許蘋教授第二軍醫大學

⑴ 中國優秀的工業設計師

中國美術家協會工業設計藝術委員會成立於2003年，是中國美協下屬的工業設計內專業文容化性社會團體，由國內知名工業設計教育家和工業設計活動家組成。本委員會的主任由中國美協副主席、清華大學校務委員會副主任、清華大學美術學院學術委員會主任王明旨教授擔任，副主任為柳冠中教授（清華大學美術學院）、許平教授（中央美術學院）、魯曉波教授（清華大學美術學院）、趙陽教授（中國美術學院）。委員為張乃仁教授（北京理工大學）、童慧明教授（廣州美術學院）、湯重熹教授（廣州大學）、趙江洪教授（湖南大學）、殷正聲教授（同濟大學）、杜海濱教授（魯迅美術學院）、彭程教授（西安美術學院）、謝躍教授（湖北美術學院）、肖世華教授（天津美術學院）、陳汗青教授（武漢理工大學）、張福昌教授（江南大學）、俞軍海先生（上海之星文化游樂發展有限公司）。藝術委員會秘書長為嚴揚教授（清華大學美術學院） 還有個孫雲波前幾年一直很火，去網路一下會又好多他的資料

⑵ 河南工業大學怎麼樣呀

河南工業大學佔地面積3275畝，位於鄭州市中原區，河南工業大學是「十五」期間河南省重點建設項內目，建築面積容27萬平方米的新校區一期工程已經建成。河南工業大學建有標准田徑場、訓練廳等各種體育場館，建有高標準的教學大樓和學生公寓，現代化設施齊全，花園式的校園整潔優雅，為學生提供了優美的學習、生活環境。 學校師資力量雄厚，現有教職工1947人，其中專任教師1039人，具有高級職稱人員527人，具有碩士以上學位者444人。專任教師中有中國工程院院士1人，河南省特聘教授2人，享受政府特殊津貼專家和省部級的優秀專家、學術骨幹、創新人才、學科帶頭人等共83人，受聘擔任國內重點大學的博士生導師6人。同時，還聘請了117名國內外著名大學和科研院所的專家學者擔任兼職教授，定期來校講學，開展科學研究。
可見師資力量一般,但是別人說的並不重要,要是自己能學習的話,在哪都一樣.大學只是一個跳板,成績完全要看個人了.除非是北大清華那種名牌大學,其他的大學水平都差不多,哪個學校的學生都罵自己的大學垃圾.

