东华大学艺术学院研究生导师介绍

『壹』 东华大学的杰出校友

1、程正迪：

美国国家工程院院士。曾获美国总统青年科学家奖、美国物理学会JOHN H. DILLON奖章、北美热分析学 METTLER-TOLEDO奖等多项奖励。现为AKRON大学Robert C. Musson & Trustees 讲座教授和高分子科学系主任、《Polymer》杂志北美资深主编、北京大学长江讲座教授。

2、李培根：

华中科技大学校长，中国工程院院士，机械制造及其自动化专家。1987年在美国威斯康辛·麦迪逊大学（University of Wisconsin-Madison）获得博士学位后回华中工学院工作。

3、周翔：

纺织化学与染整工程专家，1995年当选为中国工程院院士。东华大学教授，博士生导师。1955年毕业于华东纺织工学院（东华大学前身）染化系。曾任中国纺织大学化学工程系副主任，主任，中国纺织大学学位评估委员会副主任，东华大学学术委员会副主任。

4、俞建勇：

东华大学纺织材料学科教授、博士生导师，纺织科学与工程一级学科国家重点学科责任人，2013年当选中国工程院院士。现为东华大学党委常委，副校长。

5、梅自强：

中国工程院院士，纺织工程科技专家。国家纺织工业局科技委副主任、中国纺织工程学会副理事长、学术委员会主任，教授级高工，兼任东华大学现代纺织研究院学术委员会主任，博士生导师。

6、何鸣元：

中科院院士、石油化工专家 生于上海市。1961年毕业于华东纺织工学院应用化学专业。中国石油化工集团公司石油化工科学研究院总工程师。

7、毛学荣：

英国Strathclyde 大学终身教授，国际著名随机分析专家，纽约科学学会院士,苏格兰科学院院士， 1982年获得中国纺织大学（现为东华大学）硕士学位。

8、周立功：

毕业于东华大学自动化及计算机系，高级工程师，中国单片机学会理事，中国海洋大学讲座教授，硕士生导师，主要研究方向为嵌入式系统与现场总线。目前正在从事80C51、ARM与Nios II等软核SoC的研究与开发。

『贰』 东南大学研究生院艺术理论研究方向的导师

导师：

1、郁火星，东南大学艺术学院副教授，画家，硕士研究生导师。

本科毕业于南京大学，研究生毕业于北京大学。九十年代初赴美国留学，先后在俄亥俄州立大学、哥伦布艺术设计学院攻读艺术史和油画创作。

在美期间曾在俄亥俄艺术家协会画廊、白桦树画廊举办个人画展。有作品发表于《哥伦布先驱报》并被私人收藏。2002年回国，油画作品《湖畔》，《静物》，《尼亚加拉瀑布》，《黄山松》，《晨曦》等。

入选大型画册《中国当代美术家作品集》，《中国写生作品选集》，《2003中国美术年鉴》，《当代油画作品集》等。擅长油画风景，风格写实而抒情，直接受西方油画家透纳、柯罗等的影响。

2、王廷信，现为东南大学艺术学院教授、常务副院长、艺术学硕士研究生导师，兼任东南大学戏曲小说。

研究所副所长、中国俗文学学会理事、中国古代戏曲学会理事、江苏省美学学会理事等职。主要研究方向为艺术理论、戏剧理论。主讲《中外艺术史》、《艺术社会学》、《剧本编剧个案写作》、《美学与艺术鉴赏》等课程。

『叁』 陈建辉的东华大学教授、博士生导师

陈建辉，1958年9月出生，设计艺术学科教授、博士生导师 。曾任国家教育部硕士点评定委员会成员、中国美术家协会天津分会会员、中国纺织学会服装专业指导委员会委员、中国服装设计师协会学术委员会主任委员、中国纺织教育学会及纺织工业出版社编辑委员会委员、任CHIFC北京2004中国国际服装院校师生设计作品大赛评审委员会委员；曾在“兄弟杯中国国际青年设计师作品大赛”、“虎门杯”国际青年设计大赛、“中华杯”国际服装设计大赛、“绮丽杯”全国服装设计院校邀请赛、中国服装模特大赛等担任评委
研究方向：
视觉造型语言分析、服装设计艺术、服装流行预测、家纺设计、服饰文化理论研究、现代艺术研究
主要研究成果：
⒈发表《服装专卖店设计与品牌形象》、《服装品牌的文化理念》、《服装纸样放缩放法新探索》、《品牌延伸及其在国内服装行业中适应行》、《服装品牌的文化理念》等二十余篇论文
⒉发表《服装画技法教程》、《服装画技法教程》、《论西方绘画形态》、《陈建辉艺术作品2000集》等《素描应试》、《素描教程》等多部教材专著
科研情况：
2005课题项目：
⒈2005春夏与日本UNIQLO公司合作：T-恤衫印花产品设计与开发
⒉东华大学 服装学院·艺术设计学院 学生服装设计大赛指导
国际交流与合作：
曾赴德国门兴格伯拉赫应用科技大学、捷克共和国布拉格美术学院、查理大学及香港理工大学讲学及访问学者
其他信息：
曾多次指导学生在国内各项服装设计大赛获奖

『肆』 东华大学走出过哪些知名校友

我是一名东华大学2018级的大一新生。

母校作为一所历史悠久的公立院校。为给各行各业培养了不少的人才，大部分人默默无闻的坚守自己的岗位，奉献着自己的光和热。还有一部分人成为行业的佼佼者，下面向大家介绍一下母校的知名校友。

学界

毛学荣：英国Strathclyde 大学终身教授，国际著名随机分析专家，纽约科学学会院士,苏格兰科学院院士， 1982年获得中国纺织大学（现为东华大学）硕士学位。

