大學教授授音樂課程

⑴ 請問專業通俗，流行唱法的音樂老師都是怎麼授課教課的就普通，優秀的那種。且不說什麼教授級別的。培訓

80後！要奮斗2級2010-04-12流行唱法也叫通俗唱法，和民族聲樂，西洋歌劇也就是我們說的美聲，有一定的區別。流行唱法很大一部分取決於演唱者的天生嗓音條件，有很多的流行唱法的歌手是沒有經過專業訓練的，就是靠天生的條件，包括嗓音，音準，節奏，情感，風格 等等一些，自己能領悟能開拓的。因此一個優秀的流行唱法的歌手一定要有一副優秀的嗓音條件。當然先天不足也是可以後天彌補的。找個好的聲樂老師學學是不錯的選擇。開嗓的方法有很多，有些人要練聲，有些人喜歡吃辣椒，還有一些很奇怪的開嗓方法，這個都是沒有一定的要求的。 流行唱法的演唱技巧，其實就是你要抓住你演唱那首歌的情感，現在評委們不太喜歡那些炫耀技巧的歌手，更傾向於用心用靈魂去演唱的歌手們，你明白了嗎？ 追問： 舉一些例子吧？

⑵ 音樂系大二都有哪些課程必修的

【鋼琴即興伴奏】是音樂師范教育的重要教學內容之一。本課程的基本任務是使學生在初步掌握和聲學知識及鋼琴彈奏技能的基礎上，學習並掌握鋼琴即興伴奏的正確方法和基本技能，掌握常用的和聲語匯及伴奏織體以及為不同體裁和風格的歌曲（主要是少兒歌曲）的伴奏方法，提高音樂課的教學質量。該課程主要強調精講多練，理論與實踐密切配合，採用共同授課，個別回課的方式，檢查學生的學習情況，加強學生伴奏實際能力的培養。

【鋼琴基礎】鋼琴是中等學校音樂教師必須掌握的教學工具。鋼琴課是高等師范音樂專業的重要基礎課之一，通過教學使學生掌握彈奏鋼琴的正確方法和基本技能，提高音樂修養。讓學生初步了解和掌握不同作家不同類型的鋼琴作品，具有編配和彈奏簡易鋼琴伴奏、並能邊彈邊唱的能力，以適應中等學校及校外教育機構音樂教師工作之需要。在結業時本科大學生要求達到相當於車爾尼練習曲op299程度，能彈奏相應的樂曲（包括復調曲）和伴奏曲，掌握24個大小調的音階、琶音、和弦，具有相當程度的視譜視奏能力，並能熟練的彈奏3個或4個升、降調號的歌曲的即興伴奏。後兩年本科主修鋼琴學生至少應達到相當於車爾尼練習曲op740中部程度，並具有相應程度配彈伴奏力和一定的獨奏能力，能擔任初級鋼琴教學工作。

【和聲學】是作曲專業技術理論的必修課程，也是一門音樂基礎理論課程。目前已成為全國高等音樂藝術院校本專科包括研究生表演與其它專業的公共課必修課程。

通過教學，使學生掌握古典和聲學的基本理論，認識和了解多聲音樂在作品中的應用及發展規律，樹立學生在音樂演奏、演唱等過程中的多聲思維和較高的演釋力和鑒賞力，培養學生對音樂作品中的和聲現象的分析力與理解力，掌握初步的和聲寫作技能，為進一步的專業學習打下良好基礎。

【合唱與指揮基礎】本課程是高等師范院校音樂教育專業的一門專業必修課程,其教學目的是:通過教學和實踐,培養學生具有演唱多聲部合唱曲的能力;具備指揮的基本技能技巧;掌握合唱的知識和訓練方法,為今後擔任音樂教育工作和開展合唱活動打下良好的基礎。

本課程是合唱訓練和指揮訓練的有機組合，通過對中外歷史歌曲、民歌、近現代創作歌曲、歌劇選曲、無伴奏合唱等多種形式的合唱曲的多聲部訓練，讓學生體驗「和諧統一立體多維」的合唱美感，同時結合對作品擊拍、圖式、速度、力度及演唱法等指揮技能技巧方面的系統訓練，培養學生對音樂作品的理解和表現能力。

【管樂課】學習管樂樂器演奏法的基本知識；學習簡單的管樂總譜讀法；每學期學習十首中外管樂名曲的演奏。使學生能夠掌握基本的管樂演奏技能。

【歌曲作法課程】是音樂系本科學生的必修課程。主要任務是通過學習歌曲寫作的理論知識及進行歌曲創作的實踐，使學生比較系統地認識並理解歌曲創作的基本規律，從而開發其創造性的思維。使學生具有分析歌曲、理解歌曲和創作歌曲的能力，提高學生的綜合音樂素質。

【復調音樂課程】是音樂系本科學生的任意選修課程，屬於作曲理論的一部分。主要任務是通過學習復調音樂的理論知識，進行多聲部音樂創作的實踐，使學生比較系統地認識並理解多聲部音樂創作的基本規律，從而開發其創造性的思維。使學生具有分析、理解和創作多聲部音樂的能力，提高學生的綜合音樂素質。

【電腦音樂基礎】是音樂系本科學生的任意選修課程。通過學習計算機的操作，以及各種相關應用軟體的使用、硬體設備的基本連接、系統的基本設置，音色的基本選用，各種MIDI信息的輸入、處理、存儲、轉換等等，使學生比較系統地認識並理解電腦音樂創作的基本規律。同時，也將音樂創作的基本規律貫穿其中，開發學生的創造性的思維，進而提高他（她）們的綜合音樂素質。

【聲樂基礎】是音樂教育專業的基礎課之一，要求學生掌握聲樂的基礎理論知識和歌唱的基礎技能技巧，能分析處理一般的聲樂作品，有一定的范唱能力。勝任中小學音樂課的歌唱教學和課外聲樂活動的輔導工作。

【配器法】了解小樂隊中管弦樂器的結構特點、音色音域、發音原理、演奏技巧以及在樂隊中的作用，並能分析小樂隊總譜。

【歐洲音樂史】通過對音樂本體進行技術層面的分析和對相關人文背景進行廣泛介紹的方式，使學生得以從感性和理性的層面獲得對西方音樂歷史整體發展脈絡的認知。學生通過本課程的學習後，能夠簡述外國音樂文化現象的形成及發展、簡述主要音樂流派的特徵及不同時期音樂的文化內涵、能夠簡述主要作曲家的突出貢獻、主要作曲家重要作品的創作特徵等。

