. 王健法学院的师资力量

法学院现有专职教师60余位；正副教授27人。在校本科生 473人，研究生349人。学院教师踵继东吴法学的教育传统，兢兢业业，精心耕耘。经过二十年的努力，在人才培养、学科建设和教学科研方面取得了较为显著的成绩。现有宪法学与行政法学博士点1个；法理学、宪法学与行政法学、国际经济法学、诉讼法学、刑法学、法律史学硕士点6个，同时经国家学位办批准，为法律硕士培养单位。法学专业为苏州大学品牌专业，2003年又被评为江苏省品牌专业。行政法学为省级重点学科，受江苏省政府专项经费资助。学院曾先后主持国家级社科项目6项，省部级社科项目30余项，现代政府法律管理科研项目，列入国家211工程重点资助建设项目。

F. 王健教授提出，生态补偿机制的基本理论很多，概括起来有哪几个的理论

生态补偿机制是一种新型的资源环境管理模式，是新时期我国生态环境保护政策创回新的重要内容。生态答补偿的理论基础有公共产品理论、外部性理论、产权理论生态资本理论、可持续发展理论等。生态补偿机制的实现路径主要有：①加快立法进程，为生态补偿机制的建立提供法律保障；②全面开展评估工作，使生态补偿机制的实施有计划、有重点地进行；③加强生态服务功能研究，为补偿标准制定提供科学依据；④建立多元化融资渠道，为生态补偿提供持续的资金支持。

G. 王健是什么人

听王健教授讲解干细胞的知识，才知道原来干细胞是如此的神奇，而且是最严谨最科学的内，我觉得王健教容授不仅是干细胞研究的翘楚，他在学术方面是非常严格的，绝对不允许销售人员对干细胞的治疗效果有夸张、虚假的成分，所以，这是我对他学术以外的由衷的钦佩。

