廣西藝術學院研究生視唱練耳導師

1. 廣西藝術學院研究生視唱練耳的曲式題是不是要比鋼琴演奏的難

正常來講演奏這塊可以通過突擊練習應試過關，但視唱練耳就夠嗆，一般研究生水平沒個2年肯定完成不了，除非突擊學習吧，怎麼也得1年

2. 我想考廣西藝術學院的研究生，聲樂表演已教學這個專業，想問 一下這個考試具體考什麼學校裡面有培訓班嗎

准備四首歌曲 包含兩首歌劇 兩首藝術歌曲 還要考視唱練耳 沒有培訓班 想考哪個導師就找誰去上小課

3. 李娜的介紹

李娜，女，廣西藝術學院理論作曲教授，碩士研究生導師。自1982年於廣西藝術學院音樂系作曲專業畢業留校。現任廣西藝術學院教育學院理論作曲教研室主任。中國音樂家協會會員，中國少數民族音樂學會會員，廣西音樂家協會會員，曾任廣西高校招生藝術專業考試專家組成員，廣西高等學校教師資格專家審查委員會學科組專家等。研究方向：作曲與作曲技術理論、基本樂科。擔任多門音樂理論課（《樂理》、《視唱練耳》主要是《曲式與作品分析》課以及研究生課程《音樂分析方法論》）的教學，並編撰了多本多個層次的《作品分析譜例集》等教材。出版合編教材《音樂基礎理論教程》，參加廣西藝術學院承擔的人民音樂出版社2009年5月出版的《聲樂教學曲庫中國作品第八卷》演唱提示的撰稿並任副主編。主持自治區級教學科研項目二項。2006年參加全國七所藝術院校試題庫視唱練耳試題庫建設工作。發表教學研究和民族音樂研究方面的論文10多篇，其中發表在國家級核心刊物及獲國家級獎的論文五篇。發表作品多首，並為一些作品、教材的出版配寫鋼琴伴奏。2002年受聘為第三屆廣西普通高校招生藝術專業考試「專家組」成員。承擔2001年廣西教育科學「十五」規劃課題。榮獲1998-2000年度、2002-2004年度學院優秀共產黨員稱號。1998年作為廣西藝術學院教育工作代表團成員，應邀赴美國德克薩斯州、奧克拉荷馬州進行學術交流。1曾獲 「廣西藝術學院首屆優秀教師」、「廣西藝術學院優秀共產黨員」等榮譽。

