广西艺术学院研究生视唱练耳导师

1. 广西艺术学院研究生视唱练耳的曲式题是不是要比钢琴演奏的难

正常来讲演奏这块可以通过突击练习应试过关，但视唱练耳就够呛，一般研究生水平没个2年肯定完成不了，除非突击学习吧，怎么也得1年

2. 我想考广西艺术学院的研究生，声乐表演已教学这个专业，想问 一下这个考试具体考什么学校里面有培训班吗

准备四首歌曲 包含两首歌剧 两首艺术歌曲 还要考视唱练耳 没有培训班 想考哪个导师就找谁去上小课

3. 李娜的介绍

李娜，女，广西艺术学院理论作曲教授，硕士研究生导师。自1982年于广西艺术学院音乐系作曲专业毕业留校。现任广西艺术学院教育学院理论作曲教研室主任。中国音乐家协会会员，中国少数民族音乐学会会员，广西音乐家协会会员，曾任广西高校招生艺术专业考试专家组成员，广西高等学校教师资格专家审查委员会学科组专家等。研究方向：作曲与作曲技术理论、基本乐科。担任多门音乐理论课（《乐理》、《视唱练耳》主要是《曲式与作品分析》课以及研究生课程《音乐分析方法论》）的教学，并编撰了多本多个层次的《作品分析谱例集》等教材。出版合编教材《音乐基础理论教程》，参加广西艺术学院承担的人民音乐出版社2009年5月出版的《声乐教学曲库中国作品第八卷》演唱提示的撰稿并任副主编。主持自治区级教学科研项目二项。2006年参加全国七所艺术院校试题库视唱练耳试题库建设工作。发表教学研究和民族音乐研究方面的论文10多篇，其中发表在国家级核心刊物及获国家级奖的论文五篇。发表作品多首，并为一些作品、教材的出版配写钢琴伴奏。2002年受聘为第三届广西普通高校招生艺术专业考试“专家组”成员。承担2001年广西教育科学“十五”规划课题。荣获1998-2000年度、2002-2004年度学院优秀共产党员称号。1998年作为广西艺术学院教育工作代表团成员，应邀赴美国德克萨斯州、奥克拉荷马州进行学术交流。1曾获 “广西艺术学院首届优秀教师”、“广西艺术学院优秀共产党员”等荣誉。

