重庆大学国画熊教授

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书名：《小熊老师零基础神奇绘画课》

作者：熊文韵

译者：

豆瓣评分：8.3

出版社：江苏凤凰美术出版社

出版年份：2014-9-1

页数：208

内容简介：中国第一本让普通人最快掌握绘画技能的教科书

中国当代著名艺术评论家栗宪庭推荐：

“挖掘自己的绘画才能，不只是学院派这一条路，小熊找到一个更简单的方法。”

★神奇：零基础，10节课，8～86岁，教出三种人：

第一种人：你希望将绘画变成你的终身爱好。

第二种人：你希望尽快在动漫或网游公司找到画手的工作。

第三种人：你希望能顺利考进美院。

★转变思维，快速掌握绘画技巧：别怕“画不准”“画不像”“画得不好看”，你也能画出专业级的好作品！

★权威专业：著名留日艺术家熊文韵以10多年教学经验和大量实例，总结出6大规则，发掘出你身上的绘画潜能。

★独特的色彩时钟配色法：国内最精彩的色彩搭配体系，简单几步教会你快速挑选颜色、搭配颜色，被当代艺术权威赞为“太精彩了！”。

《小熊老师零基础神奇绘画课》是由留日艺术家熊文韵讲授的全新绘画课。一共讲授十课，适合学龄儿童到成人（8～86岁）的所有想学画的人。

这套课程首先从观念上解放了人们对绘画的固有认识，让学习绘画的人能够建立起自信，打破害怕画不好的心理障碍。只要一个速写本、一支签字笔，“不改不填”，连8岁的孩子和80多岁的老人都可以跟随小熊老师开始学绘画。

作者简介：熊文韵，出生重庆，1983年毕业于四川美术学院国画专业，任教于西南师范大学美术学院。1985年到中央美院国画系进修，1987年赴日本留学，获筑波大学艺术学硕士，之后在日本基础造型协会会长、文教大学教授朝仓直已研究室做客座研究员。2001年回国，2005年编写儿童美术教材并付诸实施。

㈡ 请帮忙列举点著名国画画家

一、著名山水画家
傅抱石：我国著名画家，“新山水画”代表画家。原名长生、瑞麟，号抱石斋主人。1904年10月5日生于江西南昌，祖籍江西新余。少年家贫，11岁在瓷器店学徒，自学书法、篆刻和绘画。1925年著〈国画源流概述〉，1926年毕业于省立第一师范艺术科，并留校任教。1929年著〈中国绘画变迁史纲〉，1933年在徐悲鸿帮助下赴日本留学。1934年在东京举办个人画展。1935年回国，在中央大学艺术系任教。抗日战争期间定居重庆，继续在中央大学任教。1946年迁南京。
新中国成立后，曾任中国美术家协会副主席、美协江苏分会主席、江苏省书法印章研究会副会长。中国美术家协会副主席、美协江苏分会主席、江苏省书法印章研究会副会长。并当选为第三届全国人民代表大会代表、第二届政协全国委员会委员。1952年任南京师范学院美术系教授。1957年任江苏省中国画院院长。由于长期对真山真水的体察，画意深邃，章法新颖，善用浓墨，渲染等法，把水、墨、彩融合一体，达到翁郁淋漓，气势磅礴的效果。在传统技法基础上，推陈出新，独树一帜，对解放后的山水画，起了继往开来的作用。其人物画，线条劲健，深得传神之妙。1965 年9月29日病逝南京，卒年六十二岁。
关山月(1912.9—2000.7)，原名关泽霈，中国著名山水画家。1912年10月25日生于广东省阳江市。1933年毕业于广州市立师范学校，后任小学教师，其绘画才能被高剑父发现，遂被吸收入春睡画院学画。1946年，被聘为广州市立艺术专科学校教授兼中国画科主任。中华人民共和国建立后，他先后担任中南文艺学院教授兼中南文联美术部副部长、中南美术专科学校教授兼副校长、广州美术学院教授兼副院长、中国美术家协会副主席、美协广东分会主席、广东画院院长。1982年被香港中文大学聘为学位考试委员会校外委员。
关山月与傅抱石合作的《江山如此多娇》大型国画，悬挂在人民大会堂迎宾大厅，毛泽东等国家领导人多次在这里和外国元首会谈。

二、著名花鸟画家
于非暗（1889～1959）：中国画家。1889年3月22日生于北京，1959年7月3日卒于同地。早年随王润暄学画，1912年入师范学校学习，后任教于私立师范学校、私立华北大学美术系、私立京华美术专科学校、国立艺术专科学校。兼任古物陈列所附设国画研究馆导师。1935年起专攻工笔花鸟画,任职于故宫古物陈列所，临摹、研究了大量古代绘画，打下了较深的传统根基。1949年后任中央民族美术研究所研究员 。
他原名于照，字非厂，别署非暗，又号闲人、闻人、老非，山东蓬莱人，母系为爱新觉罗氏。于非暗幼时读过私塾1908年入满蒙高等学堂，1912年入北京师范学校学习，一年后任教于北京市立第二小学，兼任及北京《晨报》美编，同时随民间画家王润暄学习绘画。写有《都门钓鱼记》、《都门艺菊记》、《都门养鸽记》等书，影响颇大。1935年到故宫古物陈列所（今故宫博物院）工作，临摹、研究了故宫收藏的大量绘画，打下了坚实的传统绘画基础。此时他担任古物陈列所附设的国画研究馆的导师，并先后任教于北京师范学校、京华美术专科学校、华北大学、北平艺术专科学校。1936年在北平中山公园举办首次个人画展。中华人民共和国建立后，他相继担任了中央民族美术研究所研究员、北京中国画院（今北京画院）画师、副院长等职。
俞致贞、刘力上等当代中国花鸟画大师都是他的弟子。