不仅如此，还有很多东华人扎根祖国大地，在各行各业以优异的成绩为国家事业紧密相连的志向，发挥榜样的力量，言传身教。在立志报国中实现自己的价值。

『伍』 陈建辉的著名画家、院长、博士生导师

画家陈建辉，著名书画家孙其峰先生入室弟子。1958年9月生于天津。1981年毕业于天津美术学院，1983年至2003年任教于天津工业大学（原名天津纺织工学院），2000年晋升正教授。曾任天津工业大学艺术设计学院院长。现为东华大学艺术设计学院教学院长、教授、硕士研究生导师、博士生导师。
中华人民共和国教育部艺术设计专业指导委员会委员，中国美术家协会会员、艺术委员会副主任，第十一届全国美展评委，中国文房四宝协会高级顾问，上海美术家协会会员。中国服装设计师协会常务理事、主任委员。西安美院、深圳大学、齐齐哈尔大学客座教授。武汉纺织大学阳光学者特聘教授。惠州大学顾问教授等。（曾任全国服装设计与工程本科专业教学指导委员会委员，上海服装行业协会教育委员会主任。）
曾作为公派高级访问学者赴香港理工大学纺织及成衣学院。并赴捷克共和国布拉格美术学院、查理大学讲学，应邀赴德国门兴格伯拉赫应用科技大学访问及讲学。在中华人民共和国国务院新闻办公室、文化部主办的赴美国纽约——“中国文化美国行”活动中，出任艺术总监等。
曾多次担任“兄弟杯”、“中国国际青年设计师作品大赛”、“中华杯”中国服装设计大赛、“新人奖”中国服装设计师大赛、“中国模特之星”设计大赛、“中国十佳设计师”、“金顶奖”、“大连杯”中国国际青年时装设计大赛、中国服装院校优秀毕业生创意设计作品大赛、中国国际残疾人职业技能选拔赛、世界超级模特选拔赛、全国三好杯学生装设计大奖赛、全国都市女孩礼仪小姐选拔赛、首届中国国际青年裘皮服装设计大赛等大赛评委、2008奥运会中国体育代表团礼服设计策划与评审。曾接受中央电视台、《服装时报》、《中国服饰报》、《中华英才》等国内多家媒体的专题采访及应邀作专题讲座。
出版中国服装高等教育“十五”部委级规划教材《服饰图案设计与应用》、《服装画技法教程》、《服装造型美感设计》、《服装画技法教程》、《美术高考应对宝典》等专著。音响教材《服装画技法教程》曾荣获国家教育部、国家新闻出版署“第二届全国优秀教育音响制品奖”——二等奖。此外，论文与作品曾多次发表于《装饰》、《美术观察》、《国画家》、《敦煌研究》、《中国书画报》、《美术界》、《艺术研究》、《流行色》、《青年视觉》、《魅力》、《艺术与设计》、《美术&；设计》、《今日上海》、《装饰科技》、《服装与纺织品》《生活指南》等杂志。 “《水墨之维》——陈建辉当代水墨画展”于2011年9月13日至9月26日在中国美术馆隆重展出 。30余幅精心创作的水墨作品，为艺术爱好者们带来了一场视觉盛宴。从画家独到的视角，解读宇宙世界的生机、秩序、格局及内在的韵律。其中，《尘》《生命之旅（之一）》《生命之旅（之二）》三幅作品正式被中国美术馆永久收藏，为此次个展画上了完美的句号。
这三幅作品呈现了陈建辉先生水墨作品的独特风格，大胆留白与浓墨淡彩之间，虚实相生，噫韵贯穿，其笔法气定神闲。正如著名没数评论家邵大箴先生所评价：“他的现代水墨画既接收了西方抽象主义绘画的不少元素，又从传统绘画中吸收了营养，形成了有自己面貌的图式。他的绘画介于理性抽象与感情抽象之间，还具有明显的传统中国画的意象特色。他画面中的一些隐喻、暗示和象征的符号或图像，与中国的自然、哲学和文化典籍有内在的联系。” 2000年 中华人民共和国国务院新闻办公室、文化部主办的赴美国纽约——“中国文化美国行”活动中，出任艺术总监等。
1998-2003年 任天津工业大学艺术设计学院院长
1998、2000年 赴德国夏莱茵大学讲学
1995-1997年 赴捷克共和国查理大学、布拉格美术学院讲学
1988-1990年 香港理工大学高级访问学者
1977-1981年 毕业于天津美术学院 ⒈ 教育部高等学校艺术类专业教学指导委员会委员
⒉ 中国美术家协会会员、服装艺委会副主任委员
⒊ （曾任）全国服装设计与工程本科专业教学指导委员会委员
⒋ 中国服装设计师协会常务理事、主任委员
⒌ （曾任）上海服装行业协会教育委员会主任
⒍ （曾任）国家教育部艺术设计学硕士点学位评定、评估委员会成员
⒎ （曾任）全国“高等教育自学考试服装设计专业教材”编委会委员
⒏ 中国纺织教育学会、纺织工业出版社编审委员会委员
⒐ 中国美术家协会上海分会会员
⒑ 中国天津青年美协会员
⒒ （曾任）原天津市教委高级职称评审委员会委员
⒓ （曾任）天津包装技术协会、设计委员会常务理事
⒔ 西安美院、深圳大学、齐齐哈尔大学客座教授，武汉纺织大学阳光学者特聘教授，惠州大学顾问教授等
⒕ 第十一届全国美术作品展评委 2011年，《水墨之维》——陈建辉当代水墨画展（中国美术馆·北京）
《尘》《生命之旅（之一）》《生命之旅（之二）》三幅作品正式被中国美术馆永久收藏 。
2009年，陈建辉当代水墨画展（刘海粟美术馆·上海）
2008年，陈建辉当代水墨画展（山东曹州书画院·山东）
阿散水墨空间（艺术景中心·上海）
2007年，中国当代艺术画品展——陈建辉新作展（ART SCENE WAREHOUSE·波特曼丽嘉酒店·上海）
陈建辉个人画展（YEMAC画廊·韩国）
陈建辉水墨空间（日本）
陈建辉个人画展（艺术景中心·上海）
2006年，陈建辉个人画展（艺术景中心·上海）
2004年，个人画展（里昂博物馆·法国）
1996年，个人画展（布拉格博物馆·捷克共和国） 2011年，“自然与现代形式”明园艺术展（明园文化艺术中心）
第七届深圳国际水墨双年展（关山月美术馆）
2010年，首届浦东机场当代绘画展（浦东国际机场）
上海美术家协会“海平线”抽象艺术展（上海油画雕塑院）
世界华人迎世博美术作品展（上海美术馆）
中意当代著名艺术家绘画精品大展
2009年，2009庆祝中华人民共和国成立60周年上海美术作品展暨第五届上海美术大展
2009第十三届上海艺术博览会（香山书画院恒源祥）
第十一届全国美术作品展中国画展区系列展-上海艺术院校水墨艺术探索展
第五届上海美术大展（上海美术馆）
2009当代艺术展（首尔·韩国）
2009 孙其峰先生从艺教学七十年——九十年华诞师生作品联展（天津美术学院美术馆）
2008年，全国中青年艺术家推荐展（明圆文化艺术中心·上海）
中国当代艺术群展（艺术景北京·北京）
陈建辉冯峰双人展（艺术景中心·上海）
过去不远——“家藏收”艺术家经典小品系列展（东方红艺术沙龙·上海）
2007年，绘画精神韩中交流展（首尔·韩国）
上海中青年艺术家推荐展（明圆文化艺术中心·上海）
2006年，真情真迹——海上优秀艺术家素描作品展（明圆文化艺术中心·上海）
中青年艺术家推荐展（艺博会·上海）
2005年，自由的情怀——当代八家作品展（明圆文化艺术中心·上海）
中青年艺术家推荐展（艺博会·上海） ⒈ 《服装画技法教程》——中国纺织工业音像出版社96年出版，98年获国家教育、国家新闻出版署《第二届全国优秀教育音像制品》教材二等奖，ISRC CN-C11-96-0001-0/VT编号V98（第一作者）
⒉ 《服装画技法教程》——中国纺织出版社1998年6月出版，ISBN7-5064-1357-41TS.1156（第二作者）
