上海大学声乐教授

A. 张杰入职上海大学声乐老师，他为何能做到如此优秀

随着时代的发展，现在的人们对于娱乐圈里面的事情还是十分的关注的，特别是对于某些明星的动向，对于一些粉丝来讲的话更是了如指掌，所以对于张杰在上海大学电影学院这件事几乎就是几小时内传遍了大江南北，那么很多人问张杰为啥能够做到这样优秀的一个程度呢？其实很简单，就是因为他的坚持、天赋和努力。

然后就是关于努力的这个问题了，其实这个问题是个老生常谈的问题，对于张杰来讲的话其实也是十分的“简单”的一件事，对于他，唱歌就是一个坚持+努力的事情，所以张杰能够在事业上能够在歌曲上都有自己的独特想法。所以张杰走到今天绝对不是偶然，而是一个必然，大家只需要默默的恭喜张杰就行啦！

B. 能不能给我介绍一下上海大学的音乐系如何

上海大学没有音乐系。
目前艺术学院正在筹备中。建议楼主报考上海音乐学院、华东师范大学及其他学校。

C. 张杰入职上海大学声乐老师，对他的事业发展有多大帮助

近日张杰入职上海大学的事情在热搜榜上高居不下，上海大学也在微博上对此事进行了回复表示张杰是按正常渠道入学教书的，虽是特聘教师但也符合学院规定。其实张杰近几年来的发展真的是越来越好了，入职上海大学更是让他的事业更上一层楼，但更多的还是为了肩上的那一份责任。

他当老师并不是为了自己事业上的发展，其实他本不需要老师这份职业去缓解经济压力，选择当老师他的想法应该就是奉献了，将自己的所学所会统统教给自己的学生，也算是一种传承。

D. 谢绍曾的介绍

上海音乐学院声乐系著名声乐教授，硕士生导师，中国音乐家协会会员，我国老一辈的音乐教育家、著名声乐教授。先后就读于江苏省连云市东海县小学、北京师范大学附中。受祖父及父亲的影响， 谢绍曾从小就喜欢听京剧、拉京胡，二胡，还喜欢唱教堂的赞美诗，欣赏西洋音乐。1929年，谢绍曾进江苏省东海县师范高中读书，由于他学习刻苦，很快就成为全校艺术才能最出色的学生，1932年冬毕业。随即考入上海美术专科学校，继续主修音乐、美术。从王济远、刘海粟先生学习素描、油画，师从吴梦非先生学和声，师从张舍之先生学小提琴。翌年，考入上海国立音专选科，师从介楚斯基学小提琴。1935年10月转考入师范科，主科师从周淑安、苏石林学声乐，副科师从毕力比可娃学钢琴。学习期间因成绩优良，曾多次获得甲等奖学金。

E. 张杰受聘为上海大学电影学院声乐老师，还有哪些在高校任教的明星老师

近日张杰成为上海大学电影学院的声乐老师也是上了好几天的热搜，上海大学还特意回应了这件事，并称张杰是属于特聘渠道成为教师的，符合学校规范。其实只要有能力有实力我们并不排斥明星成为老师，就怕有些浑水摸鱼的明星图个虚名浪费学校资源，浪费学生青春。这么多年以来成为老师的明星真的还不少，比如：崔永元；何炅；徐静蕾；黄磊。

黄磊我们都知道是北京电影学院的一名老师，他自己本身就是北京电影学院硕士毕业，毕业后留校任教，自己也拍一些电影、话剧，他的学生可不少，例如海清、黄海波、姚晨、林依晨，赵薇和黄晓明毕业论文的导师一栏都是黄磊的名字。

F. 歌手张杰入职上海大学当老师，大家怎么看

歌手张杰入职上海大学当老师，不看好。他毕竟是个歌手，当老师那是另外一个回事，跟歌手不能相提并论。唱得好不代表教得好，这是两码事。就像教得好不一定唱得好一样。

如果我是上海大学的学生或是学生家长，我是心存疑虑的，觉得这是在开玩笑。什么人都可以来上课，他有教师资格证么；会唱歌的那么多，怎么他就能当老师了。开了这个先例，那这教师队伍也太不规范了。那是不是以后，不用师范大学培养老师了，也不用实习了，不用试讲了，只要你事业成功了都可以回来到老师了。不像话。

G. 上海音乐学院声歌系副主任是谁呀

葛毅，美籍男高音歌唱家，上海音乐学院声乐系副系主任、教授、硕士生导师。 出生于音乐家庭。1984年毕业于上海音乐学院声乐系本科班，师从谢绍曾教授及其父亲葛朝祉教授。1985年赴美留学，先后攻读于芝加哥美国音乐学院、纽约朱丽亚音乐学院及纽约城市大学声乐系。1990年前往瑞士，入苏黎世国际歌剧中心深造。1991年成为匈牙利国家歌剧院一级演员。1995年起继续师从芝加哥歌剧院院长艾伦·斯东等大师，并在美国各地歌剧院进行演出。 1985年5月获芝加哥意大利歌剧比赛一等奖；同年10月，在美国大都会歌剧院声乐比赛中获奖；1990年获瑞士洛桑国际声乐比赛一等奖；1998年，获巴托克音乐基金会歌剧演出奖。 此后，他活跃于美国、匈牙利、瑞士、西班牙等国际歌剧院的舞台，或献艺于各种音乐会演出场合。曾与奴契、科索托同台合演过威尔地的《游吟诗人》；并先后主演过《梅菲斯托》、《摩西》、《罗密欧与朱丽叶》、《安娜·波莱娜》、《艺术家的生涯》、《茶花女》；《伦巴地人》；《国王的孩子》、《微笑国》等歌剧。此外，他还演出过古诺、李斯特的《庄严弥撒曲》、科达伊的《匈牙利弥撒曲》等。1995年12月，美国芝加哥天才艺术家委员会隆重主办了《葛毅独唱音乐会》，这是对他歌唱事业的一大肯定和促进。 2002年起，受聘于母校上海音乐学院声乐系。