三、工笔牡丹著名画家
于非暗：工笔牡丹属当代第一。不用多介绍了。您输入这个名字搜索就知道了，里面也有他的工笔牡丹图片。
俞致贞：（1915-1995.5.）汉族，北京人。字一云。画室名百花书屋。擅国画。中央工艺美术学院。1934年拜于非暗为师学小写意花鸟及工笔草虫，兼习瘦金体、篆书，后专攻工笔。1937年入故宫古物陈列所国画研究馆临摹研究历代名画，以宋元工笔花鸟为主，兼学画史、画论并研制国画颜料，历时八年。1946年遵于非暗之命至成都大风堂拜张大千为师，1951年回京。1957年任教于中央美术学院，次年调北京艺术学院美术系，1964年调中央工艺美术学院，为教授，1964年为人民大会堂创作巨幅金碧茶花屏风。 1971年至1984年为钓鱼台国宾馆绘制巨幅工笔花鸟画。1983年与刘力上为紫光阁绘制巨幅《荷塘清趣》。1984年退休，任中央工艺美院咨询员。 中国美术家协会会员，中国老年书画会顾问，中国书画函授大学教授，北京工笔重彩画会副会长，北京花鸟画会名誉会长 。 擅长工笔花鸟、草虫、蔬果。作品有《沙果双鹊》、《荷花》、《耄耋图》等 。出版有《荣宝斋画谱——工笔花卉》、《俞致贞画辑》、《工笔花卉、草虫技法》、《美术画库——工笔花卉技法》(与刘力上合作)、《俞致贞、刘力上画集》等专集、专著。六十年代评为北京市“三八”红旗手 。
四、写意牡丹著名画家
王雪涛，中国现代著名小写意花鸟画家。1903年12月31日出生，1982年11月24日逝世，河北成安人。原名庭钧，字晓封，号迟园 。自幼喜绘画，1918 年入保定直隶高等师范附设手工图画科，毕业后到小学执教。 1922 年考入北平艺术专科学校西画系，后转读国画系，受教于陈师曾、萧谦中、汤定之、王梦白等诸位前辈，尤受王梦白影响最大。1924年拜齐白石为师，奉师命改名雪涛。1926年毕业后留校任助教、讲师。抗日战争期间，北平沦陷，辞去教职，专事绘画创作，卖画为生。同时，潜心师传统，上追徐渭、陈淳，又得名师指点，画艺大进。1954年任中国画研究会常务理事，被聘为中央美术学院民族美术研究所副研究员。1955年参加筹备北京中国画院工作，1957 年任该院画师、院务委员会委员，1978年任北京画院院长。中国美术家协会理事，美协北京分会副主席，北京市第七届人大代表，北京市第五届政协常委，中国农工民主党中央联络委员会委员及北京市委委员 。
王雪涛是现代中国卓有成就的花鸟画大家，对我国小写意花鸟绘画做出了突出贡献。他继承宋、元以来的优秀传统，取长补短。所作题材广泛，构思精巧，形似神俏，清新秀丽，富有笔墨情趣。创作上主张“师法造化而抒己之情，物我一体，学先人为我所用，不断创新”。画法上工写结合，虚实结合。他善于描绘花鸟世界的丰富多彩和活泼生气，又精于表现画家的心灵感受和动人想象。他注重写生，尤善于描绘大自然中的小生命，如蝴蝶、螳螂、蝈蝈、天牛、青蛙、蜻蜓、马蜂等，栩栩如生，引人喜爱。他还善用灵巧多变的笔墨，色墨结合，以色助墨、以墨显色，在传统固有色中融入西洋画法讲求的色彩规律，以求整体色彩对比协调，为画面增添韵律。他能准确地把握动态中的花鸟，并且能在情景交融中体现出转瞬即逝的情趣。因此他的花鸟虫鱼，刻画细致入微，鲜活多姿，生动可爱，情趣盎然。摆脱了明清花鸟画的僵化程式，创造了清新灵妙，雅俗共赏的鲜明风格。二十世纪五、六十年代其花鸟画已达到一个艺术高峰，至今无人出其右。上世纪 80 年代初，中央新闻纪录制片厂拍摄的纪录片《中国花鸟画》，王雪涛别具一格的花鸟技法被重点收录其中。

㈢ 熊显林的画家近况

源以其心 墨彩流盈
——记熊显林老师雅集笔会
继2012年9月21日在重庆·臻纪渝中、九龙分公司分别举办熊显林老师见面会之后，2012年9月22日，主题为“源以其心，墨彩流盈”熊显林雅集笔会在重庆·臻纪江北分公司隆重举行。重庆·臻纪签约艺术家熊显林老师莅临笔会现场，与公司领导、收藏家、嘉宾齐聚一堂，以笔会友，赏析中国画魅力，展示精湛艺术造诣。笔会从当天下午14:00开始至16:30结束，开场伊始，没有了以往的流于常规，重庆·臻纪根据熊显林老师系重庆大学艺术学院教授、中国画系主任、硕士研究生导师的身份，在策划上别出心裁，邀请前来观摩笔会的熊老师的学生代表以一段真诚朴实的感言拉开笔会序幕。整场笔会以访谈互动的形式拉近熊老师与现场藏家朋友的距离，促进了艺术家与藏家们的互动交流。对于藏家朋友提出的各种问题，熊老师都以详细、真挚的语言予以回答，并现场泼墨，使现场观众对其作品有了更新更深感悟的同时，更使大家对老师精湛的绘画技法深深折服。而其后的熊老师亲手教授绘画环节，更是达到了整场互动的高潮，两位藏家朋友在老师的指导下，跟随老师一同现场作画，最后合影留念。熊显林老师作为重庆本土著名的国画家，重庆·臻纪签约的本土艺术家之一，在重庆具有极高的声誉及市场认可度。在与臻纪牵手合作的过程中，熊老师作品的艺术价值、经济价值，已在臻纪的推广活动中，广为人知并得到无数事例认证。相信本次笔会的成功举办，又将为重庆·臻纪的发展历史添上浓墨重彩的一笔。
臻纪签约艺术家——熊显林老师雅集笔会
2011年7月23日，重庆·臻纪举办了签约艺术家熊显林雅集笔会。
半年来，这已是重庆臻纪为熊显林举办的第三次雅集笔会，到场的艺术爱好者和作品追捧者达300位之多，将会场簇拥得热闹非凡。熊显林不仅具有精湛的艺术功力，而且具有高尚的艺术品格，身体力行地进行着艺术的传承。熊显林有着“写荷如痴·画鹤入迷”的美誉，写荷画鹤作品多次获得国际国内大奖，大受藏家喜爱，其山水作品也造诣颇高。笔会现场，作为嘉宾的两位熊教授高徒分享了关于教授为师传艺的小故事。其中一位沿袭教授山水笔墨，现为重庆大学国画教师，讲述了熊教授在教学中，重视学生习惯的养成，细到文房四宝的摆放都要一一指导，细小的点点滴滴无不透露着教授高尚的艺术品格，而这样的艺术品格将感染为师的学子，继续传承。国画系学生在重庆大学的口碑是最好的，他们最知礼仪，最具人文素养。另一名高徒多次前往海外进行学术交流，她在领略海外学子活跃思维的同时，也自豪于我国画笔墨的精髓是他们无法企及的，自己也同时将传统笔墨带到海外，扬我中华美名。除了自己的学生，熊教授对虚心请教的书画爱好者们的请教也是悉心指导，传授心得，堪称德艺双馨的艺术家。《竹林七贤》是熊显林钟爱的一幅作品，将七位贤士换化为七只高洁吉祥之鹤，形神各异、风度翩翩的鹤大有文人雅士之风，表达着深邃的思想。《峡江秋韵烟雨图》是熊显林山水代表作，有别于三峡作品大多横构图向表现其险，此作采用立轴的形式，凸显笔直向上的陡峭。熊显林详细地讲解了两幅作品的创作手法和创作意义，使欣赏着更加了解作品内涵，更好地解读艺术美。笔会现场，熊显林创作了一幅花鸟小品，一边创作，一边讲解，主持人笑称教授把大家都当成学生了，熊教授也乐了，回答道：职业病，职业病。藏家的最大福利是持作品与画家合影，二十多幅作品，合影时，熊显林一一给予作品讲解，额头不时冒出密密的细汗，却依然投入。藏家被教授对艺术的认真和执着感动，被作品的美折服。好几位藏家表示，这是他们收藏的第一件艺术品，是一个美丽的开始，熊显林对他们欣赏并收藏国画产生了深远的影响。