H. 王健的人物简历

2011年9月28日，美籍著名华人艺术家王健的展览——《梦归—王健艺术回顾展》，在艺术家的故乡大连市的中山美术馆隆重开幕。
“梦归：王健艺术回顾展”汇集了王健多年来所创作的油画、雕塑、素描、速写等不同形式的代表作品，以综合文献的表达方式展示王健作为艺术家的个人历程，以及这一历程中与艺术家与整个社会语境的关联。除了艺术家著名的《自画像》等系列油画之外，还有很多之前没有发表过的艺术家创作手稿，此外，雕塑作品的比重会相当大，近期所创作的大型青铜雕塑作品《愚公移山》，将会在展览中出现。
这位走出大连近三十年的美籍华人，怀着赤子之心，带着巨大成功，携80幅（件）油画、素描及雕塑回报家乡父老。
王健1958年生于大连，1978年考入大连交通大学（原大连铁道学院），1982年毕业留校工作。1986年远赴美国加州求学，并于1994年获美国加州州立大学艺术硕士学位，现为美国加州萨克拉曼多城市学院、加利福尼亚州立大学教授。王健的青少年时代是在大连度过的，1966年在大连工人村小学读书的他就痴迷画画，由此引起张福来老师（大连市第五中学）的关注。经过一段时间的观察，张老师破格收他为校美术班学员，由此王健如鱼得水，他以超常的聪慧临摹静物，练习素描，全身心投入到绘画之中。工夫不负有心人，两年后他在张福来老师的推荐下，进入大连市第五中学更加如饥似渴地学习绘画，还经常背着画夹外出写生。然而上山下乡的激流几乎打碎了他的绘画之梦，艰苦的农村生活，没有让王健放弃追求的目标，收工后虽然又累又乏，但只要有时间他就背着画夹到山上、河边、田头写生画画。高考恢复后，他如愿以偿考上了大学。火热的大学生活为他施展才华创造了极好的舞台，他发起并组织了学生书画协会并任主席，两年后又当选为大连书画协会理事，而此时的王健刚满22岁。1986年为了继续深造，王健告别故乡踏上了远赴美国求学之路。由于美国当时不认可中国学历，王健便以顽强的毅力边打工边上大学。七年过去了，王健以优异的成绩毕业于萨克拉曼多大学，并获得了硕士学位，从此他开始了超越自我，向艺术高峰冲击的历程。
王健的绘画作品呈现出一种抽象的表现主义特征，即具有西方表现形式的艺术，又有东方文化的底蕴，因此他的作品既有西方理性思维直接和纯粹的特色，又有东方书韵之味的柔韧自如、顺其自然的气势。在美国二十多年的艺术生涯中，他从师于美国当代艺术大师如温尼.提伯（wayne thiebaud 生于1920年），罗兰.皮特森（roland petersen，生于1926年）等，在艺术风格上深受旧金山海湾艺术画派风格的影响，因此他也是旧金山海湾艺术画派的主要代表画家之一。在长期的艺术创作中，他摸索出了一套独特的绘画技法，这就是大笔触诠释油画之内涵。他的肖像作品就是用大粗体充满颜料的笔触创作，这即挑战了许多流派的固有范畴，也超越了绘画写生之范围。2004年创作于美国的《戴项链的女孩》、《卡琳娜》、《带耳环的女孩》、《女孩和茶壶》和2008年创作于北京的《新都市女孩系列》等作品充分展示了大笔触的绘画技艺。在《新都市女孩系列之十九》中，王健以粗犷的大笔触和独特的艺术视觉，将新都市女孩鲜明的个性展现在画面之上。画面上的女孩显然是一位都市宠儿，那骄艳饱满的面庞，楚楚动人的双眸，飘逸时尚的秀发，无不充满着时代女性的青春活力，给人耳目一新的感觉。值得一提的是作者在创作中均采用大笔触的方式，粗犷而不失精美，大方而不失优雅。整个画面无论是对现实的思考，还是对生活的向往都为我们留下了无尽的遐想，从而使作品与观众有机结合，让人们享受到了视觉上的盛宴。
