清華大學常妙老師

⑴ 這個人的生平簡介

吳冠中，1919年出生，中國現代畫家。
1919年7月5日生於江蘇省宜興縣一個鄉村教師家庭。從無錫師范初中部畢業後，考入浙江大學代辦省立高級工業職業學校。1936年轉入杭州藝術專科學校，從李超士、常書鴻及潘天壽等學習中、西繪畫。1942年畢業，任國立重慶大學助教。1946年考取公費赴法國留學。1947～1950年在巴黎高等美術學校J.蘇弗爾皮教授工作室進修油畫；同時在A.洛特工作室學習，並在盧佛爾美術史學校學習美術史，各項成績優異。
吳冠中1950年秋返國。先後任教於中央美術學院、清華大學建築系、北京藝術學院、中央工藝美術學院。現任中央工藝美術學院教授、中國美術家協會常務理事，全國政協委員等職。
吳冠中在50～70年代，致力於油畫風景創作，並進行油畫民族化的探索。他力圖把歐洲油畫描繪自然的直觀生動性、油畫色彩的豐富細膩性與中國傳統藝術精神、審美理想融合到一起。他擅長表現江南水鄉景色，如初春的新綠、薄薄的霧靄、水邊村舍、黑瓦白牆，和諧、清新的色調，寧靜、淡美的境界，使畫面產生一種抒情詩般的感染力。
從70年代起，吳冠中漸漸兼事中國畫創作。他力圖運用中國傳統材料工具表現現代精神，並探求中國畫的革新。他的水墨畫構思新穎，章法別致，善於將詩情畫意通過點、線、面的交織而表現出來。他喜歡簡括對象，以半抽象的形態表現大自然音樂般的律動和相應的心理感受。既富東方傳統意趣，又具時代特徵，令觀者耳目一新。
作為美術教育家，吳冠中注重學生藝術個性的培育。作為善思考的藝術家，他又勤於著述，立論獨特，而且文字生動流暢。其中關於抽象美、形式美、形式決定內容、生活與藝術要如風箏不斷線等觀點，曾引起美術界的爭論。
他的油畫代表作有《長江三峽》《魯迅的故鄉》等。中國畫代表作有《春雪》及《獅子林》《長城》等。出版有《吳冠中畫集》《吳冠中畫選》《吳冠中油畫寫生》《吳冠中國畫選輯》（1～4）及《東尋西找集》《風箏不斷線》《天南地北》《誰家粉本》等。

根據《吳冠中年表》中可以知道，1939年，吳冠中20歲，吳冠中於國立藝專期間，酷愛梵高、高更，在畫面中喜用大紅大紫強烈的色彩，給自己取名「吳荼茶」的筆名，後改為「荼」，專做畫面簽名。
參考資料：《吳冠中全集》第九卷《年表-1939》

吳冠中，別名荼，1919年，生於江蘇宜興農村。1942年，畢業於杭州國立藝術專科學校，曾任教於國立重慶大學建築系。1946年，考取全國公費留學繪畫第一名。1947年，就讀於巴黎國立高等美術學校。1950年，留學歸國，任教於中央美術學院。1953年，任清華大學建築系副教授。1956年，任教於北京藝術學院。1964年，任教於中央工藝美術學院。1970年，「文革」期間被下放到河北農村勞動。1973年，調回北京參加賓館畫創作。1978年，中央工藝美術學院主辦「吳冠中作品展」。1979年，當選中國美協常務理事。1987年，香港藝術中心主辦「吳冠中回顧展」。1991年，法國文化部授予其「法國文藝最高勛位」。1992年，大英博物館打破了只展出古代文物的慣例，首次為在世畫家吳冠中舉辦「吳冠中——二十世紀的中國畫家」展覽，並鄭重收藏了吳冠中的巨幅彩墨新作《小鳥天堂》。1993年，法國巴黎塞紐奇博物館舉辦「走向世界——吳冠中油畫水墨速寫展」，並頒發給他「巴黎市金勛章」。1994年，當選為全國政協常委。1999年，國家文化部主辦「吳冠中畫展」。2000年，入選法蘭西學院藝術院通訊院士，是首位獲此殊榮的中國籍藝術家，這也是法蘭西學院成立近二百年來第一位亞洲人獲得這一職位。根據《吳冠中年表》中可以知道，1939年，吳冠中20歲，吳冠中於國立藝專期間，酷愛梵高、高更，在畫面中喜用大紅大紫強烈的色彩，給自己取名「吳荼茶」的筆名，後改為「荼」，專做畫面簽名
吳冠中在美術創作和美術教育上取得了巨大成就，致力於油畫民族化和中國畫現代化的探索，在海內外享有很高聲譽。多次在中國美術館和全國十餘個主要城市舉辦個人畫展，並先後在新加坡國家博物館、香港藝術中心、美國舊金山中華文化中心、伯明翰博物館、堪薩斯大學藝術館、紐約州聖約翰博物館及底特律博物館、大英博物館、巴黎市立塞紐奇博物館等舉辦畫展。已出版個人畫集50餘種、個人文集有《吳冠中談藝集》、《吳冠中散文選》、《美醜緣》、《生命的風景》、《吳冠中文集》等十餘種，曾寫《橋之美》。
編輯本段藝術家生平

從無錫師范初中部畢業後，吳冠中考入浙江大學代辦省立高級工業職業學校。1936年轉入杭州藝術專科學校，從李超士、常書鴻及潘天壽等學習中、西繪畫。1942年畢業，任國立重慶大學助教。1946年考取公費赴法國留學。1947～1950年在巴黎高等美術學校J�蘇弗爾皮教授工作室進修油畫；同時在A�洛特工作室學習，並在盧佛爾美術史學校學習美術史，各項成績優異。
吳冠中1950年秋返國。先後任教於中央美術學院、清華大學建築系、北京藝術學院、中央工藝美術學院。現任中央工藝美術學院教授、中國美術家協會常務理事，全國政協委員等職。
吳冠中在50～70年代，致力於油畫風景創作，並進行油畫民族化的探索。他力圖把歐洲油畫描繪自然的直觀生動性、油畫色彩的豐富細膩性與中國傳統藝術精神、審美理想融合到一起。他擅長表現江南水鄉景色，如初春的新綠、薄薄的霧靄、水邊村舍、黑瓦白牆，和諧、清新的色調，寧靜、淡美的境界，使畫面產生一種抒情詩般的感染力。
從70年代起，吳冠中漸漸兼事中國畫創作。他力圖運用中國傳統材料工具表現現代精神，並探求中國畫的革新。他的水墨畫構思新穎，章法別致，善於將詩情畫意通過點、線、面的交織而表現出來。他喜歡簡括對象，以半抽象的形態表現大自然音樂般的律動和相應的心理感受。既富東方傳統意趣，又具時代特徵，令觀者耳目一新。
作為美術教育家，吳冠中注重學生藝術個性的培育。作為善思考的藝術家，他又勤於著述，立論獨特，而且文字生動流暢。其中關於抽象美、形式美、形式決定內容、生活與藝術要如風箏不斷線等觀點，曾引起美術界的爭論。
他的油畫代表作有《長江三峽》、《魯迅的故鄉》等。中國畫代表作有《春雪》及《獅子林》、《長城》等。出版有《吳冠中畫集》、《吳冠中畫選》、《吳冠中油畫寫生》、《吳冠中國畫選輯》（1～4）及《東尋西找集》、《風箏不斷線》、《天南地北》、《誰家粉本》、《吳冠中素描、色彩畫選》、《吳冠中中國畫選一輯》、《吳冠中散文選》等
編輯本段解讀吳冠中
專注於該專注的

