重庆大学建筑系付教授

㈠ 重庆大学建筑系有哪些比较好的导师

先说说龙灏老师，他是建筑部建筑系副主任长，党委主任。主要的研究方向是医院建筑和住宅建筑，重庆和周边的大部分医院都与他有关。

卢峰老师，综合能力很好，实力相当高，在城市设计的重点，对学生非常好，给学生福利。

褚冬竹老师，很年轻，学术能力强，国际交流广泛，29岁就写过书。

在大学管理松散的情况下，需要自己自觉学习，认真听讲，多做实践。才能学得好。

㈡ 这个人的生平简介

吴冠中，1919年出生，中国现代画家。
1919年7月5日生于江苏省宜兴县一个乡村教师家庭。从无锡师范初中部毕业后，考入浙江大学代办省立高级工业职业学校。1936年转入杭州艺术专科学校，从李超士、常书鸿及潘天寿等学习中、西绘画。1942年毕业，任国立重庆大学助教。1946年考取公费赴法国留学。1947～1950年在巴黎高等美术学校J.苏弗尔皮教授工作室进修油画；同时在A.洛特工作室学习，并在卢佛尔美术史学校学习美术史，各项成绩优异。
吴冠中1950年秋返国。先后任教于中央美术学院、清华大学建筑系、北京艺术学院、中央工艺美术学院。现任中央工艺美术学院教授、中国美术家协会常务理事，全国政协委员等职。
吴冠中在50～70年代，致力于油画风景创作，并进行油画民族化的探索。他力图把欧洲油画描绘自然的直观生动性、油画色彩的丰富细腻性与中国传统艺术精神、审美理想融合到一起。他擅长表现江南水乡景色，如初春的新绿、薄薄的雾霭、水边村舍、黑瓦白墙，和谐、清新的色调，宁静、淡美的境界，使画面产生一种抒情诗般的感染力。
从70年代起，吴冠中渐渐兼事中国画创作。他力图运用中国传统材料工具表现现代精神，并探求中国画的革新。他的水墨画构思新颖，章法别致，善于将诗情画意通过点、线、面的交织而表现出来。他喜欢简括对象，以半抽象的形态表现大自然音乐般的律动和相应的心理感受。既富东方传统意趣，又具时代特征，令观者耳目一新。
作为美术教育家，吴冠中注重学生艺术个性的培育。作为善思考的艺术家，他又勤于著述，立论独特，而且文字生动流畅。其中关于抽象美、形式美、形式决定内容、生活与艺术要如风筝不断线等观点，曾引起美术界的争论。
他的油画代表作有《长江三峡》《鲁迅的故乡》等。中国画代表作有《春雪》及《狮子林》《长城》等。出版有《吴冠中画集》《吴冠中画选》《吴冠中油画写生》《吴冠中国画选辑》（1～4）及《东寻西找集》《风筝不断线》《天南地北》《谁家粉本》等。

根据《吴冠中年表》中可以知道，1939年，吴冠中20岁，吴冠中于国立艺专期间，酷爱梵高、高更，在画面中喜用大红大紫强烈的色彩，给自己取名“吴荼茶”的笔名，后改为“荼”，专做画面签名。
参考资料：《吴冠中全集》第九卷《年表-1939》

吴冠中，别名荼，1919年，生于江苏宜兴农村。1942年，毕业于杭州国立艺术专科学校，曾任教于国立重庆大学建筑系。1946年，考取全国公费留学绘画第一名。1947年，就读于巴黎国立高等美术学校。1950年，留学归国，任教于中央美术学院。1953年，任清华大学建筑系副教授。1956年，任教于北京艺术学院。1964年，任教于中央工艺美术学院。1970年，“文革”期间被下放到河北农村劳动。1973年，调回北京参加宾馆画创作。1978年，中央工艺美术学院主办“吴冠中作品展”。1979年，当选中国美协常务理事。1987年，香港艺术中心主办“吴冠中回顾展”。1991年，法国文化部授予其“法国文艺最高勋位”。1992年，大英博物馆打破了只展出古代文物的惯例，首次为在世画家吴冠中举办“吴冠中——二十世纪的中国画家”展览，并郑重收藏了吴冠中的巨幅彩墨新作《小鸟天堂》。1993年，法国巴黎塞纽奇博物馆举办“走向世界——吴冠中油画水墨速写展”，并颁发给他“巴黎市金勋章”。1994年，当选为全国政协常委。1999年，国家文化部主办“吴冠中画展”。2000年，入选法兰西学院艺术院通讯院士，是首位获此殊荣的中国籍艺术家，这也是法兰西学院成立近二百年来第一位亚洲人获得这一职位。根据《吴冠中年表》中可以知道，1939年，吴冠中20岁，吴冠中于国立艺专期间，酷爱梵高、高更，在画面中喜用大红大紫强烈的色彩，给自己取名“吴荼茶”的笔名，后改为“荼”，专做画面签名
吴冠中在美术创作和美术教育上取得了巨大成就，致力于油画民族化和中国画现代化的探索，在海内外享有很高声誉。多次在中国美术馆和全国十余个主要城市举办个人画展，并先后在新加坡国家博物馆、香港艺术中心、美国旧金山中华文化中心、伯明翰博物馆、堪萨斯大学艺术馆、纽约州圣约翰博物馆及底特律博物馆、大英博物馆、巴黎市立塞纽奇博物馆等举办画展。已出版个人画集50余种、个人文集有《吴冠中谈艺集》、《吴冠中散文选》、《美丑缘》、《生命的风景》、《吴冠中文集》等十余种，曾写《桥之美》。
编辑本段艺术家生平

