清华大学吴教授岳阳临湘人

⑴ 如何评论清华大学科学史系教授吴国盛的“落后不一定挨打”的言论

其实我是真的并没有很赞成这个言论的。我个人认为，“落后是一定会挨打的”。

纵观我们上下5000年的世界形势来看，“落后就要挨打”这个观点，已经成为了这个世界战争分部的主要原理。

生活中的我们，总要去面对各种各样的问题。有很多很多的俗语都是具有双面性的。比如说有人说“近水楼台先得月”，可是也有人说“兔子不吃窝边草”。

⑵ 吴于廑的人物经历

吴于廑（1913-1993）原名吴保安，安徽休宁人，1913年出生于江苏宝应，早年家境贫寒，没有受过完整的中学教育，后来因获奖学金才得以升入东吴大学，1935年大学毕业。抗战爆发后，吴于廑辗转流离至昆明，经朋友介绍，见到了时任西南联大法商学院院长兼南开大学经济研究所所长的陈序经教授。陈先生与他只谈了一个小时的话，就发现他才思敏捷，卓尔不群，当即决定他免试入学，作南开经济研究所的研究生。1940年8月，停顿了数年之久的清华庚款公费留美考试又重新举行，共招取16名（外加林森奖学金1名），每个学科1名，其中绝大多数为理工科，而文科只有2名，吴于廑以“特优成绩”考取了清华大学第五届留美公费生，入哈佛大学文理科研究院深造，1944和1946年在哈佛大学先后获文学硕士和哲学博士学位。此时，吴于廑先生已初步成长为一位学识渊博、融贯中西的学者，他的同窗好友、著名美籍华人学者杨联升，曾以一首归国诗相赠：“思能通贯学能副，舌有风雷笔有神，同辈贤豪虽不少，如君才调恐无伦。”
1947年，吴于廑先生应武大周鲠生校长的邀请，毅然放弃了在美国的优厚待遇，回国来到武汉大学历史系任教。
50年代，吴于廑致力于世界上古中古史的研究，先后发表了一系列具有独到见解的研究成果。
60年代，又与周一良共同主编了我国第一部前所未有的大型世界通史教材，正式建立起我国的世界史学科。
70年代起，吴老开始将主要精力用于研究和探索我国世界史学科独立发展的道路，相继发表了《世界历史上的游牧世界与农耕世界》、《世界历史上的农本与重商》、《历史上农耕世界对工业世界的孕育》、《亚欧大陆传统农耕世界不同国家在新兴工业世界冲击下的反应》等一系列论文，以及为《中国大网络全书·外国历史卷》所撰写的概观性条目“世界历史”，与齐世荣先生合著《世界史》等。
《古代的希腊和罗马》是作者生前特别喜欢的一本小书。
1993年4月9日吴于廑在湖北武汉逝世，终年80岁。

⑶ 这个人的生平简介

吴冠中，1919年出生，中国现代画家。
1919年7月5日生于江苏省宜兴县一个乡村教师家庭。从无锡师范初中部毕业后，考入浙江大学代办省立高级工业职业学校。1936年转入杭州艺术专科学校，从李超士、常书鸿及潘天寿等学习中、西绘画。1942年毕业，任国立重庆大学助教。1946年考取公费赴法国留学。1947～1950年在巴黎高等美术学校J.苏弗尔皮教授工作室进修油画；同时在A.洛特工作室学习，并在卢佛尔美术史学校学习美术史，各项成绩优异。
吴冠中1950年秋返国。先后任教于中央美术学院、清华大学建筑系、北京艺术学院、中央工艺美术学院。现任中央工艺美术学院教授、中国美术家协会常务理事，全国政协委员等职。
吴冠中在50～70年代，致力于油画风景创作，并进行油画民族化的探索。他力图把欧洲油画描绘自然的直观生动性、油画色彩的丰富细腻性与中国传统艺术精神、审美理想融合到一起。他擅长表现江南水乡景色，如初春的新绿、薄薄的雾霭、水边村舍、黑瓦白墙，和谐、清新的色调，宁静、淡美的境界，使画面产生一种抒情诗般的感染力。
从70年代起，吴冠中渐渐兼事中国画创作。他力图运用中国传统材料工具表现现代精神，并探求中国画的革新。他的水墨画构思新颖，章法别致，善于将诗情画意通过点、线、面的交织而表现出来。他喜欢简括对象，以半抽象的形态表现大自然音乐般的律动和相应的心理感受。既富东方传统意趣，又具时代特征，令观者耳目一新。
作为美术教育家，吴冠中注重学生艺术个性的培育。作为善思考的艺术家，他又勤于著述，立论独特，而且文字生动流畅。其中关于抽象美、形式美、形式决定内容、生活与艺术要如风筝不断线等观点，曾引起美术界的争论。
他的油画代表作有《长江三峡》《鲁迅的故乡》等。中国画代表作有《春雪》及《狮子林》《长城》等。出版有《吴冠中画集》《吴冠中画选》《吴冠中油画写生》《吴冠中国画选辑》（1～4）及《东寻西找集》《风筝不断线》《天南地北》《谁家粉本》等。

根据《吴冠中年表》中可以知道，1939年，吴冠中20岁，吴冠中于国立艺专期间，酷爱梵高、高更，在画面中喜用大红大紫强烈的色彩，给自己取名“吴荼茶”的笔名，后改为“荼”，专做画面签名。
参考资料：《吴冠中全集》第九卷《年表-1939》

吴冠中，别名荼，1919年，生于江苏宜兴农村。1942年，毕业于杭州国立艺术专科学校，曾任教于国立重庆大学建筑系。1946年，考取全国公费留学绘画第一名。1947年，就读于巴黎国立高等美术学校。1950年，留学归国，任教于中央美术学院。1953年，任清华大学建筑系副教授。1956年，任教于北京艺术学院。1964年，任教于中央工艺美术学院。1970年，“文革”期间被下放到河北农村劳动。1973年，调回北京参加宾馆画创作。1978年，中央工艺美术学院主办“吴冠中作品展”。1979年，当选中国美协常务理事。1987年，香港艺术中心主办“吴冠中回顾展”。1991年，法国文化部授予其“法国文艺最高勋位”。1992年，大英博物馆打破了只展出古代文物的惯例，首次为在世画家吴冠中举办“吴冠中——二十世纪的中国画家”展览，并郑重收藏了吴冠中的巨幅彩墨新作《小鸟天堂》。1993年，法国巴黎塞纽奇博物馆举办“走向世界——吴冠中油画水墨速写展”，并颁发给他“巴黎市金勋章”。1994年，当选为全国政协常委。1999年，国家文化部主办“吴冠中画展”。2000年，入选法兰西学院艺术院通讯院士，是首位获此殊荣的中国籍艺术家，这也是法兰西学院成立近二百年来第一位亚洲人获得这一职位。根据《吴冠中年表》中可以知道，1939年，吴冠中20岁，吴冠中于国立艺专期间，酷爱梵高、高更，在画面中喜用大红大紫强烈的色彩，给自己取名“吴荼茶”的笔名，后改为“荼”，专做画面签名
吴冠中在美术创作和美术教育上取得了巨大成就，致力于油画民族化和中国画现代化的探索，在海内外享有很高声誉。多次在中国美术馆和全国十余个主要城市举办个人画展，并先后在新加坡国家博物馆、香港艺术中心、美国旧金山中华文化中心、伯明翰博物馆、堪萨斯大学艺术馆、纽约州圣约翰博物馆及底特律博物馆、大英博物馆、巴黎市立塞纽奇博物馆等举办画展。已出版个人画集50余种、个人文集有《吴冠中谈艺集》、《吴冠中散文选》、《美丑缘》、《生命的风景》、《吴冠中文集》等十余种，曾写《桥之美》。
编辑本段艺术家生平