羅列吳冠中畫作價格的變化或拍賣成交率無疑會令讀者厭煩。概言之，他是中國在世畫家中畫價最高的。毋庸諱言，大多數人是因為他畫價的驚人而引起對他畫作的興趣。
具有反諷意味的是，大眾所關心的畫價變化，恰恰是他最不關心的。畫價價值連城，他本人卻生活簡朴，不尚虛華。
在吳冠中先生眼裡，藝術市場受到人際關系、利益包裝、經濟沉浮等人們無法迴避的因素影響。市場價格高了，不一定就是好事。同樣，價格低了，也沒必要沮喪。藝術品的優劣，能否經受住歷史的考驗，後人往往更清楚，更准確。
莊子曾謂「凡外重者內拙」。吳冠中則如是說：藝術是自然形成的，時代一定會有真誠的挽留和無情的淘汰。藝術市場是一面鏡子。但上帝只會關照一心去創作的畫家，而不是光照鏡子的人。智者所見略同。
一以貫之的認真
早就聽說吳冠中先生是較真兒的人：1991年9月，吳冠中整理家中藏畫時，將不滿意的幾百幅作品全部毀掉，此番被海外人士稱為「燒豪華房子」的毀畫行動，目的只有一個：保留讓明天的行家挑不出毛病的畫！
不久，筆者便親身領略了吳冠中的認真勁兒。1993年初，人民日報海外版、解放軍報與香港東方藝術中心聯合舉辦「東方杯」國際水墨畫大賽，邀請吳冠中，張仃、劉迅、劉勃舒、朱乃正、鄧林、袁運甫、王明明、李松為評委。評獎的當天上午，七十多歲的吳先生准時來到人民日報社，穿一身休閑的西服，腳著運動鞋。
第一輪，淘汰不佳的作品。禮堂四壁掛滿畫作，有的只能放在地上。粗劣不堪的作品自然遭淘汰，但形式不錯的也會有同樣的命運。每每見到模仿評委畫風的作品，評委們都會會心一笑：拿下！所有模仿作品一概落選。模仿妨礙藝術家的真情流露。擔任評委會主任的吳冠中給大賽的題詞是：「自家真情，勿效東施。」
第二輪，評一、二、三等獎及優秀獎。吳先生認真地審視每一幅作品，遠看近觀，有時屈膝下蹲審視作品，不時在小本子上認真記錄，整整忙碌了一整天。
再後來，我們和公眾一起領略了這位藝術家的認真勁兒。對簿公堂恐怕是吳冠中抗爭最激烈的方式了。1993年11月，74歲的吳冠中狀告兩家拍賣公司拍賣假冒他名義的偽作《毛澤東炮打司令部》侵權，要求對方停止侵害、消除影響、公開賠禮道歉，同時賠償經濟損失。最終，吳冠中勝訴。
為何眼裡揉不進沙子？藝術家應對歷史負責、對未來負責。「騙得了今天的人，騙不了明天的人，」吳冠中告誡人們說。
出入與拖鞋
中國書畫之道，深不可測。歷代名家非常注重處理好入與出的關系。入，方能領略前人用心處之妙；出，則能運用得透脫。
吳先生曾經形象地概括了處理出入關系的訣竅。他曾這樣為青年畫家指點迷津：「你一定要穿著大師的拖鞋走一走，然後把拖鞋扔了，在穿和脫的過程中，你就會找到自己。我就是這么走過來的。」哪吒太子析骨還父、析肉還母，方有自我，信然！
喝茶與喝酒
吳冠中先生曾在一次演講中談到，如果清朝畫家虛谷活到現在的話，他很想請他喝茶。而若張大千、任伯年請他喝酒，他卻不願意去，因為跟他們沒什麼話好說。以筆者的粗淺理解，虛谷的靈魂在略顯生拙的畫作中顯現了；而張大千、任伯年們卻因技術的純熟而泯滅了自我太多的東西。
變則通，通則久
解讀吳冠中無疑是一種徒勞。畫家像是一個喜歡玩捉迷藏的頑童，當所有的藝術評論家拿著繩子要把他捆個結實，卻發現難以措手：他總在不斷地變、動！因為結論往往產生於終點，而吳冠中的藝術追求卻沒有終點。所有的標簽都不適用。如果勉強要下一個結論，只能說，變，不斷尋覓表達內心情感的最佳手段，就是他的主線。
吳冠中對非此即彼的思維方式提出了挑戰，當他的藝術觀點被斷章取義為「筆墨等於零」時，有的人期待吳冠中挑起全盤西化的大纛，出乎意料的是，吳冠中強調起當代水墨畫與傳統文化必要的聯系，甚至對西方油畫也產生了懷疑，他說，今天他對西洋現代美術的愛好與崇拜之心念全動搖了……
這種變是真誠的，不是投機，是鄭板橋所謂的靈苗自探的漫長過程。最終他得出結論：藝術的學習不在歐洲，不在巴黎，不在大師們的畫室；在祖國，在故鄉，在家園，在自己的心底……
吳先生曾經直率地表示，他所做的就是盡最大的力量把作品創作出來，把自己的感情表達出來。至於是否把不跟外國人走，實行民族化，建立中國自己的面貌等作為中國人創作的標准，都不是重要的。太多的選擇會帶來太多的負擔，無所適從才會最痛苦。他是不管用什麼工具，也不會有意搞中西結合，藝術就是不擇手段，百無禁忌，一切自有後人評價。真可謂大象無形，大藝無疆！
去年，吳冠中曾在文章中寫道：「從藝以來，如獵人生涯，深山追虎豹，彎弓射大雕。不獲獵物則如喪家之犬，心魂失盡依託。在獵取中，亦即創造中，耗盡生命，但生命之花年年璀璨，人雖瘦，心胸是肥碩壯實的。」自評新作道：「反芻之草，滄桑味苦，卻更接近人生真味。思往事，往往更概括，更突出了某處眉眼，畫面隨之而呈現簡約，強調創痛，呈現無奈——人生之曲，不憑音色悅耳，當亦有未老、將老或老之知音。」吳先生曾說過「一切藝術不止於音樂，而進於詩，詩更蘊人情」。觀其近作，令人不禁想起晚年的八大山人，可謂異代同心、一脈相通！
·其他
吳冠中是學貫中西的藝術大師，幾十年來，他一直探索著將中西繪畫藝術結合在一起，被國際藝壇認定的20世紀現代中國畫的代表畫家。他提出"風箏不斷線"的創作原則，堅持有自然根據的感覺抽象和油彩墨彩的輪轉間作，嘗試西方形式結構同中國意境韻味的有機結合，構成了獨特的"自然--形韻"新體系。
「大嘴事件」老人講了真話
年高89歲的畫家吳冠中近日開講，他說：美術界大部分畫家的文化水平都不高，他們的作品情懷和境界上不來；美協和畫院就是一個衙門，養了許多官僚……從中央到地方，養了一大群不下蛋的雞；(人事派別之爭)導致幾十年裡中國美術實際上沒有什麼發展和創見，美術成了政治的工具，藝術活動就跟妓院一樣；在這樣一個泥沙俱下、垃圾箱式的環境里，藝術家泛濫，空頭美術家、流氓美術家很多，好的藝術卻出不來了；現在的問題，不光是藝術教育，還有藝術場館、大賽評獎、市場，全方位都有問題，而問題的背後，其實就是一個體制問題；中國當代美術水準落後於非洲……(《南方周末》1月10日)
這些帶刺的話語，響亮地激盪著耳鼓。老先生真是敢言，敢言人之心中或許都有卻未必能夠說出來的話。美術家的情懷問題、美術團體有否必要存在的問題、藝術的身價問題、創新問題、藝術家的命運問題——問題意識在藝術家漸漸老去的時候，真實地浮現出來，並以這樣的一種強烈的措辭方式表達出來，讓人感佩，讓人嘆息。
不談具體的作品，也不論其是不是懂得中國文化，僅就吳老先生上邊談到的諸多問題，我相信，這些問題確實是困擾並將繼續阻撓中國美術發展的桎梏。也可能，老先生的某些見解有些偏頗，比如把畫院美協統統比做妓院，說得有些痛快有些過火。但某些見解的激烈掩蓋不了思想的光芒，或者乾脆說，很多話之所以強調到極致，就是要以這樣的「過度表達」來引起注意。從什麼時候開始，我們的耳朵變得嬌嫩起來，不再能夠聽得了「不一致」的意見？藝術雲者，不就是在不斷地堅持與抗爭中生發、成熟起來的？如果連允許質疑的勇氣都沒有，最多隻配做一個獨裁式的「藝術家」。
觀諸吳冠中「大嘴事件」，我尤其感興趣的是，為什麼像這樣應該成為常識的大實話，要一個已經89歲的老人來激烈地表達？而且老人在表達時，不自覺地表現出壯懷激烈的意味。那些青年才俊哪裡去了？那些中年精英哪裡去了？大家既然已經投身藝術，為什麼不能同時投入一份熱忱、投入一份責任在其中呢？聯想 2006年、2007年陳丹青先生關於美術教育方面措辭激烈的批評，我們這些平凡的人激動之餘，往往也看到了這個領域的空泛和蒼白。
其實，諸如上邊的提問，也不過是聊以自慰的說辭而已。大家都在利益的局中，真正願意打破平衡的，只能是無所顧忌的那些人，不再打算在這里混的那些人。陳丹青，原本就是海歸，與國內美術圈子若即若離；而吳冠中，一是「我都這個年紀了！」二是人家本身就是法蘭西院士，跨國的。
幾乎可以想見，吳冠中的這些言論會使他招致如何猛烈的還擊——那樣的情形，在他此前抨擊美協畫院的時候，實際上已經預演過一次了。盡管那一次美協領導人的回擊過於拙劣，居然以如果取消了美協，政府安排的大畫將何以組織來應對，但畢竟表明了態度。這一次，可能因為話語打擊面更大，因而招致的回應可能更大更激烈。也好，早就應該撕破這樣的一團和氣了，吳冠中說得好，創新不能講和諧。不然，如何發展？

