中国传媒大学教授朗诵

㈠ 中国著名诗歌朗诵专家叫什么名字

张家声、乔榛、张筠英、瞿弦和、方明等。

一、张家声

回族，河北沧州人，国家一级演员、导演，国家级有突出贡献的话剧表演艺术家。毕业于中央戏剧学院，中国传媒大学兼职教授。从50年代便涉足广播，1984年被中央人民广播电台列为十大演播艺术家，1991年被中国广播电视学会评选为"全国听众喜爱的演播艺术家"。

演播了《钢铁是怎样炼成的》、《故土》、《超越自我》、《复活》、《毛泽东的故事》、《抉择》、《十面埋伏》、《中国金融黑洞》等数十部长篇小说，其中《毛泽东的故事》、《抉择》获"中国广播文艺政府奖"一等奖。

二、乔榛

配音演员、导演。上海人。生于1942年11月17日。1965年毕业于上海戏剧学院表演系，同年入上海电影制片厂任演员。1975年任上海电影译制厂演员、导演。1984至1986年任该厂厂长。

曾担任《魂断蓝桥》 、《叶塞尼娅》、《美人计》、《生死恋》、《红衣主教》、《寅次郎的故事》、《安娜·卡列尼娜》等二百余部译制片的主要配音演员，他的声音颇有儒雅之风，善配成熟男性。他的声音总是与一些英俊正直的角色结合在一起,曾经多次为派克主演的影片配音。

乔榛在配起各种类型的人物来，也确实是声形合一，驾轻就熟。然而乔榛的声音也有另一面，他配的《斯巴达克斯》中的克拉苏就较好地体现出了他的声音中的另一面，一种收敛后的霸气，而在《寅次郎的故事》中为寅次郎的配音，憨厚而富于喜感，显示出了他在驾驭喜剧人物方面的能力。而在《廓桥遗梦》的表现，则说明乔榛的声音与感情的结合已经进入一个全新的境界……

三、张筠英

著名演员、朗诵艺术家。北京人。1965年毕业于中央戏剧学院。现为中央戏剧学院表演系教授，中国戏剧家协会会员，中国电视家协会会员，中国电影协会，北京语言学会朗诵研究会理事。 张老师从事影视工作多年，后来致力于广播演播事业，贡献卓著，曾在话剧《青松岭》、《霓虹灯下的哨兵》、《杨开慧》等戏中担任主要演员。

张老师为中央及各地广播电台录制了近千余篇文学作品，其中诗歌《一月的哀思》、《风流歌》，长篇小说《北国草》、《秋之惑》、《你为谁辩护》、《圈套与花环》等影响广泛。1987年被中央台列为十大演播家之一，1991年再次获得“优秀演播艺术家”称号。

四、瞿弦和

1944年出生于印尼苏门答腊，6岁随父母回国。1965年毕业于中央戏剧学院表演系。国家一级演员。现任中国煤矿文工团团长、全国政协委员、中国戏剧家协会副主席。

瞿弦和的名字、面孔和声音，大家都熟悉。爱听广播的说他是著名演播家，爱看电视的说他是著名主持人，瞿弦和却说自己做这些都是“业余”，他是中国煤矿文工团团长。

5、方明

方明，1941年出生，本名叫崔明德，北京人。现任中央人民广播电台播音部主任，播音指导，并任中国播音学研究会会长。1956年10月入中央广播事业感技术人员训练班学习无线电发射专业，1958年4月调至中央控制室录音科任录音员，1960年4月调至中央人民广播电台任播音员。

1961年，北京电视大学中文系肄业。历任中央台播音部副组长、副主任、主任播音员。曾被推荐为第五届全国青联特邀委员。1985年曾被评为全国广播电视系统优秀工作者。1992年起享受政府特殊津贴。

