日本大学的中国教授

A. 谁知道“日本东海大学教授 叶千荣”是哪国人具体的，是中国人还是日本人

1957年上海出生。 1982年毕业于上海戏剧学院表演系。 叶千荣
[1]毕业后进入上海人民艺术剧院，曾出演话剧、电视剧和电影。 1985年，作为中国演剧代表团的团员首次来日，在东京、大阪、名古屋、京都演出话剧《家》。 1986年，来日留学，进入日本大学艺术学部演剧研究所，专攻日本小剧场戏剧。 从那时直到1996年，一直在日本NHK电视台每周的电视中文讲座中出演。 1992年进入早稻田大学大学院政治研究科，取得政治学学位后。进入东海大学任教。 该时期还曾担任香港亚州周刊驻日特派记者。 现为日本东海大学教授，在该大学综合教育中心主讲《构造与变化——东亚的政治与经济》。 同时担任电视时政节目主持人，目前每周在日本朝日CS卫星电视台《新闻的深层》节目中，就日本政坛的最新动向，与政府阁僚和各政党领袖进行专访对谈，并常在日本各主要媒体上就日本的内外政策发表时事评论。此外，还经常在香港凤凰卫视的《全球连线》和《震海听风录》等节目中分析中日关系等外交问题，并常在日本各大银行和证券公司主办的中国经济论坛上演讲，并担任一些驻华日本企业的顾问。
主要著作

B. 日本早稻田大学，有位中国文学教授，历史学家，长头发的，叫什么名字

稲畑耕一郎 教授 中国古代学 （Chinese Ancientlogy）
冈崎由美 教授 中国语中国文学
千野拓政 教授 中国近现代文学・文化
高屋亜希 教授 东アジア现代文化研究
内藤正子 教授 中国语の语汇・文法论、认知意味论、コミュニケーション论
古屋昭弘 教授 中国语史东アジア诸言语史
杨达 教授 中国语学

C. 动漫和动画有什么不同

动漫,它是一个新名词，“动漫”作为一种流行文化，发源于日本。其实在日本至今还没有“动漫”的概念。“漫画”、“动画”、“卡通起源20世纪初的美国和法国，是将静止的单幅图片链接成具有动感的连续画面的一种电影技术，随着迪斯尼乐园的成功推广而风靡全球。日本早期的アニメ追随欧美，用作宣传广告或采用历史题材，尚缺乏“漫画”的要素，所以称作“动画”，与中文“动画片”意思相同。“动漫”与“动画片”的最大区别在于一个“漫”字，因此在讨论中不少人使用“漫画”“漫画”在日本是一种独特的文化，不仅面向儿童、青少年，大学生几乎人人迷恋各种档次的漫画，甚至连公司的白领也常常在上下班的电车上沉湎于漫画杂志。日本漫画——尤其是连续漫画的画面，突破传统“动画”的格局与技法，几副画面重叠在一个框架内，画面内插入对话，平面构图中隐含动感和音响要素，具有立体视觉效果，离アニメ仅一步之遥。现在我们所说的日本“动漫”，绝大部分是杂志漫画的音像化制品。从这个意义上说，与“动漫”最接近的日语应该是“漫画”。<不过，中国的“动漫”不是日本漫画的翻版，作为一种大众文化载体，其含义更加广泛。不仅包括静态的漫画杂志、书籍、卡片，还包括动态的漫画音像制品，甚至还包括漫画的周边产品和cosplay（模仿秀）之类。 “动漫”与“动画片”的最大区别在于一个“漫”字，因此在讨论中不少人使用“漫画”或“コミック”。“コミック”来自英文的comic，意思是“戏剧性”，经常与opera结合，特指西方式“戏剧”。在日本，“コミック”具有特定含义，某种意义上是江户时代流行的“戯画”的现代版，专指刊载连续漫画的杂志。一位常年在日本大学任教的中国教授在讨论中指出：“走进日本的常规书店，コミック专柜占去很大面积，影响中没见到过漫画专柜。”也就是说，“漫画”的概念要比“コミック”大，包括杂志、单行本、单幅画、卡通片等。 “漫画”在日本是一种独特的文化，不仅面向儿童、青少年，大学生几乎人人迷恋各种档次的漫画，甚至连公司的白领也常常在上下班的电车上沉湎于漫画杂志。日本漫画——尤其是连续漫画的画面，突破传统“动画”的格局与技法，几副画面重叠在一个框架内，画面内插入对话，平面构图中隐含动感和音响要素，具有立体视觉效果，离アニメ仅一步之遥。现在我们所说的日本“动漫”，绝大部分是杂志漫画的音像化制品。从这个意义上说，与“动漫”最接近的日语应该是“漫画”。
我在日本期间，到各地出差或旅游，时常光顾“漫画吃茶”，那里有各种漫画可供阅读，也可欣赏アニメ的DVD作品；我的目的主要是上网（日本很少有网吧）。这也说明“漫画”包含コミック、アニメ。
不过，中国的“动漫”不是日本漫画的翻版，作为一种大众文化载体，其含义更加广泛。不仅包括静态的漫画杂志、书籍、卡片，还包括动态的漫画音像制品，甚至还包括漫画的周边产品和cosplay（模仿秀）之类。
从欧美的animation、comic，到日本的“アニメ”、“漫画”、“コミック”，再到中国的“动漫”，这种风靡世界的大众文化在传播过程中不断丰富内涵，在中国形成一个新的增长点，何去何从，拭目以待。