H. 廖永昌的简介谁知道啊急啊

廖昌永 男，1968年10月生，四川人,汉族。1998年加入九三学社。现任九三学社第十四届上海市委委员。上海音乐学院声乐系系主任，教授。中国音乐协会理事、上海音乐协会副主席。全国青联委员、上海青联常委。第十届全国政协委员。

1993年毕业于上海音乐学院声乐系，获硕士学位。师从著名声乐教育家周小燕教授。

他是近年来活跃于国内外音乐舞台的最为优秀的歌唱家，也是目前活跃于世界歌剧舞台上的少数几位杰出的亚洲歌唱家之一。他多次在国内、国际重大声乐比赛中获大奖；特别是1996—1997年，在一年之内连续三次分别夺得“第41届图鲁兹国际声乐比赛“、“多明戈世界歌剧大赛”、“挪威宋雅王后国际声乐大赛”第一名。挪威的宋雅王后曾激动地说：“廖昌永是历届参赛选手中伟大的歌唱家，我把今天定为中国日”。其杰出才华受到世界三大男高音之一多明戈大师的格外器重。

他的足迹已遍及世界各地，先后与十几个世界著名交响乐团及多明戈、卡雷拉斯、露丝安•斯文森等多位歌剧大师成功合作演出了十几部歌剧和音乐会。

1998—2004年，他先后荣获上海首届国际艺术节“艺术之星”、上海市新长征突击手、上海市首届“十佳文化新人”、上海市劳动模范、全国“五.一”勋章获得者、全国“德艺双馨艺术家”称号，美国百人会“杰出艺术成就奖”、纽约“杰出艺术家奖”等等。

他是上海大剧院首位签约艺术家、美国华盛顿国家大剧院、密西根大剧院签约艺术家、上海市青联理事、上海文联委员、上海市政协委员、全国政协委员。

1988年至1993年就读于上海音乐学院声乐系。1993年至1995年在上海音乐学院攻读研究生，获硕士学位。1995年至2000年在上海音乐学院任讲师。2000年至今任上海音乐学院声乐系系主任、教授。

他有“亚洲第一男中音”的美誉，他曾在一年之内连获三项世界著名声乐大赛第一名，使世界乐坛为之震惊。在中国古典音乐界，你很难找到一位艺术家，能让人众口一词地用顶级词句去称赞形容，廖昌永便是这能服众的、为数不多的艺术家之一。那些形容他的词语用在普通人身上只怕是令人窒息的，但廖昌永担得起，因为他的确优秀，他在世界歌坛取得的佳绩无愧于杰出二字。

为人随和的他并不张狂，他从不过分炫耀自己的成绩，尤其是不炫耀他和多明戈的师生关系——如果他那么做，在中国公众的心目中，他的声望一定会更高。但我时常会听见业内人士谈论他如何从一个四川乡村的农民变成一个和世界大师比肩的耀眼明星，而且，几乎所有人都说，廖昌永人特别好。一个谦和的好人，一颗冉冉升起的世界之星。这两面都是廖昌永，他不炫耀，并不说明，他不精彩。

他是目前活跃于世界歌剧舞台上的极少数杰出的亚裔歌唱家之一。他有“亚洲第一男中音”的美誉。他是“世界三大男高音”之一、著名歌剧大师多明戈最欣赏的弟子。他曾在一年之内连获三项世界著名声乐大赛第一名，使世界乐坛为之震惊，其中包括被认为是难度最高、亚洲人从未进入过决赛圈的多明戈世界歌剧大赛。他被挑剔的《华盛顿邮报》、《纽约时报》不吝词句地称为“这位天才的艺术家将成为世界歌坛的一个瑰宝”、“这是近年来我们听到的最优美的男中音”。他就是廖昌永，我国青年男中音歌唱家、上海音乐学院声乐系系主任廖昌永。

在中国古典音乐界，你很难找到一位艺术家，能让人众口一词地用顶级词句去称赞形容，廖昌永便是这能服众的、为数不多的艺术家之一。那些形容他的词语用在普通人身上只怕是令人窒息的，但廖昌永担得起，因为他的确优秀，他在世界歌坛取得的佳绩无愧于杰出二字。