㈣ 熊虎的个人简介

熊虎，男，1972年4月生。贵州财经学院教师。1992.9——1996.7 重庆大学冶金及材料工程系本科，获得工学学士学位1998.9——2001.7 重庆大学经济与工商管理学院技术经济及管理专业 证券投资方向，硕士学位。2004.3——2008.6 重庆大学经济与工商管理学院管理科学与工程专业 研究方向：证券投资和战略管理 博士学位。

㈤ 熊希龄的人物生平

1870年7月23日（清同治九年庚午六月二十五日），出生于湖南湘西凤凰县一个三代从军的军人家庭。因此地隶属湖南凤凰厅，故在熊希龄成名之后，他又被人尊称为熊凤凰， 家住凤凰县沱江镇文星街。凤凰地处湘西，民风朴野，教育本不发达。熊希龄的父亲熊兆祥从军之时，正值太平天国起事之世，当时湘籍大儒曾国藩在湖南创建湘军，提倡文人治军，以理学管治人心，要求军人“上马能提刀杀贼，下马便训练士卒”，在湖南讲教重学于是蔚然成风。熊兆祥自愧自己一介武夫，难预风流，便一方面加强自己的修养，一方面着力培养自己的长子熊希龄，故熊希龄自幼便接受严格的家教，一心向学。熊希龄六岁在凤凰镇发蒙，据传，他“闻一知十”，《三字经》只用了三四天便背得滚瓜烂熟。因为禀赋出众、好学深思且勤奋过人，熊希龄在少年时代便闻名遐迩，被誉为“湖南神童”。熊希龄7岁的时候随父亲回到住在沅州府芷江县熊公馆里的祖父身边，变得殷实的家庭环境为他求学奠定了基础。
1884年，经过多年的私塾苦读，年仅14岁的熊希龄中了秀才，这不仅对世代行伍的熊家来说十分荣耀，在当时的湘西也是凤毛麟角。于是，熊希龄的父母决意要让自己的儿子在科举之路上取得更大的成就，把他送往芷江县的秀水书院继续深造。但当时该书院教育无方，熊希龄虽然刻苦，未能中举。
1888年，江苏宝山人朱其懿担任沅州太守，改变了熊希龄的一生。朱其懿曾在湖南多处担任知府，“所至有政声”，尤以兴学育才为务，深得湖南士绅的尊崇。朱其懿就职后，了解到沅州学风不振，数十年来，“乡会试榜久未中人”，于是决意从振兴本地教育着手。在他的努力下，1889年，沅水校经堂正式落成开学，该校是一所具有改革精神的新型书院，一反当时盛行的科举教育模式，而以“实学课士”为宗旨。所谓“实学”，即以经史为治学之根本，此外，对词章、舆地、农政、河渠、兵谋兼而习之。为造就有用人才，朱其懿延揽通经名宿为主讲，师资雄厚，于是熊希龄立即投考就学。书院规定，学生必须德才兼修，在必修的基本课程之外，学生可以“选择一种自己所喜好的学问，然后由先生指定参考书籍阅读，再作笔记，晚上交给先生校改”。正是在这里，熊希龄眼界大开，除了经史学问有长足进步之外，他特别钟情于历史与舆地，这种修养最终成为他建功立业的基础。
1890年，湖南学政按试沅州，熊希龄名列第一，因此被选调到长沙的湘水校经书院继续深造。
1891年，参加本省乡试，以第19名高中，阅卷官对他的评语为“边楚蛮荒，前无古人，才华之高，乃三湘有为之士”。这时，熊希龄才是弱冠年华，才名一时誉满三湘。
1892年，参加进士考试，会试得中，但由于当时殿试要求馆阁体，而熊希龄此类书法不佳，于是决定暂不参加殿试，先回去练字，等待下一次殿试。
1894年，终于高中二甲进士，并被钦点为翰林院庶吉士，成为不折不扣的湘西凤凰。
1895年，爱才的朱其懿，把自己同父异母的妹妹朱其慧嫁给了自己的爱徒熊希龄。这位贤淑的夫人，成为熊希龄一生事业的知心伴侣。 1895年，甲午中日战争爆发，熊希龄发现，在这灭国亡种的紧急关头，慈禧竟然还在为自己的六十庆典而大肆耗费本当用来充实武备的大笔财富。这一丑陋的场面，让军人家庭出身的熊希龄感到自己受到了巨大的侮辱，恰在此时，湖南巡抚吴大电奏朝廷，请统率湘军入朝作战，暗弱的清廷如获救命稻草，当即应允。熊希龄立即计划投笔从戎，但这热情被两江总督刘坤一浇灭，失望的他告假还乡。不久，让当时湖南人骄傲的湘军在对日战场上一败涂地，清政府以签定丧权辱国的《马关条约》而告终。这一惨痛的失败，让熊希龄从信赖清政府的迷梦中惊醒，他很快转入了要求改革政治的阵营。
1896年，熊希龄给当时的洋务派首领、两湖总督张之洞上书，强烈要求变法维新，他本人随后也正式投笔从戎，被张之洞委为两湖营务处总办。在这个岗位上，熊希龄认识到了当时军队的各种积弊，于是撰写了《军制篇》，强烈要求改革军制，以增强清军的战斗力。这一军事著作，被时人认为是“于古今中外军事融会贯通”，堪为“中国改革新军的嚆失”。但当时的环境决定了熊希龄的建议终究如泥牛入海，他不得不等待新的时机。而此时，熊希龄的家乡在巡抚陈宝箴的支持下已然展开了轰轰烈烈的维新运动，这给了他新的舞台。
1897年，与谭嗣同等在长沙创办时务学堂，任总理；又参与创设南学会，创《湘报》，以推动变法维新。
1898年，戊戌变法失败，熊遭革职并交地方官严加管束。及至赵尔巽继任湖南巡抚，对熊备加提携；赵升东三省总督，任熊为屯垦局总办。清廷派五大臣出洋考察宪政时，熊经赵尔巽之推荐出任参赞，返国后任东三省农工商局总办、奉天盐法道、东三省财政监理官等职，其时有理财能手之称。在立宪运动中，熊沟通于清政府大员袁世凯、端方、赵尔巽和立宪派首领梁启超等人之间，冀图以立宪消弭革命。
1911年，辛亥革命起，12月熊由奉赴沪，渐次拥护共和并加入中华民国联合会。
1912年4月，任唐绍仪内阁财政部长，7月辞职，旋任热河都统，次年被举为进步党名誉理事。袁世凯镇压二次革命后拉拢进步党人组阁，熊任北洋“第一流人才内阁”总理兼财政总长。在袁的独裁统治下，熊曾附署解散国民党、解散国会等命令，“人才内阁”终难有所作为。