从无锡师范初中部毕业后，吴冠中考入浙江大学代办省立高级工业职业学校。1936年转入杭州艺术专科学校，从李超士、常书鸿及潘天寿等学习中、西绘画。1942年毕业，任国立重庆大学助教。1946年考取公费赴法国留学。1947～1950年在巴黎高等美术学校J�苏弗尔皮教授工作室进修油画；同时在A�洛特工作室学习，并在卢佛尔美术史学校学习美术史，各项成绩优异。
吴冠中1950年秋返国。先后任教于中央美术学院、清华大学建筑系、北京艺术学院、中央工艺美术学院。现任中央工艺美术学院教授、中国美术家协会常务理事，全国政协委员等职。
吴冠中在50～70年代，致力于油画风景创作，并进行油画民族化的探索。他力图把欧洲油画描绘自然的直观生动性、油画色彩的丰富细腻性与中国传统艺术精神、审美理想融合到一起。他擅长表现江南水乡景色，如初春的新绿、薄薄的雾霭、水边村舍、黑瓦白墙，和谐、清新的色调，宁静、淡美的境界，使画面产生一种抒情诗般的感染力。
从70年代起，吴冠中渐渐兼事中国画创作。他力图运用中国传统材料工具表现现代精神，并探求中国画的革新。他的水墨画构思新颖，章法别致，善于将诗情画意通过点、线、面的交织而表现出来。他喜欢简括对象，以半抽象的形态表现大自然音乐般的律动和相应的心理感受。既富东方传统意趣，又具时代特征，令观者耳目一新。
作为美术教育家，吴冠中注重学生艺术个性的培育。作为善思考的艺术家，他又勤于著述，立论独特，而且文字生动流畅。其中关于抽象美、形式美、形式决定内容、生活与艺术要如风筝不断线等观点，曾引起美术界的争论。
他的油画代表作有《长江三峡》、《鲁迅的故乡》等。中国画代表作有《春雪》及《狮子林》、《长城》等。出版有《吴冠中画集》、《吴冠中画选》、《吴冠中油画写生》、《吴冠中国画选辑》（1～4）及《东寻西找集》、《风筝不断线》、《天南地北》、《谁家粉本》、《吴冠中素描、色彩画选》、《吴冠中中国画选一辑》、《吴冠中散文选》等
编辑本段解读吴冠中
专注于该专注的

罗列吴冠中画作价格的变化或拍卖成交率无疑会令读者厌烦。概言之，他是中国在世画家中画价最高的。毋庸讳言，大多数人是因为他画价的惊人而引起对他画作的兴趣。
具有反讽意味的是，大众所关心的画价变化，恰恰是他最不关心的。画价价值连城，他本人却生活简朴，不尚虚华。
在吴冠中先生眼里，艺术市场受到人际关系、利益包装、经济沉浮等人们无法回避的因素影响。市场价格高了，不一定就是好事。同样，价格低了，也没必要沮丧。艺术品的优劣，能否经受住历史的考验，后人往往更清楚，更准确。
庄子曾谓“凡外重者内拙”。吴冠中则如是说：艺术是自然形成的，时代一定会有真诚的挽留和无情的淘汰。艺术市场是一面镜子。但上帝只会关照一心去创作的画家，而不是光照镜子的人。智者所见略同。
一以贯之的认真
早就听说吴冠中先生是较真儿的人：1991年9月，吴冠中整理家中藏画时，将不满意的几百幅作品全部毁掉，此番被海外人士称为“烧豪华房子”的毁画行动，目的只有一个：保留让明天的行家挑不出毛病的画！
不久，笔者便亲身领略了吴冠中的认真劲儿。1993年初，人民日报海外版、解放军报与香港东方艺术中心联合举办“东方杯”国际水墨画大赛，邀请吴冠中，张仃、刘迅、刘勃舒、朱乃正、邓林、袁运甫、王明明、李松为评委。评奖的当天上午，七十多岁的吴先生准时来到人民日报社，穿一身休闲的西服，脚着运动鞋。
第一轮，淘汰不佳的作品。礼堂四壁挂满画作，有的只能放在地上。粗劣不堪的作品自然遭淘汰，但形式不错的也会有同样的命运。每每见到模仿评委画风的作品，评委们都会会心一笑：拿下！所有模仿作品一概落选。模仿妨碍艺术家的真情流露。担任评委会主任的吴冠中给大赛的题词是：“自家真情，勿效东施。”
第二轮，评一、二、三等奖及优秀奖。吴先生认真地审视每一幅作品，远看近观，有时屈膝下蹲审视作品，不时在小本子上认真记录，整整忙碌了一整天。
再后来，我们和公众一起领略了这位艺术家的认真劲儿。对簿公堂恐怕是吴冠中抗争最激烈的方式了。1993年11月，74岁的吴冠中状告两家拍卖公司拍卖假冒他名义的伪作《毛泽东炮打司令部》侵权，要求对方停止侵害、消除影响、公开赔礼道歉，同时赔偿经济损失。最终，吴冠中胜诉。
为何眼里揉不进沙子？艺术家应对历史负责、对未来负责。“骗得了今天的人，骗不了明天的人，”吴冠中告诫人们说。
出入与拖鞋
中国书画之道，深不可测。历代名家非常注重处理好入与出的关系。入，方能领略前人用心处之妙；出，则能运用得透脱。
吴先生曾经形象地概括了处理出入关系的诀窍。他曾这样为青年画家指点迷津：“你一定要穿着大师的拖鞋走一走，然后把拖鞋扔了，在穿和脱的过程中，你就会找到自己。我就是这么走过来的。”哪吒太子析骨还父、析肉还母，方有自我，信然！
喝茶与喝酒
吴冠中先生曾在一次演讲中谈到，如果清朝画家虚谷活到现在的话，他很想请他喝茶。而若张大千、任伯年请他喝酒，他却不愿意去，因为跟他们没什么话好说。以笔者的粗浅理解，虚谷的灵魂在略显生拙的画作中显现了；而张大千、任伯年们却因技术的纯熟而泯灭了自我太多的东西。
变则通，通则久
解读吴冠中无疑是一种徒劳。画家像是一个喜欢玩捉迷藏的顽童，当所有的艺术评论家拿着绳子要把他捆个结实，却发现难以措手：他总在不断地变、动！因为结论往往产生于终点，而吴冠中的艺术追求却没有终点。所有的标签都不适用。如果勉强要下一个结论，只能说，变，不断寻觅表达内心情感的最佳手段，就是他的主线。
吴冠中对非此即彼的思维方式提出了挑战，当他的艺术观点被断章取义为“笔墨等于零”时，有的人期待吴冠中挑起全盘西化的大纛，出乎意料的是，吴冠中强调起当代水墨画与传统文化必要的联系，甚至对西方油画也产生了怀疑，他说，今天他对西洋现代美术的爱好与崇拜之心念全动摇了……
这种变是真诚的，不是投机，是郑板桥所谓的灵苗自探的漫长过程。最终他得出结论：艺术的学习不在欧洲，不在巴黎，不在大师们的画室；在祖国，在故乡，在家园，在自己的心底……
吴先生曾经直率地表示，他所做的就是尽最大的力量把作品创作出来，把自己的感情表达出来。至于是否把不跟外国人走，实行民族化，建立中国自己的面貌等作为中国人创作的标准，都不是重要的。太多的选择会带来太多的负担，无所适从才会最痛苦。他是不管用什么工具，也不会有意搞中西结合，艺术就是不择手段，百无禁忌，一切自有后人评价。真可谓大象无形，大艺无疆！
去年，吴冠中曾在文章中写道：“从艺以来，如猎人生涯，深山追虎豹，弯弓射大雕。不获猎物则如丧家之犬，心魂失尽依托。在猎取中，亦即创造中，耗尽生命，但生命之花年年璀璨，人虽瘦，心胸是肥硕壮实的。”自评新作道：“反刍之草，沧桑味苦，却更接近人生真味。思往事，往往更概括，更突出了某处眉眼，画面随之而呈现简约，强调创痛，呈现无奈——人生之曲，不凭音色悦耳，当亦有未老、将老或老之知音。”吴先生曾说过“一切艺术不止于音乐，而进于诗，诗更蕴人情”。观其近作，令人不禁想起晚年的八大山人，可谓异代同心、一脉相通！
·其他
吴冠中是学贯中西的艺术大师，几十年来，他一直探索着将中西绘画艺术结合在一起，被国际艺坛认定的20世纪现代中国画的代表画家。他提出"风筝不断线"的创作原则，坚持有自然根据的感觉抽象和油彩墨彩的轮转间作，尝试西方形式结构同中国意境韵味的有机结合，构成了独特的"自然--形韵"新体系。
“大嘴事件”老人讲了真话
年高89岁的画家吴冠中近日开讲，他说：美术界大部分画家的文化水平都不高，他们的作品情怀和境界上不来；美协和画院就是一个衙门，养了许多官僚……从中央到地方，养了一大群不下蛋的鸡；(人事派别之争)导致几十年里中国美术实际上没有什么发展和创见，美术成了政治的工具，艺术活动就跟妓院一样；在这样一个泥沙俱下、垃圾箱式的环境里，艺术家泛滥，空头美术家、流氓美术家很多，好的艺术却出不来了；现在的问题，不光是艺术教育，还有艺术场馆、大赛评奖、市场，全方位都有问题，而问题的背后，其实就是一个体制问题；中国当代美术水准落后于非洲……(《南方周末》1月10日)
这些带刺的话语，响亮地激荡着耳鼓。老先生真是敢言，敢言人之心中或许都有却未必能够说出来的话。美术家的情怀问题、美术团体有否必要存在的问题、艺术的身价问题、创新问题、艺术家的命运问题——问题意识在艺术家渐渐老去的时候，真实地浮现出来，并以这样的一种强烈的措辞方式表达出来，让人感佩，让人叹息。
不谈具体的作品，也不论其是不是懂得中国文化，仅就吴老先生上边谈到的诸多问题，我相信，这些问题确实是困扰并将继续阻挠中国美术发展的桎梏。也可能，老先生的某些见解有些偏颇，比如把画院美协统统比做妓院，说得有些痛快有些过火。但某些见解的激烈掩盖不了思想的光芒，或者干脆说，很多话之所以强调到极致，就是要以这样的“过度表达”来引起注意。从什么时候开始，我们的耳朵变得娇嫩起来，不再能够听得了“不一致”的意见？艺术云者，不就是在不断地坚持与抗争中生发、成熟起来的？如果连允许质疑的勇气都没有，最多只配做一个独裁式的“艺术家”。
观诸吴冠中“大嘴事件”，我尤其感兴趣的是，为什么像这样应该成为常识的大实话，要一个已经89岁的老人来激烈地表达？而且老人在表达时，不自觉地表现出壮怀激烈的意味。那些青年才俊哪里去了？那些中年精英哪里去了？大家既然已经投身艺术，为什么不能同时投入一份热忱、投入一份责任在其中呢？联想 2006年、2007年陈丹青先生关于美术教育方面措辞激烈的批评，我们这些平凡的人激动之余，往往也看到了这个领域的空泛和苍白。
其实，诸如上边的提问，也不过是聊以自慰的说辞而已。大家都在利益的局中，真正愿意打破平衡的，只能是无所顾忌的那些人，不再打算在这里混的那些人。陈丹青，原本就是海归，与国内美术圈子若即若离；而吴冠中，一是“我都这个年纪了！”二是人家本身就是法兰西院士，跨国的。
几乎可以想见，吴冠中的这些言论会使他招致如何猛烈的还击——那样的情形，在他此前抨击美协画院的时候，实际上已经预演过一次了。尽管那一次美协领导人的回击过于拙劣，居然以如果取消了美协，政府安排的大画将何以组织来应对，但毕竟表明了态度。这一次，可能因为话语打击面更大，因而招致的回应可能更大更激烈。也好，早就应该撕破这样的一团和气了，吴冠中说得好，创新不能讲和谐。不然，如何发展？