⒊ 《西方绘画赏析》——中国纺织工业出版社1998年出版，ISRC CN-C11-98-0003-0/V.T 编号V123
⒋ 《西方绘画形态》——中国纺织工业出版社1998年出版，ISRC CN-C11-98-0004-0/V.T 编号V124
⒌ 《素描教程》——中国纺织出版社1999年出版，ISBN7-5064-1455-4/J.0044（参编，刊登作品）
⒍ 《陈建辉艺术作品2000集》——台湾三希堂出版社2000年出版，ISBN919-91231/T 0080（独立作者）
⒎ 《素描应试》——中国纺织出版社2000年出版，ISBN7-5064-1879-7/J 0080中国版本图书馆CIP数据核字（2000）第44006号（独立作者）
⒏ 《中国现代书画名家精品集—陈建辉中国画新作》—上海市邮政局，2005年8月出版（独立作者）
⒐ 《美术高考应对宝典—色彩器皿》——安徽美术出版社，2005年12月，ISN7-5398-1504-3
⒑ 《服饰图案设计与应用》（服装高等教育“十五”部委级规划教材）——中国纺织出版社，ISBN7-5064-3935-2，2006年8月（独立作者）
⒒ 《陈建辉现代水墨画集》——安徽美术出版社，2006年出版（独立作者）
⒓ 《陈建辉 ART SCENE CHINA 》——ART SCENE WAREHOUSE，2006年10月（独立作者）
⒔ 《笔情墨趣写精神》专辑——中国国际航空公司中国民航杂志社，2007年3月（独立作者）
14．《居家服装设计》——“十一五”规划教材——中国纺织出版社，2008年（独立作者）
15．《服装画技法》（附光盘）——高教出版社，2009年9月（独立作者）8-7-04-02744
16．《陈建辉现代水墨画集》——江西美术出版社，2010年2月（独立作者）ISBN978-7-5480-0099-0 （中国美协副主席、著名画家何家英）评论
扶手云——说说陈建辉的画
熟悉陈建辉的人都知道他的水墨创作可分为两部分：一是传统题材，二是现代水墨。早年毕业于天津美术学院的他在这座具有深厚传统文化底蕴的院校里顺理成章地完成了一个画家应有训练。可贵的是他并未满足于次此，而是大跨步以传统材料做抽象表现，在共性之中求个性表现，其探索之远超出了我们的预想。天津美术学院特有的“北派思想”和他工作的中国最大城市的“海派精神”共同滋养了他，使之现在水墨的表现是：突出了自己，感染了观者，体现了精神，提升了境界。
大哲学家康德说过：“没有抽象的视觉谓之盲，没有视觉的抽象谓之空。”一幅好的作品正是这种主客观的对立与统一。在具象的因素里加入抽象因子。使画里内涵意蕴和形式意味更加丰富，更具美感，给观众提供更广阔的想象空间正是陈建辉现代水墨所探索的重要课题，从他的作品里我们不难看出这些探索是分二步进行的，第一步是客观观察，第二步是主观表现，尤其是在第二步上陈建辉更加注重追求自己内心独特感受，感悟艺术本质，把描绘客观上升到追求个性创造和精神表达，以眼前之景写意之象，借客观景物，发主观情怀，使之作品成为自我行轨迹，如秋水澄潭，一望见底，凝练圆润，真人本色。应该说这些画，无框框，无戏说，无功力，无轻慢，但有眼光，有胆量，有悟性，有笔韵。这种直接，单纯，简括且又蕴含丰富的当代水墨，传达给我们不仅是陈建辉理性的思考，更多的是他敏锐的心性。早年求学经历和多次出国讲学与考察，让他深黯西方艺术的表现语言，我想这也正是他选择抽象绘画最基本的两大元素“黑，白，灰”，“点，线，面”来构造他的水墨世界的聪明之举，西方构成理论在他的作品里巧妙地化解到中国的水墨里，一点一线，一块一面。在他的笔下可谓是随性所至，禅机又在。笔韵的抽象美被他细致地，耐心地一点一点呈现在我们面前，展读这些作品的同时也折射出作为艺术家的才情，胸怀和梦想。
作为建辉的老同学和好朋友，为他在各个领域作出的出色卓越成就我都由衷的高兴，行文致些唯愿朋友：君子务本，锲而不舍，轻取毛发，取其精髓，思想无疆，澄怀观道，用扶云之手创作出更多的好作品！
邵大箴《叛逆与继承－－陈建辉的现代水墨》
陈建辉的水墨画大致可分为两个类型：前期的作品属于一个类型，形态接近于传统山水花鸟；近几年来创作的实验性抽象水墨画，是另一亇类型。陈建辉毕业于天津美术学院，受过学院系统的美术教育和传统绘画的熏陶，涉猎过不少民族绘画的经典。这些影响在他早期作品中有所反映，题材、章法、笔墨意趣，大致上属于传统水墨的范畴。这里我说“大致上”，因为严格地说，即使在他前期的作品中，一方面保留着对传统水墨形态的依恋，另一方面也开始显示出他的一些叛逆精神。他逐渐有意识地将传统水墨的结构松散化，将其程式作适当解构，预示着他要越过传统水墨的法则，发挥自己的创造智慧和才能。他自己总结这个转变过程时说：“我个人认为，从一个传统艺术的继承逐渐转化到一个现代主义思潮上来，这不是一个突然的、跳跃的，是一个逐渐转变的过程。”是的，陈建辉是从傍依传统水墨一步一步地走向他的现代水墨之路的。
在绘画创造中，水墨的媒材和表现手段看起来最简单、便捷：水和墨适度地调和，有时辅以矿物质颜料，在宣纸上涂绘，造成种种作者预设的或意料之外的痕迹，形成某种物象的形或显示出某种意象……惟其媒材简单、手段便捷，而要真正驾驭它却并非易事。那水与墨掺和的干湿、浓淡，便有很多学问；那平面上黑与白的关系，更有变化无穷的意蕴；水墨在宣纸上的流淌、氤化、渗、染过程中所造成的各种影像，还有那笔力的轻重缓急，墨色的浓淡虚实……这单纯的水墨语言所包含的有与无、虚与实的辩证关系和“禅”的意味，直通宇宙万象生成和存在的原理，也直接牵动着人的复杂而丰富的心灵世界。道家阐释的“大象无形”的观念，传统的写意艺术主张的“言外之意”、“弦外之音”的理论，给水墨画以极大的自由空间。这些，对陈建辉无疑有很大启发。不过，我以为最早促成他走上抽象之路的动因，不是受中国传统的哲学思想和文艺理论的影响，而是西方的现代主义艺术，特别是其中的抽象主义绘画。但是，在从事了一段抽象艺术的实践之后，结合自己的对传统哲学的研究，开始打通这两者之间的关系，并有所体悟，将其诉诸于新的创作。正如他自己所说的：“我本人崇尚西方抽象核心形而上的结构主义理论及理性精神，又深谙中国传统的禅宗、道家思想之精髓。”
试图把理性的严谨和感性的奔放自由地加以融合，表达对人生、自然、宇宙的思考，并用水墨的形象语言加以表现，是陈建辉实验性抽象水墨追求的目标。他的现代水墨画既接收了西方抽象主义绘画的不少元素，又从传统绘画中吸收了营养，形成了有自己面貌的图式。他的绘画介于理性抽象与感情抽象之间，还具有明显的传统中国画的意象特色。他画面中的一些隐喻、暗示和象征的符号或图像，与中国的自然、哲学和文化典籍有内在的联系。
被人们泛称为抽象主义的艺术，其符号与图像有的是艺术家从客观物象中抽取、提炼而成的，有的是艺术家从抽象的理性观念与思维出发，构建而成的。陈建辉的画兼有这两种方式，但前者居多，因而他的不少作品介于意象与抽象之间，似乎有一根隐藏不见的线，与民族传统绘画在精种上保持着血缘的联系。至于他驾轻就熟运用的水墨特有的笔墨情趣，更赋予他的作品以一种民族艺术特有的风采。