【民族民間音樂】該課程是音樂專業的基礎課程，通過教學使學生能夠較全面系統地學習和掌握民族民間音樂，培養他們熱愛民族音樂的感情，提高對民族民間音樂的審美能力和傳播意識，從而自覺地借鑒、發揚優秀的民族音樂文化。

【手風琴】是中等學校音樂教師必須掌握的教學工具之一，是音樂專業的選修課程。本課程教授目的是：通過手風琴知識、技能的學習和訓練，提高音樂修養。使學生了解和掌握手風琴常識和基本演奏、伴奏、教學技能，加深學生對手風琴樂曲的理解，讓學生初步了解和掌握不同作家不同類型的鋼琴作品，具有編配和彈奏簡易鋼琴伴奏、並能邊彈邊唱的能力，以適應中等學校及校外教育機構音樂教師工作之需要。把握手風琴這一和聲樂器的特性，演奏與伴奏的特色及優越之處。使學生達到熟練掌握部分練習曲、中小型獨奏曲及各種即興伴奏手法，為從事中學音樂教學作必要的知識與能力的准備。

【聲樂語言】聲樂藝術是用歌聲語言相結合來表達思想感情，表現藝術形象的一種綜合性藝術形式。語言是歌唱的基礎，因此沒有正確的語言就沒有正確的歌唱。如果要使學生學好聲樂，首先要使學生學好語言。演唱中國歌曲是以標準的普通話做為語言基礎的，因此使學生准確掌握普通話的聲韻，調及其在歌唱中咬字，吐字及行腔規律是此課的主要任務，此外，掌握聲樂語言的語調色彩，把握聲樂語言的情感體現，能使學生的聲樂演唱水平得到更快的提高。

【聲樂基礎】本課程將從發聲的技能技巧、歌曲處理、歌唱的表現力、舞台的實踐能力等方面對學生提出更高的要求。力求讓學生既學會唱，又學會教。掌握必要的聲樂理論和基礎知識，包括歌唱的呼吸、共鳴、人聲分類、常見的毛病及其糾正方法、嗓音保健等。通過聲樂技能訓練，使學生建立正確聲音的基本概念，掌握基本正確的發聲方法，解決演唱中的語言、吐字、音準、節奏、歌曲處理等問題。能較好地演唱不同體裁、不同風格的中外歌曲。學生通過選修能具備一定的聲樂演唱及教學能力。

【管弦樂合奏】高等師范院校音樂專業的教學目的，是培養一專多能的藝術師范生，使之畢業後能勝任中、小學校的音樂教育工作。器樂基礎課作為高等師范音樂專業重要的基礎課程之一。通過本課程的教學使學生初步認識和了解管弦樂合奏的基本知識，掌握管弦樂合奏中的演奏方法，並達到與規定學制要求的相應程度，提高學生的音樂修養和音樂素質，以適應普通中、小學教育工作的不同需求。

【中國音樂史】是音樂專業的必修課程之一。本課程教授目的是：通過學習我國音樂文化的歷史，了解不同音樂歷史時期的代表性事件、人物和作品，使學生獲得對「中國音樂文化的淵源、脈絡及其發展規律」的體認，擴大藝術視野，提高藝術鑒賞力，同時亦獲得以歷史的角度觀察和分析音樂文化現象的能力。為從事中學音樂教學作必要的知識與能力的准備。

【音樂教學法】本課程是師范院校音樂教育專業的一門重要的專業課。通過學習本課及音樂教育見習、實習等教學實踐環節的鍛煉，使學生逐步成為獨立從事中學音樂教育教學工作的合格師資。在知識結構方面和能力結構方面：通過了解中學音樂教學的目的任務和要求，使學生具備分析、運用和組織教材的能力。掌握中學音樂教學的一般規律，了解中學生的生理、心理發展特徵，培養因材施教的能力。熟悉中學音樂教學過程、教學原則、教學領域、教學方法，能夠獨立設計和安排各種類型的音樂課。了解音樂學科教育研究的發展 趨勢，了解近現代國外著名的音樂教育體系和教學法，了解國內音樂教學的成功經驗。等等。

【器樂基礎（小提琴）】高等師范院校音樂專業的教學目的，是培養一專多能的藝術師范生，使之畢業後能勝任中、小學校的音樂教育工作。器樂基礎課作為高等師范音樂專業重要的基礎課程之一。通過本課程的教學使學生初步認識和了解所學樂器的基本知識，掌握所學樂器的基本演奏方法，並達到與規定學制要求的相應程度，提高學生的音樂修養和音樂素質，以適應普通中、小學教育工作的不同需求。

【基本樂理】本課程使學生系統地理解與掌握音樂基礎理論知識，為學好相關課程與後繼課程，打下必要的理論基礎。

【視唱練耳】本課程為專業基礎課，在教學中對學生進行系統的視唱、聽音和節奏訓練，發展學生的音樂聽覺能力和音樂記憶力，增強學生的音樂表現力，並積累不同時期，不同風格的音樂語匯。掌握高等、中等學校音樂教師所必備的視唱、聽音訓練的技能。

【外國音樂史與欣賞】本課程是一門闡述外國音樂文化發展過程與成果的學科，也是高等院校音樂學專業必修的一門課程。其脈絡貫穿遠古、古希臘、古羅馬、中世紀、文藝復興、巴洛克、古典樂派、浪漫樂派等各個歷史階段，其中現代音樂在亞非歐等國的發展也是講授內容之一。了解並扎實掌握外國各音樂階段名稱、劃分時間、音樂家、音樂作品及其音樂風格等各方面知識就更顯重要。通過學習，可以欣賞外國各個時期的音樂作品，了解外國音樂史的有關知識，為學生的後期學習以及參與樂評等各方面提供良好的理論依據。

【曲式與作品分析】本課程通過對音樂作品的具體分析，講述音樂作品中形式與內容的辯證關系；樂思的產生及其發展；曲式的整體結構原則和發展原則，使學生掌握音樂作品的分析方法。增強與提高學生對音樂作品形式與內容的關系的理解，並能運用一些體裁進行創作。

【配器法】本課程介紹種類樂器的性能、記譜、樂隊作用、類型與編制，分三大類編配知識：1.民樂隊編配；2西洋管弦樂隊編配；電聲樂隊編配。要求學生能掌握為樂隊寫配器譜的能力。在實際工作得到發揮和運用。