4. 廣西藝術學院音樂學院的專業設置

音樂表演（演唱方向）專業擁有悠久的歷史。從1938年建校開始就成為培養人才的重要支柱專業之一。當年，由學院老教授張安治(筆名：張帆)作詞，陸華柏作曲的《故鄉》唱遍了大江南北和東南亞華人地區，此曲1998年被列入「二十世紀華人經典」作品。在《李嵐清音樂筆談》中就提到當時「居住在桂林或在桂林參加過音樂會的歌唱者,幾乎女高音無不唱《故鄉》,男高音無不唱《勇士骨》」。
音樂表演（演唱方向）專業作為廣西藝術學院傳統的重點專業，歷來注重發展自己的地方和民族特色，堅持將廣西少數民族音樂文化元素，有意識地滲透到教學過程中，已初步形成了鮮明的民族音樂辦學特色和優勢，以培養高層次、高素質演唱人才為己任。目前，音樂表演（演唱方向）專業的教學層次含本科生教學和研究生教學。現任教師42人中，師資隊伍優勢明顯。2008年，本專業開始招收留學生，迎來了新的發展時期。
廣西是西南少數民族聚居地，有著獨特而鮮明的少數民族音樂文化，素有「歌海」之美譽，其獨特的地域特色、人文傳統和民族風情，是學科建設得天獨厚的地方資源，也是專業建設的最佳切入點。音樂表演（演唱方向）專業不僅在聲樂課中以大量廣西少數民族的歌曲作為教材進行教學，承擔了廣西教育廳新世紀教改工程項目《少數民族音樂表演藝術人才專業學生培養模式研究與實踐》（主持人：翁葵、 教育廳桂教高教[2002]88號）；學位與研究生教育改革和發展專項課題《培養復合型歌唱人才的研究與實踐》（課題牽頭人：龔小平、 廣西教育廳）。編撰了廣西少數民族歌曲教材和本土歌曲新作，組織成立了學生合唱團，少數民族聲樂學生多次參加南寧國際民歌藝術節、中央電視台等大型文藝晚會。音樂表演（演唱方向）專業多年來為國家、省、市級文藝團體培養了大批各民族歌唱演員。經自治區教育廳評審，2003年廣西藝術學院音樂學院的《音樂表演專業》被確定為廣西高校重點專業；2007年廣西藝術學院音樂學院的《聲樂課程》被確定為廣西高校精品課程。音樂表演（演唱方向）專業的教學和科研水平不斷提高，教學成果顯著。教師的演唱及教學成果、科研項目、論文及教材在各級、各類專業比賽中表現突出，教學改革帶來教學質量的提高，教學的研究取得了豐碩的成果。音樂表演（演唱方向）專業一直以其雄厚的師資力量，豐碩的教學、科研成果，處於廣西高等音樂專業教育發展的領先地位，為國家和廣西培養出了一大批優秀的歌唱人才。 音樂表演（演奏方向）專業，是廣西藝術學院音樂學學科的傳統重點專業。1958年廣西藝專重建時，在老一輩專家陳永祿、任克明、朱永寧等的努力下，器樂演奏專業就作為重點專業建制了。該專業堅持將人才培養放在首位，以培養高層次、高素質人才為己任。為區內外培養了一大批優秀的演奏人才,有些在海外深造和發展，取得不俗的成績。
目前，音樂表演（演奏方向）專業包括了民樂、鍵盤、管弦共計24個招生方向，並在不斷開設新的專業方向。擁有一支業務水平高、結構合理的師資和科研隊伍，師資隊伍優勢明顯，具有雄厚的辦學力量。該專業還先後與美國、日本、德國等國家和地區建立了學術聯系，積極邀請邀請國外的專家教授和知名人士來我院講學和舉辦音樂會，並聘請美國聖·約翰大學威廉·伊伯斯教授等為客座教授，極大的推動了學科師資隊伍的建設與發展，促進了學科學術水平的提高。2008年開始面向世界招收留學生，為專業的建設和發展注入了新的活力。
音樂表演（演奏方向）歷來注重發展自己的地方和民族特色，長期堅持進行本土民族音樂資源的挖掘、整理和創作，在教學大綱和教材使用上，有意識地將廣西少數民族音樂文化元素滲透到專業課程之中，形成了鮮明的民族音樂辦學特色和優勢。成立了民族管弦樂團和交響樂團，定期排練、演出國內外優秀的器樂作品和師生的新作。
2004年推出大型民族交響史詩《壯天歌》，是運用廣西民族音樂素材，宣傳民族文化，弘揚民族精神的經典之作。已錄制《新春音樂會》、《新作品音樂會》、《壯天歌》、《國樂天香》等多張DVD出版發行。先後承擔了多項國家和省部級科研課題，其中由陳坤鵬主持研究的廣西少數民族特色樂器已取得重大進展,引起學術界高度重視。近三年來該專業的師生參加國際、國內、區內舉辦的各項專業比賽獲獎100餘人次。科研項目、專利、論文、論著以及教材多人次獲獎。經學校評審，《鋼琴》、《二胡》為廣西藝術學院院級本科精品課程；教學改革帶來教學質量的提高，教學的研究取得了豐碩的成果。