㈢ 重庆大学土木工程学院研究生导师推荐

龙渝川----教授主要是理论研究的，不错
简历如下：
男，汉族。1980年1月生，博士，副教授。1998.9~2002.7在清华大学水利水电工程系学习，获得工学学士学位。2002.9~2008.1于清华大学水利水电工程系攻读博士学位。2008.2~至今，在重庆大学土木工程学院任教。主要从事准脆性材料（混凝土、岩石等）损伤断裂机理、钢筋混凝土结构动力非线性分析、混凝土结构疲劳破坏机理等领域的研究。负责主持国家自然科学基金项目1项，教育部高等院校博士基金项目1项。已发表三大检索论文10余篇
►研究方向：
1.准脆性材料本构模型
2.结构非线性分析理论
►承担课题:
1.国家自然科学基金青年科学基金：高拱坝强震破损机理的仿真研究，2010-2012。
2.教育部高等学校博士学科点科研基金：基于滞回耗能机制的混凝土结构仿真分析研究，2010-2012。
网上网友介绍的还有：

1、钢筋混凝土基本性能与动力反应：首选白绍良教授，其次是张川教授，再者是付剑平教授
2、结构非线性分析：首先张川教授，其次是王志军教授，有精力在学校可以请教周基岳、刘南科以及肖允徽教授
3、钢筋混凝土耐久性以及可靠度研究：陈朝晖教授
4、钢筋混凝土抗震分析：首选白绍良教授，其次是赖明、黄宗明、张川、李英明教授
5、钢筋混凝土有限元分析：首选王志军教授其次是张川教授
6、预应力混凝土：首选王正霖教授、其次是李唐宁、简斌、秦士洪教授
7、砌体结构：骆万康教授
8、框支结构：全学友教授
9、高强混凝土结构：李立仁教授
10、钢结构稳定理论：李开禧教授
11、钢结构可靠度：戴国欣教授
12、钢结构其他：催佳教授 13、木结构：黄绍胤教授