4. 广西艺术学院音乐学院的专业设置

音乐表演（演唱方向）专业拥有悠久的历史。从1938年建校开始就成为培养人才的重要支柱专业之一。当年，由学院老教授张安治(笔名：张帆)作词，陆华柏作曲的《故乡》唱遍了大江南北和东南亚华人地区，此曲1998年被列入“二十世纪华人经典”作品。在《李岚清音乐笔谈》中就提到当时“居住在桂林或在桂林参加过音乐会的歌唱者,几乎女高音无不唱《故乡》,男高音无不唱《勇士骨》”。
音乐表演（演唱方向）专业作为广西艺术学院传统的重点专业，历来注重发展自己的地方和民族特色，坚持将广西少数民族音乐文化元素，有意识地渗透到教学过程中，已初步形成了鲜明的民族音乐办学特色和优势，以培养高层次、高素质演唱人才为己任。目前，音乐表演（演唱方向）专业的教学层次含本科生教学和研究生教学。现任教师42人中，师资队伍优势明显。2008年，本专业开始招收留学生，迎来了新的发展时期。
广西是西南少数民族聚居地，有着独特而鲜明的少数民族音乐文化，素有“歌海”之美誉，其独特的地域特色、人文传统和民族风情，是学科建设得天独厚的地方资源，也是专业建设的最佳切入点。音乐表演（演唱方向）专业不仅在声乐课中以大量广西少数民族的歌曲作为教材进行教学，承担了广西教育厅新世纪教改工程项目《少数民族音乐表演艺术人才专业学生培养模式研究与实践》（主持人：翁葵、 教育厅桂教高教[2002]88号）；学位与研究生教育改革和发展专项课题《培养复合型歌唱人才的研究与实践》（课题牵头人：龚小平、 广西教育厅）。编撰了广西少数民族歌曲教材和本土歌曲新作，组织成立了学生合唱团，少数民族声乐学生多次参加南宁国际民歌艺术节、中央电视台等大型文艺晚会。音乐表演（演唱方向）专业多年来为国家、省、市级文艺团体培养了大批各民族歌唱演员。经自治区教育厅评审，2003年广西艺术学院音乐学院的《音乐表演专业》被确定为广西高校重点专业；2007年广西艺术学院音乐学院的《声乐课程》被确定为广西高校精品课程。音乐表演（演唱方向）专业的教学和科研水平不断提高，教学成果显著。教师的演唱及教学成果、科研项目、论文及教材在各级、各类专业比赛中表现突出，教学改革带来教学质量的提高，教学的研究取得了丰硕的成果。音乐表演（演唱方向）专业一直以其雄厚的师资力量，丰硕的教学、科研成果，处于广西高等音乐专业教育发展的领先地位，为国家和广西培养出了一大批优秀的歌唱人才。 音乐表演（演奏方向）专业，是广西艺术学院音乐学学科的传统重点专业。1958年广西艺专重建时，在老一辈专家陈永禄、任克明、朱永宁等的努力下，器乐演奏专业就作为重点专业建制了。该专业坚持将人才培养放在首位，以培养高层次、高素质人才为己任。为区内外培养了一大批优秀的演奏人才,有些在海外深造和发展，取得不俗的成绩。
目前，音乐表演（演奏方向）专业包括了民乐、键盘、管弦共计24个招生方向，并在不断开设新的专业方向。拥有一支业务水平高、结构合理的师资和科研队伍，师资队伍优势明显，具有雄厚的办学力量。该专业还先后与美国、日本、德国等国家和地区建立了学术联系，积极邀请邀请国外的专家教授和知名人士来我院讲学和举办音乐会，并聘请美国圣·约翰大学威廉·伊伯斯教授等为客座教授，极大的推动了学科师资队伍的建设与发展，促进了学科学术水平的提高。2008年开始面向世界招收留学生，为专业的建设和发展注入了新的活力。
音乐表演（演奏方向）历来注重发展自己的地方和民族特色，长期坚持进行本土民族音乐资源的挖掘、整理和创作，在教学大纲和教材使用上，有意识地将广西少数民族音乐文化元素渗透到专业课程之中，形成了鲜明的民族音乐办学特色和优势。成立了民族管弦乐团和交响乐团，定期排练、演出国内外优秀的器乐作品和师生的新作。
2004年推出大型民族交响史诗《壮天歌》，是运用广西民族音乐素材，宣传民族文化，弘扬民族精神的经典之作。已录制《新春音乐会》、《新作品音乐会》、《壮天歌》、《国乐天香》等多张DVD出版发行。先后承担了多项国家和省部级科研课题，其中由陈坤鹏主持研究的广西少数民族特色乐器已取得重大进展,引起学术界高度重视。近三年来该专业的师生参加国际、国内、区内举办的各项专业比赛获奖100余人次。科研项目、专利、论文、论著以及教材多人次获奖。经学校评审，《钢琴》、《二胡》为广西艺术学院院级本科精品课程；教学改革带来教学质量的提高，教学的研究取得了丰硕的成果。