1914年2月，袁策动新闻界重提热河行宫盗宝案，熊以涉嫌被迫辞职，旋受命筹办全国煤油矿事宜。熊宦途受挫后，乃转向慈善和教育事业。
1917年8月，京兆各县水灾，他被特派督办京畿一带水灾河工善后事宜，尽力抚恤流亡，赈济饥乏，复创办慈幼局，收养难童。
1918年，在北京香山静宜园成立香山慈幼院，以培育人才。
1925年，任长沙六中校董会董事长。
1928年，熊任国民政府全国赈济委员会委员。
1931年，“九·一八”事变后，他动员家人和香山慈幼院的师生投身救国抗日活动。
1937年，“八·一三”淞沪战起，熊在上海与红十字会的同仁合力设立伤兵医院和难民收容所，收容伤兵，救济难民。京沪沦陷后，熊赴香港为难民、伤兵募捐。
1937年12月25日，因脑溢血在香港逝世，享年68岁。当时国民政府为他举行了国葬仪式。 在甲午战争以后，维新派为救亡图存，提出了“教育救国”的口号，所谓“世变日深，需才孔亟；需才之道，立学为先”。湖南在这种背景之下，也开始了新式学堂的筹办。熊希龄作为湖南籍的翰林学士，在办学方面自然是义不容辞。在湖南兴办学堂，最早由蒋德钧在1897年提出，但负责具体事务的重任却交给了熊希龄。兴学需要两大要件，一是经费，二是师资。由于湖南财政紧缺，熊希龄通过各种途径打听到通过提高食盐厘金可以解决，但这需要两江总督刘坤一的同意。考虑到是为家乡出力，刘坤一应允了此事。于是，办学经费问题总算有了着落。但在聘请教习的问题上，熊希龄却给自己惹上了极大的麻烦。
按照湖南维新派的设想，湖南要开办的是一所中西兼通的新型时务学堂，物色中西学均精通的教习就成为一个难题。熊希龄等不得不前往领西洋风气之先的沪、宁物色人选，经过许多波折，直到1897年7月，黄遵宪奉命赴湖南担任长宝盐法道兼湖南按察使，经过上海，在他的帮助下，动员了在《时务报》供职的梁启超和精通英文的李维格入湘，事情才得到解决。1897年11月，梁启超一行抵湘，受到湘绅的热烈欢迎。陈宝箴为长沙时务学堂定的教学宗旨是“中体西用”，梁启超坚定地主张开启民智，似乎二者一致，但实际上他主持时务学堂，积极鼓吹民权革命学说，倡导立宪。二者的冲突酝酿着极大的风险，熊希龄深知内情，但他仍然支持梁启超。 1904年，他胸怀实业救国之志，为改变陶瓷生产的落后状况，抵制洋瓷倾销，决心振兴湖南瓷业。于是以清政府政治大臣二等参赞官身份，会同醴陵籍举人文俊铎赴日本考察，探索新的制瓷工艺。回国后便着手对醴陵瓷业进行调研。提出了“立学堂，设公司，择地，均利”的主张。不久获得清政府慈禧太后御批十万两库银用于发展醴陵瓷业。1906年，熊希龄在醴陵城北姜湾创办了“湖南官立瓷业学堂”，在姜岭下设立了“湖南瓷业制造公司”。自任公司总经理，聘请日本技师和国内优秀技工，引进当时国外最先进的生产工艺和设备，着手进行细瓷研发。到清末，醴陵细瓷进入规模化生产，为醴陵釉下五彩瓷的诞生创造了条件。
1907年，湖南瓷业公司发明创造了五种高火性釉下颜料，并成功烧制出釉下五彩瓷器。1907年至1908年，湖南瓷业学堂研制出草青、海碧、艳黑、赭色和玛瑙红等多种釉下颜料。湖南瓷业制造公司的绘画名师和瓷业学堂陶画班的毕业生，经过反复研制，采用自制釉下色料，运用国画双勾分水填色和“三烧制”法，生产出令人耳目一新的釉下五彩瓷器。在色彩运用上，它突破釉下单彩的传统技艺，运用红、绿、蓝、黄、黑五种原色料（故谓五彩），调配出丰富多彩的陶瓷绘画色料，讲究淡雅用色的表现手法，采用双勾分水的独特技法烧制而成。近于写真效果，水灵通透，清新雅丽，给人以身心愉悦之感。
制作成功的釉下五彩瓷花纹透过釉导溢于瓷表，晶莹润泽，具有很高的洁白度、透明度和釉面硬度。釉下彩瓷使瓷器上的花纹有着看得见、摸不着、永不褪色，给人一种尘嚣涤尽、心旷神怡之感。而且还具有瓷化强度高，釉面玻璃化程度强，无铅镉之毒，耐酸碱，耐磨损，花面永不褪色，经久耐用等特点，能同时满足人们对于审美和环保健康的双重要求，收藏和使用价值更高。
醴陵釉下五彩瓷素以“白如玉，明如镜，薄如纸，声如罄”著称于世。这种至高品质在陶瓷领域是独一无二。它运用双勾分水填色的技法，突破釉下单彩的传统技艺，运用红、绿、蓝、黄、黑五种原色料，调配出五彩缤纷的陶瓷绘画色料。最后通过“三烧制”法烧成。即第一次用800—900度将泥坯烧成素坯。然后用陶瓷颜料在素坯上作画，画毕后上釉（故称釉下）。尔后入窑用1380—1400度进行第二次烧制。出窑后进行校形，洁面。再次入窑高温炼出。成品水灵通透，清新雅丽，近于写真效果，令人爽心悦目。而且耐磨损，耐酸碱，不褪色，不含铅、镉。实属环保健康瓷。因此，釉下五彩瓷刚一诞生就被选为清廷的皇宫御用瓷。新中国成立后，还屡屡成为国家陈设瓷、国宾礼品瓷、国家领导人生活用瓷。极为珍贵的毛瓷就是其中杰出代表。
醴陵釉下五彩瓷问世不久，就在世界舞台上大放异彩。1909年到1911年间，醴陵釉下五彩瓷分别参展武汉劝业会、南洋劝业会和意大利都朗国际赛会，连获金牌奖。1915年的美国旧金山世博会，即巴拿马太平洋万国博览会，由湖南瓷业公司吴寿祺等陶瓷艺人创作的釉下五彩《扁豆双禽瓶》一举获得金奖。该瓶高46.8厘米，敞口直径20厘米，瓶体洁白如玉，釉面晶莹润泽，色彩沉稳典雅，构图生动自然，造型温文尔雅，线条舒展流畅。画面中扁豆紫花丛下一对竹鸡悠闲自得，栩栩如生，寓意太平盛世，和谐共生。作品工艺之精湛，效果之绝美，令人叹为观止。被世人誉为“醴陵的玫瑰”、“东方陶瓷艺术的高峰”。从此，醴陵瓷器载誉四海，名声极盛。“风潮所布，举国若狂，各埠商贩来醴贩运瓷器者络绎不绝”。