㈣ 重庆交大土木工程硕士生导师介绍

兄弟，不加点分吗？？

土木建筑学院硕士研究生导师简介
唐伯明，男，生于1962年10月，博士，教授，“国家百千万人才工程”第一、二层次人选，国务院特殊津贴专家，“振兴重庆争光贡献奖”获得者。长期从事西部山区和三峡库区公路科研、建设和管理工作。主持和参与了国家自然科学基金、国家人事部人才基金等20多项科研课题，承担国家交通重点科研项目5项，科研经费2000多万元；完成的行业攻关项目《水泥砼路面设计理论与方法》荣获2001年中国高校自然科学一等奖；作为主要起草人编写的《水泥混凝土路面设计规范》获中国公路学会科技进步二等奖；发表学术论文60多篇、出版专著1部，参与研究编制国家行业标准3部。

瞿光义，男，1939年3月生，教授。主要从事桥梁设计、施工技术研究。主持设计了重庆上桥立交桥，先后负责重庆嘉陵江黄花园大桥工程、重庆——合川高速公路工程建设、奉节长江大桥工程建设。

周志祥,博士，教授，博士生导师，新世纪百千万人才工程国家级人选，。主要从事预应力混凝土桥梁结构性能及设计施工技术研究，主持国家、部市级和地方科技课题20余项，发表论文50余篇，申请专利8项；首创“横张预应力砼梁施工方法”和“预应力砼八字形刚架拱桥”，获得发明专利；目前承担的国家级科技项目有“大型桥梁安全远程智能监测成套技术示范”和 “大跨径拱桥梁地震反应特性与减震控制研究”。

易志坚，男，汉族，生于1963年7月，教授，国家“百千万人才工程”第一、二层次人选，国家级有突出贡献的中青年专家，政府特殊津贴获得者，在道路桥梁破坏机理与防治技术、新材料、新结构等研究领域取得了一系列创新成果。近年来，承担了国家自然科学基金、重庆市重大科技专项、交通部西部开发项目等在内的一批重要项目；发表论文50多篇，其中10多篇发表在国际权威刊物上，论文被SCI、EI等收录或引用数十篇次；获得国家发明专利2项。

韩 西，男，汉族，1964年12月生，博士后，教授。主要研究领域为结构动力学、振动工程、结构分析、结构试验检测。先后负责或主研了17个科研项目的研究。在国内外著名刊物上发表学术论文三十余篇，其中被EI收录的论文8篇，被ISTP收录的论文1篇，主研的国家自然科学基金项目“齿轮传动耦合非线性振动冲击噪声的识别与控制”2002年获教育部全国高校自然科学二等奖，负责的项目“桥梁振动故障诊断的理论及应用”获2004年中国公路学会科技进步奖。2004年获重庆市高校优秀青年骨干教师称号。

吴国雄，男，1966年10月生，博士后，教授。重庆市首届科技学术带头人后备人选、重庆市高校优秀青年骨干教师。主要从事山区公路线形设计理论与方法、立交规划与设计、水泥混凝土路面结构分析与破坏机理、路面材料、公路边坡治理与加固等研究。发表学术论文50余篇，出版学术著作4部；先后承担或完成包括国家自然科学基金项目、交通部西部交通建设科技攻关项目等在内的重要科研项目10项和其它各类项目近20项，获省部级科技进步奖4项，国家发明专利1项。

杨锡武，男，汉话，生于1963年11月，博士，教授，交通部优秀青年骨干教师。主要从事路基、路面新结构与新材料研究，发表论文31篇，其中4篇被EI收录，主持研究的“山区高等级公路加筋高路堤陡边坡研究”获99年度重庆市科技进步三等奖，“重庆公路路面典型结构研究”获2003年中国公路科学技术三等奖，获专利1项，出版专著和教材3部。

何兆益，男,1965年9月出生,博士,教授,交通部科技英才,交通部优秀青年骨干教师、重庆市优秀中青年骨干教师、重庆市学术技术带头人后备人选,重庆市322重点人才工程人选。中国公路学会环境与可持续发展分会理事，现为重庆交通大学土木建筑学院副院长。

主要专业特长和研究方向：道路路基路面材料、路面结构分析、设计理论及施工技术；山区公路地基处理技术。近年来主持、参与完成国家、省部级科研项目30余项，获“山丘区高等级公路后评价综合指标体系研究”、“重庆万州机场高填方地基强夯处理应用研究”、“低造价县乡道路修筑技术的研究” “盐渍土地基机场道面修筑技术研究”等省部级科技进步奖励5项。出版《高等级公路柔性基层半刚性沥青路面》、《路桥施工计算手册》、《路基路面工程》等学术专著与教材共5部。在《中国公路学报》《岩土工程学报》《重庆交通学院学报》等学术刊物发表论文近70篇，EI收录3篇，受理申报国家发明专利1项，获国家实用新型专利1项。目前承担国家、省部级项目多项。

徐君兰，女，汉族，生于1936年，教授。1994年获国务院“政府特殊津贴”，曾主持国家自然科学基金项目—“大跨悬索桥结构体系研究”。参加过重庆长江大桥、重庆李家沱长江大桥、重庆鹅公岩长江大桥、广东虎门大桥、重庆大佛寺长江大桥、重庆上桥立交工程、沪宁高速路锡澄河大桥、广西静兰大桥等设计和科研工作，获得重庆市科技二等奖——“斜拉挂兰设计研究”，交通部科技进步特等奖（参研）——“静兰大桥工程”，四川省优秀教学成果奖，交通部优秀教材二等奖——“桥梁工程（下）”等奖项。主编出版的有《钢桥》、《桥梁计算示例集——吊桥》、《桥梁计算示例丛书——悬索桥》、《大跨度桥梁施工控制》等著作。参编有《桥梁工程（下）》等多部著作。在国内外刊物上发表有《大跨悬索桥重力刚度分析》和桥梁结构分析方面的论文数十篇。

向中富，男，生于1960年1月，教授。主要研究方向：桥梁设计理论（侧重桥梁结构体系、结构分析、桥梁稳定性等）、桥梁施工及控制技术、桥梁诊断及加固改造等。近年来主持、参加完成10余项省、部级及重大横向研究课题，出版《桥梁施工控制技术》等专著、施工手册2部，主、参编出版《桥梁工程》等教材、计算示例5部，发表论文近30篇，获省部级科技进步奖、教师奖3项。

梁乃兴，男，生于1957年1月，工学博士，教授。主要从事高性能筑路材料开发与性能研究。近年来，主持完成了10余项研究课题。出版了《聚合物改性水泥混凝土》《现代道路工程材料》等专著，施工手册一部。主编《路面材料科学》等教材，发表论文40余篇。

凌天清，男，汉族，生于1962年2月，博士，教授。主要从事道路工程新材料、新技术研究，在核心期刊和国际国内学术会议上公开发表学术论文50余篇，5篇论文分别被EI、ISTP收录。主编交通部统编教材1部，参编交通部统编教材2部，编写专著2部。完成的西部交通建设科技项目“公路工程施工设备及筑路材料产品系列标准研究”特别是在楚大高速公路上利用加筋土技术成功地修筑了高度达43.75米高的特高大双面加筋土挡墙，创造了我国高速公路最高挡土墙的美誉，获得云南省政府科技进步二等奖。在国内系统地建立了一套柔性路面结构非线性分析的方法