创作中王健不仅将中国国画技法有机融会于其中，而且还将西方的油画笔意再现于作品之上，这种高水平的画作，已经很多年没有看到了。如果说《新都市女孩系列》是一种中西融会的作品的话，那么《卡琳娜》则是完全西方油画的表现形式。画面展现的是精美的女裸体画，完美的人体造型，强烈的色彩反差，从卡琳娜温柔的眼神和微笑的面庞中显现出来，充分展示了其娴熟的油画技巧和扎实的绘画功底。我喜欢王健的绘画作品，更喜欢他别具一格的绘画风格。
王健的人物画自成一格，风景画也独树一帜。观其风景可以感受到在固有平静的背后存在着躁动和扭曲，仿佛随情绪一起震颤。近年他创作的《北京的早晨》、《北京的黄昏》、《美国河的早上》、《日出―葡萄园的夏天》等等就是精典之作。《北京的早晨》（创作于2007年），作者画面上没有用大笔触渲染古老的北京，麟次栉比的大厦和喧嚣的街市，而是将北京晨曦的一瞥展现在画面之上。那远景的古老天坛，那若隐若现的皇家宫殿，那高高矗立的现代大厦，形成了强烈的反差，然而都在晨曦中淡化了。这种时空的转移，古代与现代的冲击正是作者要表达的强烈愿望，而中华民族不正是在晨曦中迎接那喷薄欲出的红日吗？作品中描绘的不是一天的风景，而是瞬间的景色，是作者对真实景观瞬间的感受。其实许多好的作品之所以有神来之笔，就在于它来源于生活并高于生活，这就是画家所追求的目标。在谈及自己的作品时，王健认为：“用表现主义的方式画现实主义的东西，既要有表现主义的激情，还要有古典主义的准确造型，追求每个笔触都鲜活，作品局部看是抽象的笔触和组合，远处看是具像的有个性的人或物。”
2007年3月至7月，美国加州大学萨克拉门托分校（王健的母校）隆重举办了《王健——美国艺术生涯二十年回顾展》，一幅幅生动的人物肖像，一件件精美的雕塑，一张张唯美的风景画及静物等作品摆满了整个展厅。在一幅巨大的油画前《黎明，献给罗丹》（Dawn Atnbute to Rodin），参观者们驻足凝视，晨光里一位孤独的女孩儿站在玻璃窗前，此时她正聚精会神地注视着罗丹的雕塑，仿佛令你感受到罗丹创作时的沧桑和内心充满对艺术的一种渴望。作品构思巧妙，创作精彩，不失为油画创作中精品。如今王健已经在全美众多城市如纽约、华盛顿、旧金山、洛杉矶、亚特兰大、圣地亚哥、萨克拉门托等陆续举办了五十多次个人画展，全美有十家画廊还定期为他的作品举办展览，其作品也被美国众多机构和个人收藏。
2008年8月15日至25日，《远行的回归―王健油画作品展》在中国美术馆隆重举行，伴随着奥运会的春风，在众多艺术家的目光下，王健的个人画展取得了巨大成功。在欣赏王健作品之后，中国美术馆馆长范迪安高度评价：“（王健）一是中国艺术家较早采用表现主义画现实主义的画家；二是艺术语言纯粹的画家；三是系统关怀早期在美中国移民足迹的画家”。这种高度的概括也是对王健绘画作品的肯定。成功举办个人画展后，王健又开始了新的创作。2011年春，王健与朋友结伴再次来到北京城郊的大运河。这是一个雨后的下午，天空中飘着片片彩云，一束阳光穿过彩云照在运河上，将运河装扮的更加绚丽多姿，王健完全被这瑰丽的景色震撼了，创作的欲望如火山爆发一般，他抑制不住激动的心情立刻回到画室，舞动手中的画笔，将唯美的大运河瞬间停留在画面之上，从而也让人们欣赏到精彩瞬间的《大运河》。画面上我们看到，蔚蓝的天空一片蝙蝠状彩云随风飘荡，一束阳光冲破彩云的包围露出耀眼的光芒。阳光挥撒在运河上使其显得更加宁静而苍茫。千百年来大运河奔腾向前，滋养着中华民族生生不息，势不可挡。远处清晰可见的拱桥巍峨壮观，与若隐若现的建筑形成一种反差，从而将大运河的创作理念推向了一个新的高潮。如果说王健的人物画是中西艺术最好结合的话，那么他的风景画则是对油画艺术最好的一种诠释。