2004年6月，受中国奥委会、北京奥组委之托，红官窑承担制作赠送国际奥委会要员礼品瓷的任务。于是以1915年获巴拿马太平洋万国博览会金奖的《扁豆双禽瓶》为原型，创造出富有新意的《世界和瓶》。其器型、规格、画面照旧，增加一些奥运题材。瓶上图饰的扁豆取义中国传统文化中“种瓜得瓜，种豆得豆”，寓意播种和平种子，收获和平希望。“双禽”则寓意东西方文化和谐相处。瓶体上由国际奥委会终身荣誉主席萨马兰奇、国际奥委会主席罗格、希腊奥委会主席尼古拉乌和中国奥委会名誉主席何振梁分别用英、法、希、中四种文字书写“从长城到奥林比亚”。该瓶由北京奥组委分别赠送给萨马兰奇等国际奥委会6名要员，并被瑞士洛桑奥林匹克博物馆永久收藏。 熊希龄慈善济世有三个壮举 。
一是1917年领衔赈灾 。1917年夏末秋初，河北境内大雨连绵，山洪暴涨，京畿一带倾城泽国，受灾县达103个，灾民超过600万人。彼时，熊希龄“隐居”在天津，他的寓所也被河水吞没 。
身处灾区的熊希龄目睹了灾民的惨状，立刻奔赴北京，向中国银行公会求助，得到了捐款万余元，交给了京师警察厅购买粮食，运到天津赈灾 。同时，他又向政府提出赈灾的建议，极力主张筹款，赈济灾区所有饥民 。
他的建议被提交国务会讨论，结果阁员们一致认为：除非由熊希龄出来主赈，方可定义 。政府方面试图借机逼他重回部门任职，熊希龄也担心自己不出来主赈，政府不做决定，“则此数百万之饥民，无有全活希望”，“遂不得不免为其难”。事实上，自退出政界以后，他就把政治看作是罪恶的，但为了灾民，不得不结束“隐居”生活 。
赈灾必须先有巨款，可北京政府财源枯竭，大总统冯国璋只命财政部拨款30万元交熊希龄赶办急赈 。而严寒将至，仅取暖用的赈衣一项，就需支出数百万。熊希龄决定广集民间社会资力，以补官款不足 。
1917年10月8日，他利用自己在社会上的影响力，向全国各省发出请赈通电，希望全国各地诸君子“胞与为怀，本其己饥己溺之心，为披发缨冠之救”。赈电发出，熊希龄以身作则，先捐现洋500元，又命家中女眷缝纫棉衣100套，捐给难民。在他的呼吁带动下，团体、个人捐衣、捐洋者不断，外国的慈善团体也有帮助 。
同时，熊希龄还联合梁启超等人共同发起水灾游艺助赈会，“征集物品、出售彩票，以所得票资尽数充赈”，并凭借个人声望，向外国洋行借款数百万元，作为救济专款。此外，他发电请求唐山、开滦等地务物局捐赠煤炭5000吨，并要求北洋政府为赈灾提供诸多便利 。
为了统一放赈，熊希龄还组织成立了联合办赈机构——“京畿水灾筹赈联合会”，自任会长，统筹放赈中的种种实际问题。在赈济灾民的同时，他又开始了对河工的治理，试图根治水患，并开展以工代赈，既救济了灾民，也为受灾地区留下了永久建设。救灾让熊希龄摆脱了政治生活带来的消极苦闷，开始确立了为慈善事业奋斗的意愿。此后他多次，拯救无数生命 。
二是组建世界红卍字会 。1922年4月，直奉大战爆发，熊希龄又组织救护队，前往战地救治难民。军阀混战不停，让他认识到筹组全国性慈善社团联合会的困难，遂决定组建一个永久性的救济机构，用于对付无休止的天灾人祸。这个机构在直奉大战结束不久后成立，名称为世界红卍字会 。
世界红卍字会是道院的一批人与熊希龄等中外人士联合发起成立的一个以“促进世界和平、救济灾患”为宗旨的慈善救济网络，于1922年10月28日在北京正式成立 。
1925年，会中人推熊希龄为会长，直到1937年他去世为止，连任三届，历时12年之久 。
在任职期间，熊希龄组织救护队奔赴战地，“救济灾民，埋葬遗骸，收容妇孺，成绩甚优”，同时，他还多次亲手草拟函电，劝告交战的各方军阀停战议和 。在没有灾患的时候，世界红卍字会开设办理残废院、育婴堂、盲哑院、卍字医院、平民工作所、平民贷济处、冬季粥厂等等 。
1928年新的国民政府在南京成立时，仍准许世界红卍字会继续立案 ，并任命熊希龄为赈款委员 。1931年，熊著《十六省救济水灾意见书》，对于救济的办法、措施、步骤做了十分详尽的论述 。
三是创建香山慈幼院 。1918年4月，河北水患已平，慈幼局准备解散，但还有两百余人无人认领 。如此一来，熊希龄不得不考虑建一所永久性的机构，用于收养这些无家可归的孩子。但由于在北京城内找不到合适的地方，熊希龄只能上呈大总统徐世昌，请其出面和前清皇室内务府交涉，把已经废弃的前清行宫香山静宜园拨出，创建香山慈幼院 。
香山慈幼院收录儿童“专以孤贫为限”，凡欲入院者，必须“有人介绍及其家长请求” 。基于该院性质，熊希龄为其确定的办学宗旨是：“教养孤贫失学之男女儿童，使有适当之智能、道德，俾可谋生与社会 。”为了实现这样的宗旨，香山慈幼院与任何普通国民学校都不同，推行的是“三合一”的教育体制：学校、家庭与社会三位一体 。慈幼院建立了完整的组织体系和免费教育培养的制度体系，办学经费除了财政拨款外，还有中外善士及各机关团体的捐款 。
熊希龄在办理香山慈幼院的过程中，形成了一种慈善教育思想，即慈善观与教育观相结合的思想，其本质就是贫富均等的教育观 。他把香山慈幼院当作是对现行不合理教育制度的一种补充，极尽自己的能力，让贫困的孩子享受到当时最新式最先进的教育 。
到1926年，香山慈幼院已经发展成一个总院、五个分院，总院是香山慈幼院；分院包括萌养院（幼儿教育）、小学、中学、师范和职业教育等几个分支 。为了能够让这些孤贫儿童享受到家庭温暖，香山慈幼院创建了小家庭式的教育模式，这种教育模式比奥地利的世界第一所国际SOS儿童村早了十几年 。香山慈幼院从1919年破土动工建设到1920年正式开园，一直到1949年结束，办了30年，先后培养学生六千多人，大部分都成为国家和社会的有用人才 。