⑶ 如何從中國傳統工藝美術中汲取營養為現代設計服務

隨著社會經濟的高速發展，設計藝術對現代社會的作用越來越明顯，尤其進入二十一世紀，設計藝術的發展進入到了空前繁榮的時期。信息時代的到來使設計藝術的交流如河同水密，新材料、新技術的不斷涌現使我們目不暇接。盡管設計師對於設計元素的運用百卉含英，豐富多彩，但是，受思維定式的潛在影響，設計師的思路總習慣於以當代的視覺元素作為設計創意的敲門磚，進而忽略了傳統元素對現代設計藝術的啟示。
中華民族具有五千年的傳承文化，祖先為我們留下了浩如煙海的文化元素。每一個傳統元素都有著深厚的文化積淀，都鐫刻著深深的民族烙印，這些文化所構成的美的元素是中華民族的瑰寶，是中國人民智慧的結晶——博大而精深。有人說「民族的就是世界的。」雖然，這種論調至今仍在不斷爭論之中，不可否認的是，世界各國對本民族文化的挖掘和重視已經達到空前未有的狀態。在當今「文化快餐」「文化滲透」等文化無國界的大環境中，各國有特色的民族文化傳統元素愈加顯示出彌足珍貴的價值。
在中國現代設計領域，由於國外各種新思潮的湧入和滲透，隨之而來的新思想、新觀念，動搖著我們固有的價值觀與審美觀，使我們喪失了自身的話語權，設計作品也越來越遠離民族個性。如何認識傳統元素與現代設計的共生關系，使其在現代設計藝術中的應用更加廣泛和深入；如何將傳統的中國元素妙手天成地與現代設計藝術合理結合，既要尊重民族藝術的獨特性，又體現中華民族的審美心理，又能反映現代人的內在精神追求，是新一代設計師們所追求和面臨的重要課題。
1、 現代設計藝術的創意思維與設計元素
設計藝術中不能缺少創意，創意是一種心智的感悟歷程。「設計創意的的核心是創造性思維，它貫穿於整個設計活動的始終。『創造』的意義在於突破已有事物的束縛，以獨創性、新穎性的嶄新觀念或形式體現人類主動地改造客觀世界，開拓新的價值體系和生活方式的有目的的活動。」[①]
創意的過程是一連串設計元素的重組和創新思考。設計師在接到設計任務時首先想到的是設計的目標，進而考慮如何實現確定的目標，通過創意的醞釀、頓悟來實現設計的超越和升華。設計的創意過程往往不是一帆風順的，經常出現「山窮水盡」的現象，甚至到了「衣袋漸寬終不悔，為伊消的人憔悴」的境況。[②]我們經常在設計實踐中這樣總結，設計師最大的敵人是自己，即設計師如何超越自己，如何突破自己的思維定式。
在2007中國·武漢藝術教育高峰論壇上，中央美術學院的許平教授指出一個社會不健康的邏輯：「設計就是工業的，工業的就是西方的，西方的就是現代的，現代的就是科學的，科學的就是進步的」。甚至有人認為：「中國設計發展水平滯後，是因為西方設計傳播受阻」等等類似的論調和思維比比皆是。我們在國內的平面廣告設計中，經常出現全英文的廣告語和文案，一些設計師片面地認為設計作品加上中文就土氣，有的作品明知面對的都是中國觀眾，還是堆砌一些英文單詞或字母的組合，有的為了「嘩眾取寵」甚至湊上些漢語拼音，認為通過這樣，作品就能洋氣起來。其實，我們自己守著個金山還在到處找錢，很多時候國外設計師反而是從東方、從中國元素中尋找靈感。
剛剛在中央台黃金頻道播出的一個古裝戲電視連續劇，我特別注意到演員表的字幕中，在一個中國著名演員的名字後面加了一個括弧、括弧里特意註明「英國籍」，與以前許多該演員出演過的節目相比，這個小小的變動，在這個沒有一個「外賓」出演的劇中，顯得尤其扎眼。我們暫且不去分析該演員的是否因為某種原因真的加入了英國籍，這個「外賓」的的出現，也折射出一個社會現象——崇洋媚外。設計界更是如此，我們周圍經常有人炫耀自己的設計風格出自學習日本設計，把某某日本設計師奉為祖師爺，卻沒有從根本上認識日本設計師的文化底蘊還是受到中國古代文化的深刻影響。習慣於從西方的審美思想鏡子中照出自己模仿格調的一臉無奈正是當下設計創意思維的困惑。
中國現代美術教育家陳之佛在《談工藝美術設計的幾個問題》中提到：「一切藝術創作或工藝設計，不能擺脫舊套的束縛，不能突破陳規，獨具風格，熟而不生，這是不符合藝術創作要求的。」[③]我們所處的是一個高度現代化、信息化的時代，新材料、新發明、新技術的不斷涌現使我們目不暇接，在這種局面下面，面對著一個如何認識傳統元素與現代設計的關系的問題，也是我們在現代藝術創意中如何繼承和發揚優秀民族傳統元素的問題。從一個嶄新的角度，跳脫理智、邏輯、直線的思考，擺脫思維慣性，把中國傳統元素重新組合，在同中求異，在異中求同，即舊元素，新組合、新創意、新突破。