我不知道普通公众对于廖昌永名字、他的声音、他的世界性声誉了解多少，我只知道为人随和的他并不张狂，他从不过分炫耀自己的成绩，尤其是不炫耀他和多明戈的师生关系——如果他那么做，在中国公众的心目中，他的声望一定会更高。但我时常会听见业内人士谈论廖昌永，谈论他唱得好，演戏演得好，谈论他如何从一个四川乡村的农民变成一个和世界大师比肩的耀眼明星，而且，几乎所有人都说，廖昌永人特别好。一个谦和的好人，一颗冉冉升起的世界之星。这两面都是廖昌永，他不炫耀，并不说明，他不精彩。艺术家都得有怪脾气吗？

我的一位采访过廖昌永的同事很困惑，她说，只要廖昌永往台上一站，张口一唱，绝对精彩，可是在台下，他人太好了，特别谦和，而且是——太正常了。她的意思是，我们所了解的大牌艺术家，谁没点脾气，没点性格，没点神经质？就像我们知道的，帕瓦罗蒂上台之前一定要在舞台上找到一颗钉子，卡雷拉斯对媒体的回避，决不允许别人进入自己化妆间的莎拉·布莱曼，还有那个给张艺谋新片《十面埋伏》唱主题歌的凯瑟琳·芭特尔，当年她在北京国际音乐节上的任性、忽而哭忽而笑的花絮曾为人们所津津乐道。这些都被当作艺术家的轶事而传为美谈，人们已习惯将之作为艺术家的标志，似乎越是大牌的艺术家就应该越有点和常人不同的脾性。甚至会觉得，那是不是和艺术家非同寻常的艺术创造力有关？

“但是，廖昌永太正常了，岂止是正常，简直是太好了！一个好人怎么做一个艺术家？”她说。一个好人当然能做艺术家，她只是奇怪，艺术家一向注重感性，很多时候不免放纵自己的情绪，廖昌永如此的“正常”，他在舞台上那些非常规的艺术表演和艺术激情从何而来？

当我把她的疑惑转达给廖昌永时，廖昌永笑了：“艺术家也是人，他们有名了，人家看见他们身上有些怪脾气，就觉得明显。其实我碰到很多艺术家，他们人都很好。”他更是觉得，作为艺术家，没必要因为人家喜欢你而耍脾气。

他说：“我也没觉得那些大艺术家有怪脾气，卡雷拉斯是因为身体有病，所以避讳媒体。唱歌的人都有点神经质，演出前不希望被人打扰，不能说这是怪德性。上台前都会紧张，像帕瓦罗蒂找钉子，那是要找一种心理依靠，是宣泄紧张的一种方式。我紧张的表现就是不说话，我要宣泄就到台上宣泄。”家里人都奇怪，在生活中比较内向的廖昌永，到了台上却会是另外一种激情充沛的样子，有时能吓人一跳。

“好人”廖昌永如是说：“我是一个性格比较容易压、比较容易闷在心里的人，那很多时候总要有宣泄口吧？我的情绪的宣泄出口就是在舞台上。”而在生活中，他是一个特别守规矩的人，他说：“不管什么事，都先有规矩，先养成习惯，有了这个，再做其他事。”我问他，艺术的想象力原本是无拘无束的，如果太规矩，会不会影响创造力的发挥？他说：“如果一开始就像脱缰野马一样，后来再收，恐怕就收不回来了。因为音乐本身就是在一个规范里来创造的，你不能为了所谓创造力放掉那些东西。”

先把自己放到某种规范里，然后再去恣意释放自己的创造力，听起来没什么特别，但我还是第一次听一个艺术家这样来说艺术与激情的关系。它是廖昌永的成功之道：“我的老师周小燕曾经说让我把我的学习经验总结给大家，我说我没什么好总结的，就是‘听话’。老师让做什么，我就真的按那个要求去做到。”其实廖昌永在歌剧舞台上能演绎那些与他个性大相径庭、为他获得声誉的角色，何尝又不是因为规范？他会琢磨符合角色性格的每一个动作、一个眼神、一个转身，还要使动作符合角色的心理节奏和音乐节奏，那是规范，也是创造，而且，关键是真的用心。

不过，如果是光讲一个听话的好学生能够成功的故事的话，我们大可就此打住，廖昌永可不是如此简单的艺术家。

他光脚走进上海音乐学院最终成名于国际的故事最为人们所津津乐道

廖昌永说，自己人好，和家庭幸福、知足常乐有关，和自己的经历也有关。他说：“我不是出生在音乐世家，我是农民，这让我很长一段时间内很自卑，到目前为止我身上也有自卑感。一个人身上应该有自卑感，总是很优越的话，容易没耐心。我上上海音乐学院，音乐条件、家庭条件和别人都不能比，什么都要和别人请教，很谦虚，我长期是这样的状态。这样能补我的不足，确实每个人身上都有比我强的东西，包括我现在的学生。”

廖昌永出生在四川郫县一个普通的农民家庭，他光脚走进上海音乐学院，最终成名于国际的故事，最为人们所津津乐道。从农民到世界级的歌唱家，在很多人看来这之间遥远的距离有些不可思议，所以反复惊叹。但在我看来，天赋与才华和出生环境没有直接关系，某些知识和先天条件的缺乏可以通过个人的努力来改变，难以逾越的是那些自以为条件优越的人的世俗眼光。

