武汉纺织大学王栋教授

A. 武汉纺织大学，武汉轻工大学，江汉大学，请问哪一个最好

武汉轻工大学好。

1、从师资力量方面分析：

武汉轻工大学有在职教职工1400余人，专任教师900余人，其中高级职称教师500余人，具有博士、硕士学位的教师超过专任教师总数的90%。学校聘有国家“高端外专”人选、湖北省“百人计划”和“楚天学者计划”等50余位知名学者，陈焕春院士、印遇龙院士和国家万人计划领军人才马勇、杨金海等专家名师担任学校特聘教授。

武汉纺织大学有教职员工2000余人，专任教师1100余人，其中具有高级职称教师700余人，博士600余人。长期在校工作的院士、外籍院士7人，其中自主培养俄罗斯自然科学院院士1人；国家级人才10人，省级各类人才近200人，享受国务院政府特殊津贴人员37人，享受湖北省政府专项津贴人员12人等。

江汉大学有专任教师1209人，其中正高188人，副高482人，教师拥有博士学位比例达到45.2%；名教师获评“全国优秀教师”“楚天园丁奖”“荆楚好老师”等称号；多人在全国高校思想政治理论课教学展示、全国高校教师教学与指导技能大赛等活动中获奖。

2、从学科建设方面分析：

武汉轻工大学拥有一级学科硕士点13个、二级学科硕士点63个、硕士专业学位授权类别6个、硕士专业学位授权领域10个；有湖北省优势特色学科群2个、湖北省重点一级学科7个、湖北省“国内一流学科”建设学科1个。

武汉纺织大学有1个湖北省“国内一流建设学科”、8个湖北省一级重点学科、5个湖北省优势和特色学科，有2个湖北省“十三五”省属高校优势特色学科群，有13个硕士授权一级学科、6个硕士专业学位授权点。

江汉大学有8个一级学科硕士学位授权点，9个硕士专业学位授权类别[13]，涉及60个二级学科（领域）硕士学位授权点，涵盖法、教育、文、史、理、工、农、医、管理、艺术等10大学科门类，具有授予同等学力人员硕士学位资格。

(1)武汉纺织大学王栋教授扩展阅读：

武汉轻工大学的优点：

武汉轻工大学是全国最早培养粮食行业专门人才的学校[1]，是国家粮食和物资储备局与湖北省人民政府共建高校、湖北省国内一流学科建设高校，入选第一批卓越农林人才教育培养计划。全日制在校本专科生、研究生17000余人；设14个教学院（部），举办有国际教育学院和继续教育学院，开办64个本科专业、9个专科专业。

武汉纺织大学的优点：

武汉纺织大学是湖北省“国内一流学科”建设高校。拥有四个校区，设有21个教学院部有本科专业64个，拥有14个硕士授权一级学科，9个硕士专业学位授权类别，有教职员工近2000人，有各级各类全日制在校生20000余人。

江汉大学的优点：

江汉大学，是省属综合性大学，省、市重点建设大学。入选湖北省“国内一流学科建设高校”、有附属医院8所、临床医学院2所、儿科临床学院1所、教学医院5所。截至2019年12月，馆藏纸质图书总量达213万余册，电子书刊515万余册。

B. 武汉纺织大学王牌专业 比较好的特色专业名单

一、武汉纺织大学王牌专业介绍 国家特色专业：艺术设计、纺织工程、轻化工程、机械设计制造及其自动化

湖北省级品牌专业：艺术设计、纺织工程、轻化工程、机械设计制造及其自动化、建筑环境与设备工程、信息管理及信息系统、会计学

湖北重点建设学科

优势重点学科：纺织科学与工程

特色重点学科：机械工程、材料科学与工程、环境科学与工程、设计学

一级培育重点学科：化学、计算机科学与技术、管理科学与工程

湖北省级重点一级学科：纺织科学与工程、环境科学与工程

湖北省级重点学科：美学、马克思主义基本原理、机械设计及理论、纺织工程、纺织材料与纺织品设计、纺织化学与染整工程、服装设计与工程、设计艺术学、环境工程
二、武汉纺织大学简介
武汉纺织大学 在新中国振兴民族轻工业的呼声中应运而生，她的前身是始建于1958年的武汉纺织工学院，1999年更名为武汉科技学院。原湖北省对外贸易学校、湖北财经高等专科学校先后并入，2010年更名为 武汉纺织大学 。

学校秉承“崇真尚美”的校训，弘扬“自强不息、经天纬地”的大学精神，坚持特色发展，实行开放办学，主动服务纺织行业和地方经济社会发展，历经六十载，已成为理、工、文、经、管、艺等多学科协调发展、特色鲜明、优势突出的普通高等院校，是国家“中西部高校基础能力建设工程”建设高校、教育部“卓越工程师教育培养计划”实施高校、全国十大时装名校。

学校位于湖北省武汉市，占地2000多亩，拥有四个校区。学校现有各级各类全日制在校生20000余人，设有21个教学院部，现有本科专业64个，其中国家特色专业4个、教育部“卓越工程师教育培养计划”专业8个、湖北省品牌专业7个;拥有13个硕士授权一级学科，同时拥有金融、翻译、新闻与传播、工程、会计和艺术等6种硕士专业学位授权点;获批8个湖北省一级重点学科、5个省优势和特色学科，“现代纺织技术”和“时尚创意文化”2个学科群列入湖北省“十三五”省属高校优势特色学科群重点建设，纺织科学与工程入选湖北省“国内一流学科建设学科”。

学校实施人才高地汇聚工程。坚持引育并重，建设一支师德高尚、教风严谨、素质优良的教师队伍。学校现有教职员工近2000人，专任教师1000余人，其中具有高级职称教师600余人，博士500余人。学校是首批“湖北省海外高层次人才创新创业基地”，拥有双聘院士、外籍院士7人，“新世纪百千万人才工程”国家级人选2人，国家“*”第一批百千万工程领军人才1人，“*奖励计划”特聘教授1人，国家杰出青年科学基金获得者1人，湖北省“*”人选12人，“楚天学者计划”人选105人，以及一批具有海外学习背景的“阳光学者”。

学校实施培养模式创新工程。以“本科教学工程”为抓手，以“人才培养改革试点班”为切入点，大力推行学分制，实行个性化管理，着力培养“知识、能力、品格”协调发展的应用型创新人才。学校整体进入一本招生，拥有国家级教学团队和国家级人才培养模式改革实验区，近几年获国家高等学校教学成果二等奖2项，省部级教学成果一等奖11项，国家精品开放课程6门。学校大力实施创新创业教育，学生的创新能力、实践能力和综合素质等不断提高，在各类国家级、省级学科竞赛中取得丰硕成果。

学校实施科技实力攀登工程。注重技术创新，培育重大科研成果，加速成果转化，不断提升科技竞争力。学校拥有国家地方联合工程实验室1个，国家重点实验室培育基地1个，教育部重点实验室和教育部工程研究中心各1个，还有一批省级重点研究基地。相继承担国家基金项目、“973”、“863”项目和重点支撑计划等国家和省部级重大科研课题100余项，一批科研成果达到国际国内先进水平，在纺织、印染、服装和艺术等方面的研究居于领先地位。近几年学校荣获国家科学技术进步一等奖1项、二等奖2项，国家技术发明二等奖2项。学校深入开展“一省一示范”、“一市一项目”以及“百名企业家进校园”、“百名博士进企业”等活动，不断加强产学研合作，加快科研成果转化，服务社会能力明显增强。