【器樂】本課程是為學生開設的一門選修課程，為常見的中外樂器，包括小號、圓號、長笛、小提琴、薩克斯、二胡、古箏、琵琶、、洋琴、笛子。學生須基本掌握新選樣樂器的演奏方法，了解所學樂器的基本性能和基本教法具備演奏相應程度樂曲的演奏能力

【音樂美學】音樂美學是藝術哲學與音樂學的一個交叉的基礎理論學科。以研究音樂藝術的美學規律為對象，探討音樂的本質和特徵，涉及音樂的形式和內容、音樂的創作與表演、音樂功能與審美心理等音樂理論領域。這門課程的開設，旨在使具有一定音樂基礎技能和感性經驗的師范生，學習和掌握一定的音樂藝術內在規律，開拓他們的理性思維，更好地理解和鑒賞音樂，提高藝術理論素養。

【電腦音樂基礎】 本課程通過對電腦音樂的基礎知識、音樂軟體的使用和操作、以及電腦音樂系統的基本連接使用方法的學習，使學生掌握電腦音樂製作的基本方法和擁有製作簡單電腦音樂的能力。

【形體與舞蹈】本課程通過對舞蹈基訓、芭蕾舞、民族民間舞、古典身韻、現代舞等各舞種及舞蹈編導知識的學習，使學生掌握正確的舞蹈身體形態動作和常用的舞蹈語匯，具有一般的舞蹈表演和舞蹈創編能力。

【舞蹈】本課程為音樂教育專業本科三、四年級舞蹈主修方向的學生開設。通過對舞蹈基訓、芭蕾舞、民族民間舞、古典身韻、現代舞等各舞種及舞蹈編導知識的學習，使學生掌握正確的舞蹈身體形態動作和常用的舞蹈語匯，具有從事高等、中等學校和各類企、事業單位的舞蹈教學、舞蹈表演和舞蹈創編能力。

【音樂教學法】本課程是研究音樂教育全過程的理論性和實踐性較強的學科。通過教學使學生掌握高等、中等學校音樂教學的基礎理論，基本知識和基本技能，培養學生具有從事高等、中等學校音樂教學工作和組織輔導課外活動的能力，以及教育、教學工作的研究能力。

【藝術概論】講授藝術與社會生活的關系；藝術本身的特徵和內容結構；藝術作品與鑒賞者的關系；藝術的基本原理和普通規律和藝術的特殊規律；藝術的流派、風格及其創作特點：藝術的基本內容和形成，藝術的創作及發展；藝術鑒賞與修養等。使學生掌握

一定的藝術內在規律、提高藝術理論素養。

【義大利語音】義大利素有「音樂之鄉」之稱，世界上第一部音樂詞典是距今五百餘年前在義大利出版的。世界上的音樂術語也都統一使用義大利語的。義大利是西歐文藝復興的發源地，也是西歐古典歌劇和美聲唱法的故鄉。義大利民族具有優秀的音樂傳統，特別是十八世紀，義大利出了好幾位音樂大師，如普契尼、威爾第，羅西尼等，他們在世界音樂史上都有很高的地位，曾經寫下了許多傑出的作品。十八世紀義大利流行的「美聲唱法」，後來也成為各國歌唱家所追求的歌唱技巧之最高理想，聲樂藝術堪稱世界最高水準。這些除了和它的優秀文化傳統有關外，更由於義大利語的語音特點有密切關系的，義大利語音清晣，音序均勻而有節奏，每個音發出來都平正而渾厚。由於義大利語語音有這些獨特之處，所以世界上從事聲樂研究的人們，如學習科學的發聲法都或多或少地學習義大利的語音或者學習義大利語來歌唱。授課方式：集體課

【客家音樂】本課程主要介紹客家山歌、中國漢劇、客家山歌劇、採茶戲及客家民間器樂知識等，使學生學習和了解，客家地區的各種音樂形式，並能熟練演唱一定數量客家山歌。

【節目主持與藝術策劃】本課程主要是讓學生了解節目主持的藝術知識和藝術良術、藝術注重活動的概況和組織和具體步驟及基本內容，使學生掌握和具備節目主持與藝術策劃方向的藝術能力

【化妝常識】本課程主要介紹化妝方面的有氣常識性問題，學生了解和掌握化妝的步驟的和化妝品運用基本知識

【藝術實踐】藝術實踐是音樂和舞蹈專業人才培養的一個重要環節，是一門分教程的實踐性課程，通過有計劃的藝術實踐活動（如節目排練，演出）將課堂知識結合在一起，從而提高學生的藝術水平和實踐能力。

⑶ 音樂學院都有哪些課程

一、作曲系

該系主要專業方向有音樂學理論、音樂新聞與評論、音樂治療。

二、鋼琴系開設鋼琴和手風琴專業。

三、管弦系小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴、長笛、雙簧管、單簧管、大管、圓號、小號、長號、大號、豎琴（鋼琴專業可兼報豎琴）、提琴製作。

四、民樂系二胡、琵琶、笙、嗩吶、竹笛、揚琴、古箏、柳琴、古琴、中阮、民族低音（大提琴、低音提琴）。

五、現代器樂系該系設有打擊樂（含西洋、民族打擊樂）、薩克斯和古典吉他等專業。

六、聲樂系聲樂（美聲、民族唱法）、合唱、鋼琴伴奏。

七、舞蹈系設有舞蹈表演、舞蹈學兩大專業.中國古典舞表演與教育、中國民族民間舞表演與教育、中國舞表演與教育。八、戲劇系

西部專業藝術院校唯一培養戲劇表演、音樂劇表演、戲劇影視美術設計、戲劇影視服裝化妝設計四個本科專業的教學部門。

(3)大學教授授音樂課程擴展閱讀

學音樂的小技巧

一、吸氣 

想像自己處於一個美麗的花園之中，深深地聞了一下鮮花的異香。好，這就是歌唱的吸氣，這樣吸氣得才深。吸氣要用鼻和口同時自然的進行，盡力作到平穩輕巧，柔和，不可用強制力量，不能僵，氣要吸得深，不可吸在上胸和心窩處。吸氣以後要有像打噴嚏之前那樣短暫的一憋，體會一下腰周圍的擴張，膨脹的感覺。找到這種感覺是唱歌的關鍵。  