从无锡师范初中部毕业后，吴冠中考入浙江大学代办省立高级工业职业学校。1936年转入杭州艺术专科学校，从李超士、常书鸿及潘天寿等学习中、西绘画。1942年毕业，任国立重庆大学助教。1946年考取公费赴法国留学。1947～1950年在巴黎高等美术学校J�苏弗尔皮教授工作室进修油画；同时在A�洛特工作室学习，并在卢佛尔美术史学校学习美术史，各项成绩优异。
吴冠中1950年秋返国。先后任教于中央美术学院、清华大学建筑系、北京艺术学院、中央工艺美术学院。现任中央工艺美术学院教授、中国美术家协会常务理事，全国政协委员等职。
吴冠中在50～70年代，致力于油画风景创作，并进行油画民族化的探索。他力图把欧洲油画描绘自然的直观生动性、油画色彩的丰富细腻性与中国传统艺术精神、审美理想融合到一起。他擅长表现江南水乡景色，如初春的新绿、薄薄的雾霭、水边村舍、黑瓦白墙，和谐、清新的色调，宁静、淡美的境界，使画面产生一种抒情诗般的感染力。
从70年代起，吴冠中渐渐兼事中国画创作。他力图运用中国传统材料工具表现现代精神，并探求中国画的革新。他的水墨画构思新颖，章法别致，善于将诗情画意通过点、线、面的交织而表现出来。他喜欢简括对象，以半抽象的形态表现大自然音乐般的律动和相应的心理感受。既富东方传统意趣，又具时代特征，令观者耳目一新。
作为美术教育家，吴冠中注重学生艺术个性的培育。作为善思考的艺术家，他又勤于著述，立论独特，而且文字生动流畅。其中关于抽象美、形式美、形式决定内容、生活与艺术要如风筝不断线等观点，曾引起美术界的争论。
他的油画代表作有《长江三峡》、《鲁迅的故乡》等。中国画代表作有《春雪》及《狮子林》、《长城》等。出版有《吴冠中画集》、《吴冠中画选》、《吴冠中油画写生》、《吴冠中国画选辑》（1～4）及《东寻西找集》、《风筝不断线》、《天南地北》、《谁家粉本》、《吴冠中素描、色彩画选》、《吴冠中中国画选一辑》、《吴冠中散文选》等
编辑本段解读吴冠中
专注于该专注的

