央美國畫系研究生導師

『壹』 央美，清美，國美，哪個學校油畫系研究生導師最好為什麼

第一：央美，直屬教育部。央美可謂是占盡了中國美術教育和市場的鰲頭啊，在藝術界還是國版家政策上面央美的油權畫都是占盡了國家的好處。從徐悲鴻創立央美（北平美專）到後來靳尚誼到現在，央美絕對是繪畫純藝術的老大。它的地理位置和政治位置都是最好的。

至於設計，它就不能像造型那麼牛逼了 。

第二：清華，因為他在北京。因為它掛著清華大學的光環，可以得到清華的好處。其實他的前身是中央工藝美術學院，2000年合並到清華大學的，許多清華油畫的教授都是央美出身，最出名的陳丹青不就是央美的學生么。不過同學們為了要個清華大學學生的稱呼，去清華當美院學生，那麼也就OK了。

第三：國美，我只能說以前人家才是最牛逼的國立美院，可惜呵呵不在北京。不是受到中央的照顧，如今建國幾十年歸在浙江教育局名下，國畫倒似乎發展的很有國際知名度。

『貳』 當代有影響力的國畫名家有哪些

「一指乾坤」之崔如琢

崔如琢作為中國當代水墨繪畫的代表性大家，以獨特的指墨以及積墨畫法享譽世界。他在前師基礎之上，將指墨、積墨、潑墨都賦予突破與創新，並集其大成，開創了指墨積墨山水以及指墨積墨花鳥畫的新篇章。隨著中國當代水墨板塊成為市場焦點，崔如琢近年迎來了他的飛速發展期，並以其獨特的風格，成為中國當代水墨藝術的旗手，引領中國水墨藝術走向世界，為中國水墨藝術在全球藝術殿堂贏得了更多的話語權。

「詩魂書骨」之范曾

觀察中國當前藝術界動態時，范曾的確是一個繞不開的話題。數十年來，范曾把對中國文化精髓之感悟融入他獨特簡約而超逸豪邁的人物畫之中，其畫精於白描，尤喜寫意人物，提倡清初名僧石濤的「一畫論」，主張「以詩為魂，以書為骨」，畫作筆力遒勁，線條簡括，氣韻生動。他筆下的人物，無論是江畔行吟之屈原、橫槊賦詩之曹操，還是豪氣干雲之鍾馗，無不顯現出清新雋永之畫風。

行走斑斕世界之黃建南

黃建南的水墨作品呈現出斑斕絢麗的色彩，對生命與自然的熱愛成為他畫作的主題，眾多作品均流淌著神秘莫測與眾不同的東方藝術意境和神韻。黃建南的藝術風格源自獨特的人生經歷，他12歲接觸舞檯布景，步入藝術天地，其一生游歷甚廣，曾從廣東步行至黑龍江，用9年時間縱貫中國南北，用雙腳、雙眼、雙手，行走、洞觀和描摹3.8萬多公里沿線的山川大地。

「墨分千層」之蔡茂友

「墨分五色」是水墨繪畫的物質特性。蔡茂友充分繼承了宋元花鳥畫的墨骨畫法，創造性提出了「墨分千層」的藝術理論，並探索實踐「墨分千層」的花鳥畫法。自其水墨牡丹長卷《春風得意》去年邁入千萬元梯級後，今年單幅作品《盛世昌隆繁華似錦》全卷以3795萬元成交，再創其個人記錄。蔡茂友的創作媒介、學術頓悟、市場認可經受了多重檢驗，未來的價值潛力令人期待。

「不老鬼才」之黃永玉

黃永玉頗具傳奇色彩，自學美術、文學，為一代「鬼才」，他設計的猴票和酒鬼酒包裝家喻戶曉。其博學多識，書畫俱佳，亦是詩、雜文、散文、小說、劇本的大家，在海內外享譽甚高。黃永玉用筆運墨反叛傳統，但審美趣味仍與傳統一脈相承，水墨畫作品展現出深厚淵博的學識、卓爾不群的才情、耿直倔強的性格。今年94歲的黃永玉可謂中國畫壇「不老鬼才」。

