美国大学雕塑专业
Ⅰ 美国纽约大学 美术系
学美术的艺术生都向往去著名的美术学院深造，那么，有哪些著名的国外美术学校呢？美行思远小编对此为大家整理了世界八大美术学院，供大家参考。
国外美术学校之列宾美术学院
列宾美院，全名是：油画、雕塑与建筑艺术研究学院，原俄罗斯皇家美术学院。圣彼得堡列宾美术学院是俄罗斯美术教育的最高学府，培养出了许多世界知名美术家。从该校学院毕业的学生均有较高的油画、风景画、绘画、雕刻、艺术鉴赏的艺术专长。中国中央美术学院中有不少专家和讲师教授是从该校毕业的，该校在中国乃至世界有较广泛的知名度。
国外美术学校之佛罗伦萨美术学院
法国佛罗伦萨美术学院是欧洲文艺复兴的产物，也对欧洲文艺复兴产生过巨大影响，因对世界美术界，世界美术教育作出的不可磨灭的贡献，所以有“世界美术最高学府”和“写实主义大师汇集的皇家美术学院”之称，与意大利马兰欧尼学院并称造型类和设计学的双雄。
美术学院汇聚了众多大师，是世界上汇聚培养大师最多的美术学院。包括：达芬奇、米开朗基罗、伽利略、柯西莫·美第奇瓦萨里等
国外美术学校之巴黎国立高等美术学院
巴黎国立高等美术学院（écolenationale supérieure des Beaux-arts de Paris）是由法国文化部管辖并属于高等专业学院性质的国立高等艺术学院。世界四大美术学院之一。是继意大利佛罗伦萨美术学院、博洛尼亚美术学院后的世界第三所美术学院，已有三百年的历史。作为全世界顶尖殿堂级的美术学院，它不仅在全世界的高等美术院校中影响巨大，在中国美术界影响也最为深远，中国的老一辈油画家徐悲鸿、林风眠、颜文梁、潘玉良、刘开渠、吴冠中、李风白等名家就毕业于这所学校。
国外美术学校之伦敦皇家美术学院
英国皇家美术研究院，简称RA， 坐落在伦敦市中心，自从 1768 年成立以来迄今已有 245年，不仅历史悠久而且人才辈出，为培育世界绘画、雕刻、建筑艺术英才做出了巨大贡献。该研究院每年举行优秀学员及艺术家作品展，也吸引了国内外艺术爱好者的瞩目。
国外美术学校之汉堡美术学院
汉堡美术学院是一所著名的国立艺术院校，德国最有名的艺术院校之一。它有超过200年历史，专业设置广泛，现设有建筑、雕塑、舞台布景设计、工业设计、产品设计、印刷、电影、摄影、绘画、视觉艺术、艺术教育等专业。
1955年学校重建，增设了建筑系并终于由地方性的艺术学校扩建为国立美术学院。该学院旨在为学生提供所有艺术学科领域新问题的解决方案。教学重心是培养学生对特定艺术的自我反省，以及增强实践能力。其教学方法自由灵活，没有严格的学期限制，更没有程序化的教学步骤，完全靠学生与老师的互动。 国外美术学校之中央美术学院
中央美术学院是中华人民共和国教育部直属的唯一一所高等美术学校。设有造型学院、中国画学院、人文学院、建筑学院、设计学院、城市设计学院、实验艺术学院、艺术管理与教育学院，八个专业分院，并设有造型艺术研究所、继续教育学院和附属中等美术学校。
学院致力于建设造型、设计、建筑、人文等学科群相互支撑、相互影响的现代形态美术教育学科结构，在构建新世纪中国特色的美术教育体系中发挥引领作用，以鲜明的中国特色、高水平的教学质量和研究成果，赢得国际美术教育界的高度赞誉，成为中国高等美术教育领域具有代表性、引领性和示范性的美术院校，并在国际一流的美术院校中享有重要地位。
国外美术学校之罗马美术学院
罗马美术学院是意大利的一所标志性艺术学院。在全世界美术学院中排名第六，被认为是艺术与美的摇篮。学院的教学方法是基于能把具像艺术与现代视觉艺术的技术和方法相互结合，教学的质量及成果将充分体现在富有创造性的人才就业中。如今，罗马美术学院主要致力于在视觉传播和视觉艺术的领域中培养年轻的艺术家、艺术专家和文化经营者。
国外美术学校之柏林艺术大学美术学院
柏林艺术大学是德国最着名、规模最大的高等艺术学校，也是欧洲名列前茅的、学科门类最齐全的、在欧洲艺术届占有十分重要地位的艺术院校之一。
学校提供四个方面的学习：美术、设计、音乐和表演艺术。同时学校还提供四十多个与艺术相关的课程供学生进一步学习。学校拥有授予博士和博士后的权利，柏林艺术大学是柏林少有的几个拥有大学资质的艺术院校。
以上就是小编为大家介绍的国外美术学校——世界八大美术学院。希望小编为大家推荐的这几所院校对想申请美术生留学的艺术生有所帮助。