2、 設計文脈中的中國傳統元素
尹定邦教授在他所著的《設計學概論》的序言中提到：「自古以來，人類智慧的基點不外兩個方面：一個是物質方面，靠造型設計去實施；另一個是非物質方面，靠思想、制度、輿論和禮儀去實現。如果還有第三個方面那就是兩方面的綜合。」[④] 通過以上的三個方面，物質是基礎，需要靠設計來具體實施，足以看出設計對整個世界文明及其發展的巨大影響。
最近幾年，從平面設計、工業設計、環境藝術設計到建築設計領域，中國傳統元素的應用越來越多，在設計文脈中究竟有哪些東西能代表中國傳統元素呢？從某種意義上來講，元素就是符號，符號是負載和傳遞信息的媒介，是認識事物的一種簡化手段。
中華文化淵源流長，傳統文化元素自然也是浩如煙海。從文化層面上看，「文化是人類活動的各種方式和產品的總和，包括物質生產、精神生產和藝術生產的范圍，即包括社會的人的能動性形式的全部豐富性。」[⑤]人類學家弗郎茲·博阿茲曾從文化結構的角度，把文化分為三類：
（1） 物質文化——食物的獲得、保存、加工，房屋，衣服，製造工藝的過程，物產，運輸法等。
（2） 社會關系——一般性經濟狀態，財產權，戰爭，和平時的部落關系，部落內的個人地位、部落、氏族、家族組織、通訊形態、性別和年齡上的個人關系。
（3） 藝術、宗教、倫理——裝飾、繪畫、雕刻、歌謠、故事、舞蹈，對照自然狀態、神聖存在狀態的態度及行動等。[⑥]
從以上文脈中理出設計文脈中的中國傳統元素，可謂是只鱗片甲。傳統文化元素自然也包羅很廣，我們只能如藝海拾貝似的羅列一小部分元素如：
中國畫、中國書法、篆刻印章、敦煌壁畫、文房四寶（硯台、毛筆、宣紙、墨）；
秦磚漢瓦、兵馬俑；京戲臉譜、皮影、武術；
中國結、紅燈籠（宮燈、紗燈）；
木版水印、鍾鼎文、漢代竹簡、甲骨文 、鍾鼎文、漢代竹簡、豎排線裝書；
唐裝、龍鳳紋樣（饕餮紋、如意紋、雷紋、回紋、巴紋） 、祥雲圖案、中國織綉（刺綉等）；
中國漆器、剪紙、風箏、筷子；
彩陶、紫砂壺、中國瓷器；
對聯、門神、年畫、 鞭炮、謎語、石獅、舞獅；
華表、牌坊、長城；
中秋月餅、餃子、粽子、糖葫蘆；
金元寶、玉石、如意、八卦等等……
每個地方還有地方和民族的特色，難以一一例舉。幾千年的文明史給我們留下了一個多姿多彩的藝術寶庫，在我國這么深厚的文化背景下，設計師從中獲取的設計源泉是取之不竭用之不盡的，它也許經常給你一種意想不到的設計感悟。
3、 設計文脈中的中國傳統元素對現代設計藝術的啟示
我國當代藝術學家張道一先生曾提到：「張果老倒騎驢，騎在驢上向後看上下幾千年，縱橫數萬里，形形色色，五花八門，在比較中鑒別，在現象中歸綱，理出一條思路，驢兒馱著往前走，走向新的時代，不是固守於舊的迂腐不化，而是創造者新的去開拓未來。」[⑦]
作為千年流傳下來中國的傳統元素，我們如何使它們能夠很好的被繼承、被利用，成為對現代設計藝術有益的啟示。這些東西是在中華民族千百年的中積淀下來的文化，帶有濃厚的東方色彩，在現代設計中可以找到很多利用它的位置，通過智慧的創意思維，使其衍變成為新的設計元素，為我們現代藝術設計服務。
即將在北京舉行的北京2008年夏季奧運會，為中國設計師迎來了千載難逢的設計機會，在普通民眾的潛意識里，為奧運會的系列設計一定是具有國際視野，與國際設計思潮接軌的設計風格。當一個個被國際奧組委認可的設計項目逐漸浮出水面時，我們驀然發現，為奧運會的系列設計作品裡骨子裡流淌的還是華夏民族的血。從陳少華與韓美林合作設計的北京申奧標識「太極拳」開始，北京奧運會的系列設計成了中國元素的試驗場。
北京申奧標志採用奧林匹克五環標志的典型顏色，以生動的圖形表現了一個人打太極拳的動感姿態，又是一幅中國傳統手工藝品圖案，即「同心結」或「中國結」，它以其簡潔的流動線條蘊涵著優美、和諧及動感，寓意著世界各國人民之間的團結、合作和交流。（見圖1）正是該作品裡的中國元素深深地打動了奧組委的每一位官員，成為申奧成功的最大的視覺功臣。也引導了中國民眾對「中國結」空前熱愛的一個社會潮流。
接下來，在億萬民眾的期待中，誕生了北京2008奧運標識「舞動的北京」——中國印。該標志以獨特的、具有五千年歷史的中國篆刻印章的形式，結合中國傳統書法的神韻，把中國傳統元素和現代奧林匹克精神結合起來，充分體現了2008北京奧運會的主題內涵，這個設計也使「中國印」從中國舞動著走向世界各地。