D. 关于日本留学博士问题。

一般的，日本大学院博士课程几乎不用考。只要带你的教授认可你，考试就是一个过场。
很多医学工学博士一句日语不懂，照样可以拿着高额奖学金，悠哉的做研究。

关键在于能否找到背景比较硬的教授，收你在他旗下读博士。

大多数中国留学生博士过得比较苦，自己发函联系教授，死气白咧的求教授收留，倒是留下了，一没奖学金，二辅导上没有什么照顾。需要勤工俭学，否则生活无保障，学位都拿不到。

一般比较好的，都是通过大学教授推荐（中国大学教授跟日本大学教授认识，或比较熟）；二是通过日本大学教授旗下的博士生或研究员（中国人或日本人）给做推荐；第三，这个教授与企业（日本的或中国的）联系紧密，可通过企业方推荐。
读了博士后，没有没奖学金拿，这要看教授的实力以及背景。
实力强的教授（在研究领域很出名，跟很多科研机关有共同研究），那么教授很容易能帮你申请到共同科研的经费
教授背景很硬（比如是学校的理事，某企业的名誉研究主管等），教授能帮你从企业那里帮你申请的研究助成基金，同时毕业后的就业也会容易些。

注明一点，博士阶段能拿到的奖学金很少，大多数都是以研究经费或研究助成金的形式领取，算是掩人耳目吧。

话说回来，没有什么压力，轻轻松松就能拿到博士学位的，肯定要多花钱，当然大学也很平平，几乎不可能是国立。

E. 漫画和动漫的区别

动漫

它是一个新名词，

浙江工商大学日本所网站“日语聊天室,曾经就此问题展开越洋讨论。由于中日双方使用日语沟通，遇到的第一个障碍便是“动漫”的日语译法。 动漫”爱好者都知道，“动漫”作为一种流行文化，发源于日本。但我相信大多数人不会知道，其实在日本至今还没有“动漫”的概念。我参加了那次“日语聊天室”的讨论，有些人使用“漫画”，有些人使用“アニメ”，有些人使用“アニメーション还有人使用“コミック（comic）”或者“动画”甚至“卡通”，连所用词汇都不同，讨论不可能达成共识。<BR> 看来“动漫”是中国独创的词汇，一般人把它等同于“アニメ”或者“アニメーション”，台湾出身而入日本国籍的“原先生”在讨论会上一语道破：“日本人不说‘我喜欢アニメ’，只说‘我喜欢漫画’。”原先生从小生活在日本，他的发言是有根据的。<BR> アニメ（アニメーション的略语，一般专指日本的アニメーション）起源20世纪初的美国和法国，是将静止的单幅图片链接成具有动感的连续画面的一种电影技术，随着迪斯尼乐园的成功推广而风靡全球。日本早期的アニメ追随欧美，用作宣传广告或采用历史题材，尚缺乏“漫画”的要素，所以称作“动画”，与中文“动画片”意思相同。所以中文的“动漫”与日语的“アニメ”不完全对应。