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Ⅱ 美国留学院校中雕塑专业排名前十的是哪些
依次是弗吉尼亚联邦大学、耶鲁大学、芝加哥艺术学院、加州大学洛杉矶分校、罗德岛设计专学院、属马里兰艺术学院、加州艺术学院、克兰布鲁克艺术学院、天普大学、哥伦比亚大学，这个是我自己在托普仕看到的，仅供参考，如果是要选校建议你还是找专业人士咨询下。
Ⅲ 美国的艺术类专业有哪些都可以申请吗
A、申请美国大学的艺术类专业，需要满足哪些条件：
1.要有艺术作品。这是申请美国大学艺术类专业最重要的部分，也就是说申请某个艺术专业，要有这个专业相应的艺术作品。比如想申请摄影专业，要有摄影作品，如果作品得过奖，当然对申请更有利;或者想申请雕塑专业，要把自己最为得意的雕塑作品寄给想申请的学校。申请时最好把艺术作品编成集寄过去，这样对申请会更有帮助。
2.大学成绩单和学士学位。申请人要提供大学本科成绩单(GPA)和学士学位。GPA最好不要低于2.7，以证明在上学期间是一个学习不错的学生。另外，要有四年制的学士学位。
3.个人陈述(P.S.)和三封推荐信。个人陈述和申请其它专业的都差不多，推荐信要由教过你的教授或者专业人士来写，一般三封或四封。
4.标准化考试。申请美国大学的艺术类专业一般只需提供TOEFL成绩即可，而且分数要求和申请美国大学研究生院相差很多，一般在500分以上就可以被接受。GRE的成绩一般不需要(看具体学校的要求)，但是有GRE成绩当然更好。
B、申请国外艺术类专业学生需要：
首先，在申请艺术类专业前要向校方提供作品集。申请绘画、摄影、设计专业的学生应该做一本高精度的平面图册;申请音乐专业的学生需要录制CD。
其次，与一般学校要求学生提供三封推荐信不同，艺术类院校只要求学生提供一封推荐信，因为美、加艺术院校更看重学生的个人能力。另外，要有针对性地准备面试。在整个申请艺术类专业的过程中，面试非常重要，但也是很难准备的环节。学生应该提前和学校以及教授接触，了解学校的想法和教授对于艺术的看法，只有掌握了这些内容，面试时才能有的放矢。
最后，个人陈述的分量较轻。在个人陈述时，学生应重点谈自己的创作思维和创作能力。
C、一般来说，美国大学的艺术类专业主要分为以下八大类：陶艺(Ceramics)、美术设计(Graphic Design)、工业设计(Instrial Design)、多媒体/视觉通信(Multimedia / Visual Communication)、油画/素描(Painting / Drawing)、摄影(Photography)、版画复制 (Printmaking)和雕塑(Sculpture)。
D、对于艺术生们出国留学会有三大难点，如语言关难过、学费昂贵以及奖学金申请难度大。
一是语言关难过。对于国内艺术类专业学生来说，由于课程设置和时间配比上的原因，使得他们的语言水平一般较差。所以对于很多学习艺术设计类专业的学生来说，英语水平是他们申请大学的一个门槛。据专家介绍，选择英国留学同学知道，艺术类院校对学生的基础要求较高，一般雅思成绩要求在6.5分以上，本科平均学分要达到80分以上。美国的艺术院校录取学生时要求学生在校期间的学习成绩优良，要参加相应的标准考试;申请本科要考托福和SAT，申请硕士要考托福和GRE/GMAT。对于艺术类院校来说，一般对语言的要求托福至少要在l550分以上。学生一定要在学好本专业的同时加强英语学习。
二是学费不菲。英国的艺术类院校有综合性大学的艺术院系，也有专门的艺术类院校。一些公立艺术类院校，如伦敦艺术大学，对于生源的要求非常严格，学费一般每年8000英镑至10000英镑。而美国公立大学的学费一般会在1.5万-2.5万美元左右，私立大学一般会达到3万-4万美元左右。因此，对于学习艺术专业的学生来说，对经济实力的要求是很高的。
三是奖学金申请难度大。申请艺术类专业的奖学金非常困难。几乎所有美、加艺术类院校的招生说明里都有“奖学金竞争激烈”的字样。美、加艺术类院校的奖学金主要是针对本国学生发放的，国际学生获得奖学金的难度非常大。
E、决定申请前，需要做的有：
1.列出选校方案。
学生在选择申请院校的时候，要根据自己现有的艺术风格和自身条件，结合院校的教育方针、教授的风格和录取条件选择。这样比较有针对性。
2.筛选个人的作品集。