廖昌永农民出身，童年丧父，没受过多少正规音乐教育的他斗胆考了音乐学院，由于音色出众，被上海音乐学院录取。从四川农村迈进大上海，是荣耀，也是考验。进入学校之后，廖昌永在第一年感受到了很多羞辱，因为他穷，他是农民，他不是音乐世家，他音乐底子不好。

那时候能进音乐学院的学生大多家里有些底子，好些还出身音乐世家。在那个尊卑分明的地方，同学之间总在相互攀比。廖昌永从来不和同学一起玩一起吃饭，他说：“人家请你吃，你就得回请，我自己连饭都吃不饱，怎么请人家吃。这样我和同学玩的话心里会发虚，有压力。”

那时候廖昌永每月只有三个姐姐轮流寄来的60元生活费，每次去食堂他几乎都是最后才去，只有到考试的时候才买一次肉吃。

穷，被人嘲笑，不敢和同学一起玩，廖昌永没有朋友，独自一人。人家都说这个人孤僻，不合群。甚至有老师也因为这样不喜欢他。然而仅仅是这样就罢了，当有人的钱丢了之后，理所当然地认为就是廖昌永偷的，因为他最穷。

面对这样的侮辱，内向的廖昌永一直闷在心里，闷了很长一段时间之后，他实在闷不住了：“你说我什么都可以，就是不能侮辱我的人格！”当时系里未经调查了解，竟然就有了不当的处理。廖昌永有口难辩，又无人诉说，憋得终于受不了了，他红着眼去找自己的老师罗魏，罗魏老师坚决相信，廖昌永没有偷东西。

多年之后，笑谈往事的廖昌永对我说：“要不是那人再去偷系里老师的东西，给抓出来了，我这个黑锅恐怕要一直背下去。”现在做了学院系主任的他，因此决不轻易对学生中间出现的问题轻易下结论。

“这跟我后来的发奋有关。”他说，“不是说我穷吗？穷人的孩子就是要比你有出息，我就是憋着这股劲学出来了。”刚进学校的时候，廖昌永连钢琴都不会弹，音乐基础几乎是全班最差的，但到了毕业的时候，他是班里第一名的成绩毕业的。他的努力和成绩，让所有人对他刮目相看。

幸运的是，他遇上了好老师，除了一年级带他的罗魏老师之外，二年级时他被有“中国声乐之母”之称、培养出大批优秀歌唱家的周小燕教授收为弟子，老师不仅教得好，艺德也相当好。 “潜移默化中给我性格好的塑造。”他说。 大学里，他还收获了爱情。那时总是有一位不知名的人悄悄给他寄钱，每月50块，不具名，却每次都写上“多买点菜吃”。直到恋爱之后，他才知道那就是自己女友默默的关心。如今，廖昌永和这个出身音乐世家的同乡女孩组成了幸福的家庭。廖昌永说，家庭给了他很大的支持和动力，太太是那种拿着鞭子逼着他往前走的人，不能看见他松懈下来。

一个月学会说英语把人惊着了

廖昌永以优异的成绩读完了大学本科和研究生，渐渐地，他不断在各种声乐比赛中获奖。1996年，他赴法国参加“第四十一届图鲁兹国际声乐大赛”，一举夺得第一名大奖。这也是我国选手参加该赛十年来获得的最好成绩。世界著名的百代（EMI）唱片公司的古典部经理阿兰·朗塞隆评价道：“他唱得太感人了，因为歌声发自他的内心深处，25年来，我每届比赛都看，还没有听到过像他这么好的男中音。”

获奖给廖昌永带来了很多荣誉，也让很多人不再以鄙夷的眼光看他。在这之前他已经得过不少第一名，很多人觉得他这样已经是登峰造极了，但是，第二年，廖昌永决定参加世界著名的“多明戈世界歌剧大赛”，立即遭到不少人反对，因为该项比赛要想获奖的机会太难了，以往还没有亚洲人在比赛中有过突破。很多人劝他，以往获的那些第一名已经够他躺在上面吃一辈子了，这次大赛的第一名是世界上最难拿的第一名，而如果得不到还会将他以往得的那些第一名全都抹杀掉。廖昌永说：“我不是不知道中国人一向胜王败寇的心理，但我没想那么多，就觉得哪怕去看一眼。要知道在学歌剧的人眼里，多明戈是跟神一样的人物啊！”

他去了，而且夺得了那对亚洲人来说稀罕的第一名，那届大赛因此而轰动。多明戈尤为激动，称他是这届比赛最大的发现和惊喜，赞誉他是“我所见过的最优秀的男中音”，大师当即收他为弟子，并马上邀他参加自己在东京举办的新年音乐会。

同年，廖昌永又在挪威“宋雅王后国际声乐大赛”上夺取了第一名，创下了一年之内连获三项国际著名声乐大赛第一的骄人成绩。他因此轰动国际乐坛，也因此一步步跨入国际乐坛。

渐渐进入国际的廖昌永开始发现语言交流上的问题。他说以前没有远大抱负，没想过会在国际乐坛上闯，没好好学过英语。1999年，当他到美国纽约进行一次短期学习时，苦于无法和人交流，寸步难行。老师多明戈也为不能和他直接交流而有些遗憾。

