美术的本科专业有哪些
❶ 美术生大学专业有哪些
美术生大学专业有:戏剧影视美术设计、美术教育专业、服装与服饰设计专业、广告设计专业、动漫设计专业、装潢艺术设计专业、戏剧美术设计专业、园林设计专业等。
一、戏剧影视美术设计
戏剧影视美术设计是隶属于戏剧学的二级学科,在教学体系和行业习惯中曾被称作“舞台美术”,在国外类似的专业被称做“演出空间设计”,其下有多个专业方向,包括舞台设计、戏剧影视服装设计、电视舞美、舞台绘景、影视美术等。
❷ 美术学类包括哪些专业
美术学学类包含了:美术学、绘画、雕塑、摄影、中国画(特设专业)、实验艺术(特设专业)、漫画(特设专业)、书法学(特设专业)、文物保护与修复(特设专业)。其中书法学实际上不属于美术类专业,不需要参加美术统考,其他专业均属于美术类专业。
美术类考生可以填报的美术类本科专业包含了如下:
艺术学理论类:艺术史论、艺术管理(特设专业);
美术学类:美术学、绘画、雕塑、摄影、中国画(特设专业)、实验艺术(特设专业)、漫画(特设专业)、文物保护与修复(特设专业);
设计学类:艺术设计学、视觉传达设计、环境设计、产品设计、服装与服饰设计、公共艺术、工艺美术、数字媒体艺术、艺术与科技(特设专业)、陶瓷艺术设计(特设专业)、新媒体艺术(特设专业)、跨媒体艺术(特设专业)、包装设计(特设专业);
戏剧与影视学类:戏剧影视美术设计、动画、影视摄影与制作(特设专业)。
美术学专业简介:
美术学专业为美术史论、美术教育领域培养教学和科研,美术评论和编辑、艺术管理和博物馆等方面的高级专门人才,学生毕业后能从事美术教育、美术研究、文博艺术管理、新闻出版等方面的工作。
绘画专业简介:
绘画专业设有油画、中国书画、插图三个专业方向;培养具有艺术思维和创作能力的人才,该专业以“宽口径”、“厚基础”的教学理念组织教学。
雕塑专业简介:
雕塑专业培养具有一定的马克思主义基本理论素养,并于造型艺术造型范围内具备基础素描以及泥塑、木、石、陶、金属等专门材料进行具象及抽象造型的能力,能在户外城市公共环境雕塑及室内架上雕塑等专业领域从事专业创作设计、放大制作,并能从事该专业教学和研究工作的高级专门人才。
美术学属于什么专业类别?
美术学按文史哲分类属于人文科学。
美术学是人文科学的组成部分,是一门研究美术现象及其规律的科学,美术历史的演变过程、美术理论及美术批评均是它的主要内容。美术学作为艺术学科的一个分支,涵盖了视觉造型创作与美术史论研究的广泛领域,是艺术学领域的支柱学科之一,在中国文化事业的建设和发展中起着重要的作用。
美术学专业主要培养掌握美术学基本理论、基本知识和基本技能,能够在高等、中等学校进行美术教学和教学研究的教师、教学研究人员和其他教育工作者。
❸ 美术有哪些专业
雕塑、绘画、漫画、跨媒体艺术、美术学、摄影、实验艺术、中国画、文物保护与修复以及动画等专业。
绘画类专业:发展方向可从事于创作,有些专业方向也可以从事于插画绘制、原画绘制、人物设计、CG绘制、装饰画绘制等,也有吴冠中、黄宾虹、徐悲鸿、潘天寿、林风眠以及青年画家冷军等从事于创作闻名的大画家。
设计类专业:设计类专业方向较多,该专业毕业生根据专业不同可从事于各类设计工作,如服装设计、视觉传达设计、室内的装修设计、室外的环境设计、建筑、景观、产品设计、公共艺术等等,总之,设计师的工作就是让我们身边的元素更有美感,更舒适,满足人们的视觉、触觉享受,使我们接触的一些事物更有档次。此外,设计类专业毕业生也可以继续深造,从事于科研、教学工作。