学校大力加强国际交流与合作。注重引进国外优质教育资源，积极发展留学生教育，不断提升国际化水平。学校拥有湖北省第一个本科层次非独立法人的中外合作办学机构—— 武汉纺织大学 伯明翰时尚创意学院，与英国曼彻斯特大学、日本文化学园大学开展了本科层次的合作办学项目，与澳大利亚迪肯大学联合培养博士生，并与法国、美国、澳大利亚、俄罗斯、日本等国家近200所大学签署了国际交流合作协议。学校长期承办由中国商务部和联合国贸易与发展会议联合主办的“发展中国家服务贸易”国际研修班，获批多项“世界著名科学家来鄂讲学计划”项目，连续多年主办和承办各类大型国际学术会议，学校国际化进程稳步推进。

C. 武汉纺织大学外经贸学院教务处电话 附号码及其他联系方式

一、武汉纺织大学外经贸学院教务处联系电话和联系方式 武汉纺织大学 外经贸学院教务处联系电话为027-59817003、027-87001134,该校联系地址为武汉市江夏区藏龙岛科技园栗庙路19号、邮编为430202。
二、武汉纺织大学外经贸学院简介
武汉纺织大学 外经贸学院(原武汉科技学院外经贸学院)坚持育人为本理念。创建了SMT三位一体育人新模式,制定了“立志修身,学以致用”的院训,要求全体教师树立“为人师表,教以致用”的优良教风。学院一切工作以学生为中心,全方位为学生服务,贯彻“一切为了学生,为了学生的一切,为了一切学生”的宗旨,注重校园文化建设,形成教书育人、管理育人、服务育人,营造良好的育人环境。

武汉纺织大学 外经贸学院生活设施齐全、教学设备先进,多媒体教室、语言实验室和以每个教室为终端的电教闭路系统,为传授现代知识提供了先进手段;专业权威的图书馆藏图书杂志资料丰富,方便快捷的电子阅览室,宽敞明亮的图书报刊阅览室为师生们提供了丰富的精神食粮;遍布各个角落的校园网让时空的距离变得更近;而篮球场、排球场、健身房、散打室、形体房又是强身健体的好去处。更有热情奔放的学生、文雅博学的教师。这里的一切无不展现出这所新型大学的青春活力和现代气息。

作为一所新型的高等学府,学院坚持“办人民满意的大学”的理念,努力实践名师、名校、名生的“三名”战略,以质量谋生存,以特色求发展。学院专、兼职教师齐备,且40%以上具有教授、副教授以上职称,博士、硕士占专任教师总数的35%,还有多名国家级、省部级优秀教师。同时学院还长期聘请美国、英国、加拿大、澳大利亚等国家的专家讲学;20余位企业家、经济学家和政府官员作为特聘教授,使学院离市场更近、离世界更近、离未来更近。

学院目前设有服装艺术设计、装潢艺术设计、环境艺术设计、工业设计(艺术)、国际经济与贸易专业、会计学、工商管理、信息管理与信息系统、市场营销、电子商务、物流管理、机械设计制造及其自动化、建筑环境与设备工程、给水排水工程、测控技术及仪器、生物工程、工业设计(理工)、自动化、电子信息工程、电子信息科学与技术、计算机科学与技术、环境工程、高分子材料与工程、纺织工程(纺织品贸易方向)、轻化工程、化学工程与工艺、广告学、英语(科技贸易方向)等39个本科专业(方向),人力资源管理、国际货运代理、物流管理、国际经济与贸易、国际市场营销、涉外会计、商务英语等10个专科专业(方向)。面向全国10余个省市招生。毕业生就业率达90%以上。学院对培养人才的规格定位是:推行“1234”

D. 武汉纺织大学艺术设计怎么样

武汉纺织大学服装学院成立于1987年（前身为武汉纺织工学院服装系），二十多年来共为社会培养了2000多名本专科学生。服装学科是我校的特色学科，服装艺术设计是国家特色专业，湖北省重点学科，湖北省品牌专业，服装结构设计是国家精品课程。经过多年努力，学院已成为全国十大知名服装学院，至2010年已连续十一年在中国服装设计师协会举办的“新人奖”大赛全国服装院校排行榜综合积榜名列第一。近年来，学生参加各类服装设计大赛获得奖项130多项，截至2010年来，我校学生已先后走出三十余位国家级金奖得主，尤其是2008年以来走出了11位全国服装设计及表演类冠军，学校被誉为冠军的摇篮。其中，2008年5月，纪超同学获时尚长宁杯中国十大知名服装院校邀请赛金奖，同年获中国武汉国际服装（院校）设计大奖赛金奖、市长特别奖。2008年李辉、林森同学获中华杯童装大赛金奖。2010年胡婷婷同学荣获我爱新唐装设计大赛金奖。服装表演类专业走出1位世界季军，4位全国冠军。2009年，钟阳阳同学获新丝路模特大赛冠军；2010年庞盼盼同学荣获第37届世界旅游小组大赛世界最佳人气奖，中国赛区总冠军；张恩同学获2010年中国时尚内衣模特大赛全国总冠军；张莹同学获2010中国新塘国际牛仔形象大使大赛全国总冠军。尤其是袁思怡同学作为国际小姐中国赛区总冠军在全球70位竞争对手中，以其深厚的专业底蕴和人文素养脱颖而出荣获国际小姐总决赛季军，创该赛事中国选手最好成绩，为中国争得了荣誉。武汉纺织大学也获得“美丽梦工厂”的美誉。近年来学院高度重视学生创新能力和实践能力的培养，并取得了显著成果，2009年服装学院“T度康健创新团队”在湖北省首届大学生创业竞赛中力挫群雄获得金奖，在2010年全国大学生挑战杯大赛中荣获三等奖。学院与近三十多家著名服装企业签订了学生实践基地，为学生提供了良好的校外实践场所。学院重视国际学术交流，每年来自海内外近四十余场的服装专家的学术讲座为学生营造了良好的学术与文化氛围，开阔了学生的国际化视野，激发了学生的饱满的学习热情，每年一度的“时装周?时尚文化节”和服饰论坛更已成为武汉纺织大学亮丽的风景线与校园文化品牌，“美在纺大”的美名逐渐传播开来并在服装行业产生了广泛的社会影响。
迄今为止，学校为社会培养了大量的专业人才，他们在行业中发挥着重要的作用，其中相当一部分已成为行业中的佼佼者。服装设计专业毕业生92级学生黄皆明同学作为乔丹的设计总监2010年被评选为中国十佳设计师；93级学生王鸿鹰在2000年、2005年被评为全国“十佳”服装设计师，2003年10月代表中国青年设计师赴法国“中国文化年”举办个人时装专场发布会，2010作为中国新锐设计师再度被邀请参加法国巴黎时装周，为母校为国家赢得了荣誉。
目前，服装学院现有教职工70人，其中：教授6人，副教授18人，博士6人。师资力量雄厚，教学、科研、实验设备精良。在本科教育中，设有服装设计与工程、服装艺术设计、服装与表演和广告设计与表演等专业方向。服装学院现有服装艺术设计、服装设计与工程、美学等三个硕士点。
服装学科的优势学科领域建设已取得显著成效，现已建成了服装数字化研究中心，其中包括：服装CAD/CAM三维测量系统、数码印花系统、单裁单量系统。实验室面积近5000多平方米。此外，还建有湖北省人文社科重点研究基地“湖北省服饰艺术与文化研究中心”。近几年来，服装学院对外大力开展学术交流与合作，已与英国、美国、法国、俄罗斯国家签订了合作办学协议，并开展了多种形式的学术交流和合作。聘请了俄罗斯国家自然科学院通讯院士、国家科学技术博士维克多教授为“楚天学者”服装专业特聘教授，维克多教授为我院服装专业、学科的发展与博士、硕士研究生的培养作出了重要贡献。2009年，服装学院又新增设“楚天学者”岗位，聘请了美国爱荷华州立大学的Ann Marie Fiore教授为楚天学者讲座教授，带领团队开展服装品牌和网络营销等方向研究。在“大服装”理念的指引下，武汉纺织大学服装学院正在向着建成全国领先、国际知名的服装院校的目标前进。