从纽约回来之后，廖昌永痛下决心，于是趁着2000年1月到以色列参加大师班学习的机会，他带了一本英语书，每天看六课，背下60多个生词，立刻出门找人聊天，把刚才看的单词全部跟人聊出来，他说：“在谈话中自己用过的单词，下次肯定就不会忘了。”就这样过去一个月，他便完全能和人用英语交流。那样的神速让人吃惊。当他又到美国的时候，开口跟人说话，所有人的第一反应都是倒吸一口气：“啊？你怎么能跟我说话了？”房东的儿子甚至缠着问：“有什么办法能让我那么短时间学会中文？”

廖昌永笑着说：“我性格满倔的，憋着一股子劲，就一定能做成。”他说就像自己在四川上学的时候，从小数学就没好过，他也认为自己没有数学天赋。上高中的时候，班主任找他姐姐告状，说他的数学实在提不起来。姐姐回来说他，不会就问老师嘛。廖昌永说自己急了，不会做的去问老师，会做的也去问老师。结果一学期之后，他的数学成绩是全班第一名，一年后是全年级第一名。他感叹：“人的潜能真的很大。”

廖昌永常常把自己的成绩归结为自己性格的倔和听话，然而，他突出骄人的成绩却不是每个倔强和听话的学生都能做到的，就比如，有几个人能在上大学后基本上没学过英语的人能在短短一个月之内达到和人用英语交流没问题？ 事实上，廖昌永的老师们对他都有过很高的评价，罗魏老师就曾说他，“有着奇迹般的领会能力和掌握语言的天赋。”周小燕老师也称他，“廖昌永这样的条件，目前在世界上并不多见，他早晚会成功。”他有出色的音乐天赋和语言能力，他能认真按老师的要求在课后去一点一点抠。

他当真会去念意大利语的歌词，一个字一个字抠，找语感。他会在到每一个国家的时候先去看人家的博物馆，看画里表现的西方人的礼仪姿态和文化。他能在法国举办的“法国巴黎国际声乐比赛”中获得“法语演唱第一名”。他的演唱实力和纯正的语感让每个人对他称赞不已。 事实上，他可以让人称赞的远远不止这些。

没道理炫耀自己是多明戈的学生

廖昌永认为，自己能够成功地走上国际舞台，和多明戈的赏识和提携密不可分。

自从被多明戈收为弟子之后，多明戈不仅带他参加自己的音乐会，在他去美国的时候，还会从华盛顿赶到纽约去看他的排练，去听他的音乐会。廖昌永说，多明戈待他，已超出了普通师生的关系，在大师将他介绍给世界著名的大都会歌剧院的时候，到处跟人打招呼，说廖昌永很有才华，要大家善待他。

2001年，多明戈自己指挥华盛顿歌剧院演出威尔第歌剧《游吟诗人》，力排众议邀廖昌永出演主角。当时没有人相信一个来自中国的演员能唱好威尔第歌剧，都认为廖昌永是不合适的。

周小燕老师在国内也鼓励廖昌永：“你这一炮一定要打响，响了你就走上国际舞台了，哑了你就从此哑了。”

廖昌永感到压力很大，在学校上学时，还曾有一个美国老师说他根本就不能唱威尔第歌剧，让他发誓永远不唱。当时唱A组同一角色的歌唱家是多明戈的好友，多明戈特意叮嘱他让他好好带廖昌永，说廖很有前途，那位大师果然在排练时对他帮助很多。而多明戈看了排练后，也将自己的意见告诉廖昌永的夫人，让她回去帮廖提高。

结果，演出一炮打响，获得了相当辉煌的成功，挑剔的《华盛顿邮报》甚至撰文专门称赞廖昌永：“在这个世界杰出歌唱家跻身的地方，最耀眼的明星是来自中国的廖昌永。他对威尔第歌剧准确的把握，使他犹如一位天生的威尔第歌剧的歌唱家，全身都散发着威尔第的气息；他坚实、优美、浓郁、醇厚的音色和音质以及流畅的气息和无与伦比的艺术感染力，使得肯尼迪中心又一次为之疯狂。我们坚信这位天才的艺术家将成为世界歌坛的一个瑰宝。”那次演出，廖昌永为自己，为老师好好争了一次光。

后来，多明戈夫人导演的《霍夫曼的故事》再度邀请廖昌永出演，多明戈特意从华盛顿赶去，为廖昌永讲怎么表演，让他非常的感动。演出照样获得了极大的成功。

廖昌永说，在别人眼中，多明戈是神一样的人，而且他身兼两大著名歌剧院的艺术总监，还做大都会歌剧院的指挥，那样忙的人，对他这样帮助，他心里非常感动、非常感激。而除了事业上的帮助之外，多明戈为人处世的态度也对他有很深的影响。

他说，多明戈是大师，人们总认为他排场很大，而且也认为是理所当然，然而大师实际却特别谦和。他说他们在美国排练的时候，每天都是用加长豪华林肯轿车接送主角。有一天，换了面包，因为要接更多的人。等车子开到著名的水门饭店的时候，有个人站在街边等着，车一停，他走了上来，原来是多明戈。上来和大家亲热寒暄。等到了排练场，让廖昌永吃惊的是，每个合唱队员多明戈都能叫上名字，他看到每个人都像见到老朋友，迎上去亲切问候。那个场面对廖昌永的冲击很大，在国内，还没有什么出色成就的歌手恐怕早都鼻子冲天了，而这位世界闻名的大师却是这样的亲切谦和！他对大师的崇拜立刻放大到100倍：这才叫真正的艺术家。