罗列吴冠中画作价格的变化或拍卖成交率无疑会令读者厌烦。概言之，他是中国在世画家中画价最高的。毋庸讳言，大多数人是因为他画价的惊人而引起对他画作的兴趣。
具有反讽意味的是，大众所关心的画价变化，恰恰是他最不关心的。画价价值连城，他本人却生活简朴，不尚虚华。
在吴冠中先生眼里，艺术市场受到人际关系、利益包装、经济沉浮等人们无法回避的因素影响。市场价格高了，不一定就是好事。同样，价格低了，也没必要沮丧。艺术品的优劣，能否经受住历史的考验，后人往往更清楚，更准确。
庄子曾谓“凡外重者内拙”。吴冠中则如是说：艺术是自然形成的，时代一定会有真诚的挽留和无情的淘汰。艺术市场是一面镜子。但上帝只会关照一心去创作的画家，而不是光照镜子的人。智者所见略同。
一以贯之的认真
早就听说吴冠中先生是较真儿的人：1991年9月，吴冠中整理家中藏画时，将不满意的几百幅作品全部毁掉，此番被海外人士称为“烧豪华房子”的毁画行动，目的只有一个：保留让明天的行家挑不出毛病的画！
不久，笔者便亲身领略了吴冠中的认真劲儿。1993年初，人民日报海外版、解放军报与香港东方艺术中心联合举办“东方杯”国际水墨画大赛，邀请吴冠中，张仃、刘迅、刘勃舒、朱乃正、邓林、袁运甫、王明明、李松为评委。评奖的当天上午，七十多岁的吴先生准时来到人民日报社，穿一身休闲的西服，脚着运动鞋。
第一轮，淘汰不佳的作品。礼堂四壁挂满画作，有的只能放在地上。粗劣不堪的作品自然遭淘汰，但形式不错的也会有同样的命运。每每见到模仿评委画风的作品，评委们都会会心一笑：拿下！所有模仿作品一概落选。模仿妨碍艺术家的真情流露。担任评委会主任的吴冠中给大赛的题词是：“自家真情，勿效东施。”
第二轮，评一、二、三等奖及优秀奖。吴先生认真地审视每一幅作品，远看近观，有时屈膝下蹲审视作品，不时在小本子上认真记录，整整忙碌了一整天。
再后来，我们和公众一起领略了这位艺术家的认真劲儿。对簿公堂恐怕是吴冠中抗争最激烈的方式了。1993年11月，74岁的吴冠中状告两家拍卖公司拍卖假冒他名义的伪作《毛泽东炮打司令部》侵权，要求对方停止侵害、消除影响、公开赔礼道歉，同时赔偿经济损失。最终，吴冠中胜诉。
为何眼里揉不进沙子？艺术家应对历史负责、对未来负责。“骗得了今天的人，骗不了明天的人，”吴冠中告诫人们说。
出入与拖鞋
中国书画之道，深不可测。历代名家非常注重处理好入与出的关系。入，方能领略前人用心处之妙；出，则能运用得透脱。
吴先生曾经形象地概括了处理出入关系的诀窍。他曾这样为青年画家指点迷津：“你一定要穿着大师的拖鞋走一走，然后把拖鞋扔了，在穿和脱的过程中，你就会找到自己。我就是这么走过来的。”哪吒太子析骨还父、析肉还母，方有自我，信然！
喝茶与喝酒
吴冠中先生曾在一次演讲中谈到，如果清朝画家虚谷活到现在的话，他很想请他喝茶。而若张大千、任伯年请他喝酒，他却不愿意去，因为跟他们没什么话好说。以笔者的粗浅理解，虚谷的灵魂在略显生拙的画作中显现了；而张大千、任伯年们却因技术的纯熟而泯灭了自我太多的东西。
变则通，通则久
解读吴冠中无疑是一种徒劳。画家像是一个喜欢玩捉迷藏的顽童，当所有的艺术评论家拿着绳子要把他捆个结实，却发现难以措手：他总在不断地变、动！因为结论往往产生于终点，而吴冠中的艺术追求却没有终点。所有的标签都不适用。如果勉强要下一个结论，只能说，变，不断寻觅表达内心情感的最佳手段，就是他的主线。
吴冠中对非此即彼的思维方式提出了挑战，当他的艺术观点被断章取义为“笔墨等于零”时，有的人期待吴冠中挑起全盘西化的大纛，出乎意料的是，吴冠中强调起当代水墨画与传统文化必要的联系，甚至对西方油画也产生了怀疑，他说，今天他对西洋现代美术的爱好与崇拜之心念全动摇了……
这种变是真诚的，不是投机，是郑板桥所谓的灵苗自探的漫长过程。最终他得出结论：艺术的学习不在欧洲，不在巴黎，不在大师们的画室；在祖国，在故乡，在家园，在自己的心底……
吴先生曾经直率地表示，他所做的就是尽最大的力量把作品创作出来，把自己的感情表达出来。至于是否把不跟外国人走，实行民族化，建立中国自己的面貌等作为中国人创作的标准，都不是重要的。太多的选择会带来太多的负担，无所适从才会最痛苦。他是不管用什么工具，也不会有意搞中西结合，艺术就是不择手段，百无禁忌，一切自有后人评价。真可谓大象无形，大艺无疆！
去年，吴冠中曾在文章中写道：“从艺以来，如猎人生涯，深山追虎豹，弯弓射大雕。不获猎物则如丧家之犬，心魂失尽依托。在猎取中，亦即创造中，耗尽生命，但生命之花年年璀璨，人虽瘦，心胸是肥硕壮实的。”自评新作道：“反刍之草，沧桑味苦，却更接近人生真味。思往事，往往更概括，更突出了某处眉眼，画面随之而呈现简约，强调创痛，呈现无奈——人生之曲，不凭音色悦耳，当亦有未老、将老或老之知音。”吴先生曾说过“一切艺术不止于音乐，而进于诗，诗更蕴人情”。观其近作，令人不禁想起晚年的八大山人，可谓异代同心、一脉相通！
·其他
吴冠中是学贯中西的艺术大师，几十年来，他一直探索着将中西绘画艺术结合在一起，被国际艺坛认定的20世纪现代中国画的代表画家。他提出"风筝不断线"的创作原则，坚持有自然根据的感觉抽象和油彩墨彩的轮转间作，尝试西方形式结构同中国意境韵味的有机结合，构成了独特的"自然--形韵"新体系。
“大嘴事件”老人讲了真话
年高89岁的画家吴冠中近日开讲，他说：美术界大部分画家的文化水平都不高，他们的作品情怀和境界上不来；美协和画院就是一个衙门，养了许多官僚……从中央到地方，养了一大群不下蛋的鸡；(人事派别之争)导致几十年里中国美术实际上没有什么发展和创见，美术成了政治的工具，艺术活动就跟妓院一样；在这样一个泥沙俱下、垃圾箱式的环境里，艺术家泛滥，空头美术家、流氓美术家很多，好的艺术却出不来了；现在的问题，不光是艺术教育，还有艺术场馆、大赛评奖、市场，全方位都有问题，而问题的背后，其实就是一个体制问题；中国当代美术水准落后于非洲……(《南方周末》1月10日)
这些带刺的话语，响亮地激荡着耳鼓。老先生真是敢言，敢言人之心中或许都有却未必能够说出来的话。美术家的情怀问题、美术团体有否必要存在的问题、艺术的身价问题、创新问题、艺术家的命运问题——问题意识在艺术家渐渐老去的时候，真实地浮现出来，并以这样的一种强烈的措辞方式表达出来，让人感佩，让人叹息。
不谈具体的作品，也不论其是不是懂得中国文化，仅就吴老先生上边谈到的诸多问题，我相信，这些问题确实是困扰并将继续阻挠中国美术发展的桎梏。也可能，老先生的某些见解有些偏颇，比如把画院美协统统比做妓院，说得有些痛快有些过火。但某些见解的激烈掩盖不了思想的光芒，或者干脆说，很多话之所以强调到极致，就是要以这样的“过度表达”来引起注意。从什么时候开始，我们的耳朵变得娇嫩起来，不再能够听得了“不一致”的意见？艺术云者，不就是在不断地坚持与抗争中生发、成熟起来的？如果连允许质疑的勇气都没有，最多只配做一个独裁式的“艺术家”。
观诸吴冠中“大嘴事件”，我尤其感兴趣的是，为什么像这样应该成为常识的大实话，要一个已经89岁的老人来激烈地表达？而且老人在表达时，不自觉地表现出壮怀激烈的意味。那些青年才俊哪里去了？那些中年精英哪里去了？大家既然已经投身艺术，为什么不能同时投入一份热忱、投入一份责任在其中呢？联想 2006年、2007年陈丹青先生关于美术教育方面措辞激烈的批评，我们这些平凡的人激动之余，往往也看到了这个领域的空泛和苍白。
其实，诸如上边的提问，也不过是聊以自慰的说辞而已。大家都在利益的局中，真正愿意打破平衡的，只能是无所顾忌的那些人，不再打算在这里混的那些人。陈丹青，原本就是海归，与国内美术圈子若即若离；而吴冠中，一是“我都这个年纪了！”二是人家本身就是法兰西院士，跨国的。
几乎可以想见，吴冠中的这些言论会使他招致如何猛烈的还击——那样的情形，在他此前抨击美协画院的时候，实际上已经预演过一次了。尽管那一次美协领导人的回击过于拙劣，居然以如果取消了美协，政府安排的大画将何以组织来应对，但毕竟表明了态度。这一次，可能因为话语打击面更大，因而招致的回应可能更大更激烈。也好，早就应该撕破这样的一团和气了，吴冠中说得好，创新不能讲和谐。不然，如何发展？