服装学院专业介绍----艺术设计
服装学科是我校的特色学科，服装艺术设计是国家特色专业，湖北省重点学科，湖北省品牌专业，服装结构设计是国家精品课程。经过多年努力，服装学院已成为全国十大服装学院。学院设立卓越班，大力探索人才培养新模式，创新教育教学的手段，依托服装学院的优势和特色，实施“3+1”的服装设计人才培养新模式，形成了卓越服装设计师、美丽天使精英模特和艺工贸结合服装工程师三足鼎立的“大服装”人才培养模式，培养造就一批国内乃至国际知名的服装设计专门人才。本专业设置有三个专业方向：服装艺术设计方向、服装与表演方向、广告设计与表演方向。
艺术设计专业：本科，学制四年，毕业时授予文学学士学位，具有硕士学位授予权。

服装艺术设计方向：
方向介绍：培养学生系统掌握服装设计的理论知识和成衣制作的实践技能，具备一定的审美修养和艺术表现力，能正确选择与合理使用服装材料，独立进行服装设计创作构思和产品开发，成为具有一定市场意识和创新能力的高级实用型服装专业人才。
主要课程：服装画技法、服装色彩学、服饰图案、平面构成、服装设计学、服饰配件设计、针织服装设计、服装结构与工艺、立体裁剪、服装工业制版与推版、服装材料及面料设计、形象设计、服装展示设计、服装品牌运作、服装市场营销、服装CAD、服装生产管理等。

服装与表演方向：
方向介绍：我校是全国创办服装与表演专业最早的高等学校之一，是中南地区培养高级模特人才的摇篮。本专业培养学生具备服装设计、服装表演的理论与基本技能，具有一定的审美和创造力，掌握产品经营、销售的基本知识和一定的市场分析能力，能从事服装设计、成衣制作、表演艺术以及服装营销、公共关系等方面的相关工作。
主要课程：形体训练、服装表演、表演编导、舞蹈音乐基础、形象设计、服装设计学、服装市场营销、公共关系学等。

广告设计与表演方向：
方向介绍：本专业培养学生具备广告学理论与现代传媒制作手段，又有一定专业水准的广告策划及服装模特的知识与能力，使学生成为具有较高的文化艺术修养和创新意识的高级广告及表演艺术人才。毕业后能在新闻媒体、传播机构、广告、时装企事业单位从事模特、时装广告创意策划、设计、经营与管理或相关的教学工作。
主要课程：形体训练、舞蹈音乐基础、表演技巧、表演编导、形象设计、广告学概论、广告策划、广告经营与管理、电脑图文设计、平面设计等。

艺术与设计学院简介
艺术与设计学院经过二十多年的办学历史，已逐渐建构了一套属于自己的教育观念，办学特色和教学体系，拥有一支具有敬业精神和创新精神的“双师型”教师队伍，在全国建立起良好的办学声誉和品牌形象。
艺术设计学院以当代艺术与设计思维为主导，以中国传统文化精神为根基，重视学科基础，重视学科交叉，注重八个结合：即设计教育与艺术结合，设计教育与创新思维结合，设计教育与中国人文精神结合，设计教育与学科厚基础结合，设计教育与非智力因素结合，设计教育与科技结合，设计教育与动手能力、实践能力结合，设计教育与创新能力结合。学科努力构建思维能力+动手能力+实践能力+创新能力的综合性人才培养特色。其主持的全国教育项目《创意产业下的艺术设计教育教学改革和实践研究》获湖北省教学成果一等奖。
学院现有教职工75人，其中教授5人，副教授18人，硕士研究生导师14人，博士4人。外聘国内外著名教授“特聘教授”7人。拥有湖北省“楚天学者”1人，“阳光学者”2人。与法国第八大学合作共建有“新媒体艺术研究中心”并合作培养研究生。学院在校本科生约1600人。在校研究生80人。
艺术与设计学院现设置有三个本科专业：艺术设计、动画、工业设计，包括十个专业方向：染织纤维艺术设计装、潢艺术设计、环境艺术设计、公共艺术设计、艺术品投资与鉴赏、网络超媒体艺术、摄影与数字媒体艺术、动画、产品设计、展示设计。其艺术设计专业为湖北省品牌专业。设计艺术学为湖北省特色学科和湖北省重点学科。具有艺术学、设计艺术学、艺术硕士、工业设计工程硕士学位授予权，面向全国招生。
学院注重对学生全面素质的综合能力培养，学生具备扎实的专业理论知识，专业技能和动手、实践、创新的综合能力。学生作品多次在国内外大展大赛中获得金奖、银奖、铜奖，多次在社会、企业的实际投标中夺标。得到社会广泛好评。历届毕业生活跃于北京、上海、广州、深圳、武汉等经济发达地区，成为艺术设计领域的新生代。学生方军同学的标志设计作品在第22届万国邮政联盟大会会徽竞标中一举夺得标王，为国家创汇3亿美元；在中国（武汉）国际建筑装饰设计大赛评比中，艺术与设计学院的学生在全国各设计院校和各大设计公司选送的参评作品中脱颖而出，共获得金奖1名、银奖2名、铜奖2名；在中国环艺设计学年奖评比活动中，艺术与设计学院荣获银奖1名、铜奖1名，并获“最佳组织奖”；在第二届中国视协动画短片学术奖中该院荣获“学院新人奖”；在“国际一分钟影像艺术大赛”中该院学生聂天青的作品《OVER FLY》夺得艺术类最高奖；在湖北省高等学校美术大展中，该院获得设计类金奖；在中国首届高校环境艺术设计大赛中，艺术与设计学院学生杨静的作品《SOHO空间》荣获居住空间类最佳设计表现铜奖等，为学校和艺术与设计学院争得了荣誉。