后来廖昌永问过大师，为什么他能做到这样？大师的回答同样让他动容：“Becausetheyloveme（因为他们爱我）。”

但是，尽管和大师有这样深厚的交情，廖昌永却一向低调谈论和大师的师生关系，也从不借此炒作。若不是记者问起，他也不主动提及。他说：“大师是大师，跟你没关系，提他，你也不是大师。我炫耀这种关系没道理，我也不太喜欢这样。像北京人说的‘扯把龙椅就上天’。如果你真把自己当他的学生，你就不能给老师丢脸。要是做得好，说说也罢了，如果不能的话，不要玷污了老师的名声。”

他说：“我更多地说我是周小燕老师的学生，因为我90%的学业是在周老师那儿学的。这样说更实际一些。她不仅教会了我，而且影响了我对艺术的态度。”他最后告诉我：“周老师说了，做人就是做艺术，艺如其人，做人不好，艺术怎么会好呢？”

是啊，一个好艺术家，一定首先是个好人。我相信。

“我也没觉得那些大艺术家有怪脾气，卡雷拉斯是因为身体有病，所以避讳媒体。唱歌的人都有点神经质，演出前不希望被人打扰，不能说这是怪德性。上台前都会紧张，像帕瓦罗蒂找钉子，那是要找一种心理依靠，是宣泄紧张的一种方式。我紧张的表现就是不说话，我要宣泄就到台上宣泄。”——廖昌永

I. 上海大学音乐学院实力如何

上海大学的音乐学院是刚刚成立的，我在我的上海大学教学一览上没有找到这个学院，不过数码艺术学院里有音乐学，我们学校有一支不错的合唱团。

J. 铁凝简介、主要作品，风格特色

铁凝
铁凝，女，中国作家协会主席，1957年9月生于北京。

祖籍河北赵县。父为油画及水彩画家，毕业于中央戏剧学院；母亲是声乐教授，毕业于天津音乐学院。铁凝为长女。

1975年高中毕业，因酷爱文学，放弃留城、参军，自愿赴河北博野县农村插队。同年《会飞的镰刀》被收入北京出版社出版的儿童文学集。该小说是铁凝高中时的一篇作文，后被认为是其小说处女作。

1975年至1978年在农村务农4年，此间写出《夜路》《丧事》《蕊子的队伍》等短篇小说，发表于《上海文艺》《河北文艺》等文学期刊。

1979年调保定地区文联《花山》编辑部任小说编辑。冬，参加全国儿童文学创作座谈会，会议期间拜望茅盾、张天翼等前辈。

1980年参加河北省文学讲习班。同年，短篇小说《灶火的故事》在孙犁主办的《天津日报》“文艺增刊”发表，《小说月报》转载，并引起争鸣。第一本小说集《夜路》由百花文艺出版社出版。

1982年夏，参加《青年文学》编辑部在青岛举办的笔会，会间写出短篇小说《哦，香雪》（发表于当年第9期《青年文学》）。同年加入中国作家协会。1983年《哦，香雪》获全国优秀短篇小说奖，同年第一部中篇小说《没有纽扣的红衬衫》在《十月》发表。

1984年短篇小说《六月的话题》发表于《山花》，并被改编为电视短剧。同年由保定地区文联调河北省文联从事专业创作，并于当年召开的河北省第四次文代会上当选为河北省文联副主席。1985年，《没有纽扣的红衬衫》和《六月的话题》分别获第三届全国优秀中、短篇小说奖。根据《没有纽扣的红衬衫》改编的电影《红衣少女》获本年度中国电影“金鸡奖”“百花奖”最佳故事片奖。年初，在中国作家协会第4次会员代表大会上当选为中国作家协会理事，成为该协会有史以来最年轻的一位理事。5月，应美国哥伦比亚大学美中艺术交流中心之邀，随中国作家代表团访问美国，其间在哥伦比亚大学、哈佛大学、斯坦福大学及国际笔会中心美国会所与美国作家、学者座谈、交流中美当代文学现状。

1986年应邀赴挪威参加第二届国际女作家书展，在该书展专为中国作家举办的“中国作家报告日”做“中国女作家与当代文学”的演讲。同年中篇小说《麦秸垛》在《收获》发表，河北省文联召开铁凝作品研讨会。

1987年应霍英东先生之邀，随中国作家代表团访问香港、澳门。中篇小说《村路带我回家》改编为同名电影由北京电影制片厂拍摄。

1988年第一部长篇小说《玫瑰门》在作家出版社大型刊物《文学四季》创刊号以头条位置发表，次年由作家出版社出版。台湾版小说集《没有纽扣的红衬衫》由台北新地出版社出版。英文版小说集《麦秸垛》由中国文学出版社出版。西班牙文《没有纽扣的红衬衫》单行本在西班牙马德里教育出版社出版。