㈥ 熊卓为的启示

事故在于现行执业医师考试制度存在缺陷!
现状：较真的话，教学医院都有“非法行医”行为
整个事情的起因是：2005年12月，熊卓为教授到北大医院治疗腰疼，手术后第7天，熊卓为抢救无效死亡。熊教授的丈夫在调查中发现，当时抢救的主治医生竟然是没有行医资格的北大医学院的学生，于是他据此到法院起诉了北大医院。此案在2009年7月1日由法院作出了一审判决。 在二审开庭前，有关媒体的报道让此事引起了全社会的关注，大医院里存在“非法行医”的说法更是成为大家关注的焦点。 “按媒体的报道，如果较真的话，全国的教学医院都有‘非法行医’行为。”北京一家大医院的知名主任医师针对北大医院事件对记者如此评说。 这名主任医师认为，存在这种现象的原因是，教学医院有接受医学生实习的责任，同时医院的正式编制很少，但工作量大，尤其是北京的一些大医院，所以就需要学生来做临时工的工作，而且医生在大型手术时，需要多人辅助配合，会有实习、见习医生和住院医生上手。
在互联网的论坛上，讨论该事件的不少网友均表示，有过被实习医生独立接诊的经历，特别是在教学型的医学院附属医院最为普遍。
记者在北大医学部了解到，北京大学临床医学专业为8年制本硕博连读，学生在校接受一段时间专业学习后，还需前往相关医院进行教学实践和学习。 北京大学医学部的多名临床医学生告诉记者，他们用3年半的时间在北大本部和医学部实习，然后用4年半的时间在北大第一医院、北大第三医院等教学医院学习和实践。 一名学生介绍，在医院的4年多时间，前两年他们的身份是实习医生和见习医生，除了上课外，还抄写病历、协助主治医生了解病史等，但不得自主诊断开处方。之后转为住院医生，就可以看病开处方了，但必须有指导主治医生的认可盖章。 中国医师协会副秘书长陆君认为，在年轻医生成长过程中，必须要有到医院实习的经历，但在其实习过程中从事的临床实践活动，按刑法、执业医师法、医疗机构管理条例中的有关规定，不能界定为“非法行医”，但必须要有指导医生负责，否则属于管理失职。
缺陷：最快获得行医资格也需在医院无证工作2年
在“北大第一医院学生行医致人死亡”一案中，北大医院坚决否认有“非法行医”或“无证行医”等现象，称熊卓为案涉及的住院医师于峥嵘当时已经取得《医师资格证书》。 “我挺委屈。”被死者家属指认当时“非法行医”的当事人之一的于峥嵘对记者说，自己没有任何过错，“参加一个考试，合格发两个本，《医师执业证书》晚于《医师资格证书》发到手中也不是我造成的。” 陆君介绍说，临床医学毕业生要获得《医师执业证书》必须参加全国统一的执业医师考试；本科毕业生必须在医疗机构工作满一年才能参加考试；低于本科学历者只能先通过助理医师考试，然后再工作满若干年后才能参加执业医师考试。毕业生拿到《医师执业证书》后，才能正式获得行医资格。 刚刚获得《医师执业证书》的解放军301医院的曹医生认为，导致见习医生、医学研究生在医院无证行医的根源，在于现行执业医师考试制度存在缺陷。
医院反驳：报道失实断章取义
昨日，北大医院对央视“经济半小时”栏目报道作出书面回应（有删节）：
1月3日21时许，央视“经济半小时”栏目播出了一档题为《北大医学教授为何死在北大医院？》的节目，其中多次提到我院“非法行医”，该报道内容失实、断章取义，及其严重地毁坏了我院的名誉。
死者熊卓为术后发生了肺栓塞并发症，经医院全力抢救无效在重症监护室死亡。肺栓塞乃骨科术后卧床可能发生的致死性的并发症之一，而手术本身的成功不能否认。
新闻记者并非骨科专家，却公然使用“治死”作为主标题内容耸人听闻，有悖于记者的职业道德！
此外，节目中多次出现“非法行医”或“无证行医”等词汇，亦非属实报道。为熊卓为施行手术的主治大夫李淳德系我院骨科主任，是医院的注册医师，其他相关医师亦不存在“非法行医”的情况，本案涉及的住院医师于峥嵘亦已取得医师资格……
该节目在本案二审的两天前播出，在宣判前的不负责任的报道将有可能干涉司法，严重影响司法的公正性……
中国共产党北京大学第一医院委员会北京大学第一医院2009年11月3日
疑点一
未用抗凝剂导致死亡？
王建国说，熊卓为是先一天中午入院，次日早晨即做手术，医院没有门诊推荐，没有入院病历，更没有术前讨论。违反了对老龄病人（49岁属老龄病人）进行手术前必须有的观察期的规定。而且，妻子出现肺栓塞前的十几个小时，就发现了呼吸困难的情况，然而院方在已经预知风险的情况下，没有采取相应的措施，放任肺栓塞的发生。
王建国还说：手术后，熊卓为脚就开始胀,腿部肿胀得厉害。但他们不仅没有给她检测，还给她吃大量的止痛药，以掩盖血栓疼痛的表征。王建国说，“后来才知道，那时候她已经血栓很严重了，呼吸不畅，那肺肯定受到影响，但他们还是没采取措施。”
疑点二
病历多处遭遇修改？
王建国和律师还发现，病历也存在被修改的痕迹。经统计，被修改的地方不下10处。
王建国说，妻子熊卓为当初明明是自己走着进医院，但这一情况却被院方改成了坐轮椅入院。这些情况都有她的学生和同事作证。妻子的肋骨断了3根，这一点竟然在病历中消失了。更让人匪夷所思的是：“病历上确认的死亡时间是2006年1月31日凌晨4点50分，但病历载3点30分处理尸体。在证明熊卓为死亡的心电图上，心跳呼吸停止的时间则是6点53分；死亡诊断是肺栓塞，手术记录却是因心脏和肝脏破裂大出血无法止血才放弃抢救的；熊卓为第4、5腰椎明明是一度滑脱，后来病历上出现的却是二度滑脱。根据教科书记载，腰椎一度滑脱不是手术适应症，只有保守治疗无效，且滑脱进行性发展的情况下，才需要手术。
疑点三
是否存在“非法行医”？
在熊卓为的病历记录上，记者看到，负责观察、诊疗、抢救的主治医生叫段鸿洲、于峥嵘和肖建涛，最后的死亡证明，也是于峥嵘开的。而王建国告诉记者，这3个人中，段鸿洲和肖建涛，既没有取得医师资格证书，也没有取得执业证书。而于峥嵘当时虽然已经取得医师资格证书，但同样没有取得执业证书。
王建国的代理律师卓小勤介绍，根据《中华人民共和国执业医师法》第十四条第二款规定：取得医师资格的人员，未经医师注册取得执业证书，不得从事医师执业活动。在教学医院中实习的本科生，研究生，博士生以及毕业第一年的医学生，可以在执业医师的指导下进行临床工作，但不能单独从事医师执业活动。在熊卓为教授治疗过程中，多处医嘱和病程记录都没有上级医生签字确认，很明显属于非法行医。