⑵ 杭州南北朝畫室的主要師資

杭州南北朝畫室擁有一支老中青年結合、高學歷、高素質、教學經驗豐富、示範能力強的專職教師隊伍，並且在中國美院等高校聘任客座。教師隊伍中7餘人具有碩士學歷，其餘教師均畢業於中央美院、中國美院、清華美術學院，山東藝術學院等知名高等院校；多年從事美術高考培訓經驗的老師，對歷年各大院校專業考試動態及信息分析准確，能結合學員實際，因材施教，指導得當。強大的師資陣容，給予學員最強大的最權威的指導！為全國各地慕名而來學習的學員給予最好的藝術指導，幫助每一位學員完成最理想的大學夢想。 王伯敏教授：
中國美術學院教授，1924年生，浙江台州人，中國著名美術史論家、著名學者，山水畫家。中國美術學院唯一一位國際終生教授，杭州畫院榮譽院長。全國美協曾推其為「卓有成就的美術史論家」，著名美術教育家。50多年來，王伯敏教授著有《中國繪畫通史》《中國美術通史》等43種編著出版，也是目前權威美術理論書籍《中國美術史》的主編。2008年一直以來擔任南北朝美術培訓學校榮譽校長，對南北朝這幾年發展給予了很大支持和幫助，對南北朝畫室辦學理念和取得成績給予成分的認可和肯定！
徐默教授：
中國美術學院教授，1960年出生，福建福州人。1981年畢業於福建省工藝美術學校。1983年考入浙江美術學院中國畫系人物專業。1987年畢業留校任教至今。現為中國美術家協會會員。浙江省人物畫研究會會員,理事。中國美術學院研究生導師！浙派中國書畫研究院院務委員，杭州南北朝美術培訓學校特聘高考指導專家。
《後羿與嫦娥》入選「第四屆全國書籍裝幀藝術展」，1996年《惠安女》上海美術館收藏。1997年赴法國巴黎藝術城考察，「歐洲時報」撰文介紹徐默等浙江青年畫家。2001年《彭大將軍》入選「中國共產黨建黨八十周年美術作品展」，《夢開始的地方》入選「第六屆全國體育美術作品展」，獲銅獎，2004年《暗香》入選「全國第十屆美術作品展」，浙江展區優秀獎。
2007年一直以來擔任南北朝畫室的教學總負責，嚴格把關南北朝畫室教學總綱，嚴格執行中國美術學院等高等藝術院校考試大綱的最高要求，針對目前高等藝術學院的考試做了很多針對性的安排和調整，做到系統科學有效的指導和教學！對南北朝這幾年取得驕人的成績起到至關重要的作用！
易小武校長：
湖南株洲醴陵人，1984年生，杭州南北朝美術培訓學校執行校長，創辦人，杭州南一北朝教育咨詢有限公司法人代表。中國美術學院成人教育學院教師，浙江美術家協會會員，杭州湖南商會會員！2012年中國企業家協會《江南七客》《服務中國總裁班》會員！自幼學畫，2003年高考曾取得全國西安美術學院考試全國狀元，中國美術學院中國畫人物專業湖南地區狀元，全國第九名優異成績考進中國美術學院造型藝術類本科專業！
曾擔任寧波潘天壽藝術中心基礎教研室主任，《帶帽老人》曾獲青年世界和平畫展全國賽三等獎。從事美術教育基礎工作長達十年之久，《寧波鄞州印象》被中國美術學院收藏，《麗人行》浙江美術館收藏，參與組織編寫《完美教學》《教學對話》《成功教學》《美院之路》《沖刺高分百日》《藝考設計之路》《考題》等書刊。出版個人單籍《中國美術學院色彩名師風景》重慶美術出版設2010年版！
浙江日報，新華網，浙江電視台五套《商品與質量》欄目組重點采訪對象。帶領本校教師員工共培養高考美術類人才近2000人，取得高考藝術類狀元78人次，綜合類院校狀元87人次，浙江省聯考狀元張禕（舟山嵊泗中學2010屆），錢超同學素描單科狀元（溫州市第七中學2013屆）！陳凱越同學（新疆昌吉一中）2012屆新疆聯考狀元，取得277分優異成績！2012屆學員馮曉涵同學（甘肅省蘭州石化第三中學）中國美術學院環境與建築專業全國狀元，張小龍（山東臨沂第七中學）中國美術學院2008屆動畫系全國狀元！至今已經資助十來名特困殘疾學員順利考進重點美術學院，湖南省益陽市沅江第二中學庄懿靈同學考進廣州美術學院2010屆動畫系！
談中良副校長：
浙江湖州人，1974年出生，中國國民黨革命委員會。早年曾就讀於中國美術學院油畫研修班專業，杭州南北朝美術培訓學校副校長！杭州南一北朝教育咨詢有限公司執行董事！
多年來一直在美術類教育行業辛勤勞作！帶領本校員工在高考一線，取得十分可喜的成績，同時對當前美術高考教育有著深厚的感情和愛好！參與了多部美術類權威書籍的出版和編輯，組織多次支持和幫助農民工子弟愛心活動！市工商聯組織的《溫暖下崗子弟，愛心牽手藝術》等活動！同時發表多部關於當代美術教育現狀思考的論文，發表於各權威美術刊物和報社。《論杭州高考美術市場，引發一系列思考》受到省教育廳，杭州市西湖區教育相關部門相關部門認可和好評！發表於2012版《當代美術藝術高考》刊物第一期，浙江省電視台，新藍網，湖州電視台欄目組等權威媒體采訪和重點報道！
同時對當前時政和社會問題也提出一些見解，其中《湖州織里民間借貸危機調》及《關於織里鎮農民工意外傷亡事件處理的反思》，作為吳興區政協一號提案被有關部門採納，《湖州織里民間借貸危機調查》發表在《浙江民革》雜志上！樂衷以觀察社會問題，有社會責任感。作為民主黨派人士積極參政議政，每年資助多名失學兒童，積極參與社會公益事業。在南北朝美術培訓學校辦學思路和建設做出了很大的貢獻！
張震老師：
遼寧營口市人，1975年生，從事美術高考教學研究工作15年之久！杭州南北朝美術培訓學校色彩教研室主任，魯迅美術學院本科畢業，後考入中國美術學院油畫系研究生畢業，中國美術學院青年教師。造型基本功扎實。參與編輯《完美教學》 《成功教學》 《中國美術學院08年優秀試卷》 《杭州色彩》 《質感》 《敲門磚》等多部杭州色彩作品集。在杭州具有非常高的知名度，對待學員認真負責，對色彩教學具有豐富的經驗，發表了多部高考美術色彩教學理論文章在《美術報》上，曾接受浙江電視台《名師采訪》，曾參與高考閱卷工作，教學經驗豐富，多年一直以來任教於南北朝畫室，現主管南北朝美術培訓學校色彩一線教學工作。
吳凡老師：
江西撫州人， 1969年出生，從事美術高考教育18年之久，1992年畢業於浙江美術學院（今中國美術學院前身）。1993年任教於撫州高等專科師范學校，副教授職稱，後轉入到深圳油畫大芬村從事寫實油畫研究和創作工作！作品被國外友人收藏!《愛因斯塔》2010年被安徽省美術館收藏！ 其中《晨》獲得江西青年油畫大賽一等獎。《在路上》參加廣西藝博會以52萬元高價成交，被美籍華人收藏家收藏。
後轉入高考教育行業，熱衷於美術高考教育，培養了近千名學員，對美術高考有著十分精到的理解和認識，出版作品及相關理論文集《零基礎學員考美院》《如何解決速寫瓶頸》《高考色彩與寫實素描關系》，為當前杭州美術高考培訓界名師，為人和藹，非常具有親和力！深受家長和學員好評！
從事美術高考培訓工作，教學經驗極其豐富，自成體系。教學成果累累，可謂桃李滿天下。參與編著《完美教學》、《教學對話》等多部書籍。多年來一直擔任南北朝美術培訓學校教務處總管，擔任南北朝畫室VIP教學區教學總負責人！