蒙云，男，汉族，生于1949年11月，教授。主要从事桥梁新材料、新结构、新技术研究，大跨径桥梁设计与理论研究及旧危桥加固改造研究，发表论文100余篇，出版学术专著两部，主持省部级科研项目10余项，其中《乌江P.F.C吊拉组合桥设计施工工艺研究》获1999年贵州省科技进步一等奖，《低预应力三钢混凝土连续梁研究》获2001年重庆市科技进步二等奖。

刘忠，1963年8月生，博士，教授。主要从事大跨径桥梁设计理论与工程控制技术研究。获国家科技进步奖一、二、三等奖各1项，博士论文获得首届全国优秀博士学位论文。目前在美国工作。

肖盛燮，教授，防灾减灾研究所所长，重庆市首批学术技术带头人，部市级重点学科带头人，指导硕士研究生多名，现与重庆大学联合培养博士生及博士后。先后主持国家自然科学基金项目、国际合作基金项目、“春晖计划”、国家科技攻关计划“西部开发科技行动”重大项目20余项，获部省市科技奖8项次，发表论文60余篇，出版专著6部。在研究中形成了交通设施“防灾减灾”领域特色，首次提出“桥梁承载力演变理论”和“工程防灾链式理论”。

范草原，1961年6月生，正高级工程师。主要从事公路路基结构物设计理论与灾害治理技术研究。

杨德斌，男，汉族，生于1964年7月，博士后，教授。主要从事建筑新材料、新工艺研究。主持和参与国家、军队和地方重大科研项目10余项，在“严酷条件下的混凝土”研究方面处于国际领先水平。发表论文40余篇，获得世界华人发明金奖、军队及重庆市科技进步奖、博士后学术大会奖多项。

顾安邦，男，1935年10月生，教授，毕业于同济大学桥梁与隧道工程专业本科。

主要研究方向：大跨度桥梁的结构行为研究和工程控制。多年来主持和参加了二十多项国家及省部级重大科技项目，在大跨桥梁的非线性分析、徐变分析、施工控制及钢管混凝土拱桥设计施工关键技术等方面取得了丰硕成果，获得国家科技进步一、二、三等奖各一项，省部级科技进步一、二等奖十项，被评为全国优秀科技工作者、重庆市首届学术带头人、重庆市教学名师，目前正在进行“钢管混凝土拱桥设计、施工及养护关键技术研究”、“大跨PC连续梁结构行为及存在问题对策研究”以及“波形钢腹板组合箱梁桥技术研究”等科研项目的研究。

刘山洪 1968年2月生，博士（后），副教授，桥梁工程系。

主要研究领域及学术专长：预应力混凝土（PC）大跨桥梁的结构行为；结构混凝土的基本性能；桥梁隔震设施、技术及其性能；爆炸及冲击效应的安全防护及其数值模拟理论与方法；智能桥梁及其设备。

发表学术论文20余篇，参与完成国家、省、部级课题十余项。

施尚伟，男，1963年2月18日出生，大学本科，毕业院校：浙江大学动态测试与自动化仪表专业（1983），副教授，在重庆交通大学桥梁结构工程交通行业重点实验室工作，一直从事桥梁施工监测和控制、桥梁结构试验检测和承载力评定、结构振动试验分析、计算机测控技术应用等方面的研究，近5年来主持完成科研项目20余项，参与重大科研试验研究项目10多项，主持完成100多座桥梁的试验检测和承载力评定，发表论文10余篇，先后获国家科技进步三等奖一次，省部科技进步二等奖二次，省部科技进步三等奖一次。

陈世民,1964年10月出生，副教授，

主要研究领域及学术专长：主要从事结构有限元分析研究，包括大型结构空间、非线性、动力、稳定性分析，工程力学在土木工程中的应用，大型桥梁安全远程智能监测等研究方向。

撰写学术论文多篇，专著1部，教材1部，获得省部级科技进步奖4次。正从事或已完成多个课题研究，包括科技部攻关项目、重庆市重大科技专项“桥梁安全远程智能集群监测系统”，国家自然科学基金项目“桥梁工程诊断机理及承载力测试研究”，以及“北汊桥非线性极限承载能力研究”、“奉节大桥非线性稳定性研究”、“南宁永和钢管混凝土拱桥非线性极限承载能力研究”、“Nastran系列大型有限元结构分析系统应用开发研究”等项目。

已指导或拟指导研究生的学科专业领域：大型结构空间、非线性、动力、稳定性研究，桥梁工程中的非线性动力有限元研究，桥梁工程中的工程力学，大型桥梁安全远程智能监测

郭小宏 男 60年10月出生 教授 本科 土木建筑学院

主要研究领域及学术专长：道路结构设计与施工技术、道路工程项目管理，在公路资源配置与优化理论，公路建设项目管理，高速公路机械化施工（养护）工艺与技术等方面，在全国具有优势与特长。

近年来科研项目及成果：主持完成的国家、省部级及国家重点工程科技项目十四项，出版著作四本。成果曾获交通部科技进步二等奖，重庆市科技进步一等奖、重庆市青年科技创新优秀奖以及部委、学校等十余项科技成果奖。主要科研项目和成果有：

1科技部：国家863高技术研究计划 机群智能化工程机械-道路施工机群资源配置和计划调度。

2科技部：国家863高技术研究计划 基于PLM的机群智能化工程机械-道路施工机群资源配置和计划调度。

3科技部：国家级科技成果重点推广计划项目 高等级公路机械化施工组织技术。

4交通部：高等级公路路面工程建设项目合同最佳规模研究。

5交通部：路面工程机械化施工组织动态设计法与机械动态作业定额应用研究。

6交通部：西部交通建设科技项目 公路工程施工设备及筑路材料产品系列标准。

7交通部：西部交通建设科技项目 旧水泥路改造施工工艺研究与施工设备指南编写。

8重庆市科委：高等级沥青砼路面机械化施工组织与其机械综合作业定额。

田文玉 女 1964.11生 土木建筑学院材料系副教授

东南大学土木工程系材料科学专业毕业，同济大学混凝土国家重点实验室访问学者。共主持或参与科研项目11项，发表科研论文多篇，编写公开出版教材多本。主要学科研究方向是无机、有机胶凝材料基建筑材料的性能研究及其工程应用。