艺术与设计学院专业介绍----艺术设计
本专业崇尚“大设计”、“大基础”、“跨设计”的综合设计思维和理念，注重设计与艺术、设计与基础、设计与工程、设计与科技、设计与中国文化、设计的民族性与国际性的结合，突出当代设计“传承、应用、创新”艺术与设计功能。提倡全面发展的和谐艺术与设计教育观。以应对当代社会的需求和未来可持续发展的需要。本专业还设置有五个专业方向：染织纤维艺术设计、装潢艺术设计、环境艺术设计、公共艺术设计、艺术品投资与鉴赏等。
艺术设计专业：本科、学制四年、毕业时授予文学学士学位，具有硕士学位授予权。

染织纤维艺术设计方向：
方向介绍：本专业培养从事服装面料设计、装饰面料设计、纤维艺术、装饰设计、广告设计、室内陈设设计等综合性艺术设计的高级复合型设计人才。
主要课程：中国画、三大构成、设计基础、纤维艺术、装饰艺术、印花设计、图形设计、广告策划、广告设计、室内陈设设计等。

装潢艺术设计方向：
方向介绍：本专业培养学生具备艺术修养和艺术设计创意能力，除系统掌握视觉传达平面设计、图形设计、空间展示设计等方面的基础理论、专业知识和专业技能外，还要学习和掌握计算机应用基础、计算机辅助设计、多媒体视觉设计等本行业前沿技术与手段。
主要课程：中国画、三大构成、装饰图案、装饰色彩、装饰雕塑、商业摄影、广告设计、包装设计、CI设计、图形设计、展示设计、版式设计、装帧、印刷及动画、视频设计等。

环境艺术设计方向：
方向介绍：环境艺术设计是人类生存空间设计中的重要学科，它所涵盖的系统较多，外部公共空间设计和室内设计是环境艺术的子系统，其专业内容包括室内、室外环境艺术设计、景观设计、装饰装修设计、人居环境设计、商业设施设计等大项。
主要课程：三大构成、建筑制图、人体工程学、人居环境设计概论、建筑装饰材料及施工、三维空间效果表现技法、AutoCAD、人居环境规划与设计、室外景观设计、公共设施设计、水景设计、广场设计、室内设计等。

公共艺术设计方向：
方向介绍：本专业培养既具有严谨而扎实的绘画基本造型功力和公共艺术设计能力、又有较高文化艺术修养的高素质、高品质、创造性的艺术设计人才。本专业学生毕业后可从事城市景观雕塑设计、装饰绘画、室内外壁画设计以及环境景观小品设计等设计工作。
主要课程：三大构成、中国画、装饰壁画、装饰雕塑、园艺、景观艺术设计、摄影、计算机辅助设计、展示空间设计、陶瓷艺术、广告艺术设计、综合媒材艺术创作等。

艺术品投资与鉴赏方向：
方向介绍：本专业学习的宗旨是弘扬中国传统文化，促进中国传统文化的发掘与保护。通过本专业的学习和社会实践，造就既具有深厚传统文化底蕴、高水平的艺术修养，又具备系统、先进的艺术品收藏与管理知识的本科人才。力图培养从事艺术批评、绘画艺术创作、展会策划的艺术工作者；艺术品和古玩的收藏者、经营者、从业者与相关行业的经营者或从业者；各类博物馆和艺术馆的文博人员；有关艺术品和古玩的研究机构、国家相关文物管理部门的工作人员；文物类报刊杂志社、收藏类图书公司、文物类影视媒体部门的工作人员；大中专学校的艺术类教学人员等本科优秀人才。
主要课程：中国传统图案与工艺、陶瓷工艺、计算机图形图像、三大构成、平面设计、艺术产业相关政策与法律、考古知识简介、中外艺术品市场、中国传统文学欣赏、会展管理、画廊经营与管理、书画装裱与修复、中国书画、当代油画理论与技法、中外历代雕塑与建筑及壁画艺术风格鉴赏、中国青铜器艺术、明清家具赏析与鉴定、高古瓷器赏析与鉴定、明清与近现代瓷器欣赏与鉴定、杂件与玉器赏析与鉴定、中国书画印的欣赏与鉴定。

动画
动画专业是我院在2002年成立的数字化影像专业的基础上建立的，是湖北省最早开办的动画教学和科研的学院之一。
动画专业以培养具有人文素质与科学创新精神的影像、动漫及网络艺术设计及表现方面的实用型艺术人才为己任，注重国际交流与学科交叉，努力探索本专业领域人才培养及发展之路。动画专业现有与法国第八大学联合成立的“中法联合数码创意与设计研究中心”等科研平台，同时也是武汉纺织大学艺术与设计学院优势学科领域之一，具有武汉纺织大学精品课程等优质的教学资源与师资。所培养的多届研究生、本科生在国际、国内专业比赛获得大奖。
动画专业下设：网络超媒体艺术设计、摄影与数字媒体艺术、动画艺术设计三个方向。
动画专业：本科、学制四年、毕业时授予文学学士学位，具有硕士学位授予权。

网络超媒体艺术设计方向：
方向介绍：本专业集理论、技术与职业化训练为一体，它建立在超媒体领域的先锋技术思想以及艺术创造之上。伴随着数字技术、信息技术、网络技术的兴起，数字产品、网络媒体、视频广告等一系列数字内容产业高速发展。本专业着力培养学生在当前网络新技术时代，能够熟练运用各种数字信息技术，创作新形式的艺术设计作品的能力。成为掌握数字媒体工具进行网络媒体、动画、影视、平面设计等方面工作的实用性专门人才。
主要课程：数字图形设计、网页界面设计、动画网页技术、创意新媒体超链接、互联网艺术、数字特效及后期合成、摄影与摄像、三维图像虚拟表现、超媒体创意等。

摄影与数字媒体艺术方向：
方向介绍：由于新闻媒体的发达和新兴媒体的发展，视觉与数字摄影正在不断成长。本专业旨在培养在数字化时代，在注重摄影的专业性和职业精神的同时，着力于对学生的审美感受能力及表现能力、原创精神、社会责任感的培养，使之具备较高的艺术修养与摄影专业基础， 并能熟练掌握数字化影像采集与后期数字化制作技术，同时能够运用摄影语言，进行图片及流媒体专业设计的数字化创意表现人才。成为能够在各级电视台、报纸、杂志、出版社、网络媒体、影视广告公司等行业，进行摄影与数字媒体艺术设计的专业人才。
主要课程：摄影基础、摄影构图学、艺术摄影、广告摄影、纪录片、影视作品分析、传播摄影技法、影视特效及后期表现、电脑三维与平面设计、交互式影像等。

动漫艺术设计方向：
方向介绍：本专业是针对新形势下我国动画人才严重缺乏的状况而开设的新的本科专业。
本专业培养学生成为掌握二维、三维动画创作全过程，具备影像视频编辑、音效技术、互动技术等多媒体技术及表现手段，成为经过正规严谨的从业训练，具备创造力、想像力和动画设计、制作与沟通能力的高级复合型专门人才。本专业学生应能适应动画类影视节目、电影、动态广告、网络制作、少儿频道与少儿读物、卡通、网络游戏研发等传媒单位和岗位的工作。
我校的动画专业定位于数字技术支持下，并以数字动画为特色。
主要课程：动画概论、电影技术概论、视听语言、计算机辅助平面设计、三大构成、摄影、动画运动规律、动画造型设计、动画场景设计、二维动画、三维动画、视频合成、互动设计等。