水墨画的现代转型主要有两条途径，一条是在原质的基础上，深入发掘传统，赋予传统语言以新的意义，走以古开今的道路；一条是引进外来文化艺术资源，改变旧质的成分，形成具有新质结构和内容的水墨语言。陈建辉选择的是后一条路，他既是传统文人水墨的叛逆者，又担负着承续传统水墨精神的使命。
（中国艺术研究院副院长、 研究生院院长、研究员、博士生导师 张晓凌先生）评论
笔情墨趣写精神——陈建辉作品印象
20世纪以来，中国画一直遭际到三个问题的纠缠：如何使笔墨具有现代感和现代情趣，笔墨与写实造型的关系，以及笔墨与主体精神的表达。最后一个问题可引申至重建中国画现实功能的层面上。这三点，可以作为考量中国画家质量的标准。在这个背景上阅读陈建辉的作品，别有一番体会。在他的花鸟画作品中，你可以读到层出不穷的新意：如抽象笔墨、心象、当代精神、实验、个人心性、豪放与细腻等等。他以自己的方式不动声色地回到了上述三个问题，他的作品也由此别开生面，构建出全新的花鸟境界。
陈建辉长期致力于传统笔墨的研习、思考与总结，同时，学院的系统学习，使他具备了良好的写实绘画修养，以此为基础，他一直寻找融合二者而开新格局的创作之路。在其作品中对笔墨节奏、力度、变化的关注，体现的正是他内心对传统笔墨精神的追慕。在陈建辉的创作中，笔墨效果得到了淋漓尽致的发挥。用笔的提、按、顿、挫，用墨的浓、淡、干、湿等，在画家的激情统领下，产生出多层次变化，笔法与墨气浑然天成，水墨交融，气象万千。陈建辉的花鸟画既有文人墨戏般的自由和洒脱，又具西方现代绘画的光感与色泽。他的花鸟草虫，多以墨为主，色彩辅之，同时讲究墨色对比和相映成趣。墨因色而明丽，色因墨而沉着。并且画中色彩不受客观情境的制约，光与色依画面需要而变幻生发，时而浓艳绚丽，时而清新淡雅，或以色入墨，或纯以水墨，均能各臻其妙，彰显出中国绘画的蕴籍之美和独特魅力。陈建辉的花鸟画中吸收了很多西方绘画的元素，特别是陈建辉花鸟画中具有实验性特征的笔墨，这种具有实验性探索精神的个性化笔墨，使陈建辉的花鸟形象，既未拘泥于传统，又有别于单纯的水墨实验，在吸收传统造型优势的同时，又表现出颇为前卫的审美特点。
在笔墨中建立当下感受和现代精神，并以此完成笔墨的现代转换，是陈建辉进行笔墨实验的根本皈依。因其难度过大，我们可以从其多变的语言中窥测到陈建辉的苦心孤诣。他时而将笔墨做极简性处理，寥寥数笔，直握机杼；时而大面积渲染，细心勾勒；时而精心设计画面，照应物象的构成；时而回归传统写意，重溯本源。这种语言的跳跃性正是探索期思维所具的鲜明特征，对艺术家而言，这是最为宝贵的品质。
“托物以言志”是历代中国画家惯用的创作方式，花鸟画更是如此。中国的花鸟画不单是为了表现花鸟之美，更是以描绘花鸟为媒介，抒发和表达作者的观念、情感和品格。它代表着画家们观察、感悟、记忆和表现客观世界的独特过程，通过笔墨的自由书写，抒发出画家对自然、对人生的思索和追问。因此，很多花鸟画家经常会创造出寄托画家主观情感的艺术形象，这个艺术形象非但不受自然物象的制约，甚至完全可以不与自然相吻合，就好像八大山人的鱼、孔雀以及斜眼向天的孤鹫，借此充分展现画家的心性和品格。陈建辉深谙个中道理，在他的花鸟画中把握了中国写意创作的精髓，以简练传神的笔墨，生动刻画物象特征，用巧妙的构图和空灵的意境，体现出画家内心的个性情趣。而陈建辉选择了蜗牛的形象，在他的艺术语言里蜗牛象征了很多崇高的品格。蜗牛的形象反复地出现在他的作品里，这种看似柔弱、娇小的软体生物，在陈建辉的笔下被塑造成身负重荷，踯躅前行的探索者，不畏艰辛在草石间摸索、探寻，昭示出旺盛的生命力和勃发的人生理想。同时，蜗牛的神态可掬，也流露出陈建辉洒脱的天性品格，亦赋予了画面超然的审美意境。
陈建辉的花鸟具有很多传统的痕迹，即使其具有实验性笔墨的倾向，也依然能够清晰地解读出他对中国画传统中“经营位置”的确切把握。构图是中国画的精髓之一，画面位置经营的好坏也是中国画重要的评判标准，“马一角、夏半边”以独特的构图方式和深厚的笔墨功力为后世津津乐道，同时历代画家对画面韵律、形象、位置的刻意追寻，历代画论对章法、布局的深入探讨，都是中国画对构图讲究的最好例证。陈建辉受过多年西画造型和设计艺术的熏陶，对画面形式美的追求尤为注重。他作品中具有不拘泥于传统的题跋方式，这些题跋横亘于画面的中央，打破画面略显沉闷的平静，新颖而自由；水墨的单纯也因为有了印章的精心安排显得生气盎然。执白守黑是中国绘画的传统，空白非但不是缺失，反而是一种“弦外有音”的昭示，陈建辉作品中构图的最大特征莫过于对画面节奏的把握和他对执白守黑的深刻体会，在他的作品中淡墨的氤氲、个性的题跋都因为画面大片的留白而显得大胆和独特。
当然，陈建辉的新笔墨、新格局还在不断的艺术实践和探索中继续成熟和发展。我们有理由相信，通过他一如既往的执着追求和勤奋耕耘，将会开拓出一条独具面貌的艺术道路，在这条道路上亦如蜗牛般踯躅前行的陈建辉，也将走向他的艺术理想之境。
张晓凌 （中国艺术研究院院长助理、 研究生院院长、研究员、博士生导师）
（加拿大艺术评论家凯瑟琳女士）评论——返璞归真
陈建辉对水墨充满现代感的运用既大胆又富有美感。他的作 品中蕴涵了充沛澎湃的情绪和感觉。深浅色的对比激发了观者的 万千想象。他色调沉郁的调色板由黑灰白三色将点、断续的线条 和轻巧的笔触结合，同时也将神秘的风景和抽象的幻境编织在一 起。陈建辉是一个艺术家也是一个哲学家。他的作品向观者呈现 了一个阐释的世界。他的表达纯粹来自于潜意识。陈建辉的画作 拥有一种内敛的冥想气质。在那些游丝般的线条和淡淡的水墨圈 点的泡沫中观者可以感受到一种抚慰心灵的温柔。凝视他的作品， 我们好似感觉到画面的运动和一种与水相似的富有节奏的流淌。
观者甚至可以想象这些细密蜿蜒的线条在风中微微弯曲。这赋予 他的水墨作品安静的禅意。陈建辉有的画作中只有寥寥数笔，有 的却有非常复杂的线条安排。这些细密的线条相互交织，形成了 错综复杂类似蛛网般的图案。仔细观察，作品中还时而出现一些 蜗牛。这些小小的生物在艺术家抽象的风景画中星点出现，好像 正在这些捉摸不清的混沌中向外张望。看着它们，我们不由得想 起画外的自己也正是在这大千世界里懵懂地观察着外界。他对作 品中元素状态的表现不仅在技法上有自己的独到之处，同时也体 现了一种深刻的洞察力。他的作品优雅且大胆地运用了现代的元 素，因此进入了中国水墨画的另一个领域。陈建辉的构图不同寻 常，观赏他的画作时观者会发觉：大片的留白和重墨勾勒的漩涡 和线条一样耐人寻味。他在空间的安排上颇费心思，用一种智慧 的语言让观者感受到作品中的古典意韵。
陈建辉内心尊崇传统中国图形和花鸟绘画，但是他的画作不 拘泥于传统，匠心独具，且让观者觉得耳目一新。多种元素的并 置使得他的画作更具深意。在这一方面，我们可以说他是一个视 觉上的诗人。观者也许会认为他的作品是实验性的，但这绝不仅 仅流于用现代方法表现传统媒介的表面。陈建辉的作品充满了内 省且暗藏一种小心翼翼的细腻之感。他非常注重细节，学院背景 对作品的影响也在其中得到了清晰地体现。陈建辉在水墨画方面 拥有高超技巧的同时，也发展了自己独有的现代表现手法：将许 多的物体未加修饰地呈现，好像这些根本无需阐释。值得注意的 是陈建辉以一种精致的手法平衡这两种表现方式。尽管内涵复杂， 他的作品却举重若轻。从这个意义上说，陈建辉也许正是试图突 出真实本身的简单质朴。