⑷ 清华大学吴建平教授当选了外籍院士吗

清华大学吴建平教授当选外籍院士，为国人争光，学霸：倍感自豪！

清华大学教授吴建平成功当选英国皇家工程院院士，真是可喜可贺，能够被评选为外籍院士，是对于吴建平教授的肯定，而且“院士”是科研和学术界的最高荣誉称号，是终身荣誉，对于那些为科研事业默默作出贡献的人授予院士的荣誉，是对于他们的肯定和尊重。

这次吴建平教授成功当选外籍院士，真是可喜可贺，为国人争光，学霸直言“倍感自豪”，毕竟每年能够被评选为外籍院士的中国大学教授和科学家并不多，可谓是凤毛麟角，今年颜宁和高福教授也成功当选美国科学院外籍院士，国人也很受鼓舞。

外籍院士的中国科学院和工程院院士的评选机制不一样，2017年的时候颜宁教授虽然是成功入选中国科学院院士候选人的名单，但是却遗憾落选，在许多人看来，中国科学院院士的评选难度要远远高于外籍院士的评选难度，要不然，颜宁教授这么优秀就不会落选了。

其实不管是被评选为外籍院士还是中国科学院或者工程院院士，都代表着一种荣誉，而且科学无国界，对于那些为人类事业默默做着贡献的科学家也不在意是否荣誉的高低，他们有着崇高的理想的信仰，不管是出国发展，还是留在了国内，他们一直都在为人类的科研事业做着贡献。

未来，我们更加希望中国能够有更多的大学教授和科学家们能被评选为外籍院士，这是对于我国人才的肯定和尊重。对此，你们是怎么认为的呢？欢迎你发表看法。

⑸ 吴国祯的基本资料

书画界“锦州八老” 之一
吴国祯（1921~ ）字云樵，别署京山老农。湖北京山人。为画界“锦州八老” 之一。原为锦州市陶瓷厂研究所美术设计技师。1980年设计500件雕金开光画面，获行省一轻局产品装潢一等奖，市政府市委发给荣誉证书。中国美术家协会辽宁分会会员，辽宁省美术陶瓷协会理事，中国书画函授大学锦州分校教师，辽宁省老年书画研究会会员。主要作品曾参加建国10周年、建国30周年、山花烂漫等画展。作品《展开五福》获二等奖。1990年由市美协举办的锦州八老书画迎春展，展出《百寿图》等作品。近作《陶瓷大型水墨壁画》陈设在北京京剧学院。传略入编《中国现代美术家人名大辞典》、《中国当代美术家人名录》、《中国当代艺术界名人录》等。
台盟中央副主席
1970年毕业于台湾清华大学化学系。1971年至1977年赴美国留学，1976年获美国奥克拉荷马大学化学博士学位，曾参加“保卫钓鱼台运动”和“中国统一运动”。1977年至1995年任中国科学院化学研究所副研究员、研究员、博士生导师，兼台湾同学会会长，中国物理学会光散射专业委员会副主任（其间，1980年至1983年为美国纽约大学博士后、美国科罗拉多州大学化学系研究员；1989年至1990年为香港浸会学院访问教授。1999年1-6月，台湾中央大学物理系访问讲学）。1995年至今任清华大学物理系教授。1995-1997年任中华全国台湾同胞联谊会副会长。1997年11月任台盟中央副主席。
第五、六、七、八届全国人大代表。第九、十届、十一届全国政协常委，十一届全国政协港澳台侨委员会副主任委员。第三届台盟总部常务理事，四届台盟中央主席团委员，五届台盟中央常委，六、七届台盟中央副主席。 清华大学物理系教授，博士生导师。 台湾清华大学化学系学士(1970)。
美国Oklahoma大学化学博士（1976）。
美国CityCollege，CityUniv.ofNewYork博士后(1980-1981)。
美国ColoradoStateUniversity，研究员(1981-1982)。
1977年回国服务，任职中国科学院化学所，副研究员，研究员，博士生导师。
1995年转任清华大学物理系。
1989年11月—1990年7月，香港浸会学院化学系，访问教授.讲授物理化学，分子光谱学。
1998-1999清华大学高等研究中心客座研究员。
1999年1月—6月，台湾中央大学物理系访问教授。
2005年5-6月，香港浸会大学物理系非线性中心访问。 拉曼峰强研究包括1.表面增强拉曼光谱学（1985－1987,2002-2004国家基金委资助）。拉曼峰强则隐含着分子中电子与核的运动相互作用的诸多信息。拉曼谱学界仍鲜有重视从拉曼峰强入手来研究分子结构信息的。表面增强拉曼谱是分子吸附在金，银和一些过渡金属粗糙表面(包括电极,胶体表面,它们的本质是纳米颗粒)后拉曼峰强极度增强的现象，因此它是良好的从拉曼峰强角度研究的对象。
2.极稀微掺杂分子晶体相变拉曼峰强的研究（1997－1999国家基金委资助）。
拉曼方法是研究分子结构的有效手段。拉曼谱峰的频率反映分子中化学键的强度,而拉曼峰强则隐含着分子中电子与核的运动相互作用的诸多信息.拉曼谱学界仍鲜有重视从拉曼峰强入手来研究分子结构信息的。
研究项目运用李代数方法来研究分子高激发振动态的结构。总体思路主要在避开解薛丁谔方程的复杂问题，同时结合实验的结果，半经典地处理复杂的高激发振动态，突出其物理图象以及对称性及其破缺等现象。
3.分子高激发振动态〔1995－1997，2000－2002，2004-2006国家基金委资助〕。
在分子振动的陪集空间表示中，轨迹体现着振动的非线性，混沌动力学行为。本项目主要从轨迹的性质如其周期性，李雅普诺夫指数了解高激发态的动力学性质，运动的模式（如是否具有遍历性，局域性），是否具有（近似的）守恒量，以及这些守恒量，或它们的破缺，与本征系数（波函数），相空间中的密度，轨迹的混沌程度的关系。总之，本项目着重研究了在分子高激发振动体系中量子力学中的各种概念（如量子数，量子态），在经典近似下与非线性力学中的各种概念的内在关联。同时，我们将特别着重探讨周期、混沌轨迹的性质以及它们与不可积体系的量子化问题的关联特性等。 吴国祯主持仪式
获1994年中国科学院自然科学二等奖（表面增强拉曼光谱学研究工作）。 中国物理学会光散射专业委员会委员,(1987-2001任副主任)。
光散射学报编委(1995-2001任主编)。
《中国物理快报》特邀评委，《化学物理》编委。
清华大学物理系学术委员会主任（1998-2000）。
学位委员会委员（2004-）。
校学术委员会委员（1998-2003）。