二、呼吸 

呼氣的方法就是利用橫膈膜的力量把腰腹擴張的感覺一直保持住。想像自己手裡拿一大瓶香油往另一個小瓶里灌時那種小心翼翼，憋住氣息的感覺，呼氣要均勻，舒緩。可以准備一張10平方厘米大小的薄紙片，放在牆上，距離它4-6CM，吸氣後保持一下，然後用口吹氣使之不落地，半分鍾以上便為合格。也可以代之以一隻燃燒的蠟燭，對著火苗發「U」音，正確的氣息是火苗倒而不滅，時間越唱越好。  

三、橫膈膜力量的訓練 

橫膈膜的力量對氣息的保持和聲音的力度都很重要。 傳統的訓練方法有： 

數數字：深吸一口氣，利用腰腹的力量保持住，從1開始數，數到60為合格。數數要均勻要有節奏，不能偷氣。 

吹灰：深吸一口氣，然後就像吹掉桌上的灰塵一樣往前吹氣，節奏是一慢而快，體會橫膈膜的力量。 

仰卧起坐：多做仰卧起坐，增強腰腹的力量。  

四、顫音 

顫音是利用氣息與喉結的配合，使聲音產生波動感，起伏感。這是抒情歌曲中最常用的技巧之一。顫音有很多種類。如周華健的顫音幅度適中，不大不小；齊秦愛用小顫；鄧麗君，張學友則以大顫見長；而日本歌曲的特點是「先直後顫」，即後唱一段直音，再開始顫，幅度由小到大，頻率由慢到快，這需要功夫。很多朋友不會這個技巧，不要泄氣，這完全可以練出來的。關鍵是氣息與喉頭要配合好，千萬不要只用喉頭，發出一種類似羊叫的小抖音。  

五、氣聲

在發聲時，如果氣先於聲出，氣多聲少，就會發出氣聲。它使歌聲更柔媚，更動人心魄。鄧麗君的《在水一方》第一段，林憶蓮的《愛上一個不回家的人》第一段也是典型的氣聲唱法。

⑷ 江南大學音樂學專業主幹課程是什麼

音樂學（師范）專業創辦於80年代中期，現有專任教師22名，專業教授、副教授比例佔80%以上、教師的博士、碩士學位比例達到80%以上。教學團隊承擔了多項教育部國培項目及省級教學科研項目，先後榮獲中國音樂家協會評選的最佳歌曲「晨鍾獎」、全國師范類高校教師聲樂比賽二等獎、第十三屆「將軍杯」城市歌手大賽民族組金獎、全國「魅力校園合唱匯演」一等獎，以及在維也納金色大廳「第四屆至高榮耀青年藝術節」展演中獲第三名，在歷屆江蘇省大學生藝術展演和高校音樂教育專業學生基本功大賽中均獲得團體及個人的一、二等獎。此外，本專業與義大利卡利亞里音樂學院聯合培養學生，優秀學生將有機會赴該校深造。
培養目標：本專業培養德智體美全面發展，專業基礎寬厚，掌握音樂與音樂教育基礎理論、基礎知識、基本技能，能夠適應國家教育、文化發展及社會需求，能在中小學、文化館站、社會音樂團體等單位從事音樂教育教學工作，具有創新精神、實踐能力和較強教育教學研究能力的復合型人才。
主幹課程：聲樂、鋼琴、中外樂器、合唱指揮、多聲部音樂分析與寫作、歌曲寫作、鋼琴即興伴奏、藝術概論等。
畢業去向：本專業畢業生每年就業率達到96%以上，其中約20%以上的學生出國深造和考研升學，學生就業可以去中小學、文化館站和事業單位等。
（一）深造情況：本專業擁有音樂與舞蹈學一級學科碩士點，為畢業生提供進一步深造的優良條件。同時還有許多的學生在美國伯克利音樂學院、路易斯安那州立大學、義大利卡利亞里音樂學院、日本國立音樂大學、上海音樂學院、中國音樂學院、北京電影學院、台灣輔仁大學、華東師范大學、湖南師范大學等國內外著名高校攻讀碩士和博士學位。
（二）就業去向：本專業的畢業生主要在長三角一帶的中小學從事教育工作，還有部分學生在大型音樂培訓機構、事業單位、企業從事與音樂相關的工作。

⑸ 於潔的音樂教授

遼寧師范大學音樂學院聲樂專業副教授
1963年生，遼寧省鐵嶺市人，1989年畢業於沈陽音樂學院音樂教育專業，現任遼寧師范大學音樂
學院聲樂專業副教授、碩士生導師，大連音樂家協會會員。
1983年開始從事聲樂教學工作，先後在鐵嶺事業技術高中，遼寧師范大學音樂學院擔任聲樂教師，從事聲樂教學。 《淺談音樂教育與學生素質》（《遼寧教育學院學報》，2002年9月），
《變「要我學」為「我要學」》（《中小學教學研究》，2002年12月），
《民族音樂：徜徉與地緣關系與時代美感的「和弦」》（《美與時代》2003年11月），
《試探高校德育教育的重要性》（《教育縱橫》，2004年1月），
《論高師音樂教育存在的重要性》（《教育縱橫》，2004年1月），
《論高師音樂教育存在的問題與對策》（《中國教育教學雜志》，2004年2月），
《聲樂教學中的情感調控策略》（《藝術教育》，2004年2月）
《「微笑教育」和「快樂教學」》（《中國音樂教育》，2004年2月）
《「授人以魚，不如授人以漁」》（《中國新教育》，2004年2月）
《從「蝴蝶夫人」領略普契尼歌劇的悲劇色彩》，（《美與時代》，004年2月）
《如何培養與提高音樂素質》（《中國教育教學雜志》2004年5月）
《淺談音樂教育與情境的創改》（《遼寧教育》2004年6月）
《如何正確釋義和表演聲樂作品》（《美與時代》2004年9月）
《讓歌聲成為精神的火炬和時代號角—淺談歌曲的民族性和時代性》
（《中國教育學報》2006年5月） 2001年所授學生鄒琳成功舉辦個人獨唱音樂會，並於同年以專業第一的成績考取首都師范大學聲樂系研究生。2001年所授本科學生王園（現為沈陽音樂學院聲樂系研究生）獲全國推新人大賽金獎、大連市青年歌手電筒視大賽美聲銀獎、全國首屆大學生藝術展演聲樂金獎，並在2005年成功舉辦個人獨唱音樂會。2004年所授學生顧娜、時曉彤、楊帆獲全國推新人大賽獎項。
另外本人獲得聲樂藝術指導獎，並多次指導學生專場畢業音樂會和歷屆畢業學生藝術實踐音樂會。本人還指導在校碩士研究生發表多篇論文，指導07級研究生顧娜在《音樂生活》 2009年第一期發表了《續緣紅樓 夢里傳歌》---由吳碧霞《紅樓夢》全版主題歌曲音樂會再談紅樓；在《美與時代》雜志2008年第十期發表《老歌新唱——王志信的民歌新編》；指導07級研究生戈寧在<黃河之聲>2008第16期發表《淺談民歌的區域性特色對歌曲表演風格的影響---以歌曲拔根蘆柴花為例》；大連日報2008年10月31日發表<桃李芬芳歲月如歌--級鍾淑芬聲樂教學30年學生音樂會。