曾明老師：
1979年生，江西貴溪人。 曾取得中國美術學院造型藝術系高考全國第五名優異成績。大學畢業後，從事美術高考教育長14年之久，95年開始學畫，99年開始參與美術教學，已有10多年的豐富教學經驗。一直深入高考美術教學一線。有自己獨特的教學和與學生交流溝通的方式。多年以來，已為各大美院以及重點高校輸出大量藝術人才。教學中除對學生的專業輔導，同時也注重對學生的品行教導。在基礎教學領域取得十分優異的成績，《素描靜物》 《色彩轉換訓練》同時發表詩歌《古牧新春》在當代詩歌散文雜志上，為人親和力很強，深受學員喜歡！
張福貴老師：
1985年出生，河南駐馬店人，畢業山東藝術學院壁畫本科專業，後參加中國美術學院岩彩壁畫班研修生班級，從事美術高考培訓七年之久，速寫作品多發表於《視覺藝術》《速寫寶典》《完美教學》等權威作品集，對於當前全國考生速寫基礎偏差，研究了《速寫十八招》《剪影交叉》《 如何攻默寫》《反其道而勝》等，反響十分明顯。對於當前考高取得階段性成果，培養了眾多速寫單科狀元，2009年創作巨幅速寫作品《敦煌百年夢》被河南省美術家協會收藏，多年來一直現擔任南北美術培訓速寫一線教學工作！
黃子愷老師：
1987年出生，湖南湘潭市人。 以全國第三名的優異成績考入中國美術學院版畫系，其素描作品入選2008年《中國美術學院優秀試卷》。2010年獲得中國美術學院「世紀之星」優化創作佳作獎。為人踏實，教學嚴謹負責，對學生快速提高素描成績相當有一套，在大學期間就從事美術高考教育，畢業以後一直在高考一線，深受廣大學生和家長好評！2012年版畫系畢業，作品《歲月流年》獲得畢業創作金獎。該作品已經被浙江美術館收藏！在校期間多次參與中國美術學院基礎教學課程研究，取得了一定的教學成果。其《線性素描》研究課題發表於《新美術》期刊。現在擔任南北朝美術培訓學校素描課程教學班主任！
姜煌青老師：
浙江富陽市人，1984年生，從事美術高考教學研究工作9年之久。2003年以全國第二名優異成績考入中國美術學院，07年畢業於中國美術學院藝術設計學院，獲學士學位。在校期間，其色彩作品《萬紫千紅系列》被院方全部收藏。其色彩作品出版於《浙江油畫》，參與杭州市第五屆美術展覽，作品曾發表於《當代美術現狀》權威刊物，作品《最美富陽》被杭州市西湖區教育局收藏，畢業後一直任教於南北朝美術培訓學校。教學認真、負責、耐心，善於用淺顯的語言傳達教學意圖，使基本功相對較弱的學員快速提升。多年研究色彩基礎教學，在汲取前輩基礎上總結歸納出「高考一招鮮，快速削蘋果」立體繪畫教學新方案。深受廣大考生喜歡和好評！為人和藹，現在擔任南北朝美術培訓學校色彩課程教學班主任！
吳靈豐老師：
1978年生，江西上饒人，從事美術高考教學研究工作11年之久中國美術學院油畫專業畢業。99年以專業成績第三名考入中國美術學院，多幅作品留校。作品《山水》入選江西省青年油畫展，參與編輯《完美教學》、《成功教學》等多部美術類書籍。在校期間一直從事美術高考教學，教學經驗豐富。善於掌握學生的心理，用自己獨特的教學方法使學生專業水平得到快速提升。對各省美術聯考十分有經驗，現在主要是擔任南北朝美術培訓學校素描課程教學班主任！
顏登高老師：
湖南醴陵人，從事美術高考教學研究工作5年，中國美術學院色彩單科狀元，以全國第八名考入中國美術學院平面設計專業本科，畢業於中國美術學院。 其色彩作品入選2007年《中國美術學院優秀試卷》。教學經驗豐富，極其認真負責,深受學生喜歡。研究風景色彩多年,對靜物色彩與風景色彩有深刻的研究,能夠將手上的功夫自如地轉教於學生。並有多幅作品出版於南北朝出版的《敲門磚·色彩風景篇》。
陳鼎老師：
浙江紹興人，中國美術學院油畫系畢業，從事美術高考教學研究工作7年之久，造型基本功扎實，手法明確，多幅作品留校。其中作品《活路》入選浙江省色粉畫展。參與編輯《完美教學》《成功教學》等。教學經驗豐富、思路多變，會根據學生自身特點針對性教學。獨創「五口之家」和南北朝畫室得分「27+1」教學。幫助大量學生完成了美院之夢。教學7年以來，每年都有數名學生獲得浙江美術聯考素描單科第一名。善於營造輕松、和諧的教學環境，深受廣大學生喜愛。善於把握學員心理，對學員心理輔導工作十分有經驗，目前擔任南北朝美術培訓學校素描教學班主任，同時擔任南北朝畫室學生處處長！
曹旭輝老師：
1980年出生，江蘇常州人，畢業於南京藝術學院繪畫專業本科，2004年考入中國美術學院造型藝術類研究生，多年從事美術高考教育工作，有多幅作品留校，教學思路清晰，深受學生好評。研究生畢業作品《陝北老人系列》被浙江美術館收藏，現擔任南北朝美術培訓學校VIP速寫教學一線工作！教學風格嚴謹，方法巧妙，對於快速提高速寫成績十分有一套！出版參與《完美教學》書籍！
曾祥源老師：
1983年生，湖南永州人，畢業於中國美術學院油畫系，從事美術高考10年之久，色彩教學示範能力強，速度快！思路明確果斷，作品多發表在《高分教你拿》江西美術出版社，《名師面對面》 《杭州色彩經典作品集》 《優秀考卷評析與教學》等權威出版刊物上，熟悉高考各種考題，對於應對目前的高考有足夠多的經驗！對學生管理嚴格！目前已經取得眾多高分！
林海老師：
1986年出生，湖南邵陽人，中國美術學院藝術設計專業本科畢業，進修於中央美術學院，從事美術高考設計研究多年。杭州奧格設計研究室主任，南北朝美術培訓學校設計教學總監，針對清華大學，四川美術學院，北京服裝學院，東華大學，上海戲劇學院，江南大學，事實是最好的說話！蔡宇昊2013屆（清華大學美術學院合格江西萍鄉第二中學）皮夢蕊同學2013屆上海戲劇學院（新疆克拉瑪依），李逸軒東華大學(湖南長沙雅禮中學）林萍上海戲劇學院（溫州第七中學）姚靜媛江南大學2013屆（四川成都雙流中學），培養的成績十分可喜！
王蕾雨老師：
浙江寧波人，中國美術學院版畫系研究生畢業，主管南北朝畫室色彩教學，作品多幅發表《完美教學》《教學對話》，從事美術高考培訓多年，輔導眾多學生考進各大美術院校。
孫兆勇老師：
山東濰坊人，畢業中國美術學院綜合繪畫系，現在中國美術學院岩彩畫研究所教師，造型基本功扎實，多年從事高考輔導，參與出版多部作品，現在擔任南北朝畫室色彩素描課程教學工作。 學員一：江西省萍鄉市蘆溪中學郭祥同學（08清華大學美術學院服裝設計專業錄取，色彩單科全國狀元）
回想起在南北朝畫室學畫的時間，還是很有感慨的！清華大學一直都是我自己的夢想。作為在杭州學畫階段，很多學生其實和我當時一樣，很擔心考清華美院是不是一定要去北京學習的問題糾結很長時間！由於我是江西省的，離杭州很近，也非常喜歡杭州這個美麗的城市，就在高中老師的建議下來到杭州南北朝畫室學習。一路走過來也感受到杭州南北朝老師對我們的用心，經常晚上一點多還在陪著我們。08年的大雪真的難忘，更難忘在杭州的藝考生活，作為自己色彩可以考這么高，並且考上清華大學，其實真的還是覺得基礎最重要！只要扎扎實實一步一步去努力，特別是色彩不要急著去追求表面效果，把色彩的基礎點弄明白，注重空間和顏色本身關系，其實成功都離我們不遠，也希望南北朝畫室更多的學員考到清華美院來，最後還想分享我自己的體會。09年我參加了中華人民共和國60周年盛典，感受到國家繁榮也體會到自己的因為有機會進入名校而可以去感悟生命中很多寶貴和難得的體驗，只要自己努力！一切都是可以的！