王健是一位多才多艺的艺术家，他不仅仅在油画创作上有着超人的天赋，在雕塑上也有着一种特立独行的艺术风格。王健的雕塑作品是采取与绘画不同的媒介来诠释创作的情感世界，他的雕塑风格显然是受到罗丹（Auguste Rodin）的影响，具有浪漫主义的创作手法，粗犷的风格潜伏着强烈的内心宣泄，体现了一种智慧、专注、真诚和意志的凝聚。王健的雕塑生涯还要追溯到1993年，绘画之余他对雕塑产生了浓厚的兴趣，于是便以极大的精力融入其中，并很快创作了一批精美的作品，如《爱咪》、《铜》、《舞女》、《晨》、《晓》、《暮》、《麦蒂》等等，其中《爱咪》（2000年）创作尤为动人。《爱咪》的主人公是美国当地一位建筑师的女儿，当时她正在读高中，然而却患了忧郁症。为了让女儿走出忧郁的阴影，父母推荐爱咪做王健的模特，得知详情后王健倍感责任重大，他认为自己既要创作艺术精品，更要以博大的胸怀让爱咪幸福快乐。于是爱咪每次来做模特，王健就边画画边与她交谈，循循善诱地开导她，以慈父般的关爱呵护她，渐渐地爱咪从忧郁里走了出来，从1996年开始到大学毕业，爱咪一直为王健作模特。王健在美国出版的第一本书《第一个十年》中的许多油画素材都是以爱咪为模特的，正因为如此2000年王健创作雕塑《爱咪》时尤为得心应手。雕塑中《爱咪》略带卷曲的头发自然弯曲着，明亮的大眼睛透出灿烂的微笑，显然此时的爱咪已还原了纯真开朗的自我，与同龄的姑娘一样充满了自信，浑身上下散发着青春的活力。作品在美国展出后引起人们极大的兴趣，也见证了王健这位艺术家对艺术的执著追求和海纳百川的慈父般博大胸怀。我久久注视这尊青铜雕塑，内心中也深深地被王健先生的人品和艺术风格所折服。
2011年4月，刚从美国休假归来的王健又应邀开始了《愚公移山》的创作，作品是以中国的一位企业家真实奋斗的经历为创作素材的。几年前这位企业家接手了一个已经千疮百孔且频临破产的企业，面对困境企业家没有气馁而是与全厂职工一起克服困难，艰苦奋斗，同舟共济，以“愚公移山”的精神将这个企业焕发了青春，建成年创利税达亿元的大型企业。“愚公移山”的故事在中国影响和教育了几代人，而这位企业家正是在新时代愚公精神的激励下创造出了奇迹。企业家的事迹深深打动着王健，他以极大的热情投入到《愚公移山》的创作之中。雕塑的正面是老当益壮的愚公，只见他背靠着大山，右手拄着磨秃的铲子，左手扶在腰间，此时他正极目远眺，炯炯有神的眼里充满了坚韧的信心。他相信只要每天挖山不止，子子孙孙无穷尽，就一定能够搬走大山。与以往创作不同的是，王健塑造的“愚公移山”大概是受西方雕塑的影响，雕塑背面还塑造了大力神的形象。传说大力神是王母娘娘的儿子，愚公挖山不止的精神感动了它，大力神决心帮助愚公搬掉大山。此时大山已压在大力神身上，只见它伸出滚圆而粗壮的左臂搂抱着大山，右手则高高擎起了大山。巍峨的大山几乎压弯了他的身躯，而它高昂着头，圆睁着双眼，弯曲着双腿，以“泰山压顶不弯腰”的雷霆万钧之力奋力扛起了大山。雕塑虽然与“愚公移山”原意有所差别，但这也正是王健用西方艺术理念对“愚公移山”的一种新的诠释。
