日本大学艺术学部写真教授

『壹』 冯建国人物简介

冯建国，1962年出生于中国海南省。1983年3月，他从广东省广播电视学校毕业，随后加入广东电视台。1988年，冯建国自费留学日本，1992年3月毕业于东京千代田工科艺术专门学校摄影科广告摄影专业。1996年3月，他从东京日本大学艺术学部摄影系毕业，获得学士学位。在学期间，冯建国因作品《京愁》、《日月的记忆》、《异邦人日记》连续三年获得财团法人柯尼卡科学映像振兴财团奖学金。1998年3月，他从日本大学大学院艺术学研究所毕业，获得艺术学（摄影）硕士学位。期间，他专注于大画幅摄影、高品质照片制作及摄影作品长久保存处理的研究，并两次使用8×10大型相机到西域丝绸之路采风，完成作品《西域旅路》。2000年，冯建国在北京电影学院摄影学院主讲大画幅摄影、广告摄影。2000年7月，他主持《中国摄影家》杂志“跟亚当斯学摄影”栏目，连载十一期。2001年至2002年，他主持《大众摄影》杂志“摄影教室”栏目，连载二十四期。目前，他担任北京电影学院副教授、《大众摄影》杂志编委。

获奖方面，冯建国在摄影领域获得诸多荣誉。2000年，他论文《摄影作品的展示和收藏》获得第六届全国摄影理论研讨会优秀论文奖。作品《高原的母亲和孩子们》在联合国环境署1999—2000年国际环境摄影比赛中获得佳作奖。作品《珍珠滩瀑布·九寨沟》在第六届《可爱的中华》“柯达杯”全国黑白艺术摄影大赛中获得二等奖。作品《大法会的观众》在“依尔福杯”全国黑白摄影大奖赛中获得特等奖。2004年，上海国际摄影节“天界·西藏”个人影展获得上海国际摄影节“贡献奖”。作品《皖南民居—世界文化遗产》在第21届全国摄影艺术展中获得中国的“世界遗产”最佳摄影艺术奖。作品《天界·西藏》在第21届全国摄影艺术展中获得艺术类铜奖。2005年，冯建国被爱普生（中国）公司授予“2005-2006爱普生影像大使”称号。

人名，其主要著名人物有外经济贸易大学教授、外经济贸易大学教授 北京电影学院副教授、黑龙江八一农垦大学宣传部副教授 、全国敬业奉献模范候选人 、常州市第一人民医院眼科专家。另有四川自贡市贡井区广播局干部 、原济南泰山将军队球员 。

『贰』 日本美大教授图鉴|东京艺术大学 先端艺术表现 铃木理策教授

东京艺术大学 先端艺术表现 铃木理策教授

个人简介

铃木理策教授，1963年出生于日本和歌山县新宫市。1987年，他从东京综合摄影专门学校研究科毕业，并开始了他的艺术生涯。目前，他担任东京艺术大学美术学部先端艺术表现科的教授，致力于培养新一代的艺术创作者。

铃木理策教授的首部摄影集《KUMANO》于1998年发表，该作品以地理上的移动和时间的推移为主题，通过63张照片的序列构成，展现了从东京到新宫的灯祭的壮丽景象。次年，他出版了基于《Osorezan》和《Izanami》两个序列的《PILES OF TIME》，并凭借此作品获得了第25届木村伊兵卫摄影奖，这是对他艺术成就的极大肯定。

除了他的故乡熊野之外，铃木理策教授还继续拍摄了南法国的圣维克多瓦尔山和塞尚的工作室、樱花、雪、花朵、肖像、水面等各种主题。他的作品不仅展现了对摄影媒体性质的深刻关注，还体现了对“看”的问题意识，通过镜头捕捉并传达了自然界的独特魅力。

代表作品

铃木理策教授近年来的摄影集包括《Water Mirror》、《Étude》、《SAKURA》、《Atelier of Cézanne》等。这些作品不仅在日本国内广受好评，还在国际上获得了广泛的认可。

其中，《Water Mirror》通过独特的视角和构图，展现了水面的倒影与真实景象之间的微妙关系，让人仿佛置身于一个梦幻般的世界。《Étude》则是一系列对自然景象的深入探索，通过细腻的笔触和丰富的色彩，传达了作者对大自然的敬畏和热爱。

艺术理念

铃木理策教授的艺术理念独特而深刻。他强调忘记自己内心的先入观念，只是看着主体（モチーフ），让所有的风景被铭刻在感知的感光板上。他试图以自然的世界如何创造性地存在为重点，以不加人为的方式传达这种存在。

他认为，人们只会看到行动所需的事物，而不会意识到不必要的信息。然而，相机会捕捉到除焦点位置以外的大量信息。他并不赞同控制这些信息以接近人们所看到的印象，而是更感兴趣于机械的视觉如何唤起人们的观看行为。

铃木理策教授希望通过他的作品，让观众产生一种幻觉，就好像他们正在当场看到被拍摄的风景一样。他相信，摄影不仅仅是传递信息的工具，它应该有着更多的功能。他致力于呈现观看本身，而不仅仅是有限的图像交流。

研究室介绍

研究方向（写真·映像）

铃木理策教授的研究室专注于写真与映像领域的研究。他鼓励学生们探索各种摄影技术和表现手法，以创造出具有独特视角和深刻内涵的作品。在他的指导下，学生们不仅掌握了扎实的摄影技能，还学会了如何运用摄影来表达自己的思想和情感。

教学理念

铃木理策教授的教学理念是，学习一种表现形式是为了了解该技术并追求更高的表现力。然而，他强调，我们想要表达的东西并不一定适合于一种形式。在不断变化的世界中，我们要感受到什么，并如何表达出来呢？这是先端艺术表现领域所要面对的问题。

他认为，先端艺术表现充满了构建自我表达所需的各种多样刺激。因此，他鼓励学生们勇于尝试新的技术和表现手法，不断探索和突破自己的极限。在他的指导下，学生们不仅学会了如何创作出色的作品，还培养了独立思考和创新的能力。

铃木理策教授以其独特的艺术理念和深厚的艺术造诣，在东京艺术大学先端艺术表现科的教学和研究中发挥着重要作用。他的作品和理念不仅影响了他的学生们，还对日本乃至国际摄影艺术界产生了深远的影响。