學員二：張曉龍（中國美術學院08動畫錄取，專業全國第一名，來自山東省臨沂市第七中學）我是一名往屆生，從小就特別喜歡美術，也很喜歡動畫。作為一名山東考生很能深刻體會到高考的競爭激烈，萬人過獨木橋的感受，特別是在山東也是司空見慣的事情。第一年在老家山東臨沂學習，我的母校山東臨沂七中，這是一個美術類高中，學習美術的傳統悠久！因為不敢輕易相信外面的培訓機構，也有聽過有些同學去北京，濟南等地被騙的經歷，所以也就格外慎重！也就一直在老家學習美術。第一年考下來成績不是很好，就過了個四川美術學院，也是剛過線，基本上高考沒戲！後來很巧的一次機會中，知道我家一個鄰居在浙江理工大學當大學老師，通過自己熟悉的街坊鄰居推薦，來到杭州南北朝畫室。08年那一年來杭州南北朝畫室找易小武老師這里學畫的時候，剛來的時候對於高考不是很有信心，主要是第一年考得很不理想。在老家的應屆生時候也很努力，也考過中國美院，成績下來非常糟糕。剛開始還覺得是自己努力不夠，後來發現時自己的思路出問題。國美那年非常流行灰色調，那時自己誤認為是色彩效果上面的明暗層次的迷糊，後來在南北朝畫室學習一段時間發現錯了，發現最重要的色彩之間的和諧和微差。所以終於明白了一個道理！就是想考名校一定要找名師，方向比堅持和努力重要！這樣一切皆有可能！現在我可以在中國美院裡面優美的大學環境里學習自己最心愛的動畫專業，真的要感謝我的老師，特別感謝南北朝。同時也給想報考中國美院動畫的學弟學妹們一點小小建議，一定要多畫速寫噢！期待你們都成功！實現自己的夢想，等你們考上了美院可以來08級動畫班上找我哦！
學員三：楊思瑤（中央美術學院錄取）來自湖南省益陽市第一中學。比起其他學員來說，我算比較幸運的一個吧！那時在08年暑假的時候，第一年高考失落，全部專業院校全部掛科的情況下真的很失落，爸爸媽媽對我也很失望，自己就更不用說了。7月份的一天中午媽媽從北京電話打給我，那時我和爸爸剛好在長沙，說有一個杭州國美的老師來了湖南。他們剛好晚上的火車從長沙回杭州去，有時間最好和杭州畫室老師見個面，交流看看，到底自己問題出現在哪裡？請他們指點下。那天下午大概四點鍾吧！我和爸爸就在長沙湖南師范大學嶽麓山那邊等杭州的老師，第一見到易老師的時候，他風塵僕僕的，很青年，臉上總是帶著微笑，滿臉都是汗。他坐下來說先要看我的作品，看了我作品之後，他沉思了一會對我說，你的作品適合藝術，不適合高考。當時我覺得很奇怪。因為這些作品都是我在暑假和高三時候畫的，自己感覺都很好，並且都畫得很扎實。易老師後來仔細的幫我分析了一下，說高考主要是在最短的時間你放映出一個正確的作畫步驟和流程，快速體現自己的畫面的認識，不是完全體現基本功，而是需要你最快的時間你體現包括基本功在內的其他能力綜合起來體現。一味的去追求深入的效果其實起忽略了其他方面的因素是考試的大敵。易老師這么一說我真的明白了很多。後來十月五號國慶期間我就去杭州南北朝畫室學習了，整個培訓下來，取得很滿意的成績。那年我順利考上中央美術學院，專業還通過了中國美術學院新媒體47名，中國美術學院染織設計147名，四川美術學院造型類，西安美術學院166分，浙江師范大學第9名。這些成績下來真的很感謝南北朝畫室，特別是易老師給我的觀念的改變，還有那麼多支持和關心我的人，在高考這一塊算幸運吧，其實真的還是發現一個人成功真的需要可以幫助自己成功的人在一起，這也是我最深刻的體會吧。
學員四：張禕，浙江省2011年聯考素描單科狀元98分高分（浙江省舟山市嵊泗中學）作為專業課剛剛考過來，其實真的也很有些體會和想法，由於我爺爺也十分熱愛藝術，受家庭藝術熏陶吧。我也很喜歡畫畫，在南北朝畫室幾個月的訓練下來，其實最大的體會還是要注意素描里最基礎的核心知識點，我個人比較用炭筆，現在很多考生都有不是喜歡用炭筆，其實不是鼓勵所有學生都用炭筆，最主要是明白自己要達到的一個效果。考前我們就大量練習默寫，還有就是南北朝畫室的老師經常會把最新的咨詢帶給我們，上次畫室易老師和陸琦教授交流回來以後，帶來很多優秀的作品圖片，對我影響很大，其實發現真的多看好作品，多記好作品多高考有幫助的，在畫室很辛苦。每天那麼長時間訓練時間，特別是考前，真的很累，不過一路走來以後發現都值得的。
學員五：馮曉涵，來自甘肅蘭州石化三中，2012年中國美術學員環境與建築藝術系全國狀元。
提起高考，我真的歷歷在目，那時在2011年10月份的時候我還記得那天爸爸媽媽和我乘坐T114次列車去往杭州學畫的經歷，經過近30個小時的火車顛簸來到杭州南北朝畫室，對於杭州這個城市是我在初中時候去旅遊的時候留下的美好印象，沒想到若干年以後終於還會來到這個最美的城市，並且還有機會在這這里念中國最高等美術學府，實在感覺到很幸福和欣慰，也許是老天爺很眷顧我吧讓我一個來自大西北的孩子和江南水鄉有不解之緣吧！
剛來杭州真的很不適應這邊的氣候和飲食，杭州下雨天時天氣陰冷而潮濕，媽媽在杭州陪了我幾天，最後把我一個人留在這邊學畫畫了，那時我還記得要參加入學考試，考了以後發現自己和杭州這邊相差太大了，說實話現在我考上中國美術學院真要好好感謝震哥，武哥，還有可愛的福貴哥他們，他們在杭州期間一直也挺照顧我這個唯一一位來自甘肅西北的學員，記得第一天剛到杭州的夜晚，我把我的作品給南北朝老師看的時候，沒想到他們是那麼熱情幫我解答和講解，一直講到晚上一點多，現在想想都是很感動的！
正式開始上課以後，我的色彩一看就是很典型的《王磊似色彩》。用杭州南北朝畫室老師的話就是畫面有一種西北風味，乾燥而濃郁，僵化而死板，每個畫麵塑造都很到位。可是顏色就是怎麼都不好看，看起來很土的樣子，當我看到南北朝畫室牆上那些漂亮的色彩的時候，我這時候灰心了。這時候張震老師走過來和我說，不要灰心，杭州色彩不難的，只要有一個好的心態和方法一定可以成功的。我還記得第一天老師就給我做了張示範，並且用了排刷和扇形筆，還有杭州高級灰顏色，也是我第一次接觸這些特色材料，老師一直不斷的告訴我，模仿是最好的途徑，空杯是最好的心態！這句話我一直都記得，每次都都還會記得考前老師和我說的話，在後來近半年的學習時間裡面，我也是一直尊重老師的教育方式，沒想到最後專業還考了個全國第一名，也許是我運氣好吧！等我走過這個高考獨木橋以後，我真的想藉此機會向學弟學妹分享下我的成功經驗，其實真的是成功是一定有原因的，還有就是要多總結老師講的重要知識點，還有就是一個永遠謙虛好學的心態，這是我自己親自體驗過來的，也是很深的，所以就把最印象深的告訴大家了，希望給大家帶來些幫助噢，現在我在中國美院裡面上大二了，學弟學妹門有機會大家可以來學校找我玩哈