㈦ 重庆大学艺术生招生简章2021分数线

分数线如下：1.绘画（含中国画、油画方向）：232.54；2.设计学类（含环境设计、视觉传达、产品设计）：232.52；3.戏剧影视美术设计：231.94；4.音乐表演(声乐方向) ：256.50；5.舞蹈表演：244.07；6.表演：246.60；7.播音与主持艺术：223.45；8.戏剧与影视学类（含戏剧影视文学、广播电视编导、戏剧影视导演、影视摄影与制作）：820.00。

㈧ 熊亮的个人经历

熊亮是个自学成才的典型，没有读专业，没有读过大学。但在国内原创绘本界，他是大家见到都会叫“老师”并想要讨教经验的人。《京剧猫》、《野孩子》、《南瓜和尚南瓜庙》等等，浏览网上能看到的熊亮的儿童绘本，你会注意到是中国风的、禅意的，甚至是有点怪异的。熊亮自己也说自己的风格是怪异的，出格的，但孩子们确实是喜欢这些绘本的。
熊亮一开始是做成人绘本的，而且是比较灰暗的绘本，比如卡夫卡。让他开始做儿童绘本的直接原因，是因为有了女儿，想要给自己的孩子做绘本看，从女儿出生起做儿童绘本到现在已经是9年了。但熊亮一直不觉得自己是个儿童绘本家，他没有放弃其他绘本的创作，他说儿童绘本不见得每个时期都是他创作的重点。
很多人问起他，从成人绘本到儿童绘本，他是怎么做到的？他用一个例子来说明这个问题，他说每个人去学校读书，都应该去学老师最擅长的，而不是老师不擅长的别处学来的内容。因此，绘本应该传递传递艺术家内心的看法，把艺术家内心的擅长的最好的东西给孩子看，然后用简单生动的方式表现出来。所以，他没有为了要特意做给孩子看，去编一些简单的内容去适应孩子，做绘本坚持始终表达他本人内心的想法。
对于自己的绘本绘画风格属于比较怪异，他说“我也觉得奇怪，日常生活中我其实比较温和”，一个人在生活中照顾社会规矩，就会有很正常的个性，但创作时完全独立，不受外界的影响，会更多的按自己的本性做事，做的比较独特。创作也直接，做人也直接，创作鬼怪，不意味着做人鬼怪。
不是科班出身常常被问成功的秘诀是什么？他觉得个人经验不适合所有孩子，但特意提到一定要给纯粹的画室。他父母比较宽松，帮他从图书馆借任何他想看的书，还让他拥有自己独立的画室。他没有对父母要求有个画室，父母看到他一直喜欢画画，总在家里的饭桌上画画，就说刚好有个阁楼，你去画吧。从此，画室的门关上，父母不窥探他在画什么，也不去跟亲友炫耀。他认为正是有了这个独立的画室，让他十几年时间有完全独立的空间自己跟自己对话，可能是浪费时间但也会丰富想象力，给了他最大的帮助。
熊亮说自己画画的兴趣父母没有刻意引导，是自己从小就喜欢画，幼儿园老师就觉得他很会画画，找一些画书给他看，他当时已经觉得太简单“我都会画啊”。在课桌上画，也乐于画给别人看，但一直都没有人指导过，创作完全按自己的意思，可以自由自在的画。
孩子画画是会受外界影响，常常会听到“你画一个我看看”这样的邀请，当然也会受到表扬。有的孩子需要专业长期的训练会有很好的画工，但熊亮自己成才的经历是自由发挥，谈到这里他笑道“我太自觉了，完全是自己喜欢。”所以即使到了2015年看到身边的朋友送孩子学美术，他自己却并不教女儿学画画，不刻意去培养她的绘画兴趣，看她自己喜欢与否，不逼她去学。
新世纪的人都忘了童年的感觉，长大做童书，是因为记得童年的感觉。熊亮对小时候的状态状态记得很牢。他说比较成熟的绘本作家，从来没想过不做自己，他们本身有纯真性，做这些很自然。本身不纯真的人，蹲下来跟小孩交流，了解孩子的心态角度，也做不出好内容。他画很灰暗的东西无法出版，但是他还是觉得很有趣。每个人观察的视角不一样，或者他涉及的角度是灰暗的，但不代表他是灰暗的，只是观察到的东西不一样。他说“喜欢黑色电影或音乐的年轻人，其实生活中比较单纯，或者是相对单纯。”
还是那句话做绘本要从自己的内心出发。有一点需要注意，做自己觉得有价值有趣的东西，但语言上一定不要过于抽象。生活中生活体验童真，自然生活就好，28岁才创作，之前做外贸工艺品都是为了挣钱，所以今天才能体会一个生活中的人怎么想，不能一开始就创作。纯为了创作而创作，作品反而没有生命力。
他坦言自己不是最受孩子欢迎的人，我的故事很出格，本人不是出格的人。所以故事吸引孩子们，但生活里并非很有趣的人。但是跟女儿相处的就是非常好，完全没有压力，完全不给压力，女儿觉得非常好。太太觉得太宽松，偶尔会说你该教女儿点东西，比如该教画画，熊亮觉得平常女儿看到自己画画就很好，潜移默化的就可以了。
熊亮的女儿已经9岁多了，也是个从小伴着书长大的孩子，阅读会给孩子的影响，不用马上要求有什么改变，看好的东西会让孩子不一样，平时看不出来，看好的东西长大就行。当她会选择，她有时并不选熊亮的绘本，熊亮也觉得正常，承认有些书是比自己的书更有吸引力。
熊亮跟女儿一起创办小石头剧院，带女儿到沙漠、河滩或者随便什么地方，捡些小石头，然后就画个脸谱什么的，比脸谱有趣的是，培养这样一个习惯，观察生活的习惯，认识事物的习惯。小时候给孩子自然有丰富细节的东西，比如小石子图案花纹，比什么玩具都好，对审美和思维都非常好。
有新的绘本出来，熊亮也先给自己的女儿，先念一遍故事，她最喜欢的是熊亮最新的故事，这是完全写给成人看的故事。熊亮觉得孩子们到了4年级或更大点就没阅读障碍，什么都可以看了。无论是什么故事，可能会有画面、语言文字上的不同，讲的方式的不同，但故事的核心孩子是能理解的。所以一个画家自己写故事时，可能会有很深入的想法，但一定会用孩子能理解的方式来表达出来。孩子年龄越小，专注度就越少，必须讲的量少，因此给儿童的绘本的语言要更简练。
熊亮觉得写小故事，有想象力的故事是他的特长，因此最初的灵感瞬间闪现并不难，会自己冒出来，但还是需要加上自己的经验，加上一些想象，不断的丰富故事，完成整个故事的过程是漫长的。熊亮做童书的灵感并不是来自女儿，他觉得大家侧重不一样，有的作者注意孩子，用孩子的经历来做内容，他也会考虑孩子，但他会以自己的经验为主。做儿童书，首先创作本身要有趣，他没有特意积累跟孩子接触的经验，基本上总是用自己觉得好玩的东西。每天觉得孩子好玩，孩子会觉得无聊，你自己好玩，孩子才喜欢。
熊亮小时候画中国画，所以他的儿童绘本视觉美感，造型上偏中国，可想法上受传统影响少，因为他觉得中国传统没有儿童文学。孩子们从小学的东西就是大人的，以考试为目的，遇到风景美的地方就想到做官不顺，这些都太成人。做儿童绘本，必须回到纯真，去掉传统，用纯真的形式，表现文化里的有趣的部分，传统的本质是好的有趣的，但一定要去掉功利部分，不用老的故事结构解读。
孩子会看不懂，不理解？熊亮不担心这一点，绘本的特点是思维活跃，重新剖析，重新认识，不是故事庸常，是重新做，他觉得再复杂的东西也能被理解，孩子如果会不懂可能是他做的不好，要尽量把故事里好玩的东西做出来。他自认不是特别要求尽善尽美，会要求另外的东西，要求特别的，表现出普遍人性的内容，而不是传统的人性。
熊亮做的绘本跟现实的教育体系有点格格不入，他却没让这个影响女儿，觉得女儿需要从学校这个小社会学到社会关系，可是课堂上学的知识比如语文还是没用的。他不希望女儿跟她走同样的路，女儿很适应学校，学习很好，没有人逼她也能喜欢学校，熊亮很支持。虽然他会反对这个反对那个，但觉得女儿将来不能跟这个社会格格不入。对于中国的绘本行业，熊亮说自己估计错了，他早做了十五年，2010年前他以为儿童绘本会在5年后就成长起来。但他还是有信心的，他认为绘本的意识已经起来，新世纪的年轻人素质也高了，已经很能接受绘本，5年后当这批年轻人开始有了孩子，绘本的在中国兴盛起来是可以预见的。