为了创作好《愚公移山》，王健先后五次奔波于北京与大连。雕塑场地设在一处厂房里，条件非常艰苦，为了把好的作品奉献给广大观众，王健将工作室设在厂房隔壁，他夜以继日地工作，多次将原稿推翻重来，仅大力神头部的位置就改动了四次。每天工作结束后王健的衣服都能拧出汗水，为了《愚公移山》，王健体重减少了12斤，但他始终没有停下创作的脚步。他用雕塑的语言将“愚公移山”以一种全新的面貌展现在人们面前 ，使每一位观赏者在品读雕塑的同时，心灵上也得到震撼与升华。
“谁言寸草心，报得三春晖”，二十多年来，王健——这位飘泊于海外的游子，以坚毅不拔的精神叩开了通向世界的艺术大门。如今已过“天命之年”的他已在北京建起了工作室，他要在祖国这片热土上，用手中的画笔讴歌祖国日新月异的飞速发展，描绘崭新的艺术人生，我们热情地期望他有更多新作品问世。
王健，美籍华人艺术家。1958年生于大连。十岁开始学习绘画。1986年赴美国学习绘画。1994年，获加利福尼亚州立大学艺术硕士学位。
自1987年在美国举办第一次个人画展，王健在旅美二十多年间，在纽约、华盛顿、旧金山、洛杉矶、亚特兰大、圣地亚哥、萨克拉曼陀等城市相继举办了五十多次个人展览。王健的作品被美术馆、美国各级政府部门、大学、企业及私人收藏千余幅作品。
自1997年出版画册王健寻梦：在美国的第一个十年，到2007年美国加州州立大学出版的王健，美国二十年，再到2008年出版远行的回归——王健的油画艺术和王健，一个中国画家的美国传奇，迄今已出版了十几本画册和专辑。
2006年，美国国家电视台（PBS）和加州电视台（KVIE）为其录制纪录片“王健——完美的旅程(Jian Wang——Full Circle)”；2012年，中央电视台《奋斗》栏目组为王健录制“王健的奋斗”大型访谈节目；中央电视台国际频道（CCTV 4）《华人世界》栏目录制“王健，一个中国艺术家在美国的传奇”。迄今，中外电视台都曾多次采访报道王健及其绘画。
2007年，在加利福尼亚州立大学举办 “王健，美国20年艺术回顾展”；
2008年，在北京中国美术馆举办个展“远行的回归——王健的油画艺术”，范迪安馆长策展。
2011年，在大连中山美术馆举办“梦归——王健艺术回顾展”，学术顾问栗宪庭，策展人王端廷、歌子。
2012年, 参加了北京中华世纪坛由艺术中国主办的“融汇拓新——海外归国艺术家作品展” 及中国国家博物馆由中国侨联主办的“亲情中华——世界华侨华人美术书法展” 。
1958年 9月26日出生于中国大连。
1982年 BS 学士学位，大连铁道学院
1986年 旅居美国
1987年 萨克拉门托城市学院（SCC）学习艺术专业，师从于弗雷德·道尔克(Fred Dalkey)教授。
1989年 加州大学戴维斯分校（University of California, Davis），师从温. 提伯（Wayne Thiebaud）、大卫.哈勒维尔（David Hollowell）、曼纽尔. 纳利（Manual Neri）和罗兰. 皮特森（Roland Peterson）
1991年 加利福尼亚大学戴维斯分校，艺术学士结业。
加利福尼亚州立大学萨克拉门托分校（California State University, Sacramento）艺术专业硕士阶段的学习，导师是奥立沃 杰克逊Oliver Jackson。
1994年 获艺术硕士学位，加利福尼亚州立大学萨克拉门托分校。
2011年 天津美术学院讲学
2011年 武汉理工大学讲学
武汉纺织大学讲学
2008年 清华大学艺术学院讲学
2007年 人民大学艺术学院讲学
2006年 加利福尼亚州立大学萨克拉门托分校担任兼职教授
2004年 萨克拉门托城市学院艺术系教授
2001年 加州州立大学奇科分校讲学