⑶ 女老師顏值爆表，「被迫」走紅網路遭熱議，老師顏值高有錯嗎

生活中每個學生他們對於自己的老師也是有一個比較深刻的印象，而且一些學生們他們也是比較喜歡年輕的老師。能夠感受到很多大學裡面的老師，他們的年紀都是非常年輕的，而且看上去顏值也是很高。所以像這樣的情況也會少很多，相差並不是特別大的。

可能他們初心並沒有想在網路上走紅，而是機緣巧合之下被同學偷拍了之後，讓他們在網上爆火。像這樣的情況也會讓當事人感覺到有一些受寵若驚，畢竟對於這些老師們來說，他們的志向也並不在互聯網上，或者是他們也不想走紅。只是想在自己的個人世界中或者是自己的一些學術追求上面，並不是想成為一名網紅或者是一名公眾人物，所以像這種情況可能對於這些老師們來說也是感覺到特別無語的。

⑷ 中國最好的最著名的心理專家

國內的抄也不少，我們接觸的太多，知名大學的有：
北京大學心理與認知科學學院院長方方；
北大心理系主任周曉林；
清華大學心理學系系主任彭凱平；
北京師范大學校長董奇；
以我們每個症狀都幾萬案例來說，真正想做心理咨詢，解決心理問題還需要機構助理幫你選擇心理老師，畢竟每個老師方法擅長點不同。

⑸ 中國十大風水師

楊公風水,是形巒、理氣、造葬、擇吉兼備,並有機結合在一起的一門完整風水術,內乘生氣,外納旺氣是楊公風水術的基本原則。在形巒上講究形勢、情、方位的配合,講究山水的雌雄配合,認為孤陽不長,孤陰不生,強調龍水陰陽交媾。當代最有成就的楊公風水師傅有無量子、劉國勝、李定信、郭福星、孫海、曾子南、劉逢然等。

⑹ 有沒有哪個老師讓你記憶猶新

講述溫而不沸的成長生活微信公眾號【時光之間】id:shiguangjian31

⑺ 熟悉北大清華兩校的請幫忙！

清華北大風景異

北大、清華被人們談論得很多，但很少有人把這兩座校園當作「值得一游」的景觀去觀
賞。作者不僅這樣做了，而且為讀音設置了游覽的路線，繪制了游覽圖。更有意義的是，作
者對兩座校園的景觀進行了深入的比較。
一個西洋味十足，一個是中國古典園林，但這一中一洋的設計競都出自一位美國建築師
墨菲之手。為清華園、燕園定下首期校園風格的，是美國建築師墨菲（Henry K．Murphy）。
清華園因為他而西洋味十足，燕園則因他而透著中國古典文人園的詩情與畫意。

1914年，大概是初到中國罷，墨菲在規劃清華校園時，將保存完好的中式園林「清華園
」（工字廳）輕輕地避開了，作現狀保存。而在它的東邊和北邊，操起了他所熟悉的西方園
林的手法：大大的草坪、長長的軸線、西式的建築。於是，1911- 1920年間，由大禮堂、科
學館、同方部、清華學堂、體育館及圖書館等西式院落組成的早期建築先後落成。這批建築
大都採用紅磚砌築，為校園中心區定下了一個明顯的基調，清華師生喜歡形象地稱之為「紅
區」。

到 1920年，已在中國「摸爬滾打」數載的墨菲大概已經對中國的古典園林建築有所了
解，且為其所吸引。在為燕京大學校園作規劃時，他熟練地運用起了中國的古典造園手法：
因地制宜、多軸線穿插、散點地布置建築院落。他將校園主入口（西門）及主教學樓群（貝
公樓一帶）朝西布置，借景西山圍繞著未名湖，北部安排男生宿舍（現德、才、均、備等齋
），東部安排體育活動場地與公共設備用房，南部廣闊地帶布置公共活動房（現南、北閣）
、教學用房（現俄文樓）、女生宿舍（現一至六院）及教工宿舍（燕南園）;建築採用中國
傳統風格，亭、台、樓、閣兼有，甚至將校園的制高點水塔也設計成通州一座密檐磚塔的樣
式，放在未名湖東南角。這樣，到1929年，一座有山有湖，有塔有亭，粉牆紅柱、古色古香
的中國園林式校園便基本落成。

墨菲最初規劃的部分，可謂一錘定有，如今已分別成為兩校最具特色的環境景觀。這種
特色也分別得到兩校新規劃者的繼承和發揚，從而形成了各自獨特的校園環境。

清華的科學館和北大的紅樓是最值得瞻仰和留戀的所在，是中國科學文化史上的重鎮清
華園內，橫貫東西的主校道旁，有一座白色三拱的「牌坊」，大拱兩側各嵌兩根陶立克西式
立柱，上有清末要臣那桐書寫的「清華園」三個大字，它便是清華建校之初的主校門——二
校門。這座建築造型奇特，線條流暢精細，外形挺拔清麗，在背後兩棵古柏的呵護下顯得美
麗而有內涵。錢鍾書被破格錄取從這里走過；受清華理學院院長葉企孫特許，由雜貨店小伙
計身份直接進入數學系當文書的華羅庚也曾從這里走過……。文革期間，這座具有象徵意義
的建築物曾經被巨大的毛主席雕像所取代；改革開放後，毛澤東走下神壇，二校門得以重立。

二校門往裡，穿過林陰道，前面豁然便是一方綠色的大草坪。草坪那端，穩穩當當端端
正正坐落著的是巍峨的大禮堂泛著銅綠的圓頂、紅色敦實的牆身，四根漢白玉大石柱撐起的
白色門廊以及泛著金光的大銅門。在藍天綠草之間，大禮堂給人一種不屈不撓、雄渾踏實的
感覺。它是清華園的標志，也是長期以來清華師生認為是清華人性格的象徵。而位於大草坪
正南端， 1920級校友贈送的日咎上刻著的「行勝於言」，也將清華師生這種朴實進取的性
格特徵表露無遺。