⑹ 大學音樂教授可以在課外補課收費嗎

可以。目前高校教師雖然取消了編制，但是國家允許他們在正常授課時間以外自由兼職，包括補課培訓做報告等，只要不影響學校的正常教學，兼職合法合規，屬於正當收入。

⑺ 劉洰渭是台北藝術大學音樂系的教授嗎

劉岠渭LIU Jiu- Wei

音樂學習歷程

由於自幼生長在台中，對於台灣傳統音樂耳濡目染，深植於心，影響劉岠渭對於音樂藝術產生高度興趣。1964 年順利考入國立台灣藝術專科學校（現已改制為台灣藝術大學）國樂組，師事孫培章、庄本立等人，學習中國傳統音樂。1969 年自藝專畢業後，歷經四年人生的轉折與思考，遂於 1973 年下定決心負笈奧地 利，前往極負盛名的國立維也納大學深造，主修音樂學、副修西洋藝術史，師事 O. Wessely 和 W. Pass 等諸位教授。歷經十年苦修，最後終於在 1983 年取得國立維也納大學音樂學博士學位。

維也納學成返國，為教育界服務

待取得博士學位之後同一年，劉岠渭旋即獲聘國立藝術學院（現已改制為國立台北藝術大學）音樂系專任教職，返台服務，直到 2006 年退休為止，在該校連續 服務長達二十三年之久。這段期間，他還曾經在台灣師范大學音樂系和藝專音樂 科兼職任教，開設西洋音樂史、音樂美學等課程，作育桃李無數。1988 年開始， 接任藝術學院音樂系主任和研究所所長（代理一年、正式接任六年）。這七年行 政職務，正好橫跨該校「出蘆入關」──也就是 1991 年自蘆洲校舍遷入關渡新校 區的過渡時期，讓劉岠渭成為推動該校音樂系所業務極重要的核心人物之一。除了學校教職外，亦曾於樂界發揮影響力，曾任行政院文化建設委員會音樂委員、國立中正文化中心音樂評議委員等職務。

深耕台灣的古典音樂傳教士

劉岠渭學成返台之後，一方面投身大學音樂專業教育行列，開設並講授音樂系核心課程，提供音樂系所學生在音樂藝術上的全新視野與歷史觀，另一方面亦同時 致力於西方古典音樂藝術的推廣和社會教育工作，成為台灣取得歐陸地區音樂學 博士學位之後積極投入擔任音樂專題講座主講者的第一人。他以愛樂者的角度切 入，融入音樂史學者廣博的視野高度和專業觀點，加上他獨樹一格既流利又親切 的表達方式，打造一場又一場深入淺出的愛樂欣賞講座，分享內容兼具深度與廣度，帶領全體聆賞人士理解思考古典音樂藝術精髓，深深吸引各界愛樂人士喜愛 與支持。多年來，他的演講足跡遍及台灣主要的文化廳院與機構，其中包含洪建全教育文化基金會、台北市立社會教育館（現名為城市舞台）、天主教耕莘文教 院、台安醫院、中正文化中心、國父紀念館及中國（北京大學、清華大學、人民 大學、北科大、上海交通大學）等地，以「音樂講座」或「藝術欣賞」為主題的 講座，經常座無虛席，迄今早已累積到大約三千場次，目前可說是台灣最著名也 最活躍的音樂藝術推廣者之一。

成立樂賞基金會

2003 年春，劉岠渭在某一場例行演講結束後，其中一位坐在台下的愛樂者特別 到後台致意，並且語帶感觸地表示，這麼動人的音樂演講，為何沒有機會在年輕 時聽到？於是他表達自己願意出錢出力成立音樂教育基金會推動古典音樂欣賞 教育，讓它不再是少數人的專利。這位愛樂人士就是企業家游昭明先生。於是， 2004 年 6 月，劉岠渭和這一群以企業家為首的民間愛樂人士，共同合作成立 「POCO A POCO 財團法人樂賞音樂教育基金會」迄今，並擔任音樂總監。劉岠渭與該基金會都以「提升全民音樂素養，進而使藝術唯美的普世價值長駐人心，成為創造優質文化的堅實後盾」為宗旨，持續舉辦音樂欣賞講座並發行 DVD，讓大眾得以一步一步輕松地踏入古典音樂殿堂，這正是基金會以義大利音樂術語 "poco-a-poco"（漸漸地）命名的精神所在。劉岠渭在 2006 年國立台北藝術大學 退休之後，更是全心投入，積極推廣西洋古典音樂與藝術欣賞。自 2011 年 11 月 起，劉岠渭與樂賞開始延伸觸角，在中國展開每年二期的音樂講座，至今已在重要沿海城市如北京、上海、廣州等受邀講座數十場。邀約對象包括北京大學、人 民大學、清華大學、上海交通大學等校園講座以及中國企業團體的邀約講座，對 於台灣與華人世界的音樂藝術與美感教育建樹卓著。