今后音乐表演（演奏方向）专业的建设，将以地方文化为资源，以学科人才为梯队，以学科理论为基础，以科研成果为依托，以培养人才为目标，打造精品，多方位、多层次地为推动地方文化与经济建设的发展，继续作出积极的贡献。 音乐表演（流行音乐方向）专业坚持“育人是根本，教学是中心、质量是生命、特色是优势、市场是导向”的办学原则，坚持“立足传统、面向现代、兼收并蓄、求实创新”的办学理念，经过几代专家学者的探索、研究和实践，逐渐形成了较为完善的课程教学体系。上世纪九十年代初，就开始将通俗唱法引入表演专业，由于生源充足，招生质量得到了有力的保证。通过多年教学实践和社会的检验，取得较得较为丰硕的成果，为广西培养大批流行音乐专业表演人才，在广西乃至全国重专业比赛中屡创佳绩。2006年广西文化厅艺术精品工程——音乐剧《桂林故事》，在区内巡演中大获成功，剧中担任主要演员的均为我院毕业生。
目前，音乐表演（流行音乐方向）专业的教学层次含本科生教学教学。现有教授3人；副教授6人；讲师5人；助教6人。现任教师21人中，有硕士生导师7人，占33%；有硕士研究生或在读硕士研究生7人，约占33%。师资队伍优势明显，教学成果显著。教师的演唱及教学成果、科研项目、论文及教材在各级、各类专业比赛中表现突出，教学改革带来教学质量的提高，教学的研究取得了丰硕的成果。音乐表演（流行音乐方向）专业一直以其雄厚的师资力量，丰硕的教学、科研成果，处于广西高等音乐专业教育发展的领先地位，为国家和广西培养出了一大批优秀的流行音乐人才。
随着改革开放的不断深入不仅促进了经济的交流，也加速了各种形态的文化之间的交流和渗透，不同阶层的人们对精神生活的不同需求使得各种音乐形态的并存已经成为一种必然。目前从国内外音乐文化市场的需求来看，流行文化的更新速度之快、信息流量之巨，使流行音乐的市场需求极为广阔，需要大量流行音乐专业表演与创作人才。在众多的艺术专业中，流行音乐专业因具有良好的发展前景和就业优势而备受关注。注重与社会需求相结合和发展自己的地方特色，坚持以培养高层次、高素质演唱人才为己任。音乐表演（流行音乐方向）专业不仅在专业课的课程设置中，强调扎实的基本功和技术训练，还注重实践性环节，加大剧目表演训练的课程比重，增加现代舞、音乐剧以及流行器乐演奏等新元素，以适应市场的迅速变化，掌握最新的流行信息。 作曲与作曲技术理论专业，是广西艺术学院音乐学学科的传统重点专业。该专业重视课程建设，打造精品。近年来经学校和教育厅评估通过，《作曲》课程获得2006年广西高等学校本科精品课程（课程负责人：梁甫基）；《作曲与作曲技术理论》（课题负责人：王晓宁）获得广西艺术学院院级精品专业；《视唱练耳》（课程负责人：白翎）、《音乐创作》（课程负责人：梁甫基）获得广西艺术学院首批院级本科精品课程。
作曲与作曲技术理论专业现有教授3人；副教授3人；讲师4人。现任教师10人中具有硕士学位3人，占30%；硕士生导师6人，占60%。师资队伍优势明显，具有雄厚的办学力量，坚持将人才培养放在首位，以培养高层次、高素质人才为己任。
由于作曲与作曲技术理论专业的特性，对学生的创造及创新能力有着较高的要求，因此对学生的创新实践能力的培养，一直是作曲与作曲技术理论方向教育的重点。为继承和发展广西少数民族音乐文化，每年都组织理论作曲专业的学生到区内外少数民族地区进行田野采风活动，收集民族民间和民俗音乐素材，并融入音乐创作中，举办声乐作品、器乐作品音乐会。作曲专业师生发表了多首歌曲、歌词及器乐曲作品。所创作的原创歌曲在广西电台、电视台播出并获奖，一些学生的作品还在全国的音乐作品征集评选活动中获得银奖。2004年，作曲专业教师集体创作了大型民族交响史诗《壮天歌》，这是一部将现代作曲技法和广西民族民间音乐素材相融合的力作，代表了广西的严肃音乐创作的最高水平，获得社会各界的广泛关注及好评。该专业教师先后承担了30多项国家和省部级科研课题，已取得重大进展,引起学术界高度重视。教学改革带来教学质量的提高，教学的研究取得了丰硕的成果。