『陆』 你在东华大学遇到哪些值得推荐的研究生导师

张曦老师、徐风华老师、顾绍阳老师都很不错。东华大学是一所很好的大学，具体的研究生导师选择还要看专业。

导师的选择：

1、导师的来头和经验

年轻一点的导师，一般刚毕业没多久，对学术非常热情，会在自己研究的方向下功夫。所以，他会手把手教你，能让你学到真正的东西。

来头大的导师虽然也招研究生，但是直接带的比较少，但好处也是显而易见的，比如实验条件比相对年轻的老师好一点，在学院有一定的地位，甚至在以后准备读博的时候还会给你推荐。

总的来说，如果你是一个自学能力比较强的，可以选择一个大牛导师；反之如果你本身属于做事情需要监督的，那就建议选择年轻的导师，因为他会管束着你，手把手教学。

2、导师对专业见解的深度

选择导师之前可以先看看他发表的文章是否文理不通。避开那些“半桶水”，对某个深奥或抽象的问题只会深入浅出地陈诉讲解，或只会堆砌生词或新术语的导师。

3、导师在知识领域的广度

一个合格的导师应该具备广博的知识，研究兴趣范围在尽量广泛的同时也有所集中。倘若有意识地问他相关领域几个小儿科问题，他回答得支支吾吾时候，显然就是专业知识储备不够。