1989年2月，《文艺报》、作家出版社、河北省文联在北京联合召开《玫瑰门》研讨会。同年，中篇小说《棉花垛》在《人民文学》发表。

1990年至1991年，写出《孕妇和牛》《马路动作》《砸骨头》《埋人》等小说，将《哦，香雪》改编成同名电影，由中国儿童电影制片厂拍摄，获第41届柏林国际电影节青春片最高奖。为首批国管专家，终身享受国务院特殊津贴。两年间积极协助当地政府为开发野三坡旅游风景区立项和申请资金。

1992年出版两本散文集《草戒指》（百花文艺出版社）、《女人的白夜》（上海文艺出版社）。

1993年，发表中篇小说《对面》。获得该年度中国作家协会颁发的“庄重文文学奖”。

1994年，长篇小说《无雨之城》由春风文艺出版社出版，连续4个月列为上海、深圳、北京畅销书排行榜第一名。铁凝认为此书并非为了畅销而写。被《女友》杂志评为“中国十佳作家”。

1995年春，应美国政府之邀，参加“国际访问者计划”访问美国13个州，并接受俄克拉何马州“名誉副州长”之证书。夏，应高雄文艺家协会之邀，随内地作家代表团访问台湾，在台北拜会林海音先生。9月，在北京参加第四次世界妇女大会非政府论坛。日本东京近代文艺社出版铁凝小说集《给我礼拜八》，译者池泽实芳。电视剧《遭遇礼拜八》（上下集）播出。

1996年10月，河北省作家协会从河北省文联中独立分设，铁凝当选为河北省作家协会主席。同年年底，在中国作家协会第5次全国代表大会上，铁凝当选为中国作家协会副主席。同年江苏文艺出版社出版5卷本《铁凝文集》。

1997年秋，应美国国务院邀请，随中国国务院知识产权考察团访问美国。短篇小说《安德烈的晚上》在《青年文学》发表，多家刊物转载，获《小说选刊》年度奖。之后据此改编的同名电影由青年电影制片厂拍摄。被河北师范大学中文系聘为客座教授。散文集《女人的白夜》获中国首届“鲁迅文学奖”。

1998年2月，赴香港参加香港作家协会成立10周年庆祝活动。3月，应以色列希伯莱作家协会邀请，率中国作家代表团访问以色列。5月，应韩国亚洲美术馆邀请，陪同父亲访问韩国。在河北省第七届文艺振兴奖评选中，获该奖项中的最高奖“关汉卿奖”，即“个人终生成就奖”。被《萌芽》杂志社聘为“新概念作文大赛评委”。主编10人卷《女作家影记》，由河北教育出版社出版。

1999年初，中篇小说《永远有多远》在《十月》发表。5月，在北京参加挪威中国文学研讨会，做题为“无法逃避的好运”的专题发言。9月，河北文学馆及河北省作家协会新址落成。年底长篇小说《大浴女》脱稿。

2000年初，长篇小说《大浴女》由春风文艺出版社出版，同时该作品讨论会在北京召开。9月，参加由中国社科院土办的日本作家大江健三郎作品讨论会。

2001年春，由小说《安德烈的晚上》改编的同名电影由青年电影制片厂拍摄并在中央电视台电影频道播出。

2001年4月，应日本日中文化交流协会邀请率中国作家代表团访问日本。8月，担任第二届鲁迅文学奖短篇小说评选委员会主任委员。中篇小说《永远有多远》获第二届“鲁迅文学奖”。此篇同时亦获首届“老舍文学奖”，《十月》文学奖，《小说选刊》年度奖，《小说月报》百花奖，北京市文学创作奖等。年末，在中国作家协会第6次代表大会上，再次当选为中国作家协会副主席。

2002年初，被上海大学文学院和河北大学人文学院聘为客座教授。7月，应加拿大世界华文写作协会邀请，参加“华人文学——海外与中国第6届研讨会”。在“文学中的文明与暴力”的主题研讨中，做题为“从梦想出发”的专题演讲。

8月，在河北省作家协会第四次代表大会上，再次当选为河北省作家协会主席。艺术随笔集《遥远的完美》脱稿。日本东京近代文艺社出版铁凝小说集《红衣少女》，译者池泽实芳。法文版《大浴女》即由法国比基耶出版社出版。由《永远有多远》改编的15集同名电视连续剧在国内40余家电视台播出。

5种小说和散文集《谁能让我害羞》《第十二夜》《回到欢乐》等分别由新世界出版社、江苏文艺出版社、河南文艺出版社等出版。

2003年，《遥远的完美》由广西美术出版社出版。

应河北少年儿童出版社之邀，主编5卷本《鲁迅文学奖获奖作品选》。

应新加坡教育部邀请，赴新加坡“写作营”授课。

日文版小说集《麦秸垛》由东京现代文艺社出版。

2006年11月12日在中国作家协会第七届全委会第一次全体会议上当选当选中国作家协会第七届全委会主席，成为中国作协主席，接替已故作家巴金先生。

铁凝1975年高中毕业即到农村插队落户，1979年调保定文联《花山》杂志任小说编辑，后到河北省作家协会专事创作。铁凝在中学时代即开始创作，1980年出版短篇小说集《夜路》，遂为文坛瞩目。从1982年起，以《哦，香雪》、《六月的话题》、《没有钮扣的红衬衫》等作品，连续荣获全国优秀短篇、中篇小说奖。作品多由日常生活揭示人物的心灵世界，语言清丽，意境悠远。从1986年发表《麦秸垛》起始，转向对传统文化心里的掘示，艺术风格也走向浑厚和冷峻。进入90年代后，铁凝以《对面》、《永远有多远》等中、短篇小说，多方面地素描人生，演练才情；另一方面，她连续创作出《玫瑰门》、《天雨之城》、《大浴女》等长篇力作，以对女性命运、城市人生颇具人性深度的独特发见和精到表现，既深得评论界的高度好评，又广受普通读者的热烈欢迎。