「點亮水墨山水」之邱漢橋

邱漢橋是「北勢南氣，山水大成」繪畫理論體系的創立者和倡導者。他在山水畫無限豐富的筆墨技巧中，單取「點」畫——大大小小的橢圓墨點，由點成線、成形、成畫。邱漢橋能「點」出自家風貌，並成為中國水墨畫壇中「亮點」，其鮮明的藝術風格受到收藏界的廣泛關注，作品升值平穩。2018年，60歲的邱漢橋作品總成交額由上年的4980萬穩升至7798萬人民幣。

工筆競獨秀之何家英

何家英在中國工筆畫壇一枝獨秀，技法全面，無論是工筆人物，還是水墨寫意，他都能找到藝術與市場的最佳結合點，努力開拓，不斷創新，兼容百家，自具一格，以其雅俗共賞、韻味綿長獲得了「雙贏」。他的作品注重對心靈的卓越表現和對人性的深刻關注，開拓了水墨人物畫的新天地。2018年，61歲的何家英作品以總成交額7757萬人民幣，稱雄當代水墨工筆畫壇。

「海上丹青大家」之陳佩秋

96歲高齡的陳佩秋，早年以山水為起點，上世紀50年代後專攻花鳥，畫風濃麗秀美，無論重彩工筆還是潑墨寫意，都別具風韻。上世紀90年代始，她著力探索細筆青綠山水，以水墨的筆墨元素結合西方繪畫的色彩，開創了彩墨結合的水墨畫新風，被譽為「海上丹青大家」。2018年，陳佩秋作品取得總成交額6331萬人民幣，晉入「前十」榜單，位居第八。

游離跨界多元之邢東

「60」後的邢東，曾在紐約帝國大廈舉辦個人水墨藝術畫展，舉世無二。2016年在美國洛杉磯和好萊塢亮相，23名好萊塢明星同時拜師學畫。邢東是世界多家奢侈品牌的合作夥伴，擔任世界級32家品牌獨家版權授權藝術家。他帶著東方的詩性文化，邂逅西方現代文化的激情，以大膽和不間斷的創新，完成東西方文化從碰撞到交流、從牴牾到融匯，為中國水墨畫注入新的生機。

京華畫院掌門人之王明明

王明明，中國北京畫院的掌門人，以水墨人物享譽畫壇。其作品長於通過精嚴的筆墨表現出詩意精神，無論是表現南方熱帶雨林的花鳥，還是北方的花卉植物，都可以感受到畫家精心營造的詩意氛圍。從某種意義上說，以人物畫見長的王明明在花鳥畫創作上的探索，對當代水墨花鳥畫的發展提供了一個可供參照和研究的典型案例。