⑹ 清华四剑客

吴组缃(1908．4．5- )原名吴祖襄，字仲华，安徽泾县人。1921年起先后在宣城安徽省立八中、芜湖省立五中和上海求学。在芜湖五中念书时曾编辑学生会创办的文艺周刊《赭山》，并开始在《皖江日报》副刊发表诗文。
1929年秋进入清华大学经济系，一年后转入中文系。1932年创作小说《官官的补品》，获得成功。1934年创作《一千八百担》。作品结集为《西柳集》、《饭余集》。
1935年中断学习，应聘担任了冯玉祥的家庭教师及秘书。1938年发起并参加中华全国文艺界抗敌协会，担任协会理事。抗战时期创作长篇小说《鸭咀涝》。1946年至1947年间随冯玉祥访美，此后任金陵女子文理学院教授、清华大学教授和中文系主任，1952年任北京大学教授，潜心于古典文学尤其是明清小说的研究，任《红楼梦》研究会会长。
吴组湘主要著作书目
西柳集（小说集） 1934年7月，上海，生活书店
饭余集（小说散文集） 1935年12月，上海，文化生活书店
鸭嘴涝（长篇小说） 1943年3月，重庆文艺奖助金管理委员会出版部出版，1946年改名《山洪》，由上海星群出版公司再版
吴组湘小说散文集 1954年5月，人民文学出版社
说稗集（古典小说论评集） 1987年8月，北京大学出版社
宿草集（小说集） 1988年4月，北京大学出版社
拾荒集（散文集） 1988年8月，北京大学出版社
苑外集（文艺评论集） 1988年8月，北京大学出版社
宋元文学史稿（与沈天佑合著） 1989年5月，北京大学出版社

林庚（1910年2月22日－2006年10月4日）字静希，原籍福建闽侯（福建省福州市所辖的县，位于闽江下游，人口61万，面积2136平方千米），生于北京。现代诗人、古代文学学者、文学史家。北京大学教授。
1910年2月22日生于北京，1933年毕业于清华大学中文系。1933年秋出版了第一本自由体诗集《夜》，1934年以后，他作为一名自由诗体的新诗人尝试新的格律体，先后出版了《北平情歌》、《冬眠曲及其他》。中国作家协会会员。北京大学中文系教授，中国古代文学专业博士生导师。1928年考入清华大学，1933年毕业后留校，同时担任《文学季刊》编委。1934年起存北京大学等校兼课，讲授中国文学史。“七七”事变后到厦门大学任教。1947年返京任燕京大学中文系教授，1952年任北京大学教授。著有《春夜与窗》、《问路集》、《空间的驰想》等六部诗集及《中国文学史》、《诗人屈原及其作品研究》、《天问论笺》、《诗人李白》、《唐诗综论》、《新诗格律与语言的诗化》等十一部文集。2006年10月4日林庚先生病逝于北京，享年97岁。

李长之(1910.10.30——1978.12.13)，原名李长治、李长植，山东利津人。1929年入北京大学预科学习，在校期间发表散文作品。《我所认识的孙中山》是他早期习作。1931年考入清华大学生物系，两年后转哲学系，同时参加了《文学季刊》的编委会。1934年后曾主编或创办《清华周刊》文艺栏、《文学评论》双月刊和《益世报》副刊。在出版第一本诗集《夜宴》前，开始理论批评的写作。1936年出版《鲁迅批判》—书，产生影响。该年自清华大学毕业，遂留校任教。以后又历任京华美术学院、云南大学、重庆中央大学的教职。1940年任教育部研究员。1944年主编《时与潮》副刊。1945年任国立编译馆编审。抗战胜利随编译馆由重庆北碚迁南京，主编《和平日报》副刊。1946年10月赴北京师范大学任副教授，并参与《时报》、《世界日报》的编务。这时主要从事古典文学研究和文化艺术的批评。重要的著作有《道教徒的诗人李白及其痛苦》、《司马迁之人格与风格》、《迎中国的文艺复兴》、《苦雾集》、《梦雨集》等。建国后一直任北京师范大学教授，著有《陶渊明传论》、《中国文学史略稿》、《李白》等。

季羡林，字希逋，又字齐奘。著名古文字学家、历史学家、东方学家、思想家、翻译家、佛学家、作家，精通12国语言。曾任中国科学院哲学社会科学部委员、北京大学副校长、中国社科院南亚研究所所长。1911年8月6日出生于山东省临清市康庄镇。
1935年9月，根据清华大学文学院与德国交换研究生协定，清华招收赴德研究生，为期3年 。季羡林被录取，随即到德国。在柏林和美国与乔冠华同游。10月，抵哥廷根，结识留学生章用、田德望等。入哥廷根大学，"我梦想，我在哥廷根，……我能读一点书，读点古代有过光荣而这光荣将永远不会消灭的文字。""我不知道我能不能捉住这个梦。”（《留德十年》）
1936年春，季羡林选择了梵文。他认为"中国文化受印度文化的影响太大了。我要对中印文化关系彻底研究一下，或能有所发明。因此，“非读梵文不行。”“我毕生要走的道路终于找到了，我沿着这一条道路一走走了半个多世纪，一直走到现在，而且还要走下去。”（《留德十年》）“命运允许我坚定了我的信念。” 季羡林在哥廷根大学梵文研究所主修印度学，学梵文、巴利文。选英国语言学、斯拉夫语言学为副系，并加学南斯拉夫文。季羡林师从"梵文讲座"主持人、著名梵文学者瓦尔德施米特教授，成为他唯一的听课者。一个学期 4O多堂课，季羡林学习异常勤奋。
1946年，他由德国留学回国，被聘为北京大学教授，创建东方语文系。1956年当选为中国科学院哲学社会科学部委员。1978年任北京大学副校长。其著作已汇编成《季羡林文集》，共24卷。
季先生长年任教北大，在语言学、文化学、历史学、佛教学、印度学和比较文学等方面都有很深的造诣，研究翻译了梵文著作和德、英等国的多部经典，现在即使在病房每天还坚持读书写作。
季羡林先生为人所敬仰，不仅因为他的学识，还因为他的品格。他说：即使在最困难的时候，也没有丢掉自己的良知。他在他的书，不仅是老先生个人一生的写照，也是近百年来中国知识分子历程的反映。季羡林先生备受关注的《病榻杂记》近日公开发行。在书中，季羡林先生用通达的文字，第一次廓清了他是如何看待这些年外界“加”在自己头上的“国学大师”、“学界泰斗”、“国宝”这三项桂冠的，他表示：“三顶桂冠一摘，还了我一个自由自在身。身上的泡沫洗掉了，露出了真面目，皆大欢喜。”