<BR> “动漫”与“动画片”的最大区别在于一个“漫”字，因此在讨论中不少人使用“漫画”或“コミック”。“コミック”来自英文的comic，意思是“戏剧性”，经常与opera结合，特指西方式“戏剧”。在日本，“コミック”具有特定含义，某种意义上是江户时代流行的“戯画”的现代版，专指刊载连续漫画的杂志。一位常年在日本大学任教的中国教授在讨论中指出：“走进日本的常规书店，コミック专柜占去很大面积，影响中没见到过漫画专柜。”也就是说，“漫画”的概念要比“コミック”大，包括杂志、单行本、单幅画、卡通片等。<BR> “漫画”在日本是一种独特的文化，不仅面向儿童、青少年，大学生几乎人人迷恋各种档次的漫画，甚至连公司的白领也常常在上下班的电车上沉湎于漫画杂志。日本漫画——尤其是连续漫画的画面，突破传统“动画”的格局与技法，几副画面重叠在一个框架内，画面内插入对话，平面构图中隐含动感和音响要素，具有立体视觉效果，离アニメ仅一步之遥。现在我们所说的日本“动漫”，绝大部分是杂志漫画的音像化制品。从这个意义上说，与“动漫”最接近的日语应该是“漫画”。<BR> 我在日本期间，到各地出差或旅游，时常光顾“漫画吃茶”，那里有各种漫画可供阅读，也可欣赏アニメ的DVD作品；我的目的主要是上网（日本很少有网吧）。这也说明“漫画”包含コミック、アニメ。<BR> 不过，中国的“动漫”不是日本漫画的翻版，作为一种大众文化载体，其含义更加广泛。不仅包括静态的漫画杂志、书籍、卡片，还包括动态的漫画音像制品，甚至还包括漫画的周边产品和cosplay（模仿秀）之类。<BR> 从欧美的animation、comic，到日本的“アニメ”、“漫画”、“コミック”，再到中国的“动漫”，这种风靡世界的大众文化在传播过程中不断丰富内涵，在中国形成一个新的增长点，何去何从，拭目以待。

还有象这个哥哥所说的：

“ 动漫是一种心情,它是我们无奈的生活在这个充满压力的社会里的解压密码.毕竟你就生在这个地方,学习,就业天天在你眼前晃来晃去,想避开不太可能.换到动漫心情时就不一样了,这里没有世俗的喧嚣,没有师长们挑剔的眼光,没有妈妈的唠叨,也没有陌生人的忽视……总之没有在现实社会中会给你带来压力的因素.进入这里之前,你只需要作一项准备:放松,放松你的神经,暂时把不快的事情放开,去体验与自己完全不同的经历就行了.其实在动漫里也有现实中的成分,有活生生的人,也有大千世界中的飞禽走兽,发生的故事有很多在真正的世界里也出现过,之所以还去看,就是因为看到同样的事情,感觉不一样,借一句名人的话说,就是“源于现实,有高于现实”.明知道那里面的都只是人为设计出来的情节,可看过的人又有谁能说出,完全没有被那错综复杂的情节吸引过,没有被其中某人或谋事打动过?