『叄』 胡勃的個人簡介

胡勃 教授 1943年12月生 山東萊州人1963年 內蒙古師范大學美術系畢業，留校任教；
1978年 中央美術學院中國畫系研究生班學習；
1980年 中央美術學院研究生班畢業，留校任教。
曾任民間美術系副主任；1988年 任中國畫系工筆人物畫室主任，後命名為胡勃工作室，碩士生導師。
師從著名畫家吳作人、葉淺予、李可染、蔣兆和、劉凌滄、李苦禪等先生，主攻工筆重彩人物畫。博採古今，融匯中西，具有深厚的傳統底蘊，堅實的造型能力和豐富的創作經驗。作品多取材於現實生活，情系百姓，執著表現平民普通生活，謳歌大眾精神，尤喜塞外風情、鞍馬人物。畫路寬廣，山水、花鳥、人物均有涉足。擅長工筆，精於白描，工寫兼能。畫風淳樸，格調清新，典雅抒情，充滿詩情畫意，具有濃郁的生活氣息和時代精神。勇於探索，不斷創新，呈現鮮明的藝術個性和獨特的藝術風格。
是當代著名的中國畫家，尤以工筆人物及小寫意蜚聲畫壇。
自70年代初期，作品多次參加全國大型美展，並多次獲獎。代表作有：《夜色》獲第六屆全國美展銅獎，中國美術館收藏。《藍色的早晨》獲首屆中國工筆畫大展金叉獎；
《靜影沉璧》獲第二界中國工筆畫大展二等獎；
《湘溪》獲中國工筆山水畫大展一等獎；
《瑞綠》獲第三屆中國工筆畫大展三等獎；
《玄奘西行》獲中國佛教繪畫展覽二等獎；
一些作品被中國美術館、博物館、中南海懷仁堂及中外畫廊、收藏家收藏。
曾多次被聘為評委參與全國大型美展、工筆畫大展及中央電視台首屆中國畫「杏花杯」大獎賽評獎工作。
1996年，中央電視台《書壇畫苑》欄目以《從草原走來的畫家》為題，做過專題介紹；
1994年，應邀赴日本東京、京都、大阪等地講學訪問，進行學習交流；
2002年，參加中國美術家代表團赴台灣「第二屆海峽兩岸藝術文化交流座談會」，進行文化交流；
2003年，赴法國、挪威、瑞典進行藝術考察；
2004年，參加文化部舉辦的大陸、港、澳、台《情系香格里拉---兩岸文化聯誼》活動；
2006年6月，中國美術家協會代表團團長率團參觀、訪問歐洲法國、德國、義大利、奧地利、荷蘭、梵蒂岡等七國；
2006年9月，參加中國美術家代表團訪問俄羅斯、莫斯科、彼得格勒等；
2007年，參加「同一個世界」美術作品展覽，應邀出席在聯合國大廈開幕式，並訪問紐約、華盛頓等；
從藝從教40餘年，培養出大批優秀中國畫專業人才及工筆人物畫畫家。其中有本科生、研究生、進修生、同等學歷生、研修生等，可謂桃李豐碩。他們中間大多數已成為全國一些高等藝術院校的師資骨幹、畫院中堅，有一些已是中青年畫家隊伍中的佼佼者，頻頻在全國大型美展中獲獎。僅以第五屆中國工筆畫大展為例，十二名學生選送作品，有十一名入選，十名獲獎，其中金獎兩名（包攬全部人物畫金獎）、銀獎一名、銅獎三名、優秀獎四名，深受媒體關注，《中國書畫報》整版以訪談形式介紹其在教學和培養人才方面的經驗。
藝術傳略被載入20餘部典籍之中。
現為：1、中央美術學院教授
2、中國工筆畫學會藝術顧問
3、中國美術家協會會員
4、北京工筆重彩畫會顧問
5、中國畫學會創會理事
6、現代工筆畫院顧問
7、華夏易明書畫院顧問
8、十里河畫院名譽院長
曾任：中國工筆畫學會副會長

『肆』 請問中央美術學院各院系的的博士生導師有哪幾位想找一個博士導師。很急要全，謝謝~

【造型藝術研究所】
張立辰教授
郭怡孮教授
李少文教授
唐勇力教授
陳平教授
邱振中內教授
王鏞教授
指導教師
廣軍容教授
徐冰教授
蘇新平教授
孫為民教授
丁一林教授
隋建國教授
孫景波教授
呂勝中教授

【人文學院】
王宏建研究員
金維諾教授
尹吉男教授
羅世平教授
賀西林教授
潘公凱教授
尹吉男教授
易英研究員
李軍教授
邵大箴教授
邱振中教授
李軍教授
鄭岩教授
【建築學院】
張寶瑋教授
王受之教授（特聘）
張綺曼教授
秦佑國教授（特聘）
戎安教授

【設計學院】
譚平教授
周至禹教授
許平教授

『伍』 中央美術學院雕塑研究生導師有誰

上 網去看 中 央美術學院雕塑研究生招生簡章 就可以自己選 有不同的雕塑工作室 他們有不同的風格 看自己喜歡什麼風格的導師

『陸』 中央美術學院陳偉生教授

陳偉生 (1932.6—) 浙江溫嶺人
清華美術學院 教授
中央美術學院 教授
中國人民大內學 教授
北京（首都）師范大學研究容生 導師
中國美術家協會會員 畫家
中國清大培訓中心主講 教授
國家制定《美術高考指南》 光碟主講人
擅長美術技法理論。1950年後於上海美專、華東藝專、中央美術學院華東分院就讀，1956年畢業於中央美院繪畫系。中 央美院技法理論教授。論著《藝術動物造型結構》為全國藝術院校教材《人體解剖石膏系列 教具》獲科學技術進步獎，為《中國大網路全書》、《中國中學教學網路全書》、《美術向 導》等人體解剖學和透視學撰寫條目。出版有《人體姿態與解剖》、《人體造型教學》、《 人體解剖入門》、《繪畫透視學》、《素描基本