㈡ 《这也是一切》和北岛的《一切》原文

这也是一切

——答一位青年朋友的《一切》

舒婷

不是一切大树，

都被暴风折断；

不是一切种子，

都找不到生根的土壤；

不是一切真情，

都流失在人心的沙漠里；

不是一切梦想，

都甘愿被折掉翅膀。

不，不是一切

都像你说的那样！

不是一切火焰，

都只燃烧自己

而不把别人照亮；

不是一切星星，

都仅指示黑暗

而不报告曙光；

不是一切歌声，

都掠过耳旁

而不留在心上。

不，不是一切

都像你说的那样！

不是一切呼吁都没有回响；

不是一切损失都无法补偿；

不是一切深渊都是灭亡；

不是一切灭亡都覆盖在弱者头上；

不是一切心灵

都可以踩在脚下，烂在泥里；

不是一切后果

都是眼泪血印，而不展现欢容。

一切的现在都孕育着未来，

未来的一切都生长于它的昨天。

希望，而且为它斗争，

请把这一切放在你的肩上。

一切

北岛

一切都是命运

一切都是烟云

一切都是没有结局的开始

一切都是稍纵即逝的追寻

一切欢乐都没有微笑

一切苦难都没有泪痕

一切语言都是重复

一切交往都是初逢

一切爱情都在心里

一切往事都在梦中

一切希望都带着注释

一切信仰都带着呻吟

一切爆发都有片刻的宁静

一切死亡都有冗长的回声

(2)中国传媒大学教授朗诵扩展阅读：

南京大学中文系教授王爱松《对话性阅读与批评》：“舒婷的《这也是一切》与其说是对另一个青年诗人北岛的《一切》的回答，不如说是折射了自己内心的自我争辩：黑夜与曙光，眼泪与欢容，呼吁与回响，损失与补偿……相互对立的两极在诗人那里凝结成心头驱之不去的思想情绪的综合体，既使诗失去了20世纪50年代以降的颂歌和战歌的那种主题的明晰性与情绪的单一性，同时也增加了读者接受和理解的难度。”

福建师范大学文学院教授席扬《中国当代文学30年观察与笔记》：“这岂止是诗的艺术，庶几乎是哲学的严谨！唯物主义和辩证法使得这首《这也是一切》，升华到从未有过的时代和历史的理性高度。”

中国传媒大学继续教育学院教授曾致《朗诵艺术指要》：“这首诗以促膝谈心的方式对青年朋友进行开导，解除人们心中的困惑，鼓励人们增强对生活的信念和责任感。诗中充满了对青年的关心、爱护、希望和鼓励。”

㈢ 詹泽的个人履历

詹泽，朗诵艺术家、配音员、从事数十年语言艺术教学工作。
现任中国传媒大学特聘副教授、北京财经专修学院影视舞蹈学院院长、北京朗诵艺术研究会副秘书长、文化部朗诵考级委员会考官、首届全国“夏青杯”朗诵大赛北京赛区秘书长、北京市文化志愿者、詹泽艺术工作室艺术总监、北京文风物语影视文化传播有限责任公司艺术总监、朱仙镇岳飞文化遗址顾问。中央人民广播电台中国劲酒第二届“夏青杯”朗诵大赛副秘书长，中央人民广播电台中国劲酒第二届“夏青杯”朗诵大赛全国复赛评委、荣获中央人民广播电台中国劲酒第二届“夏青杯”朗诵大赛“伯乐奖”。 （倒序）
2011年3月由北京财经专修学院任命为影视舞蹈学院执行院长。
2010年至今担任文化部朗诵考级委员会考官。
2010年至今担任北京语言学会朗诵研究会副秘书长。
2010年担任全国首届“夏青杯”朗诵大赛北京赛区秘书长。
2009年在中央电视台新闻频道任《环球视线》解说。
2005年至今担任中央电视台《欢乐中国行》、《电影人物》、《文化视点》节目解说。
2003年至今任北京大学朗诵艺术团顾问。
2002年至今担任中国传媒大学远程与继续教育学院、北京电影学院、北京交通大学、北京师范大学、中华女子学院、北京联合大学等数十所学校的语言艺术教学工作。
1989年—至今，期间参加各大广告公司及影视制作中心广告、影视剧、动画片的配音及导演工作。
1996年在中央电视台社教中心任播音员，解说的栏目有《科技博览》、《走进科学》、《夕阳红》、《当代工人》、《清风车影》《中华民族》、《天涯共此时》、《舞蹈世界》、《地球故事》等。
1998年在湖南省有线电视台大型综艺节目《百家转转连》任节目主持人。
1996年---1998年在中央电视台《田野》、《科教片之窗》等栏目任主持人。
1995年在中央电视台四套《中国新闻》配播新闻。
1993年---1996年在北京音乐台、北京文艺台、北京经济台、北京有电视台等做播音员、主持人。