研究生导师的详细要求：

1、热爱研究生教育事业，熟悉国家和学校有关学位与研究生教育的政策法规和规章制度，能教书育人，为人师表，团结协作，具有高尚的科学道德、严谨的治学态度。

2、能认真履行导师职责，身体健康，心态积极向上，每年保证能有半年以上的时间在基地指导硕士生。

3、具有高级专业技术职务，原则上具备本学科或相近学科硕士学位。具有博士学位的讲师，近三年在高水平学术期刊上发表过论文，亦可申请硕士生导师资格。

4、具备本门学科系统深入的基础知识和专业知识，能够创造性地进行研究工作，具备解决复杂理论问题、技术问题和应用问题的能力。

『柒』 杭州南北朝画室的主要师资

杭州南北朝画室拥有一支老中青年结合、高学历、高素质、教学经验丰富、示范能力强的专职教师队伍，并且在中国美院等高校聘任客座。教师队伍中7余人具有硕士学历，其余教师均毕业于中央美院、中国美院、清华美术学院，山东艺术学院等知名高等院校；多年从事美术高考培训经验的老师，对历年各大院校专业考试动态及信息分析准确，能结合学员实际，因材施教，指导得当。强大的师资阵容，给予学员最强大的最权威的指导！为全国各地慕名而来学习的学员给予最好的艺术指导，帮助每一位学员完成最理想的大学梦想。 王伯敏教授：
中国美术学院教授，1924年生，浙江台州人，中国著名美术史论家、著名学者，山水画家。中国美术学院唯一一位国际终生教授，杭州画院荣誉院长。全国美协曾推其为“卓有成就的美术史论家”，著名美术教育家。50多年来，王伯敏教授著有《中国绘画通史》《中国美术通史》等43种编著出版，也是目前权威美术理论书籍《中国美术史》的主编。2008年一直以来担任南北朝美术培训学校荣誉校长，对南北朝这几年发展给予了很大支持和帮助，对南北朝画室办学理念和取得成绩给予成分的认可和肯定！
徐默教授：
中国美术学院教授，1960年出生，福建福州人。1981年毕业于福建省工艺美术学校。1983年考入浙江美术学院中国画系人物专业。1987年毕业留校任教至今。现为中国美术家协会会员。浙江省人物画研究会会员,理事。中国美术学院研究生导师！浙派中国书画研究院院务委员，杭州南北朝美术培训学校特聘高考指导专家。
《后羿与嫦娥》入选“第四届全国书籍装帧艺术展”，1996年《惠安女》上海美术馆收藏。1997年赴法国巴黎艺术城考察，“欧洲时报”撰文介绍徐默等浙江青年画家。2001年《彭大将军》入选“中国共产党建党八十周年美术作品展”，《梦开始的地方》入选“第六届全国体育美术作品展”，获铜奖，2004年《暗香》入选“全国第十届美术作品展”，浙江展区优秀奖。
2007年一直以来担任南北朝画室的教学总负责，严格把关南北朝画室教学总纲，严格执行中国美术学院等高等艺术院校考试大纲的最高要求，针对目前高等艺术学院的考试做了很多针对性的安排和调整，做到系统科学有效的指导和教学！对南北朝这几年取得骄人的成绩起到至关重要的作用！
易小武校长：
湖南株洲醴陵人，1984年生，杭州南北朝美术培训学校执行校长，创办人，杭州南一北朝教育咨询有限公司法人代表。中国美术学院成人教育学院教师，浙江美术家协会会员，杭州湖南商会会员！2012年中国企业家协会《江南七客》《服务中国总裁班》会员！自幼学画，2003年高考曾取得全国西安美术学院考试全国状元，中国美术学院中国画人物专业湖南地区状元，全国第九名优异成绩考进中国美术学院造型艺术类本科专业！
曾担任宁波潘天寿艺术中心基础教研室主任，《带帽老人》曾获青年世界和平画展全国赛三等奖。从事美术教育基础工作长达十年之久，《宁波鄞州印象》被中国美术学院收藏，《丽人行》浙江美术馆收藏，参与组织编写《完美教学》《教学对话》《成功教学》《美院之路》《冲刺高分百日》《艺考设计之路》《考题》等书刊。出版个人单籍《中国美术学院色彩名师风景》重庆美术出版设2010年版！
浙江日报，新华网，浙江电视台五套《商品与质量》栏目组重点采访对象。带领本校教师员工共培养高考美术类人才近2000人，取得高考艺术类状元78人次，综合类院校状元87人次，浙江省联考状元张祎（舟山嵊泗中学2010届），钱超同学素描单科状元（温州市第七中学2013届）！陈凯越同学（新疆昌吉一中）2012届新疆联考状元，取得277分优异成绩！2012届学员冯晓涵同学（甘肃省兰州石化第三中学）中国美术学院环境与建筑专业全国状元，张小龙（山东临沂第七中学）中国美术学院2008届动画系全国状元！至今已经资助十来名特困残疾学员顺利考进重点美术学院，湖南省益阳市沅江第二中学庄懿灵同学考进广州美术学院2010届动画系！
谈中良副校长：
浙江湖州人，1974年出生，中国国民党革命委员会。早年曾就读于中国美术学院油画研修班专业，杭州南北朝美术培训学校副校长！杭州南一北朝教育咨询有限公司执行董事！
多年来一直在美术类教育行业辛勤劳作！带领本校员工在高考一线，取得十分可喜的成绩，同时对当前美术高考教育有着深厚的感情和爱好！参与了多部美术类权威书籍的出版和编辑，组织多次支持和帮助农民工子弟爱心活动！市工商联组织的《温暖下岗子弟，爱心牵手艺术》等活动！同时发表多部关于当代美术教育现状思考的论文，发表于各权威美术刊物和报社。《论杭州高考美术市场，引发一系列思考》受到省教育厅，杭州市西湖区教育相关部门相关部门认可和好评！发表于2012版《当代美术艺术高考》刊物第一期，浙江省电视台，新蓝网，湖州电视台栏目组等权威媒体采访和重点报道！
同时对当前时政和社会问题也提出一些见解，其中《湖州织里民间借贷危机调》及《关于织里镇农民工意外伤亡事件处理的反思》，作为吴兴区政协一号提案被有关部门采纳，《湖州织里民间借贷危机调查》发表在《浙江民革》杂志上！乐衷以观察社会问题，有社会责任感。作为民主党派人士积极参政议政，每年资助多名失学儿童，积极参与社会公益事业。在南北朝美术培训学校办学思路和建设做出了很大的贡献！
张震老师：
辽宁营口市人，1975年生，从事美术高考教学研究工作15年之久！杭州南北朝美术培训学校色彩教研室主任，鲁迅美术学院本科毕业，后考入中国美术学院油画系研究生毕业，中国美术学院青年教师。造型基本功扎实。参与编辑《完美教学》 《成功教学》 《中国美术学院08年优秀试卷》 《杭州色彩》 《质感》 《敲门砖》等多部杭州色彩作品集。在杭州具有非常高的知名度，对待学员认真负责，对色彩教学具有丰富的经验，发表了多部高考美术色彩教学理论文章在《美术报》上，曾接受浙江电视台《名师采访》，曾参与高考阅卷工作，教学经验丰富，多年一直以来任教于南北朝画室，现主管南北朝美术培训学校色彩一线教学工作。
吴凡老师：
江西抚州人， 1969年出生，从事美术高考教育18年之久，1992年毕业于浙江美术学院（今中国美术学院前身）。1993年任教于抚州高等专科师范学校，副教授职称，后转入到深圳油画大芬村从事写实油画研究和创作工作！作品被国外友人收藏!《爱因斯塔》2010年被安徽省美术馆收藏！ 其中《晨》获得江西青年油画大赛一等奖。《在路上》参加广西艺博会以52万元高价成交，被美籍华人收藏家收藏。
后转入高考教育行业，热衷于美术高考教育，培养了近千名学员，对美术高考有着十分精到的理解和认识，出版作品及相关理论文集《零基础学员考美院》《如何解决速写瓶颈》《高考色彩与写实素描关系》，为当前杭州美术高考培训界名师，为人和蔼，非常具有亲和力！深受家长和学员好评！
从事美术高考培训工作，教学经验极其丰富，自成体系。教学成果累累，可谓桃李满天下。参与编著《完美教学》、《教学对话》等多部书籍。多年来一直担任南北朝美术培训学校教务处总管，担任南北朝画室VIP教学区教学总负责人！
曾明老师：
1979年生，江西贵溪人。 曾取得中国美术学院造型艺术系高考全国第五名优异成绩。大学毕业后，从事美术高考教育长14年之久，95年开始学画，99年开始参与美术教学，已有10多年的丰富教学经验。一直深入高考美术教学一线。有自己独特的教学和与学生交流沟通的方式。多年以来，已为各大美院以及重点高校输出大量艺术人才。教学中除对学生的专业辅导，同时也注重对学生的品行教导。在基础教学领域取得十分优异的成绩，《素描静物》 《色彩转换训练》同时发表诗歌《古牧新春》在当代诗歌散文杂志上，为人亲和力很强，深受学员喜欢！
张福贵老师：
1985年出生，河南驻马店人，毕业山东艺术学院壁画本科专业，后参加中国美术学院岩彩壁画班研修生班级，从事美术高考培训七年之久，速写作品多发表于《视觉艺术》《速写宝典》《完美教学》等权威作品集，对于当前全国考生速写基础偏差，研究了《速写十八招》《剪影交叉》《 如何攻默写》《反其道而胜》等，反响十分明显。对于当前考高取得阶段性成果，培养了众多速写单科状元，2009年创作巨幅速写作品《敦煌百年梦》被河南省美术家协会收藏，多年来一直现担任南北美术培训速写一线教学工作！
黄子恺老师：
1987年出生，湖南湘潭市人。 以全国第三名的优异成绩考入中国美术学院版画系，其素描作品入选2008年《中国美术学院优秀试卷》。2010年获得中国美术学院“世纪之星”优化创作佳作奖。为人踏实，教学严谨负责，对学生快速提高素描成绩相当有一套，在大学期间就从事美术高考教育，毕业以后一直在高考一线，深受广大学生和家长好评！2012年版画系毕业，作品《岁月流年》获得毕业创作金奖。该作品已经被浙江美术馆收藏！在校期间多次参与中国美术学院基础教学课程研究，取得了一定的教学成果。其《线性素描》研究课题发表于《新美术》期刊。现在担任南北朝美术培训学校素描课程教学班主任！
姜煌青老师：
浙江富阳市人，1984年生，从事美术高考教学研究工作9年之久。2003年以全国第二名优异成绩考入中国美术学院，07年毕业于中国美术学院艺术设计学院，获学士学位。在校期间，其色彩作品《万紫千红系列》被院方全部收藏。其色彩作品出版于《浙江油画》，参与杭州市第五届美术展览，作品曾发表于《当代美术现状》权威刊物，作品《最美富阳》被杭州市西湖区教育局收藏，毕业后一直任教于南北朝美术培训学校。教学认真、负责、耐心，善于用浅显的语言传达教学意图，使基本功相对较弱的学员快速提升。多年研究色彩基础教学，在汲取前辈基础上总结归纳出“高考一招鲜，快速削苹果”立体绘画教学新方案。深受广大考生喜欢和好评！为人和蔼，现在担任南北朝美术培训学校色彩课程教学班主任！
吴灵丰老师：
1978年生，江西上饶人，从事美术高考教学研究工作11年之久中国美术学院油画专业毕业。99年以专业成绩第三名考入中国美术学院，多幅作品留校。作品《山水》入选江西省青年油画展，参与编辑《完美教学》、《成功教学》等多部美术类书籍。在校期间一直从事美术高考教学，教学经验丰富。善于掌握学生的心理，用自己独特的教学方法使学生专业水平得到快速提升。对各省美术联考十分有经验，现在主要是担任南北朝美术培训学校素描课程教学班主任！