㈨ 重庆大学速写

“重庆大学艺术学院国画系教学速写展”于2013年5月30日晚7点在重庆画院美术馆举行开幕仪式。本次画展由重庆市美术家协会、重庆画院、重庆大学艺术学院主办；由重庆大学艺术学院中国画系、重庆大学中国画创作研究中心、教育部复合型艺术人才培养模式实验承办。

画展开幕式由重庆画院副院长邓建强主持，出席开幕式的嘉宾有：重庆市美术家协会副主席秘书长徐亮先生、重庆市美术家协会副主席重庆画院名誉院长周顺恺先生、重庆市书法家协会副主席张裕纲、四川美术学院教授周昌毅、西南大学美术学院院长陈航教授、重庆大学艺术学院院长许世虎教授。由许世虎院长宣布画展开幕。

本次画展共展出51幅写生的中国画作品以及百余幅硬笔速写作品，展出作品主要是重庆大学艺术学院的师生到河南太行、四川雅安以及云南丽江采风写生的成果。此次展览吸引了众多艺术爱好者前来参观，笔墨生动而富有生活气息的写生作品受到了观者的一致好评。

重庆大学艺术学院举办此次画展，为的是向大家展示我院的教学特色以及艺术成果。本次活动引起了重庆市艺术教育家的重视，在开幕式结束后由重庆大学艺术学院中国画系主任熊显林副教授主持召开了一个就写生问题举行的小一个型座谈会，座谈会上各位艺术家针对速写与生活的关系和如何一手伸向传统一手伸向生活的问题展开了热烈的探讨。并对重大艺术学院中的教学和师生的写生作品给予了充分的肯定和好评，使同学们也学到了很多专业上的知识，丰富了个人的思维。

此次画展不仅仅是重庆大学艺术学院教学成果的展示，更是为重庆市各高校间的学术交流提供了广阔的平台也得到了更进一步的交流。

展览时间：2013年5月30日—7月10日

展览地点：重庆画院6楼 （重庆市渝中区中山一路181号抗建堂6楼）

㈩ 熊子祥的介绍

熊子祥，男，于1996年在伊利诺斯Urbana-Champaign大学获电子工程博士学位，1995年至1997年在普林斯顿大学（Princeton University）做博士后， 1999进入德克萨斯 A&M 的大学，历任助理教授、副教授，现为该校教授。他的研究方向为网络信息论、编码设计和应用，信源编码和信源信道联合编码等。熊子祥教授是图像和视频编码研究领域国际著名的学者，IEEE Fellow，近年来在IEEE杂志上发表论文57篇。