㈤ 何宜谦为什么叫何与

何与是何宜谦的艺名。

何与，1996年8月26日出生于宁夏银川市，中国内地男演员。

2020年，参演电视剧《住我对面的小哥哥》，剧中饰演王焱燚。

2021年1月，主演《世界上最动听的你》播出，饰演梁成。

早年经历

何与在2014年考上重庆大学建筑管理专业。后来，何与又到温哥华维多利亚大学游学，因为接触到演艺圈，何与到了中戏表演老师刘天池表演工坊进修了表演，演技得到提升。

在2019年，何与参与了网剧《恋恋江湖》播出，饰演爱德御书被大家喜欢。

㈥ 当代著名国画家有哪些

这有许多，我大概列举一些如下：

一，最著名的有：

1，吴冠中，别名荼，1919年，生于江苏宜兴农村。1942年，毕业于杭州国立艺术专科学校，曾任教于国立重庆大学建筑系。1946年，考取全国公费留学绘画第一名。1947年，就读于巴黎国立高等美术学校。1950年，留学归国，任教于中央美术学院。1953年，任清华大学建筑系副教授。

2，赵无极，1921年生于北平一书香世家。其家族渊源久远，族谱可直溯宋朝皇燕王。赵无极自小即天资聪颖、对文学、中外历史极感兴趣。他的家人，尤其是他的父亲和叔父，对绘画艺术都十分重视。

3，3. 丁绍光，(1939.10—)生于陕西，祖籍山西运城。是以中国现代重彩画之神韵领世界画坛之风骚的艺术家。1962年毕业于中央工艺美术学院。

二，有杰出成就的：

B 白雪石 白庚延 毕建勋

D 杜滋龄 杜应强

F 范曾 方增先 冯远 冯大中

G 关山月

H 黄秋园 黄永玉 韩美林 何家英 霍春阳 何加林

J 贾又福 贾广健 江文湛 蒋采萍 金鸿钧 姜宝林

K 孔仲起

L 李可染 李苦禅 李宝林 龙瑞 林墉 林凡 刘文西 刘大为 刘勃舒 刘国辉 卢禹舜

M 马振声 梅墨生

N 聂欧 尼玛泽仁

P 潘天寿 彭先诚

Q 齐白石 启功

R 阿老

S 石齐 宋雨桂 苏百钧 史国良 孙其峰 宋雨桂 宋玉麟 施大畏

T 田黎明 唐勇力

W王明明 王迎春 王有政 王为政 王西京 吴山明

X 徐培晨 徐湛

Y 杨晓阳 杨明义 于右任 杨延文 杨力舟 于志学 晏济元 喻继高 叶毓中 袁运生

Z 张仁芝 周韶华 朱理存

赵振川

三，近代的有：

1，黄宾虹：（1865-1955）现代杰出画家。

2，傅抱石： （1904-1964）江西新喻人，早年留学日本，攻东方美术史学。

3，李可染：李可染先生1907年3月26日生于江苏徐州，13岁从师乡贤钱食芝学习传统山水画，16岁入上海私立美专学习。

㈦ 《桥之美》吴冠中作者资料

目标：理解作者所写的桥之美；与中国石拱桥比较，感受两种不同的表达方式；理解一些难句的情味。

课时：两课时（课内指导一课时，课外自读巩固一课时）

第一课时（课内指导）步骤：

○导入

○简介作者：吴冠中1919年生，中国现代画家。

○在早读课读过书的基础上，快速阅读课文，（或看播放有关画面）思考：在作者看来， “桥”美在何处？你对此有什么感想，从中受到什么启发？

提示：这篇课文以画家的标准和眼光，发掘桥在不同环境中所产生的美学效果。美术工作者以独到的视角，引领我们用“另一种眼光”去看我们此前虽感觉到美好而说不出好在何处的景物，这些景物在此时焕发出新的灵性与生命力。

画家眼中的桥有什么特殊的美感呢? 学生先思考或回答，教师再明确指导：

概括地说，是桥在不同环境中，起着各不相同的形式作用，即具有不同的美学效果。

第一个例子，是写石桥与密密的苇丛相配合给人带来的特别感受。厚厚实实平面铺开的苇丛使空间显得狭窄拥挤，令人产生憋闷感；间或出现的石桥轮廓简单鲜明，能使空间陡然显得疏朗开阔，令人觉得神清气爽。

第二个例子，是写石桥与细柳合作创造的动人景致。细弱的柳枝拂着桥身厚重坚硬的石块，这里有形体上的强与弱、轻与重之分，有动静之分，有颜色上的对比，还有变(柳枝年年发新芽)与不变(桥能历久不变)之别，种种不同，归结起来，其实是阳刚与阴柔这两种美的类型的不同，差距如此之大而仍能和谐统一，可能就在于桥有着经过精心设计的轮廓吧。

第三个例子，是写长桥之美。长桥一般建在比较宽阔的水面上，打破了背景的单调感。同时，如前所说，桥是人们劳动的成果，出现在苍茫水面上的长桥，是人类创造力的体现，从这个意义上说，它似乎也具有了生命。

第四个例子写的是形式比较独特的桥——风雨桥，作者没有明言桥所起的作用，不过，我们不妨做一些揣测。如，从作者说风雨桥上的廊和亭是“古代山水画中点缀人物的理想位置”，再结合我们欣赏国画的经验，可以想像得到，桥面上盖有廊和亭的桥，给人安闲、自在的感觉，这种感觉恰好与险峻的山峰、桥下的急流给人的感觉形成对照。

在以上四个例子中，桥或为主体，或为陪衬，或起着画龙点睛的作用，但都与周围景物成为和谐的一体，共同构成入画的景致。

随后，作者比较概括地写桥普遍具有的形式作用：联系形象的重叠与交错。这是对作者眼里的“桥之美”的进一步补足。文章以《清明上河图》里的“虹桥”及乡间小桥为例，指出通过桥能构成丰富的画面。此后作者宕开一笔，开始结合具体实例谈桥与周围景物要互相衬托、呼应的问题，作者是所举实例基本上持否定态度。

○引导学生体味下列句子的情味。

1．茅盾故乡乌镇的小河两岸都是密密的芦苇，真是密不透风，每当其间显现一座石桥时，仿佛发闷的苇丛做了一次深呼吸，透了一口舒畅的气。

赏析：其实，苇丛不会“发闷”，也不会做“深呼吸”，这只是人的感受投射到它身上而已。这表现了作者与周遭环境已融为一体。

2．早春天气，江南乡间石桥头细柳飘丝，那纤细的游丝拂着桥身坚硬的石块，即使碰不见晓风残月，也令画家销魂！

赏析：杨柳拂桥是江南常见的景色，作者将时间限定为杨柳刚刚返绿发芽的早春天气，将桥限定为石桥，两种景物之间的反差与对比，形成特殊的美感。 “杨柳岸，晓风残月”是宋人柳永的名句，这里说“即使碰不见晓风残月，也令画家销魂”，是强调细柳与石桥构成的美景本身已够动人，不再需要别的东西来烘托了。