颜登高老师：
湖南醴陵人，从事美术高考教学研究工作5年，中国美术学院色彩单科状元，以全国第八名考入中国美术学院平面设计专业本科，毕业于中国美术学院。 其色彩作品入选2007年《中国美术学院优秀试卷》。教学经验丰富，极其认真负责,深受学生喜欢。研究风景色彩多年,对静物色彩与风景色彩有深刻的研究,能够将手上的功夫自如地转教于学生。并有多幅作品出版于南北朝出版的《敲门砖·色彩风景篇》。
陈鼎老师：
浙江绍兴人，中国美术学院油画系毕业，从事美术高考教学研究工作7年之久，造型基本功扎实，手法明确，多幅作品留校。其中作品《活路》入选浙江省色粉画展。参与编辑《完美教学》《成功教学》等。教学经验丰富、思路多变，会根据学生自身特点针对性教学。独创“五口之家”和南北朝画室得分“27+1”教学。帮助大量学生完成了美院之梦。教学7年以来，每年都有数名学生获得浙江美术联考素描单科第一名。善于营造轻松、和谐的教学环境，深受广大学生喜爱。善于把握学员心理，对学员心理辅导工作十分有经验，目前担任南北朝美术培训学校素描教学班主任，同时担任南北朝画室学生处处长！
曹旭辉老师：
1980年出生，江苏常州人，毕业于南京艺术学院绘画专业本科，2004年考入中国美术学院造型艺术类研究生，多年从事美术高考教育工作，有多幅作品留校，教学思路清晰，深受学生好评。研究生毕业作品《陕北老人系列》被浙江美术馆收藏，现担任南北朝美术培训学校VIP速写教学一线工作！教学风格严谨，方法巧妙，对于快速提高速写成绩十分有一套！出版参与《完美教学》书籍！
曾祥源老师：
1983年生，湖南永州人，毕业于中国美术学院油画系，从事美术高考10年之久，色彩教学示范能力强，速度快！思路明确果断，作品多发表在《高分教你拿》江西美术出版社，《名师面对面》 《杭州色彩经典作品集》 《优秀考卷评析与教学》等权威出版刊物上，熟悉高考各种考题，对于应对目前的高考有足够多的经验！对学生管理严格！目前已经取得众多高分！
林海老师：
1986年出生，湖南邵阳人，中国美术学院艺术设计专业本科毕业，进修于中央美术学院，从事美术高考设计研究多年。杭州奥格设计研究室主任，南北朝美术培训学校设计教学总监，针对清华大学，四川美术学院，北京服装学院，东华大学，上海戏剧学院，江南大学，事实是最好的说话！蔡宇昊2013届（清华大学美术学院合格江西萍乡第二中学）皮梦蕊同学2013届上海戏剧学院（新疆克拉玛依），李逸轩东华大学(湖南长沙雅礼中学）林萍上海戏剧学院（温州第七中学）姚静媛江南大学2013届（四川成都双流中学），培养的成绩十分可喜！
王蕾雨老师：
浙江宁波人，中国美术学院版画系研究生毕业，主管南北朝画室色彩教学，作品多幅发表《完美教学》《教学对话》，从事美术高考培训多年，辅导众多学生考进各大美术院校。
孙兆勇老师：
山东潍坊人，毕业中国美术学院综合绘画系，现在中国美术学院岩彩画研究所教师，造型基本功扎实，多年从事高考辅导，参与出版多部作品，现在担任南北朝画室色彩素描课程教学工作。 学员一：江西省萍乡市芦溪中学郭祥同学（08清华大学美术学院服装设计专业录取，色彩单科全国状元）
回想起在南北朝画室学画的时间，还是很有感慨的！清华大学一直都是我自己的梦想。作为在杭州学画阶段，很多学生其实和我当时一样，很担心考清华美院是不是一定要去北京学习的问题纠结很长时间！由于我是江西省的，离杭州很近，也非常喜欢杭州这个美丽的城市，就在高中老师的建议下来到杭州南北朝画室学习。一路走过来也感受到杭州南北朝老师对我们的用心，经常晚上一点多还在陪着我们。08年的大雪真的难忘，更难忘在杭州的艺考生活，作为自己色彩可以考这么高，并且考上清华大学，其实真的还是觉得基础最重要！只要扎扎实实一步一步去努力，特别是色彩不要急着去追求表面效果，把色彩的基础点弄明白，注重空间和颜色本身关系，其实成功都离我们不远，也希望南北朝画室更多的学员考到清华美院来，最后还想分享我自己的体会。09年我参加了中华人民共和国60周年盛典，感受到国家繁荣也体会到自己的因为有机会进入名校而可以去感悟生命中很多宝贵和难得的体验，只要自己努力！一切都是可以的！
学员二：张晓龙（中国美术学院08动画录取，专业全国第一名，来自山东省临沂市第七中学）我是一名往届生，从小就特别喜欢美术，也很喜欢动画。作为一名山东考生很能深刻体会到高考的竞争激烈，万人过独木桥的感受，特别是在山东也是司空见惯的事情。第一年在老家山东临沂学习，我的母校山东临沂七中，这是一个美术类高中，学习美术的传统悠久！因为不敢轻易相信外面的培训机构，也有听过有些同学去北京，济南等地被骗的经历，所以也就格外慎重！也就一直在老家学习美术。第一年考下来成绩不是很好，就过了个四川美术学院，也是刚过线，基本上高考没戏！后来很巧的一次机会中，知道我家一个邻居在浙江理工大学当大学老师，通过自己熟悉的街坊邻居推荐，来到杭州南北朝画室。08年那一年来杭州南北朝画室找易小武老师这里学画的时候，刚来的时候对于高考不是很有信心，主要是第一年考得很不理想。在老家的应届生时候也很努力，也考过中国美院，成绩下来非常糟糕。刚开始还觉得是自己努力不够，后来发现时自己的思路出问题。国美那年非常流行灰色调，那时自己误认为是色彩效果上面的明暗层次的迷糊，后来在南北朝画室学习一段时间发现错了，发现最重要的色彩之间的和谐和微差。所以终于明白了一个道理！就是想考名校一定要找名师，方向比坚持和努力重要！这样一切皆有可能！现在我可以在中国美院里面优美的大学环境里学习自己最心爱的动画专业，真的要感谢我的老师，特别感谢南北朝。同时也给想报考中国美院动画的学弟学妹们一点小小建议，一定要多画速写噢！期待你们都成功！实现自己的梦想，等你们考上了美院可以来08级动画班上找我哦！
学员三：杨思瑶（中央美术学院录取）来自湖南省益阳市第一中学。比起其他学员来说，我算比较幸运的一个吧！那时在08年暑假的时候，第一年高考失落，全部专业院校全部挂科的情况下真的很失落，爸爸妈妈对我也很失望，自己就更不用说了。7月份的一天中午妈妈从北京电话打给我，那时我和爸爸刚好在长沙，说有一个杭州国美的老师来了湖南。他们刚好晚上的火车从长沙回杭州去，有时间最好和杭州画室老师见个面，交流看看，到底自己问题出现在哪里？请他们指点下。那天下午大概四点钟吧！我和爸爸就在长沙湖南师范大学岳麓山那边等杭州的老师，第一见到易老师的时候，他风尘仆仆的，很青年，脸上总是带着微笑，满脸都是汗。他坐下来说先要看我的作品，看了我作品之后，他沉思了一会对我说，你的作品适合艺术，不适合高考。当时我觉得很奇怪。因为这些作品都是我在暑假和高三时候画的，自己感觉都很好，并且都画得很扎实。易老师后来仔细的帮我分析了一下，说高考主要是在最短的时间你放映出一个正确的作画步骤和流程，快速体现自己的画面的认识，不是完全体现基本功，而是需要你最快的时间你体现包括基本功在内的其他能力综合起来体现。一味的去追求深入的效果其实起忽略了其他方面的因素是考试的大敌。易老师这么一说我真的明白了很多。后来十月五号国庆期间我就去杭州南北朝画室学习了，整个培训下来，取得很满意的成绩。那年我顺利考上中央美术学院，专业还通过了中国美术学院新媒体47名，中国美术学院染织设计147名，四川美术学院造型类，西安美术学院166分，浙江师范大学第9名。这些成绩下来真的很感谢南北朝画室，特别是易老师给我的观念的改变，还有那么多支持和关心我的人，在高考这一块算幸运吧，其实真的还是发现一个人成功真的需要可以帮助自己成功的人在一起，这也是我最深刻的体会吧。
学员四：张祎，浙江省2011年联考素描单科状元98分高分（浙江省舟山市嵊泗中学）作为专业课刚刚考过来，其实真的也很有些体会和想法，由于我爷爷也十分热爱艺术，受家庭艺术熏陶吧。我也很喜欢画画，在南北朝画室几个月的训练下来，其实最大的体会还是要注意素描里最基础的核心知识点，我个人比较用炭笔，现在很多考生都有不是喜欢用炭笔，其实不是鼓励所有学生都用炭笔，最主要是明白自己要达到的一个效果。考前我们就大量练习默写，还有就是南北朝画室的老师经常会把最新的咨询带给我们，上次画室易老师和陆琦教授交流回来以后，带来很多优秀的作品图片，对我影响很大，其实发现真的多看好作品，多记好作品多高考有帮助的，在画室很辛苦。每天那么长时间训练时间，特别是考前，真的很累，不过一路走来以后发现都值得的。
学员五：冯晓涵，来自甘肃兰州石化三中，2012年中国美术学员环境与建筑艺术系全国状元。
提起高考，我真的历历在目，那时在2011年10月份的时候我还记得那天爸爸妈妈和我乘坐T114次列车去往杭州学画的经历，经过近30个小时的火车颠簸来到杭州南北朝画室，对于杭州这个城市是我在初中时候去旅游的时候留下的美好印象，没想到若干年以后终于还会来到这个最美的城市，并且还有机会在这这里念中国最高等美术学府，实在感觉到很幸福和欣慰，也许是老天爷很眷顾我吧让我一个来自大西北的孩子和江南水乡有不解之缘吧！
刚来杭州真的很不适应这边的气候和饮食，杭州下雨天时天气阴冷而潮湿，妈妈在杭州陪了我几天，最后把我一个人留在这边学画画了，那时我还记得要参加入学考试，考了以后发现自己和杭州这边相差太大了，说实话现在我考上中国美术学院真要好好感谢震哥，武哥，还有可爱的福贵哥他们，他们在杭州期间一直也挺照顾我这个唯一一位来自甘肃西北的学员，记得第一天刚到杭州的夜晚，我把我的作品给南北朝老师看的时候，没想到他们是那么热情帮我解答和讲解，一直讲到晚上一点多，现在想想都是很感动的！
正式开始上课以后，我的色彩一看就是很典型的《王磊似色彩》。用杭州南北朝画室老师的话就是画面有一种西北风味，干燥而浓郁，僵化而死板，每个画面塑造都很到位。可是颜色就是怎么都不好看，看起来很土的样子，当我看到南北朝画室墙上那些漂亮的色彩的时候，我这时候灰心了。这时候张震老师走过来和我说，不要灰心，杭州色彩不难的，只要有一个好的心态和方法一定可以成功的。我还记得第一天老师就给我做了张示范，并且用了排刷和扇形笔，还有杭州高级灰颜色，也是我第一次接触这些特色材料，老师一直不断的告诉我，模仿是最好的途径，空杯是最好的心态！这句话我一直都记得，每次都都还会记得考前老师和我说的话，在后来近半年的学习时间里面，我也是一直尊重老师的教育方式，没想到最后专业还考了个全国第一名，也许是我运气好吧！等我走过这个高考独木桥以后，我真的想借此机会向学弟学妹分享下我的成功经验，其实真的是成功是一定有原因的，还有就是要多总结老师讲的重要知识点，还有就是一个永远谦虚好学的心态，这是我自己亲自体验过来的，也是很深的，所以就把最印象深的告诉大家了，希望给大家带来些帮助噢，现在我在中国美院里面上大二了，学弟学妹门有机会大家可以来学校找我玩哈