大草坪東側，有「志同道合者相聚的地方」----同方部，及清華學堂。清華學堂是二層
的德國古典風格式建築，青磚紅瓦，坡頂陡起，細部精美。入口設在轉角處，上有那桐書寫
的「清華學堂」四字，春天有校花——紫荊花迎風搖曳。1925年起，學校在這里增設「國學
研究院」，著名的「四大導師」——梁啟超、王國維、陳寅格、趙元任，以及著名考古學家
李濟、文學家吳宓等人在這里舉聚，培養了整整一代「國學」研究家。建國初期，梁思成為
主任的清華建築系遷入此樓，曾成為建築系專用系館。那時，一走進大樓的門廳及長廊，一
種濃厚的文化氣息便隨著滿目的名畫奇雕撲面而來，令人心怡。

大草坪西側，大禮堂的西南，有一座外觀普通的三層建築暗紅的磚牆，灰色的坡頂，除
大門上方刻有金字：「SCIENCEBUILDING」及「科學」以外，裝飾極少。它卻是20世紀中國
科學史上不能忽略的建築物——清華科學館。葉企孫、吳有訓、薩本棟、趙忠堯、周培源、
錢三強、王塗昌、王竹溪、錢偉長、林家翹、朱光亞、周光召、李政道、楊振寧、趙九章、
陳省身、華羅庚……單從這些在中國乃至世界燦若群星的科學家名單上，我們也會不由自主
地對這棟建築產生敬意。站在這座建築前，很容易使人想到著名的北大紅樓，北京沙灘那邊
連系著蔡元培、胡適、李大利、魯迅、陳獨秀、毛澤東、錢玄同、辜鴻銘等名家的紅樓。確
實，從某種意義上講，清華科學館與北大紅樓在中國文化史上的份量是一樣的。

楊廷寶和關肇鄴主持的清華圖書館擴建，是新建築與老建築對話的典範。

大禮堂後面的圖書館散發著濃郁的書香。師生們匆匆走過的背影，閃爍著學術的薪火傳
遞。清華圖書館的首期工程始建於1916年，後經1930年及1989年兩次擴建。兩次擴建都表現
出了設計者對老建築的高度尊重，同時又不無創新，在中國現代建築史上享有盛譽。第一次
擴建的設計師是清華校友楊延寶，他與梁思成並稱「南楊北梁」，是我國傑出的建築學家。
第二次擴建則由清華建築學院教授關肇鄴院士主筆設計。雖然經過了兩次擴建，但設計者在
體量及材料細部上充分注意了與老建築的協調，如採用溫暖的紅磚牆，磚迭的拱形門窗符號
等，整座建築給人渾然一體的感覺。楊延寶通過高起的入口門廳實體與舊建築連接，而關肇
鄴則通過新老建築圍合而成的院落，即虛體避讓的入口空間與老建築形成對話，兩者都非常
巧妙，令人嘆絕。楊廷寶設計的入口空間（門廳）通過門前台階拾級而上直到二層，門廳不
大，卻有古色古香的拱券及地板細部及優美的弧形樓梯，讓人感覺一種溫馨的文化氛圍。而
關肇鄴設計的入口院落風格突出的是寧靜，特別是早晨，排隊入館的學生以及清澈見底的大
噴水池更顯得這院落有股醇香的人文氣息，令人陶醉。

7O年前，朱自清在清華近春園遺址，面對月色下的滿塘荷花，寫下了文學史中的散文名
篇《荷塘月色》

大禮堂往西，有一處幽靜的池塘，人稱「水木清華」。晉人謝琨詩雲「惠風盪繁囿，白
雲屯曾阿，寒裳順蘭止，水木湛清華。」「清華」一詞即來源於此。工字廳的後廈至此一變
為「水木清華」一區的正廊，上懸一聯日：「濫外風光歷著夏秋冬萬千變幻都非凡境，窗中
雲影任東西南北去來瞻盪洵是仙居。」不大的池塘因此而讓人感到空間開闊不小。潔白的朱
自清坐像端坐池塘北邊，靜觀一池靜水裡春夏秋冬的萬千變幻。

「曲曲折折的荷塘上面，彌望的是田田的葉子……」提起朱自清，不禁讓人想起《荷塘月色
》里寫的情景。1927年的一個夏夜，朱自清先生站在清華園的近春園遺址（荒島）旁邊，面
對月色下的滿塘荷花，心有所觸，回去寫就了《荷塘月色》這篇清麗脫俗的美文。如今的荒
島，四面環水部分依然滿種蓮藕，夏天六月荷花開時，全島飄香。島上有高大的柏、楊，掩
映著「荷塘月色亭」、「晗亭」等建築物，樹叢竹影下，還有孔子、吳晗等雕像以及埋頭看
書的老師學生。在月朗星稀的夏夜，晗亭旁臨塘的露天舞場荷香裊裊，舞曲悠悠，是清華人
最愛去的地方之一。

當下北大清華的學生出國留學幾乎成了風尚。我曾經戲言這跟美國人MurPhy當年設計的
兩校「風水」有關。你看：清華園的建築幾乎都是西方的式樣，在如此環境下成長，心能不
「洋」么？而北大的燕園，雖然建築全是中國傳統式樣的，而主校門偏偏朝向西邊，朝西者，
西遊去也！

當然這只是戲言。

不過，由西校門等組成的燕園東西主軸線，可以說是墨菲的神來之筆。這條主軸線由當
時的主樓貝公樓定位，跨石橋，穿西門，直指京西玉泉山頂，從而使未名湖畔的博雅水塔與
玉泉山上的玉泉塔遙遙相望，形成巧妙的借景關系。看來，墨菲當初不僅因地制宜地解決了
校園的功能關系，而且，他竟深諳了明朝米萬鍾在經營勺園「更喜高樓明月夜，悠然把酒對
西山」的浪漫，從而一反北京坐北朝南的傳統，將燕園的主校門定向西邊。頂好！

貝公樓為主的院落前，修剪整齊的松柏圍出綠綠的草地，石雕的華表麒麟在陽光下透出
些許威嚴與古樸。貝公樓前兩側的二層教學樓均為廡殿頂建築，往北是同樣屋頂的考古博物
館，貝公樓是歇山加廡殿頂式樣，顯得與眾不同，當年燕京大學第一任校長司徒雷登就在這
里辦公，至今這里仍然是北京大學領導的辦公樓。

貝公樓東北角，是兩組「品」字形的原燕大男生宿舍樓（現為德、才、均、備等齋），
與南邊湖山背後原燕大女生宿舍樓群（現一至六院）遙相呼應。男生宿舍品字形院落中間部
分是食堂與公共用房，其庭院與建築有女生宿舍小院的兩倍大，氣勢開敞、豪放，建築體型
雄渾有力，這很像男生的性格特點。而面向未名湖園林空間的南山牆則設計成透空的柱廓形
式，為課余休息的男生們提供了一個敞胸舒懷的觀景交往空間，湖面也因這些透空的柱廓，
飛出的翼角增添了美麗。

女生宿舍則不同，6個小院落對稱朝內地布置在第二體育館為主軸的長方形草地兩側，
小巧而寧靜。每一小院都是由二層小樓圍成的三合院，向草地一邊由小巧的門樓及短牆相隔，
建築精緻親切，院落安全而溫馨，這又很適合女生的喜好。朝向草地的硬山牆上開兩扇六方
形的窗，仿若女生明亮淘氣的大眼睛；而屋下輕輕開了扇圓形的小窗，則像是為女生的眉宇
間點了一粒美麗的硃砂，嫵媚之極。好的建築跟人一樣，是有性格的。能讓人看起來興致勃
勃，甚至浮想聯翩。