⑻ 大學音樂教授什麼水平

大學音樂教授的水平類似於一個人演唱團隊，可以兼具很多文化，集合在一起。

⑼ 西南大學音樂學院有哪九位教授

西南大學音樂學院教授、副教授有：
一、李方元教授
李方元，男，1955年生於重慶，文學博士,西南大學音樂學院教授，博士生導師；曾任西南師范大學（現西南大學，1995－1999）和華中師范大學（2003－2008）兩所音樂學院院長，國務院學位辦碩士、博士授權點評審通訊評議專家，教育部哲學社會科學研究重大課題攻關項目評審專家、教育部哲學社會科學研究後期資助項目評審專家；現為教育部高等學校藝術類專業教學指導委員會委員，中國音協音樂教育學會副主任，中國音樂史學會理事，中國音樂專業教育委員會理事；主要研究領域：中國音樂史、音樂文獻學、音樂教育。
二、蒲亨強教授
男,漢族,1952年生於重慶,西南大學音樂學院教授,博士生導師,音樂學系主任,文學博士。國家社科基金項目同行評議專家、教育部高等學校藝術類專業教學指導委員會委員,教育部學位與研究生教育發展中心評審專家，全國百篇優秀博士論文評選通訊評審專家。中國傳統音樂學會常務理事，南京師范大學文學院兼職博士生導師，新加坡道教學院榮譽教授。
長期從事中國傳統音樂的教學研究，曾赴美國密西根大學音樂院、香港、新加坡等地道教學院訪問講學,發表專著8部,合著3部,合譯著1部,論文百餘篇。
三、戴雄教授
戴雄，1956年出生，1982年畢業於西南師范大學音樂系，本科學歷，1985年去中央音樂學院進修學習，1987年回到學校。
現為西南大學音樂學院教授、音樂學聲樂教學與表演方向碩士生導師，教育部高等學校藝術類專業教學指導委員會委員，教育部第四屆藝術教育委員會委員，重慶市文藝家評論協會副主席，從事聲樂教學和音樂教育研究。
發表論文十餘篇。主編和參編音樂教材十部，完成省級、校級教學科研項目兩項。全國教育科學規劃「十五」重大科研項目《中小學音樂教育發展與高師音樂專業教育教學改革》課題組核心成員。
四、朱春鈴教授
朱春鈴：1961年生於重慶。教育部學位與研究生教育發展中心評審專家，西南大學音樂學院教授，碩士生導師，表演系學科帶頭人，院學術委員會委員，校藝術學學位評定分委員會委員，重慶市社會科學專家，中國音樂家協會手風琴學會理事，中國音樂教育委員會手風琴電子琴學術委員。
五、羅卉教授
羅卉:女.重慶人，漢族，共產黨員。1957年6月生。現為西南大學音樂學院教授。碩士研究生導師。原西南師范大學音樂系77級本科生,1982年1月畢業留校任教。獲學士學位。1986年攻讀西南師范大學音樂系「聲樂教學與表演」專業研究生，1989年獲碩士學位。1993年6月被聘為副教授。曾擔任全國「金鍾獎」聲樂比賽重慶賽區評委，以及重慶市電視聲樂大賽評委，重慶市聲樂考級評委，全國英才選拔賽評委。現為中國音樂家協會會員。中國音樂教育協會會員。，西南大學音樂學院黨委委員。西南大學音樂學院研究生黨支部書記。
近三十年來，擔任音樂學院研究生及本科生的聲樂課程教學。一直兢兢業業從事教學與科研工作，為祖國培養了一批批音樂教育人才。並在2003年、2005年、2007年、2008年、2009年連續舉辦了五屆「教學音樂會」。受到了師生們與專家們的一致好評。曾發表論文、譯文、編寫教材等，在藝術實踐方面成績顯著，曾舉辦「獨唱音樂會」。多次參加全國、市、各類大型文藝演出，獲全國、省、市專業聲樂比賽獎。參加香港回歸，澳門回歸，國慶五十周年，紅軍長征勝利六十周年……等大型演出中擔任獨唱，領唱。並由中央電視台、重慶電視台播出。
六、鄭茂平教授
鄭茂平：男，心理學博士，教授,博士生導師。四川人。1995年畢業於四川音樂學院音樂教育專業，獲文學學士學位；1998年畢業於西南師范大學「聲樂表演與教學」專業，獲文學碩士學位；2006畢業於西南大學心理學專業「發展與教育心理學」方向，獲心理學博士學位。現任西南大學音樂學院院長。第七批國家級特色專業——「紅色經典藝術教育示範基地」負責人。
中國音樂心理學會常務理事，中國音樂美學會會員，中國教育心理學會會員，重慶市音樂學特色專業負責人，西南大學大學生文化素質教育專家指導委員會成員，西南大學心理學院「教育部認知與人格研究」重點實驗室特邀研究員，重慶市第二屆學術技術帶頭人後備人選。
多次被評為學校優秀教師，2005年晉升副教授，2006年遴選為「音樂審美心理」、「聲樂表演與教學」方向碩士生導師，，2011年晉升為教授。主要從事音樂心理學、聲樂、音樂美學、聲樂語音學的研究和教學工作。目前已在《中央音樂學院學報》《心理科學進展》等各種權威期刊發表學術論文20餘篇，主編、參編教材5部，專著4部。
七、李柯教授
李柯，1974年生於重慶。畢業於上海音樂學院管弦系，前中國國家交響樂團第一小提琴演奏家,國家一級演員,現任西南大學音樂學院小提琴教授。
自幼隨其舅及范紹台、楊寶智教授學習音樂，於1985年以專業第一名考入上海音樂學院附小,後免試直升該院附中及大學。
2014年回到闊別了三十年的家鄉,被聘為西南大學音樂學院教授,擔任小提琴教學工作及該院青年交響樂團的首席。
八、曾臻副教授
曾臻：女，現年50歲。副教授。1977年改革招生制度後首批考入四川音樂學院民樂系琵琶專業。1982年1月畢業，獲學士學位。分配至西南大學音樂學院{原西南師范學院音樂系}任教至今。
現主要講授：藝術概論，琵琶，古典吉他三門課程。
此外，還發表有散文、雜文、歌詞等，並有繪畫作品《晌午》入選重慶市婦女兒童書畫展覽。
九、張碚副教授
張碚，男，福建福州人。1959年3月1日出生。西南大學音樂學院副教授，碩士研究生導師。中國音樂家協會會員，全國社會音樂教育高級考官，曾任學院副院長。2002年7月當選重慶市首屆學術技術帶頭人後備人選。
1978年9月考入四川音樂學院管弦系，師從小提琴教育家胡惟民教授。在校期間曾多次赴京、滬等地求學，得到小提琴教育家熊天聲、李克強等人的指導。1982年畢業後，在重慶市歌舞團樂隊工作。1983年底調入西南師范大學音樂學院工作，擔任小提琴教師。1986年9月至1987年7月在西南師范大學外語學院半脫產學習英語一年。1987年9月到1990年7月在音樂學院攻讀碩士學位。畢業後，擔任音樂學院曲式學、音樂作品分析課的教學工作至今。1998年9月到1999年3月參加西南師范大學骨幹教師英語課程強化班的學習，2002年9月到2003年1月在四川大學出國人員培訓部強化俄語學習，並於同年3月20日由國家出國留學基金委遴選為首批藝術類留俄訪問學者，派往俄羅斯莫斯科國立師范大學學習十二個月。師從博士研究生導師，米哈依.約瑟伐維奇教授。
先後在四川音樂學院學報上發表學術論文《格拉祖諾夫小提琴協奏曲結構研究》、《論普羅科菲耶夫第二小提琴協奏曲第二樂章結構特徵》等數篇。
十、王紅副教授
王紅，男，漢族，安徽合肥人，副教授。中國音樂家協會會員、中國音協大提琴學會理事。1982年畢業於四川音樂學院管弦系大提琴專業，現任教於重慶西南大學音樂學院音樂表演系。西南大學交響樂團樂隊長。2006年第二屆全國愛琴杯大提琴比賽評委。
主要教學及研究方向及教學經歷：
大提琴表演專業教學，同時擔任音樂理論和室內樂合奏課教學任務。
十一、吳艷副教授
吳艷：女，四川成都人，副教授。1963年生，文學學士。聲樂碩士研究生導師。1980年考入西南師范學院音樂系，1984年畢業。1988年考入西南師范學院音樂系助教進修班學習碩士研究生主要課程，1989年結業。2004年9月被教育部選送去俄羅斯格涅辛音樂學院進修學習，2006年6月學習結業回國。
1984年畢業留校任教以來，教授了各種層次的學生。為國家培養了很多優秀的人材。他們中有一些人在各種聲樂大賽中獲獎。2002—2004學年度被評為優秀教師。
1998年參加全國第八屆大紅鷹杯青年歌手大獎賽榮獲美聲唱法優秀歌手獎。參加由人民音樂出版社出版的聲樂教學曲庫第（5）分冊演唱提示撰寫。發表論文6篇。
十二、劉子殷副教授