今后作曲与作曲技术理论专业的建设，将以地方文化为资源，以学科人才为梯队，以学科理论为基础，以科研成果为依托，以培养人才为目标，以音乐创作为品牌，多方位多层次地积极推动地方文化与经济建设的发展。 （音乐教育方向）
音乐教育专业方向有着悠久的办学历史，师资力量雄厚，教学设备先进，学习条件优越，学术气氛浓郁。多年来，坚持“宽口径、厚基础、先博后深、多能一专、创新精神、综合能力、全面发展”的办学理念，为社会培养了大批音乐教育及音乐专门人才。现设有本科生和研究生两个办学层次，办学规模不断扩大。2007年学院被国家教育部列为全国普通高等学校和音乐学（教师教育）本科专业课程教学改革首批试点院校，2008年“广西中小学艺术教育骨干教师培训中心”、“广西中小学教师资格（艺术类）教育教学培训中心”在学院挂牌成立，给该专业方向的发展带来了新的机遇。拥有多媒体钢琴音乐教学实验室、电子琴教学实验室、MIDI制作教学实验室、多媒体音乐教师工作室等现代化音乐教学设施设备。
（音乐文化传播、民族音乐学、音乐史论方向）
音乐学专业是广西艺术学院音乐学院的重点学科，学科优势与特色明显，是广西高精尖音乐学理论研究方面专业人才及复合型音乐人才的培养基地。目前，音乐学专业开设了三个方向：1、音乐文化传播学；2、民族音乐学；3、音乐史论。1990年广西艺术学院获得音乐学硕士学位授予权，至今音乐学专业拥有本科和研究生两个教学层次。本专业强调“利用资源，形成特色，服务广西”，拥有一支业务水平高、结构合理、熟悉学科理论的师资队伍。现任教师中有硕士生导师6人。担任主干课程教学有教授3人；副教授3人；讲师6人等。该专业还特聘中国艺术研究所、武汉音乐学院音乐学系、广东当代文艺研究所研究员等权威院校、研究机构的专家学者为客座教授，师资队伍优势明显，具有雄厚的办学力量。
科研基础厚实、研究成果丰硕的音乐学学科研究，在我院有悠久的历史。音乐文化传播学、民族音乐学、音乐史论三个方向的研究，存在着诸多共性或相似性，具有多学科综合交叉的特征，需要众多学科参与配合。因此，本专业对学生的科研及创新能力有着较高的要求，对学生的掌握坚实的理论基础、培养科研创新能力是音乐学专业教育的重点。教师们在教学工作之余，积极投身科研创作之中开展一系列重大课题研究，出版和发表了一批有高质量的研究成果，在学术界产生了较大影响。
音乐学专业的特色之一是强调实践性环节。广西这块土地上既有源远流长的历史积淀，又现生机盎然的传承新姿，其内容之丰富，形式之多样，体裁之新颖，风格之独特，色彩之绚丽，韵味之奇特，无不令人叹为观止。丰富的民族文化滋养着我们，丰富的民族宝藏需要挖掘。为继承和发展广西少数民族音乐文化，每年都组织音乐学专业的学生到区内外少数民族地区进行田野采风活动，大力推行民族音乐文化学习传承，收集民族民间和民俗音乐素材，并融入科研创作中，这对于该院学科建设，尤其特色学科的建设具有重要意义。逐步形成地域特色、民族特色和人文特色，打造音乐文化品牌，制造品牌效应，为地方建设服务。 录音艺术专业是广西艺术学院音乐学院于2009年开设的新专业，该专业培养德、智、体全面发展，具有较高的艺术素质和修养，具备扎实的音乐功底，熟练掌握各种录音设备，同时掌握一定的录音理论及技巧，能在广播电台、电视台、音像出版社、唱片公司、文艺团体和文化部门从事声音(音响)设计、音乐制作的高级专门人才。
录音艺术专业现有教授3人；副教授3人；讲师4人。现任教师10人中具有硕士学位4人，占40%，师资队伍优势明显。同时，在学院领导的大力支持下，录音艺术专业投入了数百万元进行录音棚建设、录音设备购置，具有与国际水平接轨、国内一流水平的实验教学环境，为良好的教学效果打下了坚实的硬件基础。雄厚的办学实力，为培养高层次、高素质人才提供了有力保障。
录音艺术专业具有很强的实践性，而本专业依托于广西地区丰富的民族民间、民俗音乐素材，同时得益于广西艺术学院音乐学院丰富的音乐资源，拥有大量宝贵的实践条件。录音艺术专业将充分利用现有有利条件，紧随国内外先进科学技术的发展，结合自身优势，为社会培养多专多能的复合型人才。