季羡林,生于1911年，山东清平（今临清）县人。
北京大学教授,中国文化书院院务委员会主席,中科院院士,中国语言学家,文学翻译家，梵文、巴利文专家，作家。对印度语文文学历史的研究建树颇多。
1930年入清华大学西洋文学系。1935年赴德国留学。曾师从印度学家E.瓦尔特施密特研究古代印度语言。1941年获哥廷根大学哲学博士学位。后曾师从语言学家E.西克研究吐火罗语。1946～1983年，被北京大学聘为东方语言文学系教授、系主任，1978～1984年兼任北京大学副校长。1956年任中国科学院哲学社会科学学部委员，曾任国务院学位委员会委员兼外国语言文学评议组组长、第二届中国语言学会会长、中国外语教学研究会会长、中国民族古文字研究会名誉会长、第6届全国人民代表大会代表和常务委员、《中国大网络全书》总编辑委员会委员和《语言文字卷》编辑委员会主任等等。其学术成就最突出地表现在对中世纪印欧语言的研究上颇多建树。主要著作有：《〈大事〉偈颂中限定动词的变位》（1941年，系统总结了小乘佛教律典《大事》偈颂所用混合梵语中动词的各种形态调整）、《中世印度语言中语尾-am向-o和-u的转化》（1944年，发现并证明了语尾-am向-o和-u的转化是中世印度西北方言健陀罗语的特点之一）、《原始佛教的语言问题》（1985年）（论证了原始佛典的存在、阐明了原始佛教的语言政策、考证了佛教混合梵语的历史起源和特点等）、《〈福力太子因缘经〉的吐火罗语本的诸异本》（1943年）（开创了一种成功的语义研究方法）、《印度古代语言论集》（1982年）等。作为文学翻译家，他的译著主要有：《沙恭达罗》（1956年）、《五卷书》（1959年）、《优哩婆湿》（1959年）、《罗摩衍那》（7卷，1980～1984年）、《安娜·西格斯短篇小说集》等。作为作家，他的作品主要有《天竺心影》（1980年）、《朗润集》（1981年）、《季羡林散文集》（1987年）、《牛棚杂忆》等。
祖父季老苔，父季嗣廉，母赵氏，农民。叔季嗣诚。幼时随马景恭识字。6岁，到济南，投奔叔父季嗣诚。入私塾读书。 7岁后，在山东省立第一师范学校附设新育小学读书。10岁，开始学英文。12 岁，考入正谊中学，半年后转入山东大学附设高中。 在高中开始学德文，并对外国文学发生兴趣。18岁，转入省立济南高中，国文老师是董秋芳，他又是翻译家。"我之所以五六十年来舞笔弄墨不辍，至今将近耄耋之年，仍然不能放下笔，全出于董老师之赐，我毕生难忘。" 1930年，考入清华大学西洋文学系，专业方向德文。从师吴宓、叶公超学东西诗比较、英文、梵文，并选修陈寅恪教授的佛经翻译文学、朱光潜的文艺心理学、俞平伯的唐宋诗词、朱自清的陶渊明诗。与同学吴组缃、林庚、李长之结为好友，称为"四剑客”。复杂的全部梵文文法。接着部分著作年轻时的季羡林 读梵文原著，第5学期读吐鲁番出土的梵文佛经残卷。第6学期准备博士论文：《〈大事渴陀中限定动词的变化〉》。佛典《大事》厚厚3大册，是用混合梵文写成的，他争分夺秒，致力于读和写，"开电灯以继晷，恒兀兀以穷年"。
1940年12月至1941年2月，季羡林在论文答辩和印度学、斯拉夫语言、英文考试中得到4个"优"，获得博士学位。因战事方殷，归国无路，只得留滞哥城。10月，在哥廷根大学汉学研究所担任教员，同时继续研究佛教混合梵语，在《哥廷根科学院院刊》发表多篇重要论文。"这是我毕生学术生活的黄金时期，从那以后再没有过了。""博士后"的岁月，正是法西斯崩溃前夜，德国本土物质匮乏，外国人季羡林也难免"在饥饿地狱中"挣扎，和德国老百姓一样经受着战祸之苦。而作为海外游子，故园情深，尤觉"天涯地角有穷时，只有相思无尽处"，祖国之思和亲情之思日夕 索绕，"我怅望灰天，在泪光里，幻出母亲的面影"。
1945年10月，二战终结不久，即匆匆束装上道，经瑞士东归，"宛如一场春梦，十年就飞过去了"。离开哥廷根35年后的1980年，季羡林率中国社会科学代表团重访哥市，再谒83岁高龄的瓦尔德施米特恩师，相见如梦。后来作感人至深的名文《重返哥廷根》。
1946年，他由德国留学回国，被聘为北京大学教授，创建东方语文系。1956年当选为中国科学院哲学社会科学部委员。1978年任北京大学副校长。其著作已汇编成《季羡林文集》，共24卷。
国文老师是董秋芳，他又是翻译家。"我之所以五六十年来舞笔弄墨不辍，至今将近耄耋之年，仍然不能放下笔，全出于董老师之赐，我毕生难忘。" 1930年，考人清华大学西洋文学系，专业方向德文。从师吴宓、叶公超学东西诗比较、英文、梵文，并选修陈寅恪教授的佛经翻译文学、朱光潜的文艺心理学、俞平伯的唐宋诗词、朱自清的陶渊明诗。与同学吴组缃、林庚、李长之结为好友，称为"四剑客”。同学中还有胡乔木。喜欢"纯诗"，如法国魏尔兰、马拉梅。比利时维尔哈伦，以及六朝骈文，李义山、姜白石的作品。曾翻译德莱塞、屠格涅夫的作品。大学期间，以成绩优异，获得家乡清平县政府所颁奖学金。
1946年5月，抵达上海，旋赴南京，与李长之重逢，经李介绍，结识散文家梁实秋、诗人臧克家。在南京拜谒清华时期的恩师陈寅恪，陈推荐他去北京大学任教，遂又拜见正在南京的北京大学代理校长傅斯年。秋，回到北平，拜会北大文学院院长汤用彤，被聘为教授兼东方语言文学系主任，在北大创建该系。同事中有阿拉伯语言学家马坚、印度学家金克木等。 解放后，继续担任北大东语系教授兼系主任，从事系务、科研和翻译工作。先后出版的德文中译本有德国《安娜·西格斯短篇小说集》（1955 年），梵文文学作品中译本有印度伽梨陀娑《沙恭达罗》（剧本，1956年）、印度古代寓言故事集《五卷书》（1959年）、印度伽梨陀娑《优哩婆湿》（剧本，1962年）等，学术著作有《中印文化关系史论丛》（1957年）、《印度简史》（1957年）、《1857-1859年印度民族起义》（1985年）等。1956年2月，被任为中国科学院哲学社会科学部委员。1954年、1959年、1964年当选为第二、三、四届全国政协委员。并以中国文化使者的身份先后出访印度、缅甸、东德、前苏联、伊拉克、埃及、叙利亚等国家。"文革"中受到"四人帮"及其北大爪牙的残酷迫害。1978年复出，继续担任北京大学东语系系主任，并被任命为北京大学副校长、北京大学南亚研究所所长。当选为第五届全国政协委员。 1983年，当选为第六届全国人大常委。1984年，任北京大学校务委员会副主任。1988年，任中国文化书院 院务委员会主席。并曾以学者身份先后出访德国、日本、泰国。 70年代后期以来担任的学术回体职务有：中国外国文学会副会长（1978年）、中国南亚学会会长（1979年）、中国民族古文字学会名誉会长（ 1980年）、中国外语教学研究会会长（1981年）、中国语言学会会长（1983年）、中国敦煌吐鲁番学会副会长（1983年）、中国史学会常务理事（1984年）、中国高等教育学会副会长（1984年）、中国作家学会理事（1985 年）、中国比较文学会名誉会长（ 1985年）、中国亚非学会会长（ 1990年）等。 1998年4月，《牛棚杂忆》出版（ 1988年3月一 1989年 4月草稿，1992年 6月定稿）。出版界认为"这是一本用血泪换来的和泪写成的文字。这是一代宗师留给后代的最佳礼品"。季羡林的学术研究，用他自己的话说是："梵学、佛学、吐火罗文研究并举，中国文学、比较文学、文艺理论研究齐飞。"
曾被“2006年感动中国”获奖人物之一
季羡林，当代著名语言学家.散文家.东方文化研究专家。他博古通今，被称为“学界泰斗”。