I. 王健的出版作品

2011年
《梦归-王健艺术回顾展》中国艺术研究院王端廷和美国James O’Neill教授撰文，
2008年
《中国当代艺术家，王健》中国美术馆馆长范迪安，加州可罗克艺术博物馆(Crocker Art Museum)艺术总监斯科特西尔德斯（Scott Shields）博士及顾跃博士撰文的大型画册，河北教育出版社出版。
《王健——一个中国艺术家在美国的传奇，中国当代艺术家画传》，曲歌及王端庭撰文，河北教育出版社出版。
2007年
《王健，美国20年》，可洛克艺术博物馆(Crocker Art)艺术总监斯科.特西尔德斯（Scott Shields）博士等撰文的大型画册，加利福尼亚州立大学出版社
2005年
《王健的素描艺术》，詹姆斯·斯卡波诺(James Scarborough)，理查德 麦克唐纳画廊(Richard MacDonald Gallery)
2004年
《王健绘画及雕塑》，帕特里西亚史密斯（Patricia Smith），艺术表现主义画廊，加州圣地亚哥
2003年
《平行——王健绘画，素描和雕塑展》，西丽.度布尼克（Shirley Dubnick）所罗门度布尼克画廊
2002年
《画家，王健》，詹姆斯·斯卡波诺(James Scarborough)，所罗门度布尼克画廊
《奇迹，王健油画艺术”，琳妮.瑞厚得（Leanne Reinhold）, 理查德 麦克唐纳画廊(Richard MacDonald Gallery)
1997年
《王健寻梦：在美国的第一个十年1987-1997》，弗雷德·道尔克（Fred Dalkey），美国都市出版社
完美艺术之旅 漫长回乡之路——王健大连艺术回顾展简评1887年，广东鹤山人李铁夫（1869—1952）进入美国阿灵顿美术学校学习油画，自此中国开始了学习引进西方油画的历史；整整一百年后的1987年，辽宁大连人王健进入美国萨克拉门托城市学院弗雷德·道尔克教授的画室。这一百年间，伴随着民族战争、社会革命和政治运动社会的历史巨变，中国油画有过如火如荼的光辉时光，也有过停滞不前的蹉跎岁月。无论是“中西融合”的文化主张，还是“油画民族化”的审美原则，画出一幅纯正地道的油画始终是每一个面对画笔、油彩和画布的中国人的终极理想。正是带着这样的理想，在国门重开的改革开放年代，大批中国年轻学子再度踏上“西天取经”之路，而王健正是这批留学大军中的一员。在完成了7年的美国学院美术教育、先后获得艺术学士和硕士学位之后，王健成了美国西部“湾区具象画派”第三代画家中的代表人物。
在阔别祖国22载的2008年，带着在美国艺坛取得巨大成就和荣誉，王健在中国美术馆举办了“远行的回归”绘画展，赢得了国内学术界的高度评价。这一次王健应大连中山美术馆邀请回到家乡举办“梦归——25年艺术成就回顾展”，展出自己历年来自创作的油画、雕塑和素描作品，这个展览是一个艺术家献给家乡的厚礼，是一个海外游子对故土挚爱的表达。
“湾区具象画派”（Bay Area Figurative School）产生于20世纪40至60年代，由加利福尼亚美术学校（California School of Fine Arts）一批年轻教师发起创建，作为对风靡一时的纽约“抽象表现主义”（Abstract Expressionism）的反叛，该画派强调“回到现实和自然”，重新找回了被抽象表主义者打碎并抛弃了的形象。直接对景写生，色彩明亮厚重；虽然保留着形象的真实，但不注重细节的再现；尽管尊重客体的外形特征，但更强调主观的情感表达。简而言之，“湾区具象画派”的艺术观念和特征就是典型的“具象表现主义”（Figurative Expressionism）。
王健的油画有着“湾区具象画派”的共同特征，又有着自己的独特个性。他采用的是“直接画法”（Premier coup），不打底色，也不用调色板，他把各种颜料分别挤在颜料箱中，用这些未经调和的颜料直接作画。画布既是他塑造形象的空间，又是他混合颜色的平面。通过颜料的堆塑涂抹，他的油画有着浮雕般的厚重感，在中国油画家中，很少有人像王健这样奢侈铺张地使用颜料。在王健的油画作品中，不管是人体还是肖像，不管是静物还是风景，所有的形象都化作了浓稠的色彩、奔放的笔触和有力的塑造。
王健的整个绘画创作存在着从复杂到简单、从整体到局部的简化倾向，他的人物画也经过了从人体到胸像，再到头像的演变过程。从2002年起，王健开始创作“女人头像系列”，先是描绘美国女人，最近开始倾心于中国姑娘。他让女人的头部占满整个画面，并将人物的面部作为刻画的重点，但写实不是这些作品的目的，表现仍然是他的最终追求。在王健看来，放大的头像可以更自由地表现人物内在的激情，而人物的面部则成了他驰骋画笔、挥洒色彩的疆场。像他所有的人物作品一样，王健这里使用的并不是再现性的色彩，人像的头发、皮肤和眼睛的颜色都与自然的状态相去甚远，看局部，人像的每一个细节都是色彩的森林，站在远处，我们才能看到一个生动的面影。令人惊奇的是，即使是最狂放的涂抹，王健仍然能给我们呈现一个相貌真实、性格独具的人物形象。
王健近几年在北京创作的“新都市女孩”组画，它们描绘的是那些“虽然已经穿上制服，但尚未退却乡村质朴的女孩”，他喜欢那些姑娘脸上纯真与胆怯、乐观与焦虑、温顺与渴望相交织的表情。至此，王健的具象表现主义绘画最终简化成了一张张表情生动、令人过目难忘的脸。
王健在美国学画的过程就是一个吐故纳新、抛弃不正确的中国“民族化”油画创作观念、掌握西方纯正油画语言的过程。长期的美国学习和创作生活，使王健不仅学到了地道的西方油画语言，甚至掌握了美国西部的方言。在他的油画作品中，我们看不到经过“感性主义”思维方式过滤的中国本土油画惯有的“意象性”特征。强烈的光影对比、鲜艳的色彩搭配和明晰的透视空间，使王健的作品具有纯正地道的油画品质。
正是由于有了王健这一代从西方法取经归来的油画家，中国油画完成了从“民族化”到“去民族化”的蜕变，并最终获得了与西方油画平起平坐的地位。从这个角度看，王健的成功不仅仅是个人的荣耀，而是标志着中国油画的巨大进步。

J. 王健的简介

王健，男，1965年09月生，籍贯陕西，中共党员，教授。
学 历：硕士研究生
专 业：英语语言文学
方 向：翻译；
研究方向：翻译理论与实践研究，英语教学，大学英语教学及教改研究