南京師范大學美術學院教授

Ⅰ 徐飈的南京師范大學美術學院教授

藝術學博士，南京師范大學美術學院教授，碩士研究生導師
女，1968年2月生，浙江省金華市人。1998年以前，先後就學子浙江大學機械繫、南京大學哲學系、東南大學藝術學系，取得工學學士、哲學碩士、藝術學博士學位。1998年以後，任教於南京師范大學美術學院，主要從事設計史論的教學與研究，並先後獲省留學基金和校學術交流基金資助在英國杜倫大學東亞系和北京大學考古系訪問學習。1991年榮獲中國汽車工業總公司科技進步二等獎。2001年榮獲全國優秀百篇博士學位論文獎本書的研究受到國家教育部優博專項基金資助，歷時五年完成。
主要著作：《兩宋物質文化引論》、《成器之道－先秦工藝造物思想研究》
譯著：《女性特質》
主要論文：
《海德格爾後期哲學中的「思想」問題》、《古代文人的文玩情結》、《後現代設計思潮評析》、《先秦工藝造物思想研究的方法與內容》、《釋讀「觀象制器」》、《周易「賁」卦美學意義闡釋》、《沈括考定兵車樣式》、《北宋工藝法令匯釋》、《宋人對古代器物的研究》、《意義的追尋——論宋人對器物裝飾傳統的繼承和發揚》、《宋代設計批評綜述》、《中國基督教建築的歷史與現實》
主要學術成就：
中國汽車工業總公司科技技術進步二等獎（1990年）
第三屆全國優秀博士學位論文獎（2001年)
主要榮譽：
南京師范大學優秀中青年骨幹教師
山東工藝美術學院特聘教授

Ⅱ 李宏的介紹

李宏，男，漢族， 1961年出生，江蘇省揚州市人，研究生學歷，文學博士，南京師范大學美術學院教授，主要從事「西方美術史」方向的研究和教學工作。

Ⅲ 南京師范大學研究生院美術學院中國畫人物的碩士生導師有哪些

南京來師范大學研究生院美術源學院中國畫人物的碩士生導師有：張正民 1962年生，江蘇沛縣人。1983年畢業於江蘇宜興輕工業學校美術專業；1989年畢業於中國美術學院中國畫系人物專業；2000年畢業於中國美術學院中國畫系人物畫研究生課程班；現任《畫刊》雜志社副社長、副主編。南京師范大學美術學院碩士研究生導師。

冉達：1971年出生，1994年畢業於南京藝術學院，現執教於南京師范大學美術學院，副教授。2014德國IF國際設計大獎產品設計獎獲得者。2010年師從中國國家畫院中國畫院副院長范揚先生，學習山水、人物、花鳥繪畫。

王菡薇：教授，美術學博士、古典文獻學博士後、南京師范大學美術學院教授、博士生導師；江蘇書畫藝術研究中心主任，江蘇省委省政府決策咨詢研究基地「江蘇藝術強省建設研究基地」首席專家，曾在國內外多所高校訪學和進行學術交流，為江蘇省文化廳重大行政決策咨詢專家，江蘇省文化藝術研究院特聘研究員，浙江省委組織部特級專家評審專家。