㈣ 王明军老师的播音作品有哪些

《康熙王朝》、《台湾首任巡抚刘铭传》、《少年康熙》、《杨三姐告状》、《新安家族》、《水浒传》。

王明军，著名配音演员。中国传媒大学播音主持艺术学院副教授，北京市语言协会朗诵研究会理事，副秘书长。1991年开始从事影视配音艺术创作，曾在多部译制片及电视连续剧中为男主角配音，参与创作影视配音作品数千部（集）。

代表作有《康熙王朝》、《台湾首任巡抚刘铭传》、《少年康熙》、《杨三姐告状》、《新安家族》、《水浒传》等。曾获政府“华表奖”，四次获得“飞天奖”优秀译制片奖。

曾获得北京广播学院“十佳教师”称号，获得中国传媒大学“优秀教学成果”一等奖。北京市“优秀教学成果”二等奖、中国传媒大学教学基本功比赛一等奖。北京市青年教师教学基本功比赛一等奖等、最佳演示奖、最受学生欢迎奖，全国广播电视学术著作三等奖。

1991年开始从事影视配音艺术创作，曾在多部译制片及电视连续剧中为男主角配音，参与创作影视配音作品数千部（集）。1994年北京广播学院（现中国传媒大学）播音系毕业留校任教。

中国传媒大学播音主持艺术学院副教授，北京市语言协会朗诵研究会理事，副秘书长，国家级普通话水平测试员。《播音创作基础》、《演讲与论辨》、《文艺作品演播》、《影视配音艺术》、《经典作品诵读》等课程。