3．无论是木桥还是石桥，其身段的纵横与桥下的水波协同谱成形与色的乐曲。

赏析：这句话的意思是，桥横跨在水面上，与桥下的流水在平面上形成交错；同时，桥的颜色与流水的颜色也相互映衬。桥与流水如一支乐曲一样是一个整体。

4．田野无声，画家们爱于无声处静听桥之歌唱，他们寻桥，仿佛孩子们寻找热闹。

赏析：桥的美就是对桥的存在的一种大声宣告，桥的美也像乐曲一样有着和谐的韵律，这吸引着画家总是追寻着桥的身影。

○比较：《中国石拱桥》与本文的区别：中国石拱桥以准确的数据、例子等对中国石拱桥的特点进行了说明，是人对石拱桥有一个整体的了解；本文则用艺术家的眼光对桥的美进行了描写和评价。

板书：桥在不同环境中，具有不同的美学效果

例：1、石桥与密密的苇丛相配合（感受特别） 联系形象的重叠与交错

2、石桥与细柳合作创造（景致动人） 构成丰富画面

3、长桥之美（富于创造力）

4、风雨桥（形式独特）

第二课时（课外进行）

学生课外自读全文，把优美的句子抄在笔记本上，把难懂的句子找出来，与同学讨论或找老师课外辅导。

把生字词注音解释后抄在笔记本上。
或
【简介】
《桥之美》是一篇美学小品，语言具有强烈的画面感与抒情般的感染力。吴冠中先生将桥置于一个个构图框中，发掘出桥在不同环境中所产生的不同美学效果，给人一种新的审美视角。
课文由桥的诗境美引出桥在绘画上的形式美，再将桥自身的结构美与它的构图美作对比，肯定强调了桥之美美在构图，美在它在不同环境中的多种多样的美学作用。接着以诗意的语言具体描绘了不同的桥与自然环境、社会环境和谐优美地融合的几幅画面。得出结论：“凡是起到构成及联系作用的形象，其实也就具备了桥之美！”

【详介】
《桥之美》是一篇美学小品，作者叙述桥在不同环境中，起着各不相同的形式作用，即具有不同的美学效果。为了能让普通读者理解和接受这个观念，文章从大家熟知的“小桥流水人家”这句诗人手，首先摆出一个看法：它“固然具有诗境之美，其实更具有绘画的形式美”。接着以粗笔勾勒、大块涂抹的方式迅速将小桥、流水、人家提炼成构图所需要的块、线、面，并把它们搭配、组合起来，构成画面，强调了桥在其中所起的重要作用，然后又大而言之，指出桥在江南水乡和威尼斯同样在构成当地特色美景上不可或缺。这段文字为读者开辟了一个视角：可以完全从审美的角度来看桥，同时也为下文展开描述预设了心理准备。
课文随后举了四个例子，桥在外观、材料与所处位置上各不相同，而都能和周围的景物既形成对照又不失和谐。
第一个例子，是写石桥与密密的苇丛相配合给人带来的特别感受。厚厚实实平面铺开的苇丛使空间显得狭窄拥挤，令人产生憋闷感；间或出现的石桥轮廓简单鲜明，能使空间陡然显得疏朗开阔，令人觉得神清气爽。第二个例子，是写石桥与细柳合作创造的动人景致。细弱的柳枝拂着桥身厚重坚硬的石块，这里有形体上的强与弱、轻与重之分，有动静之分，有颜色上的对比，还有变（柳枝年年发新芽）与不变（桥能历久不变）之别，种种不同，归结起来，其实是阳刚与阴柔这两种美的类型的不同，差距如此之大而仍能和谐统一，可能就在于桥有着经过精心设计的轮廓吧。第三个例子，是写长桥之美。长桥一般建在比较宽阔的水面上，打破了背景的单调感。同时，如前所说，桥是人们劳动的成果，出现在苍茫水面上的长桥，是人类创造力的体现，从这个意义上说，它似乎也具有了生命。第四个例子写的是形式比较独特的桥——风雨桥，作者没有明言桥所起的作用，不过，我们不妨做一些揣测。如，从作者说风雨桥上的廊和亭是“古代山水画中点缀人物的理想位置”，再结合我们欣赏国画的经验，可以想像得到，桥面上盖有廊和亭的桥，给人安闲、自在的感觉，这种感觉恰好与险峻的山峰、桥下的急流给人的感觉形成对照。
在以上四个例子中，桥或为主体，或为陪衬，或起着画龙点睛的作用，但都与周围景物成为和谐的一体，共同构成入画的景致。
随后，作者比较概括地写桥普遍具有的形式作用：联系形象的重叠与交错。这是对作者眼里的“桥之美”的进一步补足。文章以《清明上河图》里的“虹桥”及乡间小桥为例，指出通过桥能构成丰富的画面。此后作者宕开一笔，开始结合具体实例谈桥与周围景物要互相衬托、呼应的问题，作者对所举实例基本上持否定态度。

㈧ 中国当代十大画家

国际艺术界2009年选出了中国目前最厉害的十个画家。资格是会对艺术有很大的创新，对国际尊重和欣赏的态度，仍然在世的画家。十位画家依次是吴冠中、赵无极、丁绍光、范曾、欧豪年、黄永玉、范光陵、陈丹青、高占祥、刘国松十位。实力也是不分上下。

在1958年云的作品之后，他的画开始没有标题，他六七十年代的作品，开始摆脱一切束缚，肆意挥洒他的画风，以各种创新组合的方式来表达内心的需求和感受。在八十年代以后，随着年龄阅历的增长，注入了更多的温情和安逸，当年的激情和对立逐渐融入到了云彩或水气中。人们也发现了他的改变，如果说文字是他们创作的里程碑，那么色彩的运用就是扩大了艺术家的绘画语言。他曾说“我不怕死亡，也不怕老去，只要我能拿起画笔我就无所畏惧，我只希望能有足够的时间完成一幅作品，要比上一张更出色，更自由。