今後音樂表演（演奏方向）專業的建設，將以地方文化為資源，以學科人才為梯隊，以學科理論為基礎，以科研成果為依託，以培養人才為目標，打造精品，多方位、多層次地為推動地方文化與經濟建設的發展，繼續作出積極的貢獻。 音樂表演（流行音樂方向）專業堅持「育人是根本，教學是中心、質量是生命、特色是優勢、市場是導向」的辦學原則，堅持「立足傳統、面向現代、兼收並蓄、求實創新」的辦學理念，經過幾代專家學者的探索、研究和實踐，逐漸形成了較為完善的課程教學體系。上世紀九十年代初，就開始將通俗唱法引入表演專業，由於生源充足，招生質量得到了有力的保證。通過多年教學實踐和社會的檢驗，取得較得較為豐碩的成果，為廣西培養大批流行音樂專業表演人才，在廣西乃至全國重專業比賽中屢創佳績。2006年廣西文化廳藝術精品工程——音樂劇《桂林故事》，在區內巡演中大獲成功，劇中擔任主要演員的均為我院畢業生。
目前，音樂表演（流行音樂方向）專業的教學層次含本科生教學教學。現有教授3人；副教授6人；講師5人；助教6人。現任教師21人中，有碩士生導師7人，佔33%；有碩士研究生或在讀碩士研究生7人，約佔33%。師資隊伍優勢明顯，教學成果顯著。教師的演唱及教學成果、科研項目、論文及教材在各級、各類專業比賽中表現突出，教學改革帶來教學質量的提高，教學的研究取得了豐碩的成果。音樂表演（流行音樂方向）專業一直以其雄厚的師資力量，豐碩的教學、科研成果，處於廣西高等音樂專業教育發展的領先地位，為國家和廣西培養出了一大批優秀的流行音樂人才。
隨著改革開放的不斷深入不僅促進了經濟的交流，也加速了各種形態的文化之間的交流和滲透，不同階層的人們對精神生活的不同需求使得各種音樂形態的並存已經成為一種必然。目前從國內外音樂文化市場的需求來看，流行文化的更新速度之快、信息流量之巨，使流行音樂的市場需求極為廣闊，需要大量流行音樂專業表演與創作人才。在眾多的藝術專業中，流行音樂專業因具有良好的發展前景和就業優勢而備受關注。注重與社會需求相結合和發展自己的地方特色，堅持以培養高層次、高素質演唱人才為己任。音樂表演（流行音樂方向）專業不僅在專業課的課程設置中，強調扎實的基本功和技術訓練，還注重實踐性環節，加大劇目表演訓練的課程比重，增加現代舞、音樂劇以及流行器樂演奏等新元素，以適應市場的迅速變化，掌握最新的流行信息。 作曲與作曲技術理論專業，是廣西藝術學院音樂學學科的傳統重點專業。該專業重視課程建設，打造精品。近年來經學校和教育廳評估通過，《作曲》課程獲得2006年廣西高等學校本科精品課程（課程負責人：梁甫基）；《作曲與作曲技術理論》（課題負責人：王曉寧）獲得廣西藝術學院院級精品專業；《視唱練耳》（課程負責人：白翎）、《音樂創作》（課程負責人：梁甫基）獲得廣西藝術學院首批院級本科精品課程。
作曲與作曲技術理論專業現有教授3人；副教授3人；講師4人。現任教師10人中具有碩士學位3人，佔30%；碩士生導師6人，佔60%。師資隊伍優勢明顯，具有雄厚的辦學力量，堅持將人才培養放在首位，以培養高層次、高素質人才為己任。
由於作曲與作曲技術理論專業的特性，對學生的創造及創新能力有著較高的要求，因此對學生的創新實踐能力的培養，一直是作曲與作曲技術理論方向教育的重點。為繼承和發展廣西少數民族音樂文化，每年都組織理論作曲專業的學生到區內外少數民族地區進行田野采風活動，收集民族民間和民俗音樂素材，並融入音樂創作中，舉辦聲樂作品、器樂作品音樂會。作曲專業師生發表了多首歌曲、歌詞及器樂曲作品。所創作的原創歌曲在廣西電台、電視台播出並獲獎，一些學生的作品還在全國的音樂作品徵集評選活動中獲得銀獎。2004年，作曲專業教師集體創作了大型民族交響史詩《壯天歌》，這是一部將現代作曲技法和廣西民族民間音樂素材相融合的力作，代表了廣西的嚴肅音樂創作的最高水平，獲得社會各界的廣泛關注及好評。該專業教師先後承擔了30多項國家和省部級科研課題，已取得重大進展,引起學術界高度重視。教學改革帶來教學質量的提高，教學的研究取得了豐碩的成果。