『柒』 中國美術學院國畫系教師名單

中國美術學院中國畫系
2012年最新師資概況（含3年內離退休教師）
姓 名 學歷 職 稱 職務 專 業 備注
劉國輝 碩士 教 授 博導 人物畫
吳山明 本科 教 授 博導 人物畫
卓鶴君 碩士 教 授 博導 山水畫
閔學林 碩士 教 授 博導 花鳥畫
吳憲生 本科 教 授 博導 人物畫
張偉平 碩士 教 授 碩導 山水畫
陳向迅 碩士 教 授 博導 山水畫
尉曉榕 博士 教 授 博導 人物畫 系主任
王 贊 博士 教 授 博導 人物畫 副院長
劉文潔 博士 教 授 碩導 山水畫
顧迎慶 博士 教 授 碩導 人物畫 教研室主任
胡壽榮 博士 教 授 碩導 人物畫
田 源 本科 副教授 碩導 花鳥畫
朱 紅 博士 副教授 碩導 山水畫
徐 默 博士 教 授 碩導 人物畫
張國民 博士 教 授 碩導 山水畫 系副主任
顧震岩 本科 副教授 碩導 花鳥畫
彭小沖 博士 副教授 碩導 花鳥畫 教研室主任
張 捷 博士 教 授 碩導 山水畫 教研室主任
鄭 力 碩士 副教授 碩導 山水畫
盧 勇 在讀博士 教 授 碩導 花鳥畫
陳 磊 博士 副教授 山水畫 基礎部主任
林海鍾 博士 教 授 博導 山水畫 綜合教研室主任
韓 璐 博士 教 授 碩導 花鳥畫 副書記、副主任
盛天曄 博士 副教授 碩導 人物畫
羅 穎 博士 副教授 山水畫
周 青 在讀博士 講 師 花鳥畫
劉海勇 在讀博士 副教授 花鳥畫
潘文汛 博士 副教授 人物畫
鄧先仙 博士 講 師 人物畫
花 俊 博士 副教授 人物畫
黃 芳 碩士 助 教 花鳥畫
林 皖 碩士 助 教 人物畫

『捌』 中央美術學院中國畫系畫人物的老師有哪些

中國畫系歷史上集聚了現當代最有藝術成就的一批著名藝術家和藝術教育家。齊白石、黃賓虹、王雪濤、郭味渠等曾受聘任教，尤其是蔣兆和、葉淺予、李可染、李苦禪四大教授，更是中國畫系學術品格和藝術高峰的象徵。他們在人物、山水、花鳥畫方面的教學實踐和創作實踐無疑在中國現代美術史以及美術教育史上佔有重要一頁，具有深遠影響。中國畫系堅持立足傳統、緊跟時代、吞吐古今、涉獵中外、鼓勵獨創的教學方針，抓住從傳統到現代、從生活到藝術、從基本功到創造性這三個基本環節，形成了「傳統、生活、創作三位一體」和「臨摹、寫生、創作緊密結合」的教學特色，培養了大批熱愛祖國，以學養、才識、人格、創造為一體的能適應社會多方面需要的中國畫專門人才。 中國畫系的教學以中國畫的基礎理論和基礎實踐為本，傳統課的核心是創造性地領悟中國意象美學的內涵；寫生課的核心以體驗中國藝術的創造精神為基礎；創作課的核心是傳承中國文化的精神，立足時代，開拓中國人文美學的新境界。 本科生以一二年級教學為基礎課程學習，學習掌握傳統繪畫技法，體悟傳統美學精神。課程設置：素描、線描寫生、山水臨摹、花鳥臨摹、白描臨摹書法、水墨構成、社會實踐等。 三年級分別進入水墨人物畫、工筆人物畫、 山水畫、花鳥畫四個專業方向學習（學生自願選擇專業方向），鞏固、提高基礎能力，正確掌握、理解專業繪畫技法語言，加深對傳統美學精神的認識。 四年級進入工作室，在工作室導師指導下進行學習。 現任系主任為田黎明教授，常務副主任為唐勇力教授，副主任為胡偉教授。 中國畫系四年級學生開始選擇專業工作室，實行個人申報、工作室錄取的雙向選擇原則。 中國畫系已成立書法工作室，近期將成立寫意人物畫、工筆人物畫、山水畫、花鳥畫和材料與表現等工作室（材料與表現工作室面向研究生和研修生授課）。工作室教學以鞏固、完善、 提高基礎性綜合技法語言為切入點，探掘學生的個性潛能，培養學生的想像力、創造力，並 鼓勵學生的探索精神，注重因材施教，引導學生發揮其才能。