动画类专业:在本科专业目录中属于戏剧与影视学类,与设计、造型都息息相关,有影视动画、游戏设计等多种方向,毕业后可从事于原画绘制、动画设计、编导、制作,影视动画制作、特效制作, 游戏设计、游戏动画制作等。
戏剧与影视美术设计专业:该专业属于戏剧与影视学类,但也是设计方向,如上戏的专业方向有服装与化妆、灯光、舞台方向等,该专业就业方向主要是进行戏剧、戏曲、影视和其他舞台演出的美术设计,包括舞台设计、场景设计、人物形象设计、布景绘制、灯光设计、服装与化妆设计、道具设计等。
理论类专业:理论类专业也有多个方向,根据专业的不同,毕业后可从事美术教育、美术研究、 文博艺术管理、新闻出版、对艺术品或艺术家的管理和营销等。
❹ 美术大学有哪些专业 美术类专业有什么
绘画专业、雕塑专业、艺术设计专业、服装设计与工程、工业设计专业、产品设计专业、影视化妆设计专业等。
美术大学的专业有什么
不同的美术学院设置专业都有轻微的不同,但是普遍是以绘画专业、雕塑专业、艺术设计专业、服装设计与工程、工业设计专业、产品设计专业、影视化妆设计专业、灯光设计专业、数字媒体艺术专业、动画专业、摄影专业、美术学专业、建筑学专业、书法专业等专业为主。
美术类包括的专业有:
1、美术学专业:为美术史论、美术教育领域培养教学和科研,美术评论和编辑、艺术管理和博物馆等方面的高级专门人才,学生毕业后能从事美术教育、美术研究、文博艺术管理、新闻出版等方面的工作。
2、美术教育:美术教育专业,顾名思义,就是学习一些关于美术的知识以及技能,以用来在未来教导学生。
3、中国画专业:属于文学大类,艺术学类。中国美术学院、中央美术学院等高等院校都开设中国画专业。学生修完规定课程可获得艺术学学士学位
4、绘画专业:绘画专业设有油画、中国书画、插图三个专业方向;培养具有艺术思维和创作能力的人才,该专业以“宽口径”、“厚基础”的教学理念组织教学。
5、艺术设计专业:培养具备艺术设计学教学和研究等方面的知识和能力,能在艺术设计教育、研究、设计、出版和文博等单位从事艺术设计学教学、研究、编辑等方面工作的专门人才。
❺ 大学美术系都有什么专业
大学美术系都有以下这些专业:
1、绘画专业:
是普通高等学校本科专业,属于美术学专业,本专业培养具有扎实的科学、文化、艺术理论知识,具有绘画创作和教学能力,并能在专业艺术领域和各类学校从事绘画创作或教学研究。
在我国教育部门的设计类学科分类中,艺术设计和工业设计是并列关系的,有平面设计、展示设计、环境艺术设计、装饰设计、服装设计等。
❻ 学美术高考可以报哪些专业
学美术高考可以报的专业有:
1、绘画专业
绘画是中国普通高等学校本科专业。涉及国画、油画、水彩画、版画等,进行插图、漫画、壁画、装饰画等的创作和绘制。
2、美术教育专业
美术教育,是中国普通高等学校专科专业,修业年限是三年。
3、服装设计专业
服装设计专业是轻纺食品大类学科下的一个高职专科专业。
8、影视多媒体技术专业
影视多媒体技术是中国普通高等学校专科专业。毕业后可在影视、电视、广播、传媒、广告、数字媒体等企事业单位,从事影视策划、摄影摄像、影视剪辑、影视后期制作以及传媒创意等相关工作。
9、摄影摄像技术专业
摄影摄像技术是中国普通高等学校专科专业。能够从事摄影相关的工作,如商业广告摄影师、平面设计师、电视摄像师、后期剪辑师等。