今後作曲與作曲技術理論專業的建設，將以地方文化為資源，以學科人才為梯隊，以學科理論為基礎，以科研成果為依託，以培養人才為目標，以音樂創作為品牌，多方位多層次地積極推動地方文化與經濟建設的發展。 （音樂教育方向）
音樂教育專業方向有著悠久的辦學歷史，師資力量雄厚，教學設備先進，學習條件優越，學術氣氛濃郁。多年來，堅持「寬口徑、厚基礎、先博後深、多能一專、創新精神、綜合能力、全面發展」的辦學理念，為社會培養了大批音樂教育及音樂專門人才。現設有本科生和研究生兩個辦學層次，辦學規模不斷擴大。2007年學院被國家教育部列為全國普通高等學校和音樂學（教師教育）本科專業課程教學改革首批試點院校，2008年「廣西中小學藝術教育骨幹教師培訓中心」、「廣西中小學教師資格（藝術類）教育教學培訓中心」在學院掛牌成立，給該專業方向的發展帶來了新的機遇。擁有多媒體鋼琴音樂教學實驗室、電子琴教學實驗室、MIDI製作教學實驗室、多媒體音樂教師工作室等現代化音樂教學設施設備。
（音樂文化傳播、民族音樂學、音樂史論方向）
音樂學專業是廣西藝術學院音樂學院的重點學科，學科優勢與特色明顯，是廣西高精尖音樂學理論研究方面專業人才及復合型音樂人才的培養基地。目前，音樂學專業開設了三個方向：1、音樂文化傳播學；2、民族音樂學；3、音樂史論。1990年廣西藝術學院獲得音樂學碩士學位授予權，至今音樂學專業擁有本科和研究生兩個教學層次。本專業強調「利用資源，形成特色，服務廣西」，擁有一支業務水平高、結構合理、熟悉學科理論的師資隊伍。現任教師中有碩士生導師6人。擔任主幹課程教學有教授3人；副教授3人；講師6人等。該專業還特聘中國藝術研究所、武漢音樂學院音樂學系、廣東當代文藝研究所研究員等權威院校、研究機構的專家學者為客座教授，師資隊伍優勢明顯，具有雄厚的辦學力量。
科研基礎厚實、研究成果豐碩的音樂學學科研究，在我院有悠久的歷史。音樂文化傳播學、民族音樂學、音樂史論三個方向的研究，存在著諸多共性或相似性，具有多學科綜合交叉的特徵，需要眾多學科參與配合。因此，本專業對學生的科研及創新能力有著較高的要求，對學生的掌握堅實的理論基礎、培養科研創新能力是音樂學專業教育的重點。教師們在教學工作之餘，積極投身科研創作之中開展一系列重大課題研究，出版和發表了一批有高質量的研究成果，在學術界產生了較大影響。
音樂學專業的特色之一是強調實踐性環節。廣西這塊土地上既有源遠流長的歷史積淀，又現生機盎然的傳承新姿，其內容之豐富，形式之多樣，體裁之新穎，風格之獨特，色彩之絢麗，韻味之奇特，無不令人嘆為觀止。豐富的民族文化滋養著我們，豐富的民族寶藏需要挖掘。為繼承和發展廣西少數民族音樂文化，每年都組織音樂學專業的學生到區內外少數民族地區進行田野采風活動，大力推行民族音樂文化學習傳承，收集民族民間和民俗音樂素材，並融入科研創作中，這對於該院學科建設，尤其特色學科的建設具有重要意義。逐步形成地域特色、民族特色和人文特色，打造音樂文化品牌，製造品牌效應，為地方建設服務。 錄音藝術專業是廣西藝術學院音樂學院於2009年開設的新專業，該專業培養德、智、體全面發展，具有較高的藝術素質和修養，具備扎實的音樂功底，熟練掌握各種錄音設備，同時掌握一定的錄音理論及技巧，能在廣播電台、電視台、音像出版社、唱片公司、文藝團體和文化部門從事聲音(音響)設計、音樂製作的高級專門人才。
錄音藝術專業現有教授3人；副教授3人；講師4人。現任教師10人中具有碩士學位4人，佔40%，師資隊伍優勢明顯。同時，在學院領導的大力支持下，錄音藝術專業投入了數百萬元進行錄音棚建設、錄音設備購置，具有與國際水平接軌、國內一流水平的實驗教學環境，為良好的教學效果打下了堅實的硬體基礎。雄厚的辦學實力，為培養高層次、高素質人才提供了有力保障。
錄音藝術專業具有很強的實踐性，而本專業依託於廣西地區豐富的民族民間、民俗音樂素材，同時得益於廣西藝術學院音樂學院豐富的音樂資源，擁有大量寶貴的實踐條件。錄音藝術專業將充分利用現有有利條件，緊隨國內外先進科學技術的發展，結合自身優勢，為社會培養多專多能的復合型人才。