这是一种潮流？？对这是一种潮流！！

漫画
漫画作为独特的艺术门类，深受世界人民的喜爱，人们把漫画称之为没有国界的世界语，并被西方艺术评论家们誉为 “ 第九艺术 ” ，漫画艺术被提升到一个前所未有的高度。土耳其是现代漫画起步较早的国家之一，他们也把漫画升格为与其它绘画艺术同属于美术范畴，和绘画、雕塑、版画、摄影、建筑并称为当代艺术六大门类，漫画艺术是人类智慧的结晶，它凝聚着人类文明的精华，正是这些深厚的文化积淀作为养料，使漫画发挥出强大的艺术生命力。

进入二十一世纪，中国漫画发展方兴未艾，一批执着追求漫画艺术的漫画家们，努力寻求在新的历史条件下的漫画创作之路。特别值得一提的是2004年10月在北京成功举办的 “ 第六届世界漫画大会 ” ，为使大赛更具国际化水准，特邀国外著名漫画家和国内有成就的漫画家组成评审团，按照国际惯例制定大赛评选规则，尤其注重评选具有艺术特质的漫画作品。这次大会标志着21世纪中国漫画走向艺术化的开端，同时也表明了中国漫画正在融入世界漫画之林，这次大会揭开中国漫画艺术与世界漫画艺术接轨的新篇章。

一、漫画的起源和发展

朔本求源，漫画自诞生那天起，就标志着它高贵的艺术血统，据史料记载，早在十五世纪的欧洲一些夸张变形人物形象就出现在绘画作品中。有史可查的是意大利文艺复兴时期的著名画家达·芬奇和英国产业革命时期的画家威廉·贺加斯在他们的素描稿和油画中频频出现一些夸张变形人物造型，尤其是贺加斯的代表作《打瞌睡的教友》、《时髦婚姻》、《性格与漫画》等，标志着近代西洋漫画的形成。而有"现代漫画之父"之称托马斯·罗兰森。他虽然受到贺加斯很大影响，但在人物造型上以及立意上更具有现代意识的漫画特征，奠定了现代西方漫画的风格。从这段叙述中，我们感受到讽刺漫画最早在欧洲形成的雏形，

也许是漫画的夸张变形特征，以及指桑骂槐的隐喻性，在它萌芽期就成为教派之间斗争中血不见刃的利器。随着资产阶级的兴起，它又承担起政治派别斗争的重要任务。随着社会的不断发展，讽刺漫画已不能满足人们的精神需求，漫画逐渐向多元化拓展。虽然20世纪以来漫画家继续用其犀利的画笔针砭时弊，不过随着个性化社会的到来，随着人们越来越关注于自身生活和感觉的体验，曾经是政治斗争工具的漫画，发展成为具有人性化特征的幽默画，更加贴近普通人的日常生活，同时漫画不断派生出不同风格和内涵的漫画艺术作品，使漫画赢得更大的发展空间。正是在这个意义上，当我们提及现代漫画的时候，我们在很大程度上所指的不仅仅是政治讽刺的漫画了。从历史的角度来分析，应该说讽刺漫画是当代漫画发展的鼻祖。

十七世纪的欧洲，在英国产业革命的背景下，一批优秀漫画家筑起了英国现代漫画的黄金时代，诞生了大讽刺漫画家威廉·贺加斯。到了十九世纪后半叶，欧洲一些大都市纷纷创刊漫画杂志，漫画家之间的交流日渐频繁，他们用讽刺幽默的画笔描绘都市生活以及为市民宣泄心中的情绪，深得人们的喜爱。1841年英国伦敦《笨拙》（Punch）讽刺杂志创刊，在十九世纪的欧洲掀起了批判风潮，而这股风潮迅速席卷了整个世界，中国、日本也感染了这股热潮。

由于漫画受西方人道主义思想和人文、科学精神的影响，以人为本、关注人性。为了满足人们的精神需求，各种类型的漫画如雨后春笋破土而出，这个时期出现了幽默漫画、多格漫画、长篇连环漫画等等。而漫画的成功商业运作，当数二十世纪的日本和美国，漫画已成为这两个国家的支柱产业。他们把十九世纪一只独秀的漫画开山鼻祖英国远远地抛再了后面，并开创现代漫画的新纪元。