北京2008奧運獎牌的設計，受到了社會各界的廣泛關注，中央美術學院的設計組經過了長時間的醞釀、探索、構思，最終確立了以中國玉配的形式，得到了奧運組委會和社會的一致好評。

北京奧運會火炬創意也是中國文化符號成功地運用於現代設計的典型案例，這款火炬是由聯想集團創新設計中心集體設計的，靈感來自在我國歷史已經非常悠久的「祥雲」圖案，祥雲代表著「淵源共生，和諧共融」，它也是最具中國特色的傳統符號之一。火炬的造型設計靈感來自中國傳統的紙卷軸，紙是中國四大發明之一，隨著紙的出現人類文明才得以傳播。
「眾里尋它千網路。驀然回首，那人卻在，燈火闌珊處。」[⑧]沒有「千網路」的上下求索，不會有驀然的頓悟和理解。以上設計之所以能在設計中體現出本民族的文化內涵，把中國元素巧妙地融進設計中去，關鍵是設計者的知識背景和對本民族文化的理解能力，以及對民族文化理解後的自然的情感流露，同時反映出中國元素帶給設計領域的文化靈感。
國際著名汽車設計大師喬治·亞羅說過：「設計的內涵就是文化」，設計文脈中中國傳統元素對現代設計的啟示，不應該僅僅體現在設計作品的外表上，整個設計、生產、製造、消費以及使用體驗的過程都應該感受得到中國傳統文化的存在，這個過程需要的就是經驗的積累，和對傳統文化的深刻理解以及對主題透徹的理解和新穎獨特的思維角度。
對設計文脈中的中國傳統元素的借鑒和運用，並非生搬硬湊、搬用原形，而是以現代構成原理進行解構後的重新組合和搭配，傳統元素、事物的再認識，再理解可以帶來新的思維方式，進而提高現代設計者的設計思維和創意能力。我們深信，在中國深深的文化底蘊中成長起來的當代設計師們，只要在設計中握住了中國人的智慧與能力中的優勢基因，憑借著對民族文化的深刻理解，在不久的將來，中國的設計一定會屹立於世界之顛。

⑷ 許平的介紹

許平， 1953年生於江蘇南通，江西彭澤人，藝術學博士。1984－1987南京藝術學院畢業獲碩士學位，留校任教，1988－1991南京藝術學院獲博士學位。1991－1992日本愛知縣立藝術大學研修。1992－1999年先後聘為南京藝術學院設計藝術系史論教研室主任、系主任、設計學院院長。2002年調入中央美術學院，現任設計學院副院長，教授，博士生導師。兼任中央美術學院奧林匹克藝術研究中心副主任，中央美術學院設計文化與政策研究所所長，中國美術家協會工業設計藝術委員會副主任，中國工業設計協會常務理事，中國民間工藝專業委員會副主任委員；第九、第十屆全國美展藝術設計展評審委員，第五屆中國工藝美術大師評審委員，日本千葉大學工學部高級訪問學者。

⑸ 許平的個人簡介

許平，男，工學學士，理學博士。1982年畢業於工科院校華東理工大學生化工程系，後分別在山東大學微生物系、日本京都大學農學部、英國威爾士格拉莫根大學化工系、香港科技大學化工系學習工作，具有較好的理工集合的學術背景和較強的研究教學能力。1997年被破格晉升為教授。現任山東大學生物工程系主任，微生物技術國家重點實驗室副主任。現為山東大學青年學科帶頭人，跨世紀傑出青年基金獲得者，第五屆山東省省委組織部頒發的省青年科技獎獲得者，2002年入選教育部跨世紀優秀人才培養計劃。在建立和運行微生物技術國家重點實驗室過程中發揮了重要作用，是該實驗室四個研究方向之一,生化過程優化調控方向學術帶頭人，也是山東大學微生物學和發酵工程學科點的主要學術帶頭人之一。
近五年來，該同志的科研思路、科研選題及研究結果突出創新，研究內容符合與國民經濟密切相關的領域，有些研究課題屬在國內外難度較大的(如生物脫有機硫脫有機氮、生物修復、氨基酸生產的代謝工程)已發表國內外科研論文40多篇，其中第一作者（或責任作者）Sci、EI論文15篇，批准發明專利3項，獲得科研獎勵2項，合作撰寫專著（譯著）3部，已承擔和完成了10幾項重要的國家和省部級、國內大型集團(股份)公司的科研項目，在所屬學科領域多項研究工作成果據國內外前沿。如所承擔主持完成的省科委研究項目：谷氨醯胺發酵生產，項目驗收鑒定為國內領先和國際先進水平，現正主持和承擔3項國家十五重點科技攻關及實施產業化，如谷氨醯胺原料和胃葯膠囊已通過新葯證書臨床試驗，谷氨醯胺發酵和分離技術分別獲得國家知識產權局2個發明專利。在生物脫硫脫氮、生物法去除石油污染等研究已取得了一些重要的原創新的研究結果，正在實施產業化。
目前，該同志所領導的研究團體（近40多師生的研究團隊）的研究方向主要涉及到應用微生物學、現代生物工程(氨基酸生產的代謝工程、生化工程、高密度轉基因微生物生產)、和應用環境微生物技術(化石燃料的生物脫有機硫和生物脫有機氮、石油廢水的生物修復)，由於前期實驗室工作比較扎實，近年來多項研究項目正在實施產業化。這支充滿活力富有朝氣的年輕的研究團隊正在和將對國民經濟和民族科技事業作出較大貢獻，在國內外學術界產生一定的影響。