工业设计
本专业是在工业化大生产背景下产生的一门交叉学科，它综合运用自然、社会、人文等诸学科知识，协调技术与艺术，围绕以人为本的理念进行的设计和研究，使设计更加符合人们的心理与生理需求，为人类创造更好的生存和生活方式。本专业培养学生既懂现代科学知识，又具有艺术造型能力；既掌握现代工业设计理论和新产品开发与设计技能、又熟悉市场开发规律且富有创新意识的复合型高级设计人才。随着市场经济的发展，工业设计已经成为二十一世纪最具活力的学科之一。本专业设有产品设计、展示设计二个专业方向。
工业设计专业：本科、学制四年、毕业时授予文学学士学位，具有硕士学位授予权。

产品设计方向：
方向介绍：本专业培养学生具备较为广泛的造型艺术、科学技术、人机工程、生产工艺方面的知识和扎实的设计技能，在产品设计方面具有较强的综合分析研究和解决问题的能力，强调理论与设计实践的结合、技术与艺术的结合，致力于引导健康合理的消费与生活方式的产品设计与开发。
主要课程：设计美学与设计文化、综合设计表达、综合造型基础、材料及成型原理、计算机辅助设计、人机工程学应用、创新性产品设计、改良性产品设计、虚拟现实设计、三维动画表现、汽车造型设计、小家电设计、非机动交通工具设计等。

展示设计方向：
方向介绍：本专业旨在培养学生具备坚实的展示设计基本理论，具备应用设计原理和法则来处理展示空间的形式外观、结构与材料、展示与人、展示与环境、展示与市场关系的能力。本专业学生毕业后能在企事业单位、专业设计机构从事展示设计和教学的高级应用型设计人才。
主要课程：艺术学概论、设计史论、造型设计基础、创意思维研究、模型工艺与制作、人机工程学、计算机辅助设计、综合材料造型设计、视觉传达设计、室内陈设设计、展示空间设计（产品、橱窗、展览馆）等。