5. 陈在田是谁

前不久，“成长的奏鸣——陈在田钢琴独奏音乐会”在常熟市图书馆报告厅隆重举行。常熟的“钢琴王子”陈在田修长的十指在黑白键上奏响了优美的旋律，饱含深情的演奏陶醉了所有聆听他琴语的人。

倾情“成长的奏鸣”

陈在田这位从常熟走出的“钢琴王子”，目前就读于乌克兰国立柴可夫斯基音乐学院，2007年曾获得第三届第比利斯国际青少年钢琴比赛第5名，成为第一个在国际钢琴比赛中获奖的常熟人。他说：“常熟是我音乐梦想起飞的地方，我一直想把自己充满祝福的琴声献给家乡，也愿以琴声向父老乡亲汇报7年来在乌克兰的学习收获。”

当晚的音乐会座无虚席，不少家长都带着孩子前来欣赏，希望与陈在田进行近距离的交流。陈在田以他独特的音乐才华和鲜明生动的个性，演绎了莫扎特、斯克里亚宾、柴可夫斯基、肖邦等多位音乐家的经典作品。琴键间流淌出来的音乐时而宁静安详，时而排山倒海……陈在田如痴如醉的神态，刚劲有力的弹奏动作，华美与娴熟的演奏技巧，让全场的观众深深陶醉，优美的旋律引领观众进入了一个美妙的音乐境界。每曲结束，场内掌声雷动，精彩的演奏征服了所有观众，陈在田的“粉丝”们还跑上舞台，向他献上了鲜花，有的还纷纷递上纸条，请求陈在田加演。为答谢观众的盛情，陈在田又加演了一曲《翻身的日子》。有关专家指出，陈在田的琴技虽算不上顶级专业水平，但他可以与国内的高级琴师媲美。

伴着琴声的童年

陈在田出生于1991年，他的童年是在常熟美丽的湖光山色中度过的。江南的灵秀、水乡的妩媚是陈在田音乐灵感的最早源泉。5岁时，陈在田在一台“施特劳斯”牌钢琴上按下了人生的第一个音符，播下了音乐梦想的种子。母亲陈琼瑜是他人生的第一位老师，她一开始就对儿子寄予厚望，望子成龙，给儿子起了“龙龙”的乳名，希望他有出息，日后成为一名出色的钢琴家。从陈在田开始学钢琴那天起，陈琼瑜就放弃了自己的工作，多年来一直陪伴在他的身旁。直到陈在田考取乌克兰的音乐学院，陈琼瑜才重新开始了她的事业，成为龙瀛广告公司的经理。

童年的陈在田聪明活泼，天真烂漫，是个人见人爱的好孩子。但他又非常顽皮、淘气，和同龄的孩子一样非常贪玩。为了弹钢琴，陈在田放弃了许多游玩的时间和童年的乐趣，整天勤学苦练。每天早上，在妈妈的督促下，他得很早起床坐在琴凳上，一遍又一遍地去重复每一个音符，不管是周末还是寒暑假，每天都要练琴。为此，陈在田经历了和所有的琴童一样的“痛苦”。有时，他边弹边哭，陪伴在身旁的妈妈看了也觉得很心疼，但她还是说：“龙龙天生是弹钢琴的，永远是最棒的”，鼓励他“坚持、坚持再坚持”。

陈在田是幸运的，在他每个学习阶段都遇到了好老师，他们引导陈在田一步步成长。

常熟金陵幼儿园甘锦韵老师是陈在田学习钢琴的启蒙老师。1995年陈在田就读于颜巷中心小学幼儿园时，母亲就让他跟随甘老师学习钢琴。甘老师的教育方法既严格、又有爱心和耐心，是她把陈在田领入了音乐的大门。可是没有多久，甘老师就回老家上海去了。

甘老师走后，陈琼瑜为儿子请来了省中的章权老师。那时章权老师刚从大学毕业，他富有音乐才华，对陈在田日后走上音乐之路起了非常重要的作用。章老师发现陈在田弹奏钢琴时触键非常细腻、敏感，有着很好的识谱、背谱能力，是个学琴的好苗子。但如何去引导这个既聪明又淘气的孩子，对刚出校门不久的章老师来说，确实是个难题。有一次章老师给陈在田示范了一遍钢琴曲，让他自己在钢琴上练一遍。贪玩的陈在田趁章老师不注意，悄悄地溜出去玩了。妈妈发现后追了出去，一把抓住陈在田，让他回去好好练琴，谁料陈在田一屁股坐在地上哭了起来。那时的章老师年轻、气盛，很想训斥或是狠狠揍他一顿，但冷静一想，觉得不能这样，于是就对陈在田说：“龙龙，我们一起玩个游戏吧。”陈在田不哭了，玩了一会儿，在母亲和老师的诱导下，连哄带骗让他重又回到了琴房。章老师不断培养他对钢琴的兴趣，陈在田也渐渐地喜欢上了章老师，也喜欢上了钢琴，他坐在琴凳上的时间越长，弹出的琴声也越来越好听。在章老师的悉心培养下，陈在田钢琴考级很快考到了七级。