5. 陳在田是誰

前不久，「成長的奏鳴——陳在田鋼琴獨奏音樂會」在常熟市圖書館報告廳隆重舉行。常熟的「鋼琴王子」陳在田修長的十指在黑白鍵上奏響了優美的旋律，飽含深情的演奏陶醉了所有聆聽他琴語的人。

傾情「成長的奏鳴」

陳在田這位從常熟走出的「鋼琴王子」，目前就讀於烏克蘭國立柴可夫斯基音樂學院，2007年曾獲得第三屆第比利斯國際青少年鋼琴比賽第5名，成為第一個在國際鋼琴比賽中獲獎的常熟人。他說：「常熟是我音樂夢想起飛的地方，我一直想把自己充滿祝福的琴聲獻給家鄉，也願以琴聲向父老鄉親匯報7年來在烏克蘭的學習收獲。」

當晚的音樂會座無虛席，不少家長都帶著孩子前來欣賞，希望與陳在田進行近距離的交流。陳在田以他獨特的音樂才華和鮮明生動的個性，演繹了莫扎特、斯克里亞賓、柴可夫斯基、肖邦等多位音樂家的經典作品。琴鍵間流淌出來的音樂時而寧靜安詳，時而排山倒海……陳在田如痴如醉的神態，剛勁有力的彈奏動作，華美與嫻熟的演奏技巧，讓全場的觀眾深深陶醉，優美的旋律引領觀眾進入了一個美妙的音樂境界。每曲結束，場內掌聲雷動，精彩的演奏征服了所有觀眾，陳在田的「粉絲」們還跑上舞台，向他獻上了鮮花，有的還紛紛遞上紙條，請求陳在田加演。為答謝觀眾的盛情，陳在田又加演了一曲《翻身的日子》。有關專家指出，陳在田的琴技雖算不上頂級專業水平，但他可以與國內的高級琴師媲美。

伴著琴聲的童年

陳在田出生於1991年，他的童年是在常熟美麗的湖光山色中度過的。江南的靈秀、水鄉的嫵媚是陳在田音樂靈感的最早源泉。5歲時，陳在田在一台「施特勞斯」牌鋼琴上按下了人生的第一個音符，播下了音樂夢想的種子。母親陳瓊瑜是他人生的第一位老師，她一開始就對兒子寄予厚望，望子成龍，給兒子起了「龍龍」的乳名，希望他有出息，日後成為一名出色的鋼琴家。從陳在田開始學鋼琴那天起，陳瓊瑜就放棄了自己的工作，多年來一直陪伴在他的身旁。直到陳在田考取烏克蘭的音樂學院，陳瓊瑜才重新開始了她的事業，成為龍瀛廣告公司的經理。

童年的陳在田聰明活潑，天真爛漫，是個人見人愛的好孩子。但他又非常頑皮、淘氣，和同齡的孩子一樣非常貪玩。為了彈鋼琴，陳在田放棄了許多遊玩的時間和童年的樂趣，整天勤學苦練。每天早上，在媽媽的督促下，他得很早起床坐在琴凳上，一遍又一遍地去重復每一個音符，不管是周末還是寒暑假，每天都要練琴。為此，陳在田經歷了和所有的琴童一樣的「痛苦」。有時，他邊彈邊哭，陪伴在身旁的媽媽看了也覺得很心疼，但她還是說：「龍龍天生是彈鋼琴的，永遠是最棒的」，鼓勵他「堅持、堅持再堅持」。

陳在田是幸運的，在他每個學習階段都遇到了好老師，他們引導陳在田一步步成長。

常熟金陵幼兒園甘錦韻老師是陳在田學習鋼琴的啟蒙老師。1995年陳在田就讀於顏巷中心小學幼兒園時，母親就讓他跟隨甘老師學習鋼琴。甘老師的教育方法既嚴格、又有愛心和耐心，是她把陳在田領入了音樂的大門。可是沒有多久，甘老師就回老家上海去了。

甘老師走後，陳瓊瑜為兒子請來了省中的章權老師。那時章權老師剛從大學畢業，他富有音樂才華，對陳在田日後走上音樂之路起了非常重要的作用。章老師發現陳在田彈奏鋼琴時觸鍵非常細膩、敏感，有著很好的識譜、背譜能力，是個學琴的好苗子。但如何去引導這個既聰明又淘氣的孩子，對剛出校門不久的章老師來說，確實是個難題。有一次章老師給陳在田示範了一遍鋼琴曲，讓他自己在鋼琴上練一遍。貪玩的陳在田趁章老師不注意，悄悄地溜出去玩了。媽媽發現後追了出去，一把抓住陳在田，讓他回去好好練琴，誰料陳在田一屁股坐在地上哭了起來。那時的章老師年輕、氣盛，很想訓斥或是狠狠揍他一頓，但冷靜一想，覺得不能這樣，於是就對陳在田說：「龍龍，我們一起玩個游戲吧。」陳在田不哭了，玩了一會兒，在母親和老師的誘導下，連哄帶騙讓他重又回到了琴房。章老師不斷培養他對鋼琴的興趣，陳在田也漸漸地喜歡上了章老師，也喜歡上了鋼琴，他坐在琴凳上的時間越長，彈出的琴聲也越來越好聽。在章老師的悉心培養下，陳在田鋼琴考級很快考到了七級。