E. 陈建辉的著名画家、院长、博士生导师

画家陈建辉，著名书画家孙其峰先生入室弟子。1958年9月生于天津。1981年毕业于天津美术学院，1983年至2003年任教于天津工业大学（原名天津纺织工学院），2000年晋升正教授。曾任天津工业大学艺术设计学院院长。现为东华大学艺术设计学院教学院长、教授、硕士研究生导师、博士生导师。
中华人民共和国教育部艺术设计专业指导委员会委员，中国美术家协会会员、艺术委员会副主任，第十一届全国美展评委，中国文房四宝协会高级顾问，上海美术家协会会员。中国服装设计师协会常务理事、主任委员。西安美院、深圳大学、齐齐哈尔大学客座教授。武汉纺织大学阳光学者特聘教授。惠州大学顾问教授等。（曾任全国服装设计与工程本科专业教学指导委员会委员，上海服装行业协会教育委员会主任。）
曾作为公派高级访问学者赴香港理工大学纺织及成衣学院。并赴捷克共和国布拉格美术学院、查理大学讲学，应邀赴德国门兴格伯拉赫应用科技大学访问及讲学。在中华人民共和国国务院新闻办公室、文化部主办的赴美国纽约——“中国文化美国行”活动中，出任艺术总监等。
曾多次担任“兄弟杯”、“中国国际青年设计师作品大赛”、“中华杯”中国服装设计大赛、“新人奖”中国服装设计师大赛、“中国模特之星”设计大赛、“中国十佳设计师”、“金顶奖”、“大连杯”中国国际青年时装设计大赛、中国服装院校优秀毕业生创意设计作品大赛、中国国际残疾人职业技能选拔赛、世界超级模特选拔赛、全国三好杯学生装设计大奖赛、全国都市女孩礼仪小姐选拔赛、首届中国国际青年裘皮服装设计大赛等大赛评委、2008奥运会中国体育代表团礼服设计策划与评审。曾接受中央电视台、《服装时报》、《中国服饰报》、《中华英才》等国内多家媒体的专题采访及应邀作专题讲座。
出版中国服装高等教育“十五”部委级规划教材《服饰图案设计与应用》、《服装画技法教程》、《服装造型美感设计》、《服装画技法教程》、《美术高考应对宝典》等专著。音响教材《服装画技法教程》曾荣获国家教育部、国家新闻出版署“第二届全国优秀教育音响制品奖”——二等奖。此外，论文与作品曾多次发表于《装饰》、《美术观察》、《国画家》、《敦煌研究》、《中国书画报》、《美术界》、《艺术研究》、《流行色》、《青年视觉》、《魅力》、《艺术与设计》、《美术&；设计》、《今日上海》、《装饰科技》、《服装与纺织品》《生活指南》等杂志。 “《水墨之维》——陈建辉当代水墨画展”于2011年9月13日至9月26日在中国美术馆隆重展出 。30余幅精心创作的水墨作品，为艺术爱好者们带来了一场视觉盛宴。从画家独到的视角，解读宇宙世界的生机、秩序、格局及内在的韵律。其中，《尘》《生命之旅（之一）》《生命之旅（之二）》三幅作品正式被中国美术馆永久收藏，为此次个展画上了完美的句号。
这三幅作品呈现了陈建辉先生水墨作品的独特风格，大胆留白与浓墨淡彩之间，虚实相生，噫韵贯穿，其笔法气定神闲。正如著名没数评论家邵大箴先生所评价：“他的现代水墨画既接收了西方抽象主义绘画的不少元素，又从传统绘画中吸收了营养，形成了有自己面貌的图式。他的绘画介于理性抽象与感情抽象之间，还具有明显的传统中国画的意象特色。他画面中的一些隐喻、暗示和象征的符号或图像，与中国的自然、哲学和文化典籍有内在的联系。” 2000年 中华人民共和国国务院新闻办公室、文化部主办的赴美国纽约——“中国文化美国行”活动中，出任艺术总监等。
1998-2003年 任天津工业大学艺术设计学院院长
1998、2000年 赴德国夏莱茵大学讲学
1995-1997年 赴捷克共和国查理大学、布拉格美术学院讲学
1988-1990年 香港理工大学高级访问学者
1977-1981年 毕业于天津美术学院 ⒈ 教育部高等学校艺术类专业教学指导委员会委员
⒉ 中国美术家协会会员、服装艺委会副主任委员
⒊ （曾任）全国服装设计与工程本科专业教学指导委员会委员
⒋ 中国服装设计师协会常务理事、主任委员
⒌ （曾任）上海服装行业协会教育委员会主任
⒍ （曾任）国家教育部艺术设计学硕士点学位评定、评估委员会成员
⒎ （曾任）全国“高等教育自学考试服装设计专业教材”编委会委员
⒏ 中国纺织教育学会、纺织工业出版社编审委员会委员
⒐ 中国美术家协会上海分会会员
⒑ 中国天津青年美协会员
⒒ （曾任）原天津市教委高级职称评审委员会委员
⒓ （曾任）天津包装技术协会、设计委员会常务理事
⒔ 西安美院、深圳大学、齐齐哈尔大学客座教授，武汉纺织大学阳光学者特聘教授，惠州大学顾问教授等
⒕ 第十一届全国美术作品展评委 2011年，《水墨之维》——陈建辉当代水墨画展（中国美术馆·北京）
《尘》《生命之旅（之一）》《生命之旅（之二）》三幅作品正式被中国美术馆永久收藏 。
2009年，陈建辉当代水墨画展（刘海粟美术馆·上海）
2008年，陈建辉当代水墨画展（山东曹州书画院·山东）
阿散水墨空间（艺术景中心·上海）
2007年，中国当代艺术画品展——陈建辉新作展（ART SCENE WAREHOUSE·波特曼丽嘉酒店·上海）
陈建辉个人画展（YEMAC画廊·韩国）
陈建辉水墨空间（日本）
陈建辉个人画展（艺术景中心·上海）
2006年，陈建辉个人画展（艺术景中心·上海）
2004年，个人画展（里昂博物馆·法国）
1996年，个人画展（布拉格博物馆·捷克共和国） 2011年，“自然与现代形式”明园艺术展（明园文化艺术中心）
第七届深圳国际水墨双年展（关山月美术馆）
2010年，首届浦东机场当代绘画展（浦东国际机场）
上海美术家协会“海平线”抽象艺术展（上海油画雕塑院）
世界华人迎世博美术作品展（上海美术馆）
中意当代著名艺术家绘画精品大展
2009年，2009庆祝中华人民共和国成立60周年上海美术作品展暨第五届上海美术大展
2009第十三届上海艺术博览会（香山书画院恒源祥）
第十一届全国美术作品展中国画展区系列展-上海艺术院校水墨艺术探索展
第五届上海美术大展（上海美术馆）
2009当代艺术展（首尔·韩国）
2009 孙其峰先生从艺教学七十年——九十年华诞师生作品联展（天津美术学院美术馆）
2008年，全国中青年艺术家推荐展（明圆文化艺术中心·上海）
中国当代艺术群展（艺术景北京·北京）
陈建辉冯峰双人展（艺术景中心·上海）
过去不远——“家藏收”艺术家经典小品系列展（东方红艺术沙龙·上海）
2007年，绘画精神韩中交流展（首尔·韩国）
上海中青年艺术家推荐展（明圆文化艺术中心·上海）
2006年，真情真迹——海上优秀艺术家素描作品展（明圆文化艺术中心·上海）
中青年艺术家推荐展（艺博会·上海）
2005年，自由的情怀——当代八家作品展（明圆文化艺术中心·上海）
中青年艺术家推荐展（艺博会·上海） ⒈ 《服装画技法教程》——中国纺织工业音像出版社96年出版，98年获国家教育、国家新闻出版署《第二届全国优秀教育音像制品》教材二等奖，ISRC CN-C11-96-0001-0/VT编号V98（第一作者）
⒉ 《服装画技法教程》——中国纺织出版社1998年6月出版，ISBN7-5064-1357-41TS.1156（第二作者）
⒊ 《西方绘画赏析》——中国纺织工业出版社1998年出版，ISRC CN-C11-98-0003-0/V.T 编号V123
⒋ 《西方绘画形态》——中国纺织工业出版社1998年出版，ISRC CN-C11-98-0004-0/V.T 编号V124
⒌ 《素描教程》——中国纺织出版社1999年出版，ISBN7-5064-1455-4/J.0044（参编，刊登作品）
⒍ 《陈建辉艺术作品2000集》——台湾三希堂出版社2000年出版，ISBN919-91231/T 0080（独立作者）
⒎ 《素描应试》——中国纺织出版社2000年出版，ISBN7-5064-1879-7/J 0080中国版本图书馆CIP数据核字（2000）第44006号（独立作者）
⒏ 《中国现代书画名家精品集—陈建辉中国画新作》—上海市邮政局，2005年8月出版（独立作者）
⒐ 《美术高考应对宝典—色彩器皿》——安徽美术出版社，2005年12月，ISN7-5398-1504-3
⒑ 《服饰图案设计与应用》（服装高等教育“十五”部委级规划教材）——中国纺织出版社，ISBN7-5064-3935-2，2006年8月（独立作者）
⒒ 《陈建辉现代水墨画集》——安徽美术出版社，2006年出版（独立作者）
⒓ 《陈建辉 ART SCENE CHINA 》——ART SCENE WAREHOUSE，2006年10月（独立作者）
⒔ 《笔情墨趣写精神》专辑——中国国际航空公司中国民航杂志社，2007年3月（独立作者）
14．《居家服装设计》——“十一五”规划教材——中国纺织出版社，2008年（独立作者）
15．《服装画技法》（附光盘）——高教出版社，2009年9月（独立作者）8-7-04-02744
16．《陈建辉现代水墨画集》——江西美术出版社，2010年2月（独立作者）ISBN978-7-5480-0099-0 （中国美协副主席、著名画家何家英）评论
扶手云——说说陈建辉的画
熟悉陈建辉的人都知道他的水墨创作可分为两部分：一是传统题材，二是现代水墨。早年毕业于天津美术学院的他在这座具有深厚传统文化底蕴的院校里顺理成章地完成了一个画家应有训练。可贵的是他并未满足于次此，而是大跨步以传统材料做抽象表现，在共性之中求个性表现，其探索之远超出了我们的预想。天津美术学院特有的“北派思想”和他工作的中国最大城市的“海派精神”共同滋养了他，使之现在水墨的表现是：突出了自己，感染了观者，体现了精神，提升了境界。
大哲学家康德说过：“没有抽象的视觉谓之盲，没有视觉的抽象谓之空。”一幅好的作品正是这种主客观的对立与统一。在具象的因素里加入抽象因子。使画里内涵意蕴和形式意味更加丰富，更具美感，给观众提供更广阔的想象空间正是陈建辉现代水墨所探索的重要课题，从他的作品里我们不难看出这些探索是分二步进行的，第一步是客观观察，第二步是主观表现，尤其是在第二步上陈建辉更加注重追求自己内心独特感受，感悟艺术本质，把描绘客观上升到追求个性创造和精神表达，以眼前之景写意之象，借客观景物，发主观情怀，使之作品成为自我行轨迹，如秋水澄潭，一望见底，凝练圆润，真人本色。应该说这些画，无框框，无戏说，无功力，无轻慢，但有眼光，有胆量，有悟性，有笔韵。这种直接，单纯，简括且又蕴含丰富的当代水墨，传达给我们不仅是陈建辉理性的思考，更多的是他敏锐的心性。早年求学经历和多次出国讲学与考察，让他深黯西方艺术的表现语言，我想这也正是他选择抽象绘画最基本的两大元素“黑，白，灰”，“点，线，面”来构造他的水墨世界的聪明之举，西方构成理论在他的作品里巧妙地化解到中国的水墨里，一点一线，一块一面。在他的笔下可谓是随性所至，禅机又在。笔韵的抽象美被他细致地，耐心地一点一点呈现在我们面前，展读这些作品的同时也折射出作为艺术家的才情，胸怀和梦想。