走過開敞豪放的男生宿舍，彷彿能聽見費孝通先生從這里開始走向中國鄉土的重重足音
；站在精巧溫馨的女生宿舍前，恍若可見冰心女士曾在這里留下的清麗夢影，不禁想自己也
作它一個……

未名湖是燕園風景最美的地方。這里湖光瀲灧，塔影婆娑；亭立湖心，石船橫卧；石魚
翻尾，欲含塔影；垂柳環湖，崗巒起伏；小橋流水，松柏疊翠。未名湖周圍路面高低不平，
曲折回環，很符合崇尚自然的中國古典造園精神。這曲折幽深的線條吸引了北大學子對新思
想新知識的探求；路面的高低左右則振盪出他們活躍的思想火花及對自由的深刻理解那湖光
塔影、鍾亭落霞，則讓他們生出詩情與畫意……

古板」的清華人生活在中式、美式、德式、希臘、羅馬式、蘇聯式的「多元自由」的建
築環境里，而「自由」的北大人卻生活在『千篇一律」的中國式大屋頂之下。

1952年，全國院系調整。清華大學從此以理工科專業為主，而北京大學則偏重文理科。
因為專業的差別，清華師生給人的感覺是「工程師」、「科學家」型的，踏踏實實，行勝於
言；而北大人給人更多的感覺是「文人騷客」，崇尚思想自由，富有反叛精神。雖然這幾年
兩校已經大力營造多種學科，往綜合性大學發展，但傳統形成的這些「性格特點」依然存在。
這些「性格特點」與他們各自所生活的環境有如下有趣的對比：「古板」的清華人生活在由
中式、美式、德式、希臘羅馬式、蘇聯式等各類建築構成的「生動」的建築環境中；而「活
躍自由」的北大人卻活動在「千篇一律」的中國式大屋頂之下。

現代科學發源於西方國家，而「科學家」清華人就在西式的清華園里工作學習；中國古
典園林從某種意義講就是「文人園」，而作為「文人」的北大人恰好就生活在按中國古典園
林手法規范的燕園里。

有建築系的清華園建國後發展脈絡清楚，有條不紊，由西往東可明顯地分為：「灰區」
（中國古典園林區）、「紅區」（西方古典建築區）、「黃區」（仿蘇建築區）、「白區」
（新科技教學區）。基於西方古典式的建築環境，有西式建築作參考，清華園內建築的發展
可以說相對容易協調。

⑻ 數學家的資料塊塊塊!

華羅庚

中國現代數學家．1910年11月12日生於江蘇省金壇縣，1985年6月12日在日本東京逝世．

華羅庚1924年初中畢業後，在上海中華職業學校學習不到一年，因家貧輟學，他刻苦自修數學，1930年在《科學》上發表了關於代數方程式解法的文章，受到專家的重視，被邀到清華大學工作，開始了數論的研究．1934年成為中華教育文化基金會研究員．1936年作為訪問學者去英國劍橋大學工作．1938年回國，受聘為西南聯合大學教授．1946年應蘇聯科學院邀請去蘇聯訪問．同年，應美國普林斯頓高等研究所邀請任研究員，並在普林斯頓大學執教．1948年開始，他為伊利諾伊大學教授．1950年回國，先後任清華大學教授，中國科技大學數學系主任、副校長，中國科學院數學研究所所長，中國科學院應用數學研究所所長，中國科學院副院長等．華羅庚還是第一、二、三、四、五屆全國人民代表大會常務委員會委員和政協第六屆全國委員會副主席．華羅庚是在國際上享有盛譽的數學家．他在解析數論、矩陣幾何學、多復變函數論、偏微分方程等廣泛數學領域中都作出卓越貢獻．由於他的貢獻，有許多定理、引理、不等式與方法等都用他的名字命名．為了推廣優選法，華羅庚親自帶領小分隊去二十七個省市普及應用數學方法達二十年之久，取得了明顯的經濟效益和社會效益，為我國經濟建設作出了重大貢獻．
丟番圖

丟番圖（公元三世紀）古希臘數學家．丟番圖最早系統地使用了代數符號，他使用的那套符號系統是代數學上的重大進步，也是歐洲符號代數的先驅．丟番圖最突出的貢獻在於不定方程的研究，他創用多種巧妙的方法，給出了五十多種類型的不定方程的正有理數解．

現在一般把整系數不定方程稱為「丟番圖方程」而把求解這種方程稱為「不定分析」或「丟番圖分析」．丟番圖的工作在古希臘數學中獨樹一幟，達到了希臘代數學的頂點．主要著作是《算術》，原為十三卷現僅存六卷，此外，他還著有《多角形數》等．
祖沖之

祖沖之生於公元429年，卒於公元500年，祖籍是現在的河北省淶源縣，他是南北朝時代南朝宋齊之間的一位傑出的科學家，他不僅是一位數學家，同時還通曉天文歷法、機械製造、音樂，並且是一位文學家．

祖沖之在數學方面的主要貢獻是關於圓周率的計算，他算出圓周率3.1415926＜π＜3.1415927，這一結果的重要意義在於指出誤差的范圍，准確到小數第七位，是當時世界上最先進的成就．

祖沖之還和兒子祖暅圓滿解決了球體積的計算問題，得到正確的球體積公式．
劉徽

中國魏晉間偉大的數學家，中國古典數學理論的奠基者之一．劉徽公元263年注《九章算術》．他全面證明了《九章算術》的方法和公式，指出並糾正了其中的錯誤，在數學方法和數學理論上作出了傑出的貢獻．劉徽創造性的運用極限思想證明了圓面積公式及提出了計算圓周率的方法．

他用割圓術，從直徑為2尺的圓內接正六邊形開始割圓，依次得正12邊形、正24邊形……，割得越細，正多邊形面積和圓面積之差越小，他計算了3072邊形面積並驗證了這個值．劉徽提出的計算圓周率的科學方法，奠定了此後千餘年中國圓周率計算在世界上的領先地位．

劉徽在數學上的貢獻極多，在開方不盡的問題中提出「求徽數」的思想，這方法與後來求無理根的近似值的方法一致，它不僅是圓周率精確計算的必要條件，而且促進了十進小數的產生；在線性方程組解法中，他創造了比直除法更簡便的互乘相消法，與現今解法基本一致；並在中國數學史上第一次提出了「不定方程問題」；

他還建立了等差級數前n項和公式；提出並定義了許多數學概念：如冪（面積）；方程（線性方程組）；正負數等等．劉徽還提出了許多公認正確的判斷作為證明的前提．他的大多數推理、證明都合乎邏輯，十分嚴謹，從而把《九章算術》及他自己提出的解法、公式建立在必然性的基礎之上．雖然劉徽沒有寫出自成體系的著作，但他注《九章算術》所運用的數學知識實際上已經形成了一個獨具特色、包括概念和判斷、並以數學證明為其聯系紐帶的理論體系．
高斯

高斯（1777～1855年）德國數學家、物理學家和天文學家．高斯在童年時代就表現出非凡的數學天才．年僅三歲，就學會了算術，八歲因發現等差數列求和公式而深得老師和同學的欽佩．大學二年級時得出正十七邊形的尺規作圖法，並給出了可用尺規作圖的正多邊形的條件．解決了兩千年來懸而未決難題，1799年以代數基本定理的四個漂亮證明獲博士學位．高斯的數學成就遍及各個領域，在數學許多方面的貢獻都有著劃時代的意義．並在天文學，大地測量學和磁學的研究中都有傑出的貢獻．1801年發表的《算術研究》是數學史上為數不多的經典著作之一，它開辟了數論研究的全新時代．非歐幾里得幾何是高斯的又一重大發現，他的遺稿表明，他是非歐幾何的創立者之一．高斯致力於天文學研究前後約20年，在這領域內的偉大著作之一是1809年發表的《天體運動理論》．高斯對物理學也有傑出貢獻，麥克斯韋稱高斯的磁學研究改造了整個科學．高斯的一生中，還培養了不少傑出的數學家．