1998年，陳在田父親去廣西南寧投資經商，為了讓兒子學好鋼琴，全家一起從常熟來到了廣西。這年夏天，陳在田以優異的成績考取了廣西南寧師范學院附小。一個偶然的機會，廣西藝術學院音樂系主任、研究生導師金恩惠教授發現了這個很有音樂天賦的孩子，從此他就在金老師門下，開始接受正統、完整的鋼琴專業訓練。

金老師一家可謂是「音樂之家」。丈夫楊少毅是蜚聲海內外的國家一級電影作曲家，曾任廣西電影製片廠副廠長、廣西藝術學院副院長，2005年，曾獲中國電影音樂特別貢獻獎。女兒楊凌雲現任廣州華南師范大學鋼琴副教授，兒子從武漢音樂學院畢業後現在美國深造。金恩惠教授現任廣西鋼琴學會會長，她多次獲得「傑出導師獎」、「廣西婦女優秀人才獎」。金恩惠夫婦作為音樂教育家，在當地享有很高的聲譽，但他們的教育方式卻各不相同，金老師嚴厲，楊少毅溫和而循循善誘。一次，陳在田練習彈琴，金老師覺得彈得不好，就訓了他一下，讓他一下子受不了委屈地哭了。這時楊伯伯走過來，一把抱起了龍龍，哄著他說：「龍龍乖，最聽話，你看龍龍的手指長得有多美，修長的手指是鋼琴家的料，龍龍不彈鋼琴就委屈了這雙手，你要彈得比哥哥姐姐還要好！」聽了楊伯伯的話，陳在田又彈起了鋼琴，琴聲里多了一份執著和對音樂夢想的追求。

在金老師和楊伯伯的關心愛護和精心指導下，2002年陳在田考取了烏克蘭國立柴可夫斯基音樂學院，更拉近了他與音樂之夢的距離。

留學烏克蘭

柴可夫斯基國立音樂學院是烏克蘭共和國最好的高等音樂學府，在這所學院里雲集了世界聞名的導師和音樂家，並以悠久的歷史、嚴謹的教學而名揚世界。自學院創立至今，已培養出許多天才的音樂家、表演家、作曲家和著名學者。柴可夫斯基國立音樂學院因此也成為享譽世界的一流音樂學院。

2002年，11歲的陳在田從全國眾多考生中脫穎而出，成為考取烏克蘭國立柴可夫斯基音樂學院的20個幸運兒中的年齡最小的一個。考試的裁判之一，國際著名鋼琴家和教育家費多洛夫非常喜歡聰明活潑的陳在田。當中央電視台教育頻道現場錄制節目時，他抱著陳在田坐在自己身上，一起參加了電視台的錄制節目。他對主持人說：「這個孩子太可愛了，他彈得非常好，有潛力，我要把他帶到烏克蘭去，十年以後他會成為一個有名的演奏家。」

陳在田，帶著音樂的夢想，獨自來到了遙遠的烏克蘭，開始他的留學生活。剛開始，他感到孤立無助，晚上幾乎天天哭鬧，與他同住一幢樓的同學都會聽到陳在田的哭聲，把整幢樓的同學都吵醒了。有一次在半夜時分，陳在田跑到樓下，在公用電話上撥通了媽媽的電話，他哭著對媽媽說：「媽媽快來救救我……」媽媽聽了，忍著眼淚勸他：「現在叫媽媽怎麼救你呀，如果飛機馬上飛過來也要10個小時，如果辦起護照來那要1個月的時間呢，你只有自己救自己。」陳在田放下電話哭著跑回宿舍，他抱著從中國帶去的迪斯尼玩具，一邊哭一邊念叨：「我自己救自己，自己救自己」，慢慢進入了夢鄉。