Ⅳ 王鑫生的藝術簡介

美國國會頒發：國際藝術大師 美國國會頒發：國際藝術大使
美國哈佛大學終身藝術成就榮譽勛章
美國休士頓大學終身藝術成就獎
美國休斯頓榮譽市民及親善大使
美國休士頓大學亞美研究中心藝術顧問
美中藝術協會會長
中國南京師大美術學院客座教授
鑫生國際藝術學院院長
獲得榮譽：美國國會頒發：國際藝術大師，美國國會頒發：國際藝術大使，美國哈佛大學終身藝術成就榮譽勛章，美國休士頓大學終身藝術成就獎，美國休斯頓榮譽市民及親善大使，江蘇省華僑書畫院理事，王鑫生國際藝術學院院長，南京師范大學美術學院客座教授，美國油畫家協會會員。
旅美畫家王鑫生移居美國已近20年，在他的藝術創作中非常鮮明的體現了中西方文化的跨越性。藝術家王鑫生在國際畫壇享有崇高的聲譽。王鑫生展現了通過意象手法和中國寫意精髓來貫穿油畫的主題作品。在表現手法上，王鑫生以東方意象表現主義風格取材人物為其表現題材，在油畫表現形態上可謂開辟先河。當中國寫意元素與西方表現主義的油畫風格相結合時，他——王鑫生，創造了一種新的繪畫語言；
藝術史學博士、中國美術雜志主編尚輝說，王鑫生的畫作渾然大氣、讓東西方的文化、意識、筆法、刀法、技巧產生碰撞，讓他感到一種具大的震撼力。他認為王鑫生不僅在技藝上爐火純青，而且他畫面中的創造力和生命力都登峰造極，他畫中的震撼強度和沖擊力在畫壇中是少見的，他的畫不用著名，一看便知。當伴隨著中國經濟的騰飛和綜合國力的提高而把中國文化作為一種價值觀去影響世界的時候，王鑫生的作品正是跨文化學藝術史的研究對象；
美國國國會山莊特別在2008年10月4日在美國國會山莊首次專為藝術家王鑫生升旗，表彰他作為世界著名的藝術大師和傑出的教育家所做出的貢獻，作為唯一一位華人藝術家，授予美國國家最高級別的榮譽和形象代言人，藝術家王鑫生說，非常感謝美國國會給於我美國國家最高級別的榮譽和肯定，我將會用我的藝術作品架起中美之間的文化藝術橋梁。
現居於美國休士頓的王鑫生先生是一位當代國際藝術家和教育家，同時也是現存當代藝術中融匯中西藝術元素的重要代表人物之一。他將中國藝術意境與西方油畫技巧渾然結合，但又未抽離當代的表現主義特徵和對現實生活事件的對應。評論家稱他是有別於表現主義和抽象的具有中國元素的當代意象藝術主義。他化各國文化的沖突為和諧，創造出別具一格的「王鑫生畫派」，得到海內外三千專業和業余畫家的追崇，在國際美術界享有崇高的聲譽。
2009年美國國會由於他對藝術的貢獻授予他「世界藝術大師」的稱號，並於美國國會山莊為藝術家舉行升旗儀式。2008年，受邀為哈佛大學客座講解中西方藝術，哈佛大學並授予其「終身藝術成就獎」。他的長卷油畫巨作《雨鶴驚香》曾在台灣引起轟動，其作品並多次受邀在世界級拍賣機構參加拍賣，擁有非凡的拍賣成績。他的作品曾多次在多個國家的博物館和藝術機構展出，並擁有許多喜愛他作品的私人收藏家，如前任美國總統並在中國擔任過駐華大使的老布希先生，現美國國務卿希拉里，籃球明星姚明，以及殼牌石油公司Shell Oil Company 董事局主席兼首席執行官約翰·霍夫梅斯特先生等。
王鑫生先生1949年出生於古城西安，父母是專業畫家，六歲起跟隨國畫大師陳景堂學習，獲得真傳，十三歲便舉辦個人國畫展，大學期間得到系統的油畫訓練。1993年始，旅居美國。在旅美期間經歷了藝術生涯中從具象俄羅斯寫實到印象派等不同畫風的改變，後形成當代意象的表現風格。藝術家常常稱過去的30年是自己的蛻變。沒有堅實的寫實基礎和中國藝術對人類內在意識的探討等元素是不會有現 在的意象主義。而這種風格應該是從意識形態上更貼近 於尋求「道」於「器」之間的關系。更應該尋找具體物象和抽象的語言，視覺，聽覺等元素的架構關系。這些應該是意象的基礎，而更應該揮發的是情感。具體到情感和時間事件時就是當代意象主義在立意的根本之處。
王鑫生先生的作品可分為兩大類型。第一種是更具體為事件性作品，如《黃河涕歌──船夫的生死一線》、《震痛》、《心願》、《彷彿記憶──圓明園獸首系列》和《辛亥革命──風流人物繪》等作品更具體的找尋具象表現風格和時間，事件中人物的微妙情感。藝術家稱在這些作品中探討的是人物之間和事件本身的共鳴。