1998年，陈在田父亲去广西南宁投资经商，为了让儿子学好钢琴，全家一起从常熟来到了广西。这年夏天，陈在田以优异的成绩考取了广西南宁师范学院附小。一个偶然的机会，广西艺术学院音乐系主任、研究生导师金恩惠教授发现了这个很有音乐天赋的孩子，从此他就在金老师门下，开始接受正统、完整的钢琴专业训练。

金老师一家可谓是“音乐之家”。丈夫杨少毅是蜚声海内外的国家一级电影作曲家，曾任广西电影制片厂副厂长、广西艺术学院副院长，2005年，曾获中国电影音乐特别贡献奖。女儿杨凌云现任广州华南师范大学钢琴副教授，儿子从武汉音乐学院毕业后现在美国深造。金恩惠教授现任广西钢琴学会会长，她多次获得“杰出导师奖”、“广西妇女优秀人才奖”。金恩惠夫妇作为音乐教育家，在当地享有很高的声誉，但他们的教育方式却各不相同，金老师严厉，杨少毅温和而循循善诱。一次，陈在田练习弹琴，金老师觉得弹得不好，就训了他一下，让他一下子受不了委屈地哭了。这时杨伯伯走过来，一把抱起了龙龙，哄着他说：“龙龙乖，最听话，你看龙龙的手指长得有多美，修长的手指是钢琴家的料，龙龙不弹钢琴就委屈了这双手，你要弹得比哥哥姐姐还要好！”听了杨伯伯的话，陈在田又弹起了钢琴，琴声里多了一份执著和对音乐梦想的追求。

在金老师和杨伯伯的关心爱护和精心指导下，2002年陈在田考取了乌克兰国立柴可夫斯基音乐学院，更拉近了他与音乐之梦的距离。

留学乌克兰

柴可夫斯基国立音乐学院是乌克兰共和国最好的高等音乐学府，在这所学院里云集了世界闻名的导师和音乐家，并以悠久的历史、严谨的教学而名扬世界。自学院创立至今，已培养出许多天才的音乐家、表演家、作曲家和著名学者。柴可夫斯基国立音乐学院因此也成为享誉世界的一流音乐学院。

2002年，11岁的陈在田从全国众多考生中脱颖而出，成为考取乌克兰国立柴可夫斯基音乐学院的20个幸运儿中的年龄最小的一个。考试的裁判之一，国际著名钢琴家和教育家费多洛夫非常喜欢聪明活泼的陈在田。当中央电视台教育频道现场录制节目时，他抱着陈在田坐在自己身上，一起参加了电视台的录制节目。他对主持人说：“这个孩子太可爱了，他弹得非常好，有潜力，我要把他带到乌克兰去，十年以后他会成为一个有名的演奏家。”

陈在田，带着音乐的梦想，独自来到了遥远的乌克兰，开始他的留学生活。刚开始，他感到孤立无助，晚上几乎天天哭闹，与他同住一幢楼的同学都会听到陈在田的哭声，把整幢楼的同学都吵醒了。有一次在半夜时分，陈在田跑到楼下，在公用电话上拨通了妈妈的电话，他哭着对妈妈说：“妈妈快来救救我……”妈妈听了，忍着眼泪劝他：“现在叫妈妈怎么救你呀，如果飞机马上飞过来也要10个小时，如果办起护照来那要1个月的时间呢，你只有自己救自己。”陈在田放下电话哭着跑回宿舍，他抱着从中国带去的迪斯尼玩具，一边哭一边念叨：“我自己救自己，自己救自己”，慢慢进入了梦乡。

面对困难，陈在田只能自己救自己。在当时，乌克兰通用的是俄语，陈在田在短短3个月内学会了100多个单词，学会了一些日常用语，基本上过了语言关。但有时当地人还是听不懂他的话，为此买东西他一般不去小商店，他去超市直接从货架上取。后来慢慢地俄语讲熟了，才到附近的小商店买东西。