二、漫画艺术的基本特征和属性

早在新石器时代，人类用图画表达自己的情绪、愿望以及对生活的记录，所以绘画成为记载人类发展最基本手段。这个时期绘制的人物具有了漫画的原始雏形，但并不具备漫画的功能，所谓的漫画是现代人赋予它特有的精神元素。

什么是漫画？在字典上，我们无法为我们所认知的漫画找到一个确切的解释。不同的社会背景、政治背景以及不同民族赋予它不同的定义，但是有一点是基本相同的：漫画是笑的艺术。然而，如果仅仅把漫画理解成笑的艺术，显然是片面和肤浅的。其实，这种笑的艺术已涵盖了一切美的形态。有人曾把漫画比喻成绘画、哲学和文学的集合体、混血儿，它既有绘画特征又具有哲学和文学理念，是涉及绘画、哲学和文学的 “ 边缘 ” 艺术。这种解释虽有些调侃之意，但道出了漫画艺术的基本特性，单从这一点来讲，漫画有别与其他的门类的绘画艺术。那么如何正确公正地为现代漫画下定义呢？纵观漫画历史的发展轨迹，无论是大到政治题材的讽刺漫画抑或小到生活题材幽默漫画，它们都具有令人发笑、深思和启智的功能。从而我们总结出，大凡漫画都具有引人开怀；发人深思；启人心智的三大特质，这三大特质就是漫画的基本特征。

什么是漫画的属性？漫画是视觉艺术，与其它绘画有着同样的共性，然而，它又不完全等同于其它绘画，它与其它绘画的根本区别在于对事物提出看法并加以评论，同时还具有幽默的特性。所以讽刺和幽默构成了漫画最基本的属性，漫画艺术就是讽刺和幽默的艺术，也是逆向思维艺术。

三、漫画的分类

进入二十一世纪，漫画品种多彩纷呈，尤其在国内，漫画品种被划分的十分细致，例如，感想式漫画、抒情性漫画、哲理性漫画、水墨漫画等等不一而足，漫画种类十分繁多，它们之间的界限模糊，以至人们无法辨别。然而，当我们对这些所谓漫画种类进行认真细致的分析后，不难发现这些种类繁复的漫画除了名称和形式上略有区别外，他们的创作规律和精神内核基本上是一致的，所以这种划分是不科学的，欠思考的。其实漫画艺术在继承讽刺画和幽默画传统的同时，又衍生了冷幽默漫画和实用漫画。冷幽默漫画中包括黑色幽默、荒诞幽默及前卫漫画；实用漫画中包括插图漫画、广告漫画及趋利漫画等等。为了大家更为祥细了解漫画分类，在此节，我把漫画的衍生和发展做了比较理性和科学的划分，并制作成图表供大家更好理解漫画的发展史和漫画艺术的美学价值。

从图表中，我们不难发现，漫画在现阶段的生存状态，是讽刺漫画，幽默漫画及实用漫画三大类型漫画并存的时代。但是，由于文化工业在商业利润法则的驱动和控制下，讽刺漫画和幽默漫画这些主流漫画遭受经济利益大潮的冲击，有所退却和萎缩，而准漫画（实用漫画）却得到无限的膨胀和发展。这种不对称的发展不能完全归罪于趋利市场，主流漫画的低俗化是问题的根本所在，讽刺漫画的说教性已失去昔日的战斗性；幽默画的表现手法几十年不变，造成了人们在欣赏主流漫画时产生审美疲劳，于是主流漫画艺术出现真空状态，无形中为实用漫画提供了一个巨大的市场。而实用漫画恰恰迎合大众消费与叛逆心理，以富有感官刺激的和商业气息的空洞能指（即无意义和搞笑），消解了漫画艺术的深度意义和艺术灵韵，使漫画成为大众消费文化的附属品和笑料。

当我们带着历史的观点和思想来研究和分析这种快餐式的漫画时，我们首先关注的是它与90年代以来消费主义的关系，快餐式漫画征表了主流漫画艺术在我们这个消费主义时代的命运。