作为建辉的老同学和好朋友，为他在各个领域作出的出色卓越成就我都由衷的高兴，行文致些唯愿朋友：君子务本，锲而不舍，轻取毛发，取其精髓，思想无疆，澄怀观道，用扶云之手创作出更多的好作品！
邵大箴《叛逆与继承－－陈建辉的现代水墨》
陈建辉的水墨画大致可分为两个类型：前期的作品属于一个类型，形态接近于传统山水花鸟；近几年来创作的实验性抽象水墨画，是另一亇类型。陈建辉毕业于天津美术学院，受过学院系统的美术教育和传统绘画的熏陶，涉猎过不少民族绘画的经典。这些影响在他早期作品中有所反映，题材、章法、笔墨意趣，大致上属于传统水墨的范畴。这里我说“大致上”，因为严格地说，即使在他前期的作品中，一方面保留着对传统水墨形态的依恋，另一方面也开始显示出他的一些叛逆精神。他逐渐有意识地将传统水墨的结构松散化，将其程式作适当解构，预示着他要越过传统水墨的法则，发挥自己的创造智慧和才能。他自己总结这个转变过程时说：“我个人认为，从一个传统艺术的继承逐渐转化到一个现代主义思潮上来，这不是一个突然的、跳跃的，是一个逐渐转变的过程。”是的，陈建辉是从傍依传统水墨一步一步地走向他的现代水墨之路的。
在绘画创造中，水墨的媒材和表现手段看起来最简单、便捷：水和墨适度地调和，有时辅以矿物质颜料，在宣纸上涂绘，造成种种作者预设的或意料之外的痕迹，形成某种物象的形或显示出某种意象……惟其媒材简单、手段便捷，而要真正驾驭它却并非易事。那水与墨掺和的干湿、浓淡，便有很多学问；那平面上黑与白的关系，更有变化无穷的意蕴；水墨在宣纸上的流淌、氤化、渗、染过程中所造成的各种影像，还有那笔力的轻重缓急，墨色的浓淡虚实……这单纯的水墨语言所包含的有与无、虚与实的辩证关系和“禅”的意味，直通宇宙万象生成和存在的原理，也直接牵动着人的复杂而丰富的心灵世界。道家阐释的“大象无形”的观念，传统的写意艺术主张的“言外之意”、“弦外之音”的理论，给水墨画以极大的自由空间。这些，对陈建辉无疑有很大启发。不过，我以为最早促成他走上抽象之路的动因，不是受中国传统的哲学思想和文艺理论的影响，而是西方的现代主义艺术，特别是其中的抽象主义绘画。但是，在从事了一段抽象艺术的实践之后，结合自己的对传统哲学的研究，开始打通这两者之间的关系，并有所体悟，将其诉诸于新的创作。正如他自己所说的：“我本人崇尚西方抽象核心形而上的结构主义理论及理性精神，又深谙中国传统的禅宗、道家思想之精髓。”
试图把理性的严谨和感性的奔放自由地加以融合，表达对人生、自然、宇宙的思考，并用水墨的形象语言加以表现，是陈建辉实验性抽象水墨追求的目标。他的现代水墨画既接收了西方抽象主义绘画的不少元素，又从传统绘画中吸收了营养，形成了有自己面貌的图式。他的绘画介于理性抽象与感情抽象之间，还具有明显的传统中国画的意象特色。他画面中的一些隐喻、暗示和象征的符号或图像，与中国的自然、哲学和文化典籍有内在的联系。
被人们泛称为抽象主义的艺术，其符号与图像有的是艺术家从客观物象中抽取、提炼而成的，有的是艺术家从抽象的理性观念与思维出发，构建而成的。陈建辉的画兼有这两种方式，但前者居多，因而他的不少作品介于意象与抽象之间，似乎有一根隐藏不见的线，与民族传统绘画在精种上保持着血缘的联系。至于他驾轻就熟运用的水墨特有的笔墨情趣，更赋予他的作品以一种民族艺术特有的风采。
水墨画的现代转型主要有两条途径，一条是在原质的基础上，深入发掘传统，赋予传统语言以新的意义，走以古开今的道路；一条是引进外来文化艺术资源，改变旧质的成分，形成具有新质结构和内容的水墨语言。陈建辉选择的是后一条路，他既是传统文人水墨的叛逆者，又担负着承续传统水墨精神的使命。
（中国艺术研究院副院长、 研究生院院长、研究员、博士生导师 张晓凌先生）评论
笔情墨趣写精神——陈建辉作品印象
20世纪以来，中国画一直遭际到三个问题的纠缠：如何使笔墨具有现代感和现代情趣，笔墨与写实造型的关系，以及笔墨与主体精神的表达。最后一个问题可引申至重建中国画现实功能的层面上。这三点，可以作为考量中国画家质量的标准。在这个背景上阅读陈建辉的作品，别有一番体会。在他的花鸟画作品中，你可以读到层出不穷的新意：如抽象笔墨、心象、当代精神、实验、个人心性、豪放与细腻等等。他以自己的方式不动声色地回到了上述三个问题，他的作品也由此别开生面，构建出全新的花鸟境界。
陈建辉长期致力于传统笔墨的研习、思考与总结，同时，学院的系统学习，使他具备了良好的写实绘画修养，以此为基础，他一直寻找融合二者而开新格局的创作之路。在其作品中对笔墨节奏、力度、变化的关注，体现的正是他内心对传统笔墨精神的追慕。在陈建辉的创作中，笔墨效果得到了淋漓尽致的发挥。用笔的提、按、顿、挫，用墨的浓、淡、干、湿等，在画家的激情统领下，产生出多层次变化，笔法与墨气浑然天成，水墨交融，气象万千。陈建辉的花鸟画既有文人墨戏般的自由和洒脱，又具西方现代绘画的光感与色泽。他的花鸟草虫，多以墨为主，色彩辅之，同时讲究墨色对比和相映成趣。墨因色而明丽，色因墨而沉着。并且画中色彩不受客观情境的制约，光与色依画面需要而变幻生发，时而浓艳绚丽，时而清新淡雅，或以色入墨，或纯以水墨，均能各臻其妙，彰显出中国绘画的蕴籍之美和独特魅力。陈建辉的花鸟画中吸收了很多西方绘画的元素，特别是陈建辉花鸟画中具有实验性特征的笔墨，这种具有实验性探索精神的个性化笔墨，使陈建辉的花鸟形象，既未拘泥于传统，又有别于单纯的水墨实验，在吸收传统造型优势的同时，又表现出颇为前卫的审美特点。
在笔墨中建立当下感受和现代精神，并以此完成笔墨的现代转换，是陈建辉进行笔墨实验的根本皈依。因其难度过大，我们可以从其多变的语言中窥测到陈建辉的苦心孤诣。他时而将笔墨做极简性处理，寥寥数笔，直握机杼；时而大面积渲染，细心勾勒；时而精心设计画面，照应物象的构成；时而回归传统写意，重溯本源。这种语言的跳跃性正是探索期思维所具的鲜明特征，对艺术家而言，这是最为宝贵的品质。
“托物以言志”是历代中国画家惯用的创作方式，花鸟画更是如此。中国的花鸟画不单是为了表现花鸟之美，更是以描绘花鸟为媒介，抒发和表达作者的观念、情感和品格。它代表着画家们观察、感悟、记忆和表现客观世界的独特过程，通过笔墨的自由书写，抒发出画家对自然、对人生的思索和追问。因此，很多花鸟画家经常会创造出寄托画家主观情感的艺术形象，这个艺术形象非但不受自然物象的制约，甚至完全可以不与自然相吻合，就好像八大山人的鱼、孔雀以及斜眼向天的孤鹫，借此充分展现画家的心性和品格。陈建辉深谙个中道理，在他的花鸟画中把握了中国写意创作的精髓，以简练传神的笔墨，生动刻画物象特征，用巧妙的构图和空灵的意境，体现出画家内心的个性情趣。而陈建辉选择了蜗牛的形象，在他的艺术语言里蜗牛象征了很多崇高的品格。蜗牛的形象反复地出现在他的作品里，这种看似柔弱、娇小的软体生物，在陈建辉的笔下被塑造成身负重荷，踯躅前行的探索者，不畏艰辛在草石间摸索、探寻，昭示出旺盛的生命力和勃发的人生理想。同时，蜗牛的神态可掬，也流露出陈建辉洒脱的天性品格，亦赋予了画面超然的审美意境。
陈建辉的花鸟具有很多传统的痕迹，即使其具有实验性笔墨的倾向，也依然能够清晰地解读出他对中国画传统中“经营位置”的确切把握。构图是中国画的精髓之一，画面位置经营的好坏也是中国画重要的评判标准，“马一角、夏半边”以独特的构图方式和深厚的笔墨功力为后世津津乐道，同时历代画家对画面韵律、形象、位置的刻意追寻，历代画论对章法、布局的深入探讨，都是中国画对构图讲究的最好例证。陈建辉受过多年西画造型和设计艺术的熏陶，对画面形式美的追求尤为注重。他作品中具有不拘泥于传统的题跋方式，这些题跋横亘于画面的中央，打破画面略显沉闷的平静，新颖而自由；水墨的单纯也因为有了印章的精心安排显得生气盎然。执白守黑是中国绘画的传统，空白非但不是缺失，反而是一种“弦外有音”的昭示，陈建辉作品中构图的最大特征莫过于对画面节奏的把握和他对执白守黑的深刻体会，在他的作品中淡墨的氤氲、个性的题跋都因为画面大片的留白而显得大胆和独特。
当然，陈建辉的新笔墨、新格局还在不断的艺术实践和探索中继续成熟和发展。我们有理由相信，通过他一如既往的执着追求和勤奋耕耘，将会开拓出一条独具面貌的艺术道路，在这条道路上亦如蜗牛般踯躅前行的陈建辉，也将走向他的艺术理想之境。
张晓凌 （中国艺术研究院院长助理、 研究生院院长、研究员、博士生导师）
（加拿大艺术评论家凯瑟琳女士）评论——返璞归真
陈建辉对水墨充满现代感的运用既大胆又富有美感。他的作 品中蕴涵了充沛澎湃的情绪和感觉。深浅色的对比激发了观者的 万千想象。他色调沉郁的调色板由黑灰白三色将点、断续的线条 和轻巧的笔触结合，同时也将神秘的风景和抽象的幻境编织在一 起。陈建辉是一个艺术家也是一个哲学家。他的作品向观者呈现 了一个阐释的世界。他的表达纯粹来自于潜意识。陈建辉的画作 拥有一种内敛的冥想气质。在那些游丝般的线条和淡淡的水墨圈 点的泡沫中观者可以感受到一种抚慰心灵的温柔。凝视他的作品， 我们好似感觉到画面的运动和一种与水相似的富有节奏的流淌。
观者甚至可以想象这些细密蜿蜒的线条在风中微微弯曲。这赋予 他的水墨作品安静的禅意。陈建辉有的画作中只有寥寥数笔，有 的却有非常复杂的线条安排。这些细密的线条相互交织，形成了 错综复杂类似蛛网般的图案。仔细观察，作品中还时而出现一些 蜗牛。这些小小的生物在艺术家抽象的风景画中星点出现，好像 正在这些捉摸不清的混沌中向外张望。看着它们，我们不由得想 起画外的自己也正是在这大千世界里懵懂地观察着外界。他对作 品中元素状态的表现不仅在技法上有自己的独到之处，同时也体 现了一种深刻的洞察力。他的作品优雅且大胆地运用了现代的元 素，因此进入了中国水墨画的另一个领域。陈建辉的构图不同寻 常，观赏他的画作时观者会发觉：大片的留白和重墨勾勒的漩涡 和线条一样耐人寻味。他在空间的安排上颇费心思，用一种智慧 的语言让观者感受到作品中的古典意韵。
陈建辉内心尊崇传统中国图形和花鸟绘画，但是他的画作不 拘泥于传统，匠心独具，且让观者觉得耳目一新。多种元素的并 置使得他的画作更具深意。在这一方面，我们可以说他是一个视 觉上的诗人。观者也许会认为他的作品是实验性的，但这绝不仅 仅流于用现代方法表现传统媒介的表面。陈建辉的作品充满了内 省且暗藏一种小心翼翼的细腻之感。他非常注重细节，学院背景 对作品的影响也在其中得到了清晰地体现。陈建辉在水墨画方面 拥有高超技巧的同时，也发展了自己独有的现代表现手法：将许 多的物体未加修饰地呈现，好像这些根本无需阐释。值得注意的 是陈建辉以一种精致的手法平衡这两种表现方式。尽管内涵复杂， 他的作品却举重若轻。从这个意义上说，陈建辉也许正是试图突 出真实本身的简单质朴。