劉子殷，女，1962年生，副教授，音樂學聲樂教育與表演藝術方向碩士生導師。1984年畢業於西南師范大學音樂學院，曾任西南師范大學音樂學院聲樂教研室主任。
中國音樂家協會會員，中國教育學會音樂教育專業委員會會員，中國音樂家協會重慶分會會員，重慶聲樂學會會員，中國民族管弦樂協會重慶分會會員。
十三、陳蕾副教授
陳蕾：女，副教授,1964年9月出生，1985年畢業於西南大學音樂學院。現為中國音樂家協會會員，中國音樂家協會鋼琴考級委員會評委，重慶市音樂家協會鋼琴專業委員會理事，重慶市音樂家協會會員，中國藝術人類學學會會員。
1981.9－1985.7，西南大學音樂學院學習；1985.9－1986.7：西南大學音樂學院鋼琴教學；1986.9－1987.7，天津音樂學院學習；1987.9－1988.7，沈陽音樂學院學習；1988.9－1989.7，西南大學音樂學院鋼琴教學；1989.9--1990.7，重慶北碚朝陽職業高中支教；1999.9－2000.7，西南大學碩士研究生學位課程班學習；1990.9－至今，西南大學音樂學院鋼琴教學。1996年—2000年擔任96級本科年級主任工作；2002年—2006年擔任2002級成教年級主任工作。2008年榮獲德中同行歐米勒國際鋼琴公開賽總決賽優秀鋼琴育人獎；2008年榮獲東方青少年藝術明星推選活動重慶選拔賽優秀園丁獎；2009年榮獲東方之星藝術盛典優秀園丁獎；2010年榮獲第五屆香港中華文化藝術節國際音樂藝術大賽優秀導師獎。1999年11月指導96級學生鄒新參加99「珠江鋼琴」全國高校音樂教育專業學生基本功比賽，鄒新榮獲本科組「五項全能」二等獎。指導09級學生劉詩詩獲「德中同行」鋼琴大賽重慶賽區演奏組銀獎、綜合素養組特金獎，「博蘭斯勒」杯全國鋼琴大賽青年組金獎，「國際音樂藝術大賽」（香港）公開組金獎、成人組銀獎、肖邦練習曲組銀獎等。
十四、劉之副教授
劉之：男，副教授，碩士生導師，中國音樂家協會會員。1981年7月畢業於貴州藝術學校音樂科，1984年9月考入西南師范大學音樂系，畢業後分配到貴州高等藝術專科學校（現貴州大學藝術學院）任教。1994年9月調至湖南師范大學音樂學院，1999年12月調入西南師范大學音樂學院任教至今。在以上三所大學任教期間，擔任作曲技術理論系列課程以及鋼琴配奏等課程的教學工作。1995年5月獲湖南師范大學第二屆青年教師教學藝術比賽一等獎，2001年8月獲文化部第二屆「蒲公英獎」創作銅獎，2008年作品《烏蒙古歌》獲重慶市首屆民樂大賽原創作品二等獎。2002年評為重慶市首屆學術技術代頭人後備人選。
十五、馮丹副教授
馮丹（女，1963-）1984年7月畢業於西南師范大學音樂系，1985年7月至1987年7月在上海音樂學院鋼琴系學習，現為西南大學音樂學院副教授、鋼琴教研室副主任、碩士生導師，中國音樂家協會會員、重慶市音樂家協會會員、重慶市音樂家協會鋼琴專業委員會理事、中國教育學會音樂教育專業委員會會員，中國音樂家協會鋼琴考級委員會評委。
主要從事鋼琴教學工作，擔任本科、碩士研究生的鋼琴課及《鋼琴藝術史》專業理論課教學。曾榮獲西南師范大學「第四屆青年教師課堂教學比賽」一等獎，編寫了《巴赫初級鋼琴曲集（教學版）》、《巴赫二部創意曲集（教學版）》2部教材，翻譯出版專著《鋼琴藝術三百年》，發表論文6篇，出版發行鋼琴教學CD《拜厄鋼琴基本教程——鋼琴與樂隊》。
十六、汪高原副教授
汪高原，男，漢族1964年4月出生。中共黨員，碩士，副教授，學院副院長。中國音樂家協會會員，中國音協考級委員會考官。1982年參加工作，曾任中學、中師教師。1986年考入西南師范大學音樂系，90年留校任教。曾在西南師范大學教學比賽中獲獎。
十七、趙飛副教授
趙飛：1957年6月生，女，漢族，祖籍山東昌樂。文學碩士，西南大學音樂學院副教授。1987年西南師范學院中文系大學畢業；1995西南師范大學中文系中國古代文學碩士研究生畢業。1978年—1988年就職於西南師范學院中文系；1989年至今，西南大學音樂學院執教。先後任西南大學文學院、音樂學院助教、講師、副教授。長期從事中國音樂文學、藝術學、漢語藝術語音學及高校應用寫作等教學與研究。中國音樂家協會會員、重慶市作家協會會員。
常年主講漢語語音、歌詞創作概論、中國歌詩鑒賞、應用寫作等課程。曾獲西南大學「優秀課堂教學獎」、「優秀教師獎」等獎項。
十八、劉方洪副教授
劉方洪：碩士研究生，副教授，重慶市學校藝術教育聲樂專業委員會副主任，音樂表演理論與實踐研究（聲樂）方向碩士研究生導師，中國音樂家協會會員，國家普通話測試員，曾任音樂學院聲樂教研室主任。除教授本專業《聲樂》課程外，同時還擔任「課堂教學技術與藝術」、「教師口語發聲審美訓練」、「普通話語音」全校本科通選課。2008年7月榮獲「優秀共產黨員」稱號，2014年9月榮獲「優秀教育工作者」稱號。
十九、段勇副教授
段勇，男，副教授，中國音樂家協會會員，1961年4月生，四川省敘永縣人。
1984年9月考入原西南師范學院音樂系，先後就讀於原西南師范學院音樂系和政治系，1988年畢業獲法學學士學位。畢業至今一直在本校音樂學院工作，先後擔任政治輔導員、專任教師工作；1998年9月至1999年7月在西安音樂學院進修，師從王光耀教授學習視唱練耳教學法。
二十、黃君副教授
黃君，女，西南大學音樂學院副教授，音樂學碩士、心理學博士，碩士研究生導師，中國音樂家協會會員，中國音樂心理學會會員。本科階段就讀於湖南師范大學音樂系，後被保送為本系中國音樂史方向研究生，師從劉鎮鈺教授。博士階段師從西南大學心理學院張慶林教授，專業方向為發展與教育心理學。
自1999年到西南師范大學（現西南大學）音樂學院任教以來，主要擔任中外音樂史課程及音樂心理學課程的教學。曾獲2000-2002年度優秀教師稱號，獲2004年少數民族教育優秀教育工作者稱號。發表論文多篇，《二十世紀下半葉西方音樂的後現代文化特質》一文榮獲中國文聯第三屆文藝評論獎二等獎。
二十一、周雪豐教授
西南大學音樂學院教授，中國藝術研究院音樂學博士，曾任上海音樂學院博士後，英國謝菲爾德大學客座研究員（由國家留學基金委選派、謝菲爾德大學人力資源部任命），英國劍橋大學訪問學者（經遴選獲英國項目CMPCP獎勵、應邀赴劍橋大學講音樂表演研究）。
二十二、熊入靜副教授
熊入靜，1974年出生於重慶市。現為西南大學音樂學院副教授，主要擔任本科生的專業鋼琴課教學。
二十三、汪濤副教授
汪濤，女，出生於四川成都，中共黨員。西南大學音樂學院副教授，碩士研究生導師。專業領域為音樂美學、聲樂演唱。中央音樂學院、德國柏林自由大學聯合培養博士，上海音樂學院博士後，德國DAAD學者。獨立主持國家社會科學基金項目、中國博士後科學基金面上項目（一等）、教育部人文社會科學研究項目、中央高校基本科研專項資金項目等國家級、部級、局級及國際合作項目近十項，在《音樂研究》、《中央音樂學院學報》、《人民音樂》等權威核心刊物獨立發表學術論文數篇，出版譯著一部（合譯），曾獨立獲第八屆中國音樂金鍾獎理論評論獎、德國德意志學術交流中心Sandwich獎等。
二十四、胡曉東副教授
胡曉東，男，漢族，江西吉安人，中共黨員。中國音樂學院本科（2004）、中國音樂學院碩士（2007），中央音樂學院博士（2013）。西南大學音樂學院副教授，碩士研究生導師，學科建設辦公室主任，音樂學系副主任。國際傳統音樂學會（ICTM）會員、亞太民族音樂學會會員、國際音理會（I.M.C.）會員、中國傳統音樂學會會員
二十五、郝曉睿副教授
郝曉睿，男，1981年8月24日出生於重慶。現任重慶西南大學音樂學院小提琴，中提琴副教授。4歲開始學習小提琴，師從王進軍。之後2000年考入四川音樂學院，2003-2007年在德國國立曼海姆音樂學院獲得獨奏表演和樂隊首席2個碩士研究生學位，2007-2011年在全世界音樂學院排名第8的德國國立漢堡音樂學院獲得獨奏家博士學位。
二十六、陳若旭副教授
陳若旭，女，漢族，1986年出生於重慶。旅美鋼琴表演音樂藝術博士，西南大學音樂學院鋼琴特聘副教授。