任何一种艺术都没有绝对的稳定性，它们在历史发展进程中在不断地发生建构，解构和重构的变化。漫画艺术也不例外，不能固守在亘古不变的表现形式和表现手法，要不断产生新的漫画艺术的表现形式，来满足于人们的精神需求。

我们要把漫画的艺术含量提高到重要的位置，从而提升漫画的艺术层次。众所周知，漫画艺术的价值是靠审美价值作为支撑，如果失去这一支撑点，漫画无异于失去艺术价值，在当今消费主义的影响下，必将蜕变为没有艺术灵性的俗漫画。而这种没有美学价值的俗漫画，只能盗用漫画一词的概念招摇过市，大行其道。

F. 日本九州大学付教授马雷是中国人吗

日本九州大学副教授马莱是中国人吗？日本九雷大学副教授马雷，他真的是个中国人。他是地地道道的中国人。

G. 武汉大学日语系的教授简介

吴鲁鄂教授，女，研究生导师。1954年11月24日出生，山东省宁阳县人，汉族，中国共产党党员。1976年毕业于武汉大学外语文系日语专业，留校任教。1980年9月至1981年7月在北京中日合办的日语教师研修中心进修。1985年4月至1988年3月在日本大妻女子大学国文学系攻读日本近代文学硕士学位，1988年3月获得学位回国。1990年9月至12月，赴日本东京参加日本国际交流中心组织的日语教师研修班，被国家教委指派为中方团长。1980年定为助教，1988年晋升为讲师，次年晋升为副教授。1997年晋升为教授。主要科研方向是日本近代作家与作品研究，曾发表过“夏日漱石与老庄思想”等论文。著有《夏漱石与中国文化》一书，1989年武汉大学出版社出版。(因本人现在日本讲学详情待归国后续上)?
李国胜教授，男，硕士生导师。1976年毕业于武汉大学外文系日语专业，后留校任教，一直担任日语专业高年级的文学史、古代文选、报刊阅读、古典文法、阅读、口译、视听、语言文化等课程。1984～1986年留学日本同志社大学文学部获文学硕士学位。1991～1995年任日本同志社大学客座研究员、客座教授。现任外语学院副院长、日文系主任、中国日语教学研究会常务理事、中华日本学会理事、湖北省翻译协会理事。主要成果除译著《仇恨的证明》(小说)、《曾根崎殉情》(剧本)、《岩长姬》(剧本)、《中国汉语故事》(汉译日)以及电影之外，还在国内外发表论文多篇，如：《<菊花の约>考》、《中国古典剧〈曾根崎〉殉情》の形成过程——文学脚本から演出脚本へ》、《上田秋成〈蛇胜之淫〉与冯梦龙的〈白娘子永镇雷锋塔〉》、《〈曾根崎心中〉の中国语翻译の思考》、《日本古典小说〈雨月物语〉题解补说》、《文学的世界性与高校日本文学课的教学》、《日中颜色词与文化刍议》、《中日“厕”语与文化小考》等等。

H. 聊一聊在日本多年的中国人，生活水平到底什么样

其实我更愿意称他们为“后留学生一族”，他们大多在日本学校毕业后不愿回国于是找了个地方上班。这工作不同于打工，因为你的在留资格（签证）要单位给你办。大学生毕业后的平均收入大概在20万左右，虽然随着年限增加会涨一些，但除非你能力超强，否则你一定拼不过和你同期甚至还晚进来的日本人。我一位朋友大学毕业后到日本读了个商科学校之后找了个中国相关的贸易公司入职。算起来工作大概5、6年了，收入据说涨的很少，虽然比穷学生时代强多了，吃喝不愁，假日能去旅游，但时常抱怨工作时间太长，晋升困难。其实，我想说他要在北京也这么工作几年工资肯定不比在日本低。大概这些人留在日本也并非因为工资高吧。

I. 日本福岛大学当年中籍贯教授的介绍上页面上页面说的话找不到了请帮忙

这种大学当年的籍贯教授是有很多种，我想介绍的话，只需在书面上打出你的话就可以了，不用特别的麻烦。