㈨ 急求《中国石拱桥》,《桥之美》,《苏州园林》，《故宫博物馆》，《说“屏”》的作者简介

(1)茅以升(1896年1月9日-1989年11月12日) 中国桥梁学家、土木工程学家、教育家、社会活动家。字唐臣，江苏镇江人。先世经商，祖父茅谦为举人，思想进步，倾向革命，曾创办《南洋官报》，是镇江市的名士。茅以升出生不久，全家迁居南京。6岁读私塾，7岁就读于1903年在南京创办的国内第一所新型小学——思益学堂，1905年入江南商业学堂，1911年考入唐山路矿学堂。1912年孙中山先生在唐山路矿学堂讲演时，指出开矿山、修铁路的重要性，坚定了茅以升走“科学救国”、“工程建国”的道路，他从此更加奋发读书，把建设祖国视为己任。每次考试，成绩都是全班第一，5年各科总平均92．5分，为该学堂历史上所罕见。1916年毕业于唐山工业专门学校土木系。次年获美国康奈尔大学土木专业硕士学位。1921年获美国加里基理工学院工学博士学位。
(2)吴冠中，别名荼，1919年，生于江苏宜兴农村。1942年，毕业于杭州国立艺术专科学校，曾任教于国立重庆大学建筑系。1946年，考取全国公费留学绘画第一名。1947年，就读于巴黎国立高等美术学校。1950年，留学归国，任教于中央美术学院。1953年，任清华大学建筑系副教授。1956年，任教于北京艺术学院。1964年，任教于中央工艺美术学院。1970年，“文革”期间被下放到河北农村劳动。1973年，调回北京参加宾馆画创作。1978年，中央工艺美术学院主办“吴冠中作品展”。1979年，当选中国美协常务理事。1987年，香港艺术中心主办“吴冠中回顾展”。1991年，法国文化部授予其“法国文艺最高勋位”。1992年，大英博物馆打破了只展出古代文物的惯例，首次为在世画家吴冠中举办“吴冠中——二十世纪的中国画家”展览，并郑重收藏了吴冠中的巨幅彩墨新作《小鸟天堂》。1993年，法国巴黎塞纽奇博物馆举办“走向世界——吴冠中油画水墨速写展”，并颁发给他“巴黎市金勋章”。1994年，当选为全国政协常委。1999年，国家文化部主办“吴冠中画展”。2000年，入选法兰西学院艺术院通讯院士，是首位获此殊荣的中国籍艺术家，这也是法兰西学院成立近二百年来第一位亚洲人获得这一职位。
(3)叶圣陶（1894-1988）原名叶绍钧，汉族。字圣陶。江苏苏州市人，著名作家、教育家、出版家和社会活动家。1912年中学毕业后，因家境清贫即开始当小学教师并从事文学创作。五四运动前参加了李大钊、鲁迅支持的"新潮社"。1921年，与沈雁冰、郑振铎等发起组织"文学研究会"，提倡"为人生"的文学观，并与朱自清等人创办了我国新文坛上第一个诗刊《诗》。他发表了许多反映人民痛苦生活和悲惨命运的作品，出版了我国童话集《稻草人》以及小说集《隔膜》、《火灾》等。1923年，叶圣陶进入商务印书馆，开始从事编辑出版工作，并主编《小说月报》等杂志，同时继续文学创作，发表了长篇小说《倪焕之》和大量短篇小说。1930年，他转入开明书店。他主办的《中学生》杂志，是三、四十年代最受青年学生欢迎的读物，在社会上有广泛的影响。"九一八"事变后，他积极投身抗日救亡活动，参加发起成立"文艺界反帝抗日大联盟"。抗战期间，他内迁四川，先在中学、大学执教，后继续主持开明书店编辑工作，同时写下了不少散文小说诗词，从不同角度揭露了旧社会的黑暗和人民的悲惨生活，歌颂了在民族解放斗争中坚强不屈的普通群众。在四川他还参加发起成立"文艺界抗敌后援会"，支援抗日前线的将士。抗战胜利后，他参加反对国民党政府压制民主、争取出版自由的斗争。1946年，叶圣陶回到上海后，积极投身爱国民主运动。他担任了中华全国文艺界协会总务部主任，主持文协的日常工作，还担任了上海市小学教师联合进修会和中学教育研究会的顾问。他编辑杂志、撰写文章、发表演讲，揭露和抨击当局内战、独裁、卖国的罪行，呼吁文化界教育界同人"要有所爱，有所恨，有所为，有所不为；和广大的人民，为同一目标而斗争"，"汇为巨力致民主"，"转移风气，挽回世运"，开创"为万世开太平"的局面。
(4)黄传惕（1934－ ）中央人民广播电台高级编辑。笔名黄羽，湖南平江人。中共党员。1957年毕业于北京大学中文系，后一直从事广播工作，先后任编辑、记者、副主任、主任等职。30多年来参加过《新闻和报纸摘要》、《各地电台联播节目》、《省、市、自治区台编排的节目》、《祖国各地》、《历史故事》、《午间半小时》等节目的编辑工作。采制过大量广播作品，不少稿件在全国获奖，为报刊书籍转载采用。代表作有：《天安门颂》、《塞上绿洲右玉》、《彩色的吐鲁番》、《北京，我心中的城》、《绿色的希望》、《故宫博物院》等。其中《故宫博物院》被选入中学语文课本作为范文。业务论文有《广播游记－游记文学的新品种》、《广播游记的特点和写作》等。还发表过长诗《映山红》等多篇诗作和散文。近年来，由于在林业和环境保护方面宣传报道取得的成绩，被授予“林业先进工作者”称号，获得“全国绿化奖章”和“绿色长城奖章”。1992年起享受政府特殊津贴。
(5)〔近现代〕别名梓室，（一九一八至二零零零）中国闻名的著名古建筑、园林艺术家、专家。同济大学教授，博士生导师。浙江杭州人。早年学习文史；后专门从事古建筑、园林艺术的教学和研究，成绩卓著；对国画和诗文亦有研究。尤其对造园具独到见解，他认为：“造园有法而无式，变化万千，新意层出，园因景胜，景因园异。”主要著述有《苏州园林》、《扬州园林》、《园林谈丛》、《说园》、《中国民居》、《绍兴石桥》、《春苔集》、《书带集》、《帘青集》、《山湖处处》》、《岱庙建筑》、《园林谈丛》、《装修图集》、《上海近代建筑史稿》等，其中《说园》最为精辟，“谈景言情、论虚说实、文笔清丽”，影响力之大，其远及日、俄、英、美、法、意、西班牙等地。说明文《说“屏”》被选入中学课本。一九七八年，曾赴美国纽约为大都会博物馆设计园林"明轩"。一九八七年，设计并主持施工上海豫园东部园林的复园工程。
陈从周先生不仅对于古建筑、古园林理论有着深入的研究、独到的见解，还参与了大量实际工程的设计建造，如设计修复了豫园东部、龙华塔、宁波天一阁、如皋水绘园，设计建造了云南楠园等大量园林建筑，并把苏州网师园以“明轩”的形式移建到了美国纽约大都会博物馆。成为将中国园林艺术推向世界之现代第一人。
OK了，望采纳