面對困難，陳在田只能自己救自己。在當時，烏克蘭通用的是俄語，陳在田在短短3個月內學會了100多個單詞，學會了一些日常用語，基本上過了語言關。但有時當地人還是聽不懂他的話，為此買東西他一般不去小商店，他去超市直接從貨架上取。後來慢慢地俄語講熟了，才到附近的小商店買東西。

在烏克蘭，吃的東西以麵包黃油為主，還有生冷的食物，陳在田很不習慣，剛去烏克蘭近一年時間里，他經常餓著肚子上課。與陳在田同去烏克蘭留學的同學，有的是家長一起去陪讀的，周末就從學校回到租住處吃上一頓家長做的中國飯菜，有時也會帶陳在田一起去吃。陳在田見到同學家長就「阿姨」、「好婆」的，嘴巴叫得甜甜的，他的目的就是為了「騙」飯吃，騙一餐可口的飯菜。一次，一個同學從中國帶去了辣醬，他也「騙」來吃了好多好多，結果臉上長滿了痘痘。

同去烏克蘭的20個留學生中，有的由於生活上不適應，有的學習上跟不上，有近一半中途回國了，而年齡最小的陳在田卻咬著牙堅持下來了。1年後，專業老師對他說：「剛開始鋼琴班的10位同學都比你高出一大截，現在你趕上他們了，以後你把更多時間花到學習專業課上，相信一定會比他們高出一大截。」

問鼎國際大賽

烏克蘭得天獨厚的學習條件讓陳在田如魚得水，在這座國際性的音樂學院，老師很多是國際一流的大師級演奏家，經常會有世界一流的音樂大師、交響樂團在那裡舉行各種交流活動。陳在田先後跟隨阿拜納娃和費多洛夫學習古典鋼琴。這對老師夫婦是國際著名的鋼琴家和教育家，費多洛夫和殷承宗則是莫斯科柴院的同學。具有豐富教育經驗的老師把陳在田引進了古典音樂的自由王國，開拓了他的音樂視野。烏克蘭寬松自由的音樂教育讓他學會了自己去思考、選擇和追求。

烏克蘭的老師認為彈鋼琴小時候需要一種扎實、系統的學習，應從音樂和理解的角度去出發，而不再是一種單純的模仿。也許是東西文化的差異吧，有時老師有老師的理解，陳在田也有他的觀點。有一次他的老師阿拜納娃一本正經地對陳在田說，你已經16歲了，應該去談一場戀愛，否則對於音樂中的一些內涵就無法體會、理解，特別是關於愛情的。陳在田聽了吃驚不小，在中國16歲談戀愛那可是早戀，肯定會被老師、家長當作是大問題。他覺得音樂也是一種靈感的東西，理解音樂，理解愛情可以通過聯想和想像，比如就父母對你的感情，老師的都是一種包容性的感情；大自然美好的山河，那高山的感覺，大海的感覺也都可以融入。至今受中國傳統文化影響的陳在田還沒嘗試過戀愛，他覺得鋼琴才是他的最愛，他只是一味沉浸在那音樂的世界中。

在烏克蘭，陳在田把所有精力和時間都放在練琴上。他每天除了彈完規定的四五個小時外，還常常向同學借了鑰匙，到別的琴房加練。《肖邦練習曲》在田半個月就學會了，但為了熟練掌握，他練習了整整一年。有時他從下午4點加練到10點，忘了吃飯。他平時也常讀那些古典鋼琴名家的著作，為學習古典鋼琴打下了堅實的基礎。在烏克蘭的短短幾年裡，陳在田無論是在古典鋼琴的演奏技巧上還是對作品的理解、音樂的表達上都很快有了進步。

梅花香自苦寒來，經過在烏克蘭5年的「琴」學苦練，2007年，16歲的陳在田在克羅埃西亞舉行的第三屆第比利斯國際青少年鋼琴比賽中獲得了第5名。柴院的院長握著陳在田的手說：「在學校只知道你是中國留學生中最有潛質的人，想不到你的鋼琴會彈得這么好！」克羅埃西亞的中國大使和夫人也向陳在田表示祝賀，向他贈送印有奧運會標志的T恤和福娃，同他合影留念。

陳在田用自己的毅力和汗水，在國際大賽中證明了中國人的實力，也圓了他美妙的音樂之夢。對他來說，鋼琴音樂這條路還很漫長，還要長期跋涉、攀登。他自信地說：「在明年霍洛維茲國際鋼琴比賽中，我要取得更出色的成績，再過幾年，我一定會成為在烏克蘭的中國留學生中最優秀的學生！」