⑽ 各地音樂學院的流行音樂專業會教授哪些課程和知識

專業院校的流行專業也是近幾年才發展起來的，可以說還是處於一個探索的階段。幾乎不可能給他們安排其他課程，只是方向不同而已。 我說說我本科與上研這兩所學校。 其實綜合類音樂學院入校只分兩大塊，音樂教育和音樂表演，下設各系，鋼琴、管弦、舞蹈、作曲、音樂史等。分班的話就是音樂教育一起，表演一起。班級上課都是一模一樣的，無論你什麼方向。但是我們與其他專業不同的是有個主修課老師，比如，我是學手風琴的，我就有一個手風琴老師單獨上課，一對一。每周一節，研究生兩節。我現在的主修方向是流行手風琴，但是像我們綜合類院校，不可能給你分的那麼細致，我們只有一個手風琴老師，通教。據我了解，大部分院校都是這樣，即便是流行方向，也是在上專業課時交給你流行的技法、節奏、和聲等。 專業音樂學院可能會有不同，他們會把專業分的更細更科學，但是無外乎就這幾門課，只是說他們可能會有流行方向的專業課老師而已。其他科目是一樣一樣的！ 我們上的課都是，和聲、曲式、中西方音樂史、民族民間音樂、視唱練耳、鋼琴、形體、世界民族音樂等等。 學流行的，就跟著專業主課老師學吧。