鉴于这四人在学界和文化上的造诣和地位，所以将这四人合称为“清华四剑客”。

⑺ 吴良镛学术成就展清华开幕，怎么看待这种文化盛宴

吴良镛教授说："人类的建筑创造活动，不仅是建造房子，而是要创造居住与工作环境，包括了优美城乡环境的创造；它是物质文明的建设，还是精神文明的建设。" 被评选为北京市优秀共产党员。他的座右铭是"读万卷书，行万里路，拜万人师，谋万家居"。仍活跃在祖国城乡建设和建筑教育的第一线，以实际行动实践着"三个代表"的重要思想。

中国科学院学部工作局副局长苏荣辉高度赞扬了吴先生对我国城乡规划科学问题的研究与实践所作出的卓越贡献。

吴良镛先生向来宾表示欢迎，为满足人民对美好生活的需求，建设美好人居环境，共同奋斗！吴先生和与会嘉宾共同参观了展览。

读万卷书，行万里路，谋万家居。这是吴良镛先生的座右铭。作为建筑教育家，他培养了一批领军人物和骨干人才，引领学科发展，奠定了中国建筑教育的世界地位。

2021年恰逢中国共产党成立100周年，清华大学建校110周年。我们学习吴良镛先生的国匠成就与精神，在历史方位上创造卓越，走向辉煌！

⑻ "吴"这个姓氏的来源

吴姓是当今中国姓氏排行第十位的大姓，人口众多，约占全国汉族人口的百分之二。
寻根溯源
1、《通志·氏族略》、《史记·周本纪》、《元和姓纂》《丹阳吴氏族谱》等有关资料所载，出自姬姓，以国为氏，为黄帝轩辕氏的直系后裔。
2、据有关资料所载，出自古帝颛顼时期吴权之后裔。
3、据有关资料所载，出自远古时代部落有虞氏的后裔。
4、出自夏代少康时著名弓箭手吴贺的后代。
5、少数民族与汉族融合，产生吴姓。锡伯族、柯尔克孜族、朝鲜族、赫哲族等均有为吴姓者。
得姓始祖
泰伯。三千多年前，陕西岐山一带，有一周族部落，首领被称为周太王。周太王生有长子泰伯，次子仲雍和小儿子季历。季历的儿子昌聪明早慧，深受太王宠爱。周太王想传位于昌，但根据当时传统应传位于长子，太王因此郁郁寡欢。泰伯明白父亲的意思后，就和二弟仲雍一起逃到荒凉的江南，自创基业，建立了勾吴古国。商朝灭亡后，周朝建立，周武王封泰伯第三世孙周章为侯，遂改国号为吴。春秋时期，吴国被越国所灭，其王族支庶子孙不忘亡国之恨，便以国名“吴”为姓，泰伯也就成为了吴姓的得姓始祖。
繁衍播迁
吴姓发源于我国南方，在秦汉时期，是得姓以后第一个发展时期。吴亡国后，吴姓后人流亡到江西婺源、安徽歙县一带，并有北迁至山东、山西等地者。在秦末汉初，吴姓族人参加起义，因功，多被封王，出现多个名门望族，如南阳吴氏、陈留吴氏、河南吴氏等，荣极一时，为吴姓发展史上一个重要时期。到魏晋南北朝时期，吴姓族人得以进一步发展，由于吴姓有女在汉末嫁于吴国君主，成为皇族，生孙权、孙策等人，并在吴亡后，入仕于两晋，屡出名人，知名于世。南朝时，“延陵季子”之后的吴姓人发展至湖北中部一带，逐渐兴旺，同时形成了著名的武昌郡望。在秦汉时期迁居山东等地的吴姓族人，有一部分迁居四川成都一带，仕蜀后逐渐成为当地名门。至隋唐时期，吴姓先后出现了陈留、濮阳、渤海三支著名家族，陈留望族起源于迁居山东吴姓一支，东汉末年以后，虽历经战乱，但仍作为当地的大族得以不断发展，并出现了以《贞观政要》的作者吴兢为代表的一批名人。濮阳吴姓为东汉大司马吴汉之后，历汉魏两晋南北朝，由于始终为皇亲，名人佳人辈出，所以濮阳吴姓盛极一时，地位一直显赫。同时渤海吴姓也由于名人不断而著称于世。到了宋元时期，吴姓族人由于各种原因，出现了北方吴姓大量南迁并在南方大发展的情况，因此北方吴姓渐衰，南方渐旺，并且在此时期，“延陵季子”的后人，咸阳吴姓、绍兴吴姓等一大批族人，逐渐显贵，历代为官，家族不断扩大兴旺，并在以后逐渐分出安徽宁国，浙江嘉兴等望族。到明清及近现代时期，吴姓名人大量涌现，家族分布进一步广泛，人口增多，还出现了除大陆以外，向东南亚及海外广泛迁徙的现象。吴姓分布极广，现以江南一带为多，华东各省吴姓人口比率均占各省人口百分之二以上，尤以福建省为高，约占全省人口的百分之五。
郡望堂号
吴姓在漫长的繁衍过程中，形成了许多郡望，据有关资料所载，主要有八个：1、延陵县，治所在今江苏丹阳西南；2、濮阳郡，治所在濮阳（今河南濮阳县西南）；3、渤海郡，治所在浮阳(今河北沧州)；4、陈留郡，治所在陈留（今河南开封东南）；5、吴兴郡，治所在乌程（今浙江吴兴南）；6、汝南郡，治所在上蔡（今河南省上蔡县西南）；7、长沙郡，治所在临湘（今长沙市）；8、武昌郡，治所在今湖北省武汉。
堂号：
“源远”、“至德”、“思敬”、“怡德”、“有秩”、“三让”、“崇礼”、“让德”、“思让”、“均安”、“履成”、“敦厚”、“德让”、“源德”、“树德”、“世德”、“观乐”、“双合”、“思源”、“崇本”、“瑞本”、“听彝”、“种德”、“延陵”等。
宗族特征
1、历代吴姓族人地位都比较显赫，高官众多，且名人辈出。