铁凝的主要作品有《铁凝文集》(5卷)，另有中短篇小说集，散文随笔集20余种；部分作品译成英、德、日、俄、西等文字在国外发表。现任中国作家协会副主席，河北作家协会主席。
铁凝自1975年开始发表作品，至今已发表文学作品约150余万字。1982年发表短篇小说《哦，香雪》描写一个农村少女香雪在火车站用一篮鸡蛋向一个女大学生换来一只渴望已久的铅笔
盒，表现了农村少女的纯朴可亲和对现代文明的向往，作品获当年全国优秀短篇小说奖。同年，中篇小说《没有纽扣的红衬衫》获全国优秀中篇小说奖，它真实描写一个少女复杂矛盾的内心世界和纯真美好的品格。1984年《六月的话题》获全国优秀短篇小说奖。《麦秸垛》获1986～1987年《中篇小说选刊》优秀作品奖。1984年
铁凝调入河北省文联任专业作家，现为河北省文联副主席。早期作品描写生活中普通的人与事，特别是细腻地描写人物的内心，从中反映人们的理想与追求，矛盾与痛苦，语言柔婉清新。1986年和1988年先后发表反省古老历史文化、关注女性生存的两部中篇小说《麦秸垛》和《棉花垛》，标志着铁凝步入一个新的文学创作时
期。1988年还写成第一部长篇小说《玫瑰门》，它一改铁凝以往那和谐理想的诗意境界，透过几代女人生存竞争间的较量厮杀，彻底撕开了生活中丑陋和血污的一面。
祖籍河北赵县，1957年9月生于北京，1975年于保定高中毕业后到河北博野农村插队，1979年回保定，在保定地区文联《花山》编辑部任小说编辑。自1975年开始发表作品，至今已发表文学作品约150余万字。1982年发表短篇小说《哦，香雪》描写一个农村少女香雪在火车站用一篮鸡蛋向一个女大学生换来一只渴望已久的铅笔
盒，表现了农村少女的纯朴可亲和对现代文明的向往，作品获当年全国优秀短篇小说奖。同年，中篇小说《没有纽扣的红衬衫》获全国优秀中篇小说奖，它真实描写一个少女复杂矛盾的内心世界和纯真美好的品格。1984年《六月的话题》获全国优秀短篇小说奖。《麦秸垛》获1986～1987年《中篇小说选刊》优秀作品奖。1984年
铁凝调入河北省文联任专业作家，现为河北省文联副主席。早期作品描写生活中普通的人与事，特别是细腻地描写人物的内心，从中反映人们的理想与追求，矛盾与痛苦，语言柔婉清新。1986年和1988年先后发表反省古老历史文化、关注女性生存的两部中篇小说《麦秸垛》和《棉花垛》，标志着铁凝步入一个新的文学创作时
期。1988年还写成第一部长篇小说《玫瑰门》，它一改铁凝以往那和谐理想的诗意境界，透过几代女人生存竞争间的较量厮杀，彻底撕开了生活中丑陋和血污的一面。
祖籍河北赵县，1957年9月生于北京，1975年于保定高中毕业后到河北博野农村插队，1979年回保定，在保定地区文联《花山》编辑部任小说编辑。自1975年开始发表作品，至今已发表文学作品约150余万字。1982年发表短篇小说《哦，香雪》描写一个农村少女香雪在火车站用一篮鸡蛋向一个女大学生换来一只渴望已久的铅笔
盒，表现了农村少女的纯朴可亲和对现代文明的向往，作品获当年全国优秀短篇小说奖。同年，中篇小说《没有纽扣的红衬衫》获全国优秀中篇小说奖，它真实描写一个少女复杂矛盾的内心世界和纯真美好的品格。1984年《六月的话题》获全国优秀短篇小说奖。《麦秸垛》获1986～1987年《中篇小说选刊》优秀作品奖。1984年铁凝调入河北省文联任专业作家，现为河北省文联副主席。早期作品描写生活中普通的人与事，特别是细腻地描写人物的内心，从中反映人们的理想与追求，矛盾与痛苦，语言柔婉清新。1986年和1988年先后发表反省古老历史文化、关注女性生存的两部中篇小说《麦秸垛》和《棉花垛》，标志着铁凝步入一个新的文学创作时期。1988年还写成第一部长篇小说《玫瑰门》，它一改铁凝以往那和谐理想的诗意境界，透过几代女人生存竞争间的较量厮杀，彻底撕开了生活中丑陋和血污的一面