6. 南寧市政府劉述貴

劉述貴，男，副教授，廣西藝術學院音樂學院聲樂系教師、研究生導師。1982年畢業於廣西藝術學院音樂系（聲樂專業），同年分配到廣西歌舞團工作。

在二十年的藝術表演工作中，參加過多部歌劇、歌舞劇及區內外大型活動的演出;在區電視台、電台錄制歌曲多首;參加過一系列重大聲樂比賽，獲獎多項。2002年調入廣西藝術學院音樂教育學院工作，參加由人民出版社出版的《聲樂教學曲庫》第八卷的選編工作; 論文《流行歌唱嗓音的科學施教》由中國科學文化出版社在《音樂教師教育理論與研究》發表，參加「第四屆廣西學校藝術教育科學論文評選」獲二等獎;論文《建立良好的歌唱表現狀態讓平日所學充分展現》二00八年參加「廣西
廣西藝術學院劉述貴副教授
廣西藝術學院劉述貴副教授
第二屆大學生藝術展演活動藝術教育科學論文評選」榮獲三等獎; 《廣西西林壯、苗、瑤民歌演唱對比研究》二00九年通過廣西藝術學院骨幹教師審批資格，論文《民歌嗓音概念與「ng—a」的訓練手段》，於2009年《藝術探索》發表；2009年參加由國家社會科學基金批準的國家課題 《廣西民歌傳承人保護方法與機制研究》；參加廣西區教育廳課題《廣西少數民族歌唱人才培養課題研究》。在多年教學中指導學生參加院內外多項聲樂比賽獲多項獎

7. 張曉農的介紹

張曉農教授，著名男高音歌唱家，廣西大學藝術學院院長，學術帶頭人。現任教育部藝術類教學指導委員會委員，中國教育學會音樂教育分會理事，全國高師聲樂學術委員會副主任，陝西音樂家協會理事，陝西詩詞學會顧問。廣西大學文藝學研究生導師，廣西藝術學院音樂學研究生導師，陝西師范大學藝術學、音樂學研究生導師。歷任教育部專業比賽評委及歷屆省級青年歌手大賽評委。曾任陝西師范大學音樂學院常務副院長。

8. 黃文憲的個人簡介

1982年畢業於中央工藝美術學院（現清華大學美術學院）環境藝術設計專業 。
1982年-1994年在廣西綜合建築設計院任室內設計師——高級室內設計師。
1994年任廣西藝術學院設計系副教授。
1997年獲藝術設計教授資格。
2001年獲藝術設計學碩士研究生導師資格。
2005年獲「全國有成就室內建築師」稱號。
2006年經評審確認為廣西藝術學院《藝術設計學》學科帶頭人，環境藝術設計學術帶頭人。
2008年主持的《空間概念創意設計》課程被評為廣西高校精品課程 。
2009年獲「中國地域文化精英室內設計師」稱號。
2010年獲「廣西建築裝飾行業十大功勛人物」稱號。
2011年確認為建築設計學學科帶頭人。
主要研究方向
1、西南民族傳統建築與現代環境藝術設計
2、室內設計

9. 楊春林的人物簡介

中國農工民主黨黨員，1971年4月生於南寧市，1995年7月參加工作，聲樂副教授，碩士研究生導師，現任廣西師范學院音樂舞蹈學院主管教學副院長。1995年畢業於湖北省華中師范大學音樂系音樂教育專業，本科文學學士學位，2002年於廣西藝術學院音樂學在職業研究生主幹課程進修班結業，2003年獲得日本三重縣教育委員會頒發的音樂研究結業證書，2008年8月畢業於韓國大佛大學教育管理學專業，獲得教育學碩士學位。

10. 金恩惠的介紹

金恩惠，女，漢族，1944年6月出生，籍貫山東省青島市。1956年考入湖北藝術學院（今武漢音樂學院）六年制附中學習，鋼琴專業。1962年就讀武漢音樂學院鋼琴系五年制本科，師從謝玫瑗教授，1967年畢業。1980年底以前在南寧市藝術劇院任鋼琴演奏員。1981年至今在廣西藝術學院任教。曾先後擔任附中鋼琴教研室及音樂學院鋼琴教研室主任近20年，原為廣西藝術學院學術委員會委員。現為音樂學院鋼琴教授、碩士研究生導師。系中國音樂家協會會員、廣西鋼琴學會會長、社會藝術水平考級高級考官。