「西方很多抽象作品是自我意識形態的表現，是自我的，個體的.」藝術家說：「而我的意象，以有限表現無限，以無形概括有形，它是情感的寄託，是視覺語言和精神價值的綜合體。它是在一種背景文化和一種精神嚮往的圖騰。他不是一種自我意識形態的展現。而是在具有禪境的思想和精神的高度統一。當架上藝術融入物象元素和想像空間時，任何作品都進入了意象空間，同時也決定了它的藝術特性，在藝術語言上這些元素是相互融合的。」
王鑫生先生不但是一位著名的藝術家也是一位傑出的教育家，自1995年成立王鑫生美術學院至今，率領三千弟子在美利堅縱橫馳騁，桃李芬芳，碩果累累，門徒成績非凡。學生劉文君的作品《未來的託付(Yorea，在德克薩斯rodeo拍賣會上以十萬美金的拍賣價格刷新了幾十年拍賣記錄。聶磊在數十個國家，三千多專業畫家參與的《世界和平藝術大賽》中一舉奪冠。休士頓市政府為表彰和感謝王鑫生培養了眾多藝術人才，授予王鑫生先生「榮譽市民」及「親善大使」稱號。市長親自宣布3月15日為「王鑫生日」。
王鑫生先生把西方寫實、中國的寫意、俄國繪畫的批判現實主義的技巧，在加上現代派繪畫的表現風格，共同構成了他博大精深的藝術世界。他融合東西方繪畫精髓為一體，以海外華人的獨特感受表達對世界的愛、對文明的思考和對人類和諧和平的熱切呼喚。王鑫生先生的作品集他穿越時空的多年探索總是在不斷的升華和創新，每次新作的問世都給人們強烈的震撼。北京今 日美術館將在今 年7月2日為他舉辦大型個人展覽，屆時將全方位地系統展出王鑫生先生各個系列的拳頭作品。人們拭目以待，希望早日能在北京目睹王鑫生先生的藝術風采和欣賞王鑫生先生的大作。 藝術是生命永恆意識的表現，將熱情美好的或悲涼痛苦的，以繪畫特有的方式啟迪人們的思索。
——王鑫生
藝術家的本能是去發現生活中的美和創造具有自我語言的藝術世界。小時候常模仿戲劇中人物生動的動作和表情，戲里的人物是誇張的但也是活生生的。其實人物生動的肢體語言和表情是最能反映其狀態和性格的。近 來作畫常常結合中國意象的表現立意和生動的人物情態語言，力求表現一種具有更多想像空間的視覺沖擊力。
面對自己這些年的作品，有很多感觸。我的藝術和生活經歷就像是中國這些年的變化。我是和共和國同齡的。經歷了建國，大躍進，災荒年，文化大革命，改革開放和出國潮也目睹了近些年的經濟騰飛。當知青的那些年有幸畫了很多主席像，在工廠組織宣傳隊培養了對音樂的偏愛。所以在很多題材性作品裡我也將音樂帶進了裡面。世界上只有藝術是無國界的。音樂和繪畫本來就是在高靈性的層次上有共的。
每當作畫時我總是要放一些能使我帶動畫面的音樂。意想隨著音樂揮灑在寫意的快意中。有位國外的評論家在講到意象和抽象時說這些是外國的東西，就像舶來品一樣進到中國就被中國的畫家模仿了並搞的四不像。其實意象和抽象恰恰是中國藝術的立足點。把中國藝術畫的感念和西方油畫藝術的語言結合是必然的。也是現行藝術大環境下藝術家國際化的產物。中國繪畫美學認為，美是要在物理世界之外構建一個情景交融的意象世界，而「意象」就是美的本體，也是藝術的本質。這是本身繪畫的基本立足點。沒了「意象」就沒了所有的繪畫語言。寫實之後的浪漫主義、以後的移情論、表現主義和現象學美學，都是沿著這個路子走下來的，盡管它們之間也存在重要的差異。 但根本源於「意象」。從古時《易傳》到今時這個時代它是立的住得。所以我覺得抓住了「意象」就抓住了中國傳統美學和西方現代美學的契合點。一些自己的繪畫和生活。希望畫界朋友多多指導。
2011年於美國休士頓