2、吴姓族人皇亲较多，从而使得本族有一个良好发展环境，繁衍播迁到全国各地。
3、各支吴姓字行辈份排列有序。浙江嵊县吴姓一支字行派语为：“天地君亲师，子丑寅卯，辰巳午未，申酉戌亥。”湖南岳阳吴姓一支字行为：“祥肇起文新世泽，先勋自古远腾芳，传家之道惟仁让，懋德千秋载宠光。”据吴漠修《吴世族谱》，湖南洞庭吴姓一支字行为：“嘉时永定，克绍景从，懋光必应，继礼承宗。”据《永定吴氏族谱》，福建永定思贤村吴姓派语为：“念万仕谭志，国以毓瑞集，其子仁光裕，乃昌宜宗礼，让德永振世，嘉兴绍贤良，衍庆发文武，显达。”
名人精粹
吴起：卫国左氏（今山东曹县）人，战国时著名的兵家，善于用兵，曾为鲁将与魏将，在楚国主持变法促进了楚国的发展。吴广：秦末农民起义领袖，阳夏（今河南太康）人，于秦二世元年在蕲县率队起义，建立张楚政权，后被害。吴芮：西汉初诸侯王，秦时任番阳（今江西波阳东）县令，秦末率兵起义，因助汉高祖称帝有功，被封长沙王。吴汉：南阳宛县（今河南南阳）人，东汉大司马，为南阳吴氏代表人物，因助汉光武帝平叛有功，被封为广平侯，使其家族成为东汉初吴姓中最为显赫的家族。吴均：吴兴故鄣（今浙江安吉）人，南朝梁时文学家，官奉朝请。通史学，其文工于写景，尤以小品书札见长，文辞清拔，时称“吴均体”。吴兢：汴州浚仪（今河南开封）人，唐代史学家，官至卫尉少卿兼修文馆学士，著有《武后实录》、《贞观政要》等书。吴道子：河南阳翟（今河南禹州）人，唐代著名画家。他所作人物、鬼神、鸟兽、台阁都冠绝于世。后人奉为“画圣”。吴镇：嘉兴（今属浙江）人，元代杰出画家，以山水、墨竹而著称，为“元四家”之一。吴承恩：明代山阳（今江苏淮安县）人，以四大名著之一的《西游记》而著称于世。吴三桂：江苏高邮人，清代平西王，明末任总兵驻防山海关，因引清兵入关被封为平西王，后在康熙年间因叛乱被杀。吴敬梓：清代安徽全椒人，以小说《儒林外史》著称于世的杰出讽刺作家，其书从多方面揭露当时社会丑恶，为我国古典讽刺小说中的杰出作品。吴昌硕：浙江安吉人，清代著名篆刻家、书画家，工诗和书法，尤精篆刻。吴沃尧：广东南海（今广州）人，清代著名小说家，所著小说影响最大的是《二十年目睹之怪现状》。吴有训：江西高安人，我国著名的物理学家，参与了近代量子物理学诞生和发展，历任清华大学教授、中科院副院长、全国人大代表、政协常委等职。

⑼ 清华大学艺术学院副教授吴登邦的画、书法能值多少钱一平方尺

如果是一张纸一个的大字几十元平尺是可以的，是四个大字一百元平尺也是可以的，可是如果是小字就不止了，如果是抄经书或者是诗词，字数在几百几千，就是千元平尺，甚至几千元平尺都是要的。还要看纸张，用墨，以及写得怎样等等；当然名人的又要贵些。另外，艺术品价格高低都得市场说了算，有的买高档的，有的买低档的。另外相同与不相同的字画在不同的人眼里价格都是不一样的，但是无论谁的书画都有好差，都有值钱与不值钱的，有贵的和相对便宜一点的，所以不能笼统用平方尺来论，只能说某一张是多少钱一平方尺。润格也没有什么准头，只是一种参考，主要还是靠自己的判断和对他的书画的了解，以及当时的市场的炒作情况而定。一幅字画，在不同地点、不同时刻、不同的拍卖人手里，价格都会不一样。比如，同一个人的书画有的值10元或者20元一平尺，有的值50元或者100元一平尺，有的值1000元/平尺，有的2000元平尺，有的可能3000平尺、······，甚至1万、几万平尺······；而且换另一个拍卖商、中介又是别一种情况······所以是很难判断的，更不是绝对的一个价格。任何个人的评价都只是片面的、个人的观点。有特色的、名人的，有特别喜欢的买家想要，这些都可能使得价格更高。但是如果只是因为某个人现在有职务，或者纯粹是炒作才使得书画价格高；那么等他退了，或者没有人炒作了，价格很快会降下来，甚至不值钱。其他任何艺术品均如此。只要是还好，都有收藏价值。这里特别提出的是——润格是不靠谱的一种参考，主要还是看市场，还有自己对作品的了解，就像我上面说的。还有仿品和印刷品及行画都是不值钱的，除了年代久远同时是名人作品、名人仿品才会值点钱。不好意思，主意还是要自己拿，别人说的都只能作为参考。一己之见，说得不对请原谅。

⑽ 网友热议激情指挥合唱的七旬女教授，她的身上反映了什么老年人缺乏的特点

近日，郑州西亚斯学院76岁的吴灵芬教授满激情饱满地指挥合唱的视频引发网友热议。上传的视频中，吴灵芬教授一只手尽情挥舞着节拍，一只手激情拍打着讲台，给人以力量，而吴教授本人则表示，艺术本身就是要可爱，要带动学生，让学生感受到美。吴教授这种“激情”确实给很多老年人上了一课。

我个人觉得，老年人缺乏年轻人的激情，这也无可厚非，毕竟年龄段决定了人的基本认识，而身体机能绝对了人的行动方式，所以不要苛求老年人像年轻人一样，毕竟每个人都有选择自己生活方式的权利，法律保护每个人在合法的前提下所选择的任何生活方式。