㈤ 中国传媒大学查谦老师朗诵的《青衣》的配乐是什么音乐

马天宇的青衣。

㈥ 《中华诵》含义是什么

弘扬中国文化，发展爱国主义精神，发扬国家人民团结一致的优良传统，呼吁广大人民群众热爱祖国。赞扬中华人民共和国，提倡为祖国做贡献。

㈦ 怎样朗诵诗歌

朗诵，是一面旗帜，宣传真理和正义，张扬真情和正气，召唤人们为人类的理想和美好的生活勇往直前，感化人们提高生命的质量和珍惜生存的权利。 朗诵，是一股春风，带给人们温暖的气息，送给人们温馨的感觉，它拂面而来，体贴柔顺；它绿岸而过，风光旖旎，融化了人们心中的块垒，展现了人间的多彩生活。 朗诵，是一把匕首，可以剖析悲欢离合的历史，可以揭露假冒伪劣的丑行，他铁面无私，如日月经天，它锋芒毕露，似光天化日，昭示世界和人心都变得坦荡敞亮。 朗诵，是一座殿堂，艺术的高雅和华贵仰首可见，经典的厚重和深邃引人人胜，他的精美隽永令人赏心悦目。他的黄钟大吕令人振聋发聩。有声语言在这里并不比文字语言逊色，这里再创作比创作本身还更加受到喝彩。 朗诵既有文本的文化传承血脉，又有当代人文精神的关怀："口耳之学"在朗诵中得到了具体说明，"脍炙人口"在朗诵中显出了形象内涵。凡是进入朗诵视域的文字作品，便增添了有声语言的魅力；凡是获得朗诵美感的在场观众，就领略了语言艺术的真谛。 以上是中国传媒大学教授、博士生导师张颂教授对诗歌和诗歌朗诵的功能和作用的高度概括，可以说，作为中国播音学重要的创建人之一和国家级教学名师的张颂教授的一席话，道出了诗歌朗诵的秘诀和真谛。正是由于此，诗歌朗诵也一直受到广大人民群众特别是青年朋友的喜爱，也正是由于此，有相当多的积极报考播音主持艺术和戏剧影视表演专业的考生朋友也把 诗歌朗诵作为自己专业考试自备文学作品的首选。 那么，如何在专业考试中成功地进行诗歌朗诵，提几点建议，供考生朋友们参考。 1.选好作品深理解 诗歌。大体上可分为两类，即格律诗和自由式。格律诗，也叫旧体诗，广义上还包括词，统称古诗词。自由诗又叫新诗，在我国，新诗主要是从五四运动以后，随着白话文的兴起和西方诗歌的影响而发展起来的。不管是格律诗还是自由诗，作为专业考试朗诵之用，首先就要选好作品和深入理解作品。 因为不是所有的诗歌都适合朗诵。选好作品需要注意以下几点： 第一，作品一定是自己喜欢的，别人推荐的作品即使再好，但是朗诵者本人没感觉，调动不起朗诵的愿望，那也不适合来朗诵。 第二，作品内容便于理解，不能深奥难懂。看着都费解的，朗诵出来效果也不会好。 第三，语言要琅琅上口，诗作本身韵律感强，有较鲜明的节奏起伏变化，形象生动，容易产生一定的冲击力。 第四，感情挚烈，具有一定的变化幅度和对比。 第五，篇幅适中，不宜太短或太长，要有完整性。 一般不要选择节选片段的作品。 选好了作品，还要在深入理解上下功夫。深入理解包括既要吃透作品的原意，还要了解作品产生的年代和写作背景，还要了解作者的生平、创作和他其他相关的作品，而不能简单地理解了大概的意思就上场朗诵。诗的语言是非常凝练的，往往表面浅显易懂的句子的背后蕴含着深刻的意义，这是表面化的理解所体会不到的。深入理解有一点就是准确把握诗所反映的特定时代的情绪并加以准确表达，如果不对以上那些背景的东西加深了解认识，表达出来就可能是一种当下时代的情绪，这就不准确了。 2.感受意境有真情 意境是指诗歌等文学艺术作品通过形象描写表现出来的境界和情调。不管是格律诗还是自由诗，如果没有意境就很难说是好诗，朗诵者表达不出意境，也就不算是上乘的朗诵。无意境的朗诵，情浮意浅，声音形式怎样变化多端，也弥补不了这根本上的缺欠。感受意境，要求思索、想象、回味、憧憬，紧紧抓住具体而微妙的构思与变化。同时，要在此基础上，引发浓烈的感情，并做到"因境抒情". 第一，诗歌往往充满了比喻和象征，如果不从意境感受着眼就往往使人眼花缭乱，如堕入云里雾中，不得要领。 第二，诗的语言较为凝练的特性，在诗作中显现出万千气象，不感受意境，只是局限于文字，诗昧就无从表现。 第三，诗的语言又具有跳跃性，更增加了诗歌的容量。朗诵者如果表达不出诗的跳跃中的内在程序，把一个个句子平摆浮搁地读出，意境也就无从表达了。 第四，因境抒情，从全诗的整体出发，在意境需要的前提下引发，避免片段感。 以《囚歌》为例。作者身陷囹圄而不屈，面对利诱而不惑，豪情壮志、气贯长虹。 