在乌克兰，吃的东西以面包黄油为主，还有生冷的食物，陈在田很不习惯，刚去乌克兰近一年时间里，他经常饿着肚子上课。与陈在田同去乌克兰留学的同学，有的是家长一起去陪读的，周末就从学校回到租住处吃上一顿家长做的中国饭菜，有时也会带陈在田一起去吃。陈在田见到同学家长就“阿姨”、“好婆”的，嘴巴叫得甜甜的，他的目的就是为了“骗”饭吃，骗一餐可口的饭菜。一次，一个同学从中国带去了辣酱，他也“骗”来吃了好多好多，结果脸上长满了痘痘。

同去乌克兰的20个留学生中，有的由于生活上不适应，有的学习上跟不上，有近一半中途回国了，而年龄最小的陈在田却咬着牙坚持下来了。1年后，专业老师对他说：“刚开始钢琴班的10位同学都比你高出一大截，现在你赶上他们了，以后你把更多时间花到学习专业课上，相信一定会比他们高出一大截。”

问鼎国际大赛

乌克兰得天独厚的学习条件让陈在田如鱼得水，在这座国际性的音乐学院，老师很多是国际一流的大师级演奏家，经常会有世界一流的音乐大师、交响乐团在那里举行各种交流活动。陈在田先后跟随阿拜纳娃和费多洛夫学习古典钢琴。这对老师夫妇是国际著名的钢琴家和教育家，费多洛夫和殷承宗则是莫斯科柴院的同学。具有丰富教育经验的老师把陈在田引进了古典音乐的自由王国，开拓了他的音乐视野。乌克兰宽松自由的音乐教育让他学会了自己去思考、选择和追求。

乌克兰的老师认为弹钢琴小时候需要一种扎实、系统的学习，应从音乐和理解的角度去出发，而不再是一种单纯的模仿。也许是东西文化的差异吧，有时老师有老师的理解，陈在田也有他的观点。有一次他的老师阿拜纳娃一本正经地对陈在田说，你已经16岁了，应该去谈一场恋爱，否则对于音乐中的一些内涵就无法体会、理解，特别是关于爱情的。陈在田听了吃惊不小，在中国16岁谈恋爱那可是早恋，肯定会被老师、家长当作是大问题。他觉得音乐也是一种灵感的东西，理解音乐，理解爱情可以通过联想和想象，比如就父母对你的感情，老师的都是一种包容性的感情；大自然美好的山河，那高山的感觉，大海的感觉也都可以融入。至今受中国传统文化影响的陈在田还没尝试过恋爱，他觉得钢琴才是他的最爱，他只是一味沉浸在那音乐的世界中。

在乌克兰，陈在田把所有精力和时间都放在练琴上。他每天除了弹完规定的四五个小时外，还常常向同学借了钥匙，到别的琴房加练。《肖邦练习曲》在田半个月就学会了，但为了熟练掌握，他练习了整整一年。有时他从下午4点加练到10点，忘了吃饭。他平时也常读那些古典钢琴名家的著作，为学习古典钢琴打下了坚实的基础。在乌克兰的短短几年里，陈在田无论是在古典钢琴的演奏技巧上还是对作品的理解、音乐的表达上都很快有了进步。

梅花香自苦寒来，经过在乌克兰5年的“琴”学苦练，2007年，16岁的陈在田在克罗地亚举行的第三届第比利斯国际青少年钢琴比赛中获得了第5名。柴院的院长握着陈在田的手说：“在学校只知道你是中国留学生中最有潜质的人，想不到你的钢琴会弹得这么好！”克罗地亚的中国大使和夫人也向陈在田表示祝贺，向他赠送印有奥运会标志的T恤和福娃，同他合影留念。

陈在田用自己的毅力和汗水，在国际大赛中证明了中国人的实力，也圆了他美妙的音乐之梦。对他来说，钢琴音乐这条路还很漫长，还要长期跋涉、攀登。他自信地说：“在明年霍洛维兹国际钢琴比赛中，我要取得更出色的成绩，再过几年，我一定会成为在乌克兰的中国留学生中最优秀的学生！”