10、文物保护与修复
文物修复与保护是中国普通高等学校专科专业。毕业后可从事在考古队、博物馆、文物管理机构进行文物的修复、文物保护与研究。
❼ 学美术高考可以报哪些专业
学美术高考可以报的专业如下:
学美术高考可以报:绘画专业类、美术教育专业类、服装设计专业类、建筑工程设计专业类、游戏动画专业类、中国画专业类、广告设计与制作专业类、影视多媒体技术专业类、摄影摄像技术专业类、文物保护与修复类等专业。
绘画专业
绘画是中国普通高等学校本科专业。绘画主要研究色彩、构图、素描、绘画等方面的基本知识和技能,涉及国画、油画、水彩画、版画等,进行插图、漫画、壁画、装饰画等的创作和绘制。例如:书籍、杂志中插图的绘制,游戏中人物立绘、场景、CG的设计与绘制,漫画的绘画与上色,室内装饰画的绘制等。
美术教育专业
美术教育,是中国普通高等学校专科专业,修业年限是三年。
美术教育主要研究美术相关的基础理论,掌握科学的教育理论和教学方法,接受教师基本素质和基本能力的训练,并能组织课外美术活动,有初步的科研和创作能力,了解国内外美术教育发展动向与前沿课题,初步掌握一门外国语,能阅读本专业的外文书刊。
例如:对油画、国画、装饰画、书法、篆刻等方面的课程进行讲授。
❽ 学美术高考可以报哪些专业 有哪些选择
美术生高考可以报考的专业有很多,如美术学、绘画、雕塑、摄影、中国画、实验艺术、漫画、文物保护与修复、艺术史论等专业。
学美术高考可以报哪些专业
本科专业:美术学、绘画、雕塑、摄影、中国画、实验艺术、漫画、文物保护与修复、艺术史论(美术方向)、艺术设计学、视觉传达设计、环境设计、产品设计、服装与服饰设计、公共艺术、工艺美术、数字媒体艺术、艺术与科技、陶瓷艺术设计、新媒体艺术、跨媒体艺术、包装设计、戏剧影视美术设计、动画、影视摄影与制作(部分省份归属于编导类)
专科专业:艺术设计、视觉传播设计与制作、广告设计与制作、数字媒体艺术设计、产品艺术设计、家具艺术设计、皮具艺术设计、服装与服饰设计、室内艺术设计、展示艺术设计、环境艺术设计、公共艺术设计、雕刻艺术设计、包装艺术设计、陶瓷设计与工艺、刺绣设计与工艺、玉器设计与工艺、首饰设计与工艺、工艺美术品设计、动漫设计、游戏设计、人物形象设计、摄影与摄像艺术、美术、舞台艺术设计与制作、影视美术、影视多媒体技术、影视动画、摄影摄像技术、美术教育等。
美术生有哪些注意事项
零基础美术生要成长需要进行好好地规划,提前明确好自己的目标,知道自己擅长什么,也知道自己的短板,尽可能地发挥自己的长处,回避不足的地方,每一个阶段都有每一个阶段的规划,知道什么时间该做什么,不该做什么,有些坑能提前预判避免地就避免掉,不能一根筋到底。
不少学生是刚接触美术,对科学选择画室、集训注意事项、集训和考学的时间节点、自我定位和分析、专业学习瓶颈、熬夜作息不调、专业和文化平衡、校考目标院校确定及个数等问题并不是很了解,或者说根本没有头绪。就需要美术生多接触有经验的前辈或者老师,这样在别人还蒙着头往前冲的时候,你已经能够准确地看到看清脚下的路了,在别人集训思路一团糟的时候,你已经有了自己的清晰的规划和目标,那么你离目标也就更近了。
集训一般都是跟着老师走,老师的教学进度到那里,学生的学习进度就到那里,但是因为老师的精力有限,不可能全班学生进行一对一指导,因而需要美术生学会单独思考,并且有问题要及时提问找老师,不要想着老师课堂上会讲到,而迟迟拖着。