⑹ 請問中央美術學院各院系的的博士生導師有哪幾位想找一個博士導師。很急要全，謝謝~

【造型藝術研究所】
張立辰教授
郭怡孮教授
李少文教授
唐勇力教授
陳平教授
邱振中內教授
王鏞教授
指導教師
廣軍容教授
徐冰教授
蘇新平教授
孫為民教授
丁一林教授
隋建國教授
孫景波教授
呂勝中教授

【人文學院】
王宏建研究員
金維諾教授
尹吉男教授
羅世平教授
賀西林教授
潘公凱教授
尹吉男教授
易英研究員
李軍教授
邵大箴教授
邱振中教授
李軍教授
鄭岩教授
【建築學院】
張寶瑋教授
王受之教授（特聘）
張綺曼教授
秦佑國教授（特聘）
戎安教授

【設計學院】
譚平教授
周至禹教授
許平教授

⑺ 南通大學藝術學院咋樣

南通大學藝術學院，其前身為南通師范學院美術系，建於1984年，2004年成立南通大學美術與設計學院。2009年4月原南通大學教育科學學院音樂系並入南通大學美術與設計學院，成立南通大學藝術學院。學院現有教職工113人，其中專任教師97人，有教授11人，副教授31人，博士4人，碩士64人、碩士生導師24人。學院先後聘請了南開大學范曾教授、清華大學美術學院袁運甫教授、中央美術學院袁運生教授、中央美術學院設計學院許平教授、南京大學藝術研究所吳為山教授、中國藝術研究院范揚教授、南京藝術學院鄔烈炎教授、上海大學藝術研究院阮榮春教授、江南大學過偉敏教授等為客座教授。學院擁有兩幢藝術樓和相配套的教學樓，其中有多媒體教室、電腦機房、學生畫室、雕塑工作室、工業設計室、染織工作室、動畫實驗室、展廳、琴房、演出廳等較為完善的教學設施。
現有美術學、音樂與舞蹈學兩個一級學科碩士點，在讀碩士研究生50人。有美術學（師范類）、美術學、藝術設計、工業設計（文學）、工業設計（工學）、動畫、音樂學（師范類）、音樂學等8個本科專業，全日制本科在校生1387人。
學院一貫重視教學工作，牢固確立教學工作的中心地位，堅持教學質量是學院發展的生命線，深化教育教學改革，加強教學基本建設，強化教學管理，教育教學質量不斷提高。2012年上半年，美術學學科被評為省重點學科培育點；2012年下半年，藝術設計被評為校重點專業，並組織積極申報美術學藝術碩士學位授權點。2012年我院與英國格林多大學簽訂的「2+2」或「3+1」藝術學中外合作辦學項目順利啟動，，首批4名學生在一名教師的帶領下赴英國繼續完成本科學業。
學院歷來重視科學研究，先後承擔了包括國家世界銀行貸款項目在內的一批高水平研究課題，目前有在研項目20項，其中主持省級以上科研項目5項。編輯出版專著、教材二十餘部。近五年，在國內外主要學術刊物及主要學術會議上發表論文三百多篇，其中核心刊物一百餘篇；獲省級（含）以上科研成果（含作品）獎勵三十餘次，指導學生獲省級（含）以上獎勵四十餘次；每年組織教師作品展、音樂會十餘場。

⑻ 河南工業大學設計藝術學院的學術氛圍

學院的學術氛圍濃厚，對外學術交流動活躍。2004年以來先後邀請中央美術學院設計學院副院長許平教授、日本東京經濟大學八卷俊雄教授、江南大學設計學院張福昌教授、英國利茲大學設計學院院長TOM教授、曼徹斯特大學設計學院翠西教授等11位專業家教授來我院講學。同時積極參加國內設計藝術類主要學術會議，增強和國內著名設計院校的交流和學習。設計藝術學院學生具有較高的專業素質，兩年來，先後有百餘人次在不同類型和級別的專業競賽中獲獎。