6. 南宁市政府刘述贵

刘述贵，男，副教授，广西艺术学院音乐学院声乐系教师、研究生导师。1982年毕业于广西艺术学院音乐系（声乐专业），同年分配到广西歌舞团工作。

在二十年的艺术表演工作中，参加过多部歌剧、歌舞剧及区内外大型活动的演出;在区电视台、电台录制歌曲多首;参加过一系列重大声乐比赛，获奖多项。2002年调入广西艺术学院音乐教育学院工作，参加由人民出版社出版的《声乐教学曲库》第八卷的选编工作; 论文《流行歌唱嗓音的科学施教》由中国科学文化出版社在《音乐教师教育理论与研究》发表，参加“第四届广西学校艺术教育科学论文评选”获二等奖;论文《建立良好的歌唱表现状态让平日所学充分展现》二00八年参加“广西
广西艺术学院刘述贵副教授
广西艺术学院刘述贵副教授
第二届大学生艺术展演活动艺术教育科学论文评选”荣获三等奖; 《广西西林壮、苗、瑶民歌演唱对比研究》二00九年通过广西艺术学院骨干教师审批资格，论文《民歌嗓音概念与“ng—a”的训练手段》，于2009年《艺术探索》发表；2009年参加由国家社会科学基金批准的国家课题 《广西民歌传承人保护方法与机制研究》；参加广西区教育厅课题《广西少数民族歌唱人才培养课题研究》。在多年教学中指导学生参加院内外多项声乐比赛获多项奖

7. 张晓农的介绍

张晓农教授，著名男高音歌唱家，广西大学艺术学院院长，学术带头人。现任教育部艺术类教学指导委员会委员，中国教育学会音乐教育分会理事，全国高师声乐学术委员会副主任，陕西音乐家协会理事，陕西诗词学会顾问。广西大学文艺学研究生导师，广西艺术学院音乐学研究生导师，陕西师范大学艺术学、音乐学研究生导师。历任教育部专业比赛评委及历届省级青年歌手大赛评委。曾任陕西师范大学音乐学院常务副院长。

8. 黄文宪的个人简介

1982年毕业于中央工艺美术学院（现清华大学美术学院）环境艺术设计专业 。
1982年-1994年在广西综合建筑设计院任室内设计师——高级室内设计师。
1994年任广西艺术学院设计系副教授。
1997年获艺术设计教授资格。
2001年获艺术设计学硕士研究生导师资格。
2005年获“全国有成就室内建筑师”称号。
2006年经评审确认为广西艺术学院《艺术设计学》学科带头人，环境艺术设计学术带头人。
2008年主持的《空间概念创意设计》课程被评为广西高校精品课程 。
2009年获“中国地域文化精英室内设计师”称号。
2010年获“广西建筑装饰行业十大功勋人物”称号。
2011年确认为建筑设计学学科带头人。
主要研究方向
1、西南民族传统建筑与现代环境艺术设计
2、室内设计

9. 杨春林的人物简介

中国农工民主党党员，1971年4月生于南宁市，1995年7月参加工作，声乐副教授，硕士研究生导师，现任广西师范学院音乐舞蹈学院主管教学副院长。1995年毕业于湖北省华中师范大学音乐系音乐教育专业，本科文学学士学位，2002年于广西艺术学院音乐学在职业研究生主干课程进修班结业，2003年获得日本三重县教育委员会颁发的音乐研究结业证书，2008年8月毕业于韩国大佛大学教育管理学专业，获得教育学硕士学位。

10. 金恩惠的介绍

金恩惠，女，汉族，1944年6月出生，籍贯山东省青岛市。1956年考入湖北艺术学院（今武汉音乐学院）六年制附中学习，钢琴专业。1962年就读武汉音乐学院钢琴系五年制本科，师从谢玫瑗教授，1967年毕业。1980年底以前在南宁市艺术剧院任钢琴演奏员。1981年至今在广西艺术学院任教。曾先后担任附中钢琴教研室及音乐学院钢琴教研室主任近20年，原为广西艺术学院学术委员会委员。现为音乐学院钢琴教授、硕士研究生导师。系中国音乐家协会会员、广西钢琴学会会长、社会艺术水平考级高级考官。