人的身躯与狗洞，"自由"与永生，简洁鲜明的对比，造成了恢宏高远的意境。在朗诵时，必须提挈全篇，以具体的、形象的比喻和象征传达出意境的可感性，发挥意境的感染力。 这里需要指出的是，朗诵最忌讳脱离整体意境感受去图解比喻和象征，致使诗歌的朗诵有貌无神。 为人进出的门紧锁着， 为狗爬出的洞敞开着， 一个声音在高叫着： "——爬出来吧，给你自由！" 我渴望自由， 但我深知， 人的躯体，怎能从狗洞子里爬出！ 我期待着， 地下的烈火升腾， 让我和这活棺材， 一齐烧掉。 我将在烈火与热血中得到永生！ 比如，"爬出来吧，给你自由！"是诗人转述自己的所听所感，而并不是由一个说客出面，所以，在表达中充满了憎恶、否定的态度感情，从而也更增添了诗人赤诚的内心。如果朗诵者忽然以敌人的语气，甚至某种怪腔怪调表达，那意境便顿然消失。还比如，"我将在烈火与热血中得到永生！"本是表达诗人的热烈期望，深沉内在，自励自勉，如果朗诵者为加重语气分量，采用上扬语势，像是在发出号召，就会破坏应有之意境。 因此，意境，必须从整体把握，避免落人图解式的歧途。 3.把握基调重节律 基调是指全篇总体的思想感情运动显露出来的色彩和分量，是总的态度、感情的倾向，节律就是指诗歌及其朗诵的节奏和韵律。基调是全局性、整体性的问题，既要注意总体的色彩，即基本的态度、基本的感情，基调总的色彩制约着每个具体的句、段、行的表达色彩；同时，还要注意总体的分量，即态度的轻重程度，感情的浓淡程度。把握准了基调，也就把准了朗诵的总的色彩和分量，即总的倾向、方向和意向。 基调的确定，特别强调对文字作品的整体感受，然后细化为群体和个体的具体感受。最终形成整体对个体的统摄关照，个体对整体的呼应。 基调的声音表现，虽然离不开音高、音长、音强，但更强调音色的变化，如明暗、松紧、抑扬、顿挫的自如弹动，鲜活铺陈。 把握准了基调，朗诵就有了基本的方向，就不会偏离基本的方向。 节律是诗的生命，也是诗歌朗诵成功的关键。 格律诗由于字数一定，在朗诵时应体现出这一特点，使听者感觉出这一点，这很重要。停连不能打破她的格式，不能打乱重新安排，也就是说，文字语言中的标点符号同朗诵时停顿的位置是一致的，不能显出字数似乎不一定的样子来。 另外，格律诗还应体现出语节一定。语节含有音步、节奏的意思。语节一定，在诗的格律上表现为句中词的疏密度大体相近。不同的格律，有不同的语节安排，也不能乱来。 如五言绝句分为两个语节： 窗前|明月光|， 疑是|地上霜|. 举头|望明月|， 低头|思故乡|. 如七言绝句，分为三个语节： 渭城|朝雨|浥轻尘|， 客舍|青青|柳色新|. 劝君|更尽|.一杯酒|， 西出|阳关|无故人|. 除了字数一定，语节一定之外，格律诗的朗诵还要注意韵脚呼应和平仄相合。在字数、语节、韵脚一定的情况下，平仄相对应，于是就可以变得更为错落有致，节奏的抑扬回环更加鲜明，这就使人感到音韵铿锵，倍觉动听。 自由诗因为它字数不定，语节不定、平仄不定，甚至韵脚不定。把握节奏、重视诗味就更显重要。朗诵时，如果不把握节奏，只剩了"自由"而丢掉了"诗"，而诗味，恰恰从节奏中来。自由诗朗诵的节奏，既体现着意境美，也显示着音韵美，善于把握节奏，诗味便彰显出来。这里一是要注意呼应对称，二是要善于起伏跌宕、灵动停连。当然，要避免主观随意的忽高忽低，忽快忽慢，使得语节、诗行、诗节杂乱无章，听似起伏跌宕，大停大连，实则破坏了诗的形式，打乱了诗的步伐。因为朗诵者的主观随意性处理，有可能会破坏诗人严谨的构思和布局。 4.抓住重点见高潮 专业考试中的诗歌朗诵，虽然面对的只是几位主考老师，但也是属于"当众朗诵"，当众朗诵最忌讳的就是平平淡淡，不起波澜。当众朗诵诗要讲究"高潮"，即在最为关键之处，经过极有冲击力的强化表达，给人以震撼，使听者产生强烈的"巅峰体验".而这种效果的出现是就要抓住重点，着力表达重点和高潮要注意： 第一，重点，如画龙点睛，他解释诗歌的精神的实质、感情的高点、意义的趋向、艺术的分寸。 第二，重点要少而精，不宜散乱，不宜杂多。只有少而精干，能突出也才会深刻。 第三，重点不是单纯的理智产物，必须同时是感情产物，不仅是"语意的解读"，还应是语趣（理趣、情趣）的表露。 第四，重点不是单纯的加重声音，但那声音一定与众不同，那效果一定不同凡响。重点是轴心，是路牌。 第五，非重点相辅相成，在比较中仍存在，在对比中显现。