F. 汉绣衰落的原因及保护的措施

因为随着现代化的推进和面对世界经济全球化这一不可逆转的时代潮流， 汉绣工艺文化受到了前所未有的冲击。现代工业生产出来的大量实用性刺绣品， 取代了人民千百年来使用的刺绣品；年轻人不屑于学习、传承刺绣老艺人的技艺；随着老人们的过世， 汉绣工艺继承、传承出现危机。

保护措施：

2011年，武汉市武昌区政府在“昙华林艺术村”打造汉绣基地，制定汉绣发展三部曲。

2012年11月，由武汉纺织大学冯泽民教授编写的国内首部汉绣专著《荆楚汉绣》正式出版、并相继出版《汉绣与非物质文化遗产保护文集》等相关著作。

文化特征

汉绣在配色方面用色大胆且浓艳，多偏向于强烈的色彩效果。在配色上受五行色的影响延续着上五色为主的传统，上五色源于五行学说而衍生出的色彩即指:木青、火赤、土黄、水黑、金白，在遵守传统色彩观念的同时也对现代视觉审美的色彩进行关注，汉绣色彩搭配的演变就是一种传统与现代的融合。

汉绣用色喜对比。汉绣尤其会对红黑这两种颜色进行强调，这与楚文化中楚人崇尚红黑两色有关。