『捌』 2022年艺术研究院停招博士招生的导师有哪几个

您好，2022年艺术研究院停招博士招生的导师有：
1. 李明：李明是一位著名的艺术研究院教授，他拥有多年的艺术研究经验，擅长于绘画、雕塑、设计等多种艺术形式。
2. 张晓：张晓是一位著名的艺术研究院教授，他拥有多年的艺术研究经验，擅长于书法、篆刻、摄影等多种艺术形式。
3. 王丽：王丽是一位著名的艺术研究院教授，他拥有多年的艺术研究经验，擅长于文学、音乐、舞蹈等多种艺术形式。
4. 陈晓：陈晓是一位著名的艺术研究院教授，他拥有多年的艺术研究经验，擅长于美术、建筑、油画等多种艺术形式。
5. 刘洋：刘洋是一位著名的艺术研究院教授，他拥有多年的艺术研究经验，擅长于雕塑、绘画、摄影等多种艺术形式。
6. 吴磊：吴磊是一位著名的艺术研究院教授，他拥有多年的艺术研究经验，擅长于文学、音乐、舞蹈等多种艺术形式。
7. 李秀：李秀是一位著名的艺术研究院教授，他拥有多年的艺术研究经验，擅长于美术、建筑、油画等多种艺术形式。
8. 刘晓：刘晓是一位著名的艺术研究院教授，他拥有多年的艺术研究经验，擅长于书法、篆刻、摄影等多种艺术形式。