根据各院校的不同要求，申请材料中作品集的选择、整理和准备是最重要的。TOEFL成绩、GPA等基本条件满足后，作品集是申请美国艺术学院的重中之重。不是同一个作品集可以申请所有的学校，有的院校要求学生有跨学科的能力，有的则要求术业有专攻，哪幅作品应该出现在申请材料中，以及编排的顺序如何，都会影响到申请的结果。
3.加强写作部分。
Artist Statement-创作自述，也是申请材料中非常重要的环节。如何给自己的作品找一个理论的落脚点对于美国艺术类院校的申请来说至关重要。这也是中国学生最薄弱的环节之一。英语的弱势只是一个方面，美国艺术教育以艺术史、哲学和心理学为辅的教学模式造就了每个美国本土的艺术类考生在申请的时候都有自己独特的创作理念。创意是通过作品集的表现和Artist Statement-创作自述的语言描述共同表达的，而创意几乎是每个艺术院校招生时共用一把标尺。如果拔高自己的作品集的理论高度，是申请成功的另一个重要因素。
4.关注留学费用。
美国有的公立大学的学费并不高。有的院校提供co-op的教育模式，一边上课，一边在设计公司和企业中实习，收入足以满足学费和生活费。也有很好的私立学校给所有入学的研究生全奖，包括学费全免和生活补贴，但学生要求每周20小时的教学或教研工作。虽然这样的院校凤毛麟角，如果专业优秀的学生，应该尝试去申请。
5.补救英语部分的不足。
有的学生专业条件很好，只是英语不过关。这在我们的艺术类学生中并不少见。美国有个别的艺术院校提供有条件录取，可以到美国之后进行英语培训，考试合格，成绩达到上课的要求再正式开始上专业课。前提是其他所有资料都达到录取要求，专业成绩优良，英语有所欠缺的考生可以考虑此类院校。
F、美国艺术院校推荐：
加州艺术学院 California Institute of the Arts
纽约大学 New York University—The Tisch School of the Arts (MFA)
帕森斯设计学院 Parsons School of Design New School University
萨凡纳艺术与设计学院 Savannah College of Art and Design
罗德岛设计学院 (BFA) Rhode Island School of Design(RISD)
视觉艺术学院(BFA)School of Visual Arts
旧金山艺术大学(BFA MFA)Academy of Art University
Ⅳ 这是哪个美国大学的雕塑
希薇特半身像（Bust of Sylvette）
毕加索的作品，位于纽约大学（New York University）内
以上回答希望有帮助到你
Ⅳ 世界上哪个美术学院的雕塑专业最强
呵呵，这个就不好说了，这是个仁者见仁智者见智的问题，你能说欧洲的雕塑好绘画也好，中国或说亚洲的绘画雕塑就 不好吗？列宾，法国国立，央美，鲁美，，，，，，
Ⅵ 我想申请美国耶鲁大学艺术学院雕塑系的研究生。 求助！
艺术学院的录取门槛相对而言会低一些，但是比其他学他又要高一些，因为毕竟是美国回top前50的学校答。语言成绩、在校学习成绩、实习经验、社会活动经验等等，这些的要求相对而言要高一些，不过也不用担心，你只要找个好的留学中介为你写推荐信，这样申请成功的机会也是很大的。
耶鲁大学的录取实行被称为Need Blind Admission的录取制度，即录取过程不考虑学生的家庭经济情况；和称为Need Based Financial Aid的助学金制度，即被录取的所有学生都会依家庭收入给予不同程度的助学金以保证学生能在不给家庭带来太大负担的同时能够支付学校的各项费用。在 2005年新出台的奖学金制度规定，家庭年收入低于50,000美元的学生，可以免除所有费用，并提供旅行、假期和零用等额度，超过50,000美元而低于75,000美元的家庭，则可以支付小部分费用并可选择低息贷款。是否接受助学金是学生的个人隐私，学校保持其机密性，除学生和其家长授权，不透露给第三方。
Ⅶ 申请美国大学艺术类专业需要哪些条件
1.艺术作品。这是申请美国大学艺术专业最重要的部分，也就是说你申请某个艺术专回业，要有这个专业相应答的艺术作品。比如你想申请摄影专业，要有摄影作品，如果你的作品得过奖，当然对申请更有利;或者你想申请雕塑专业，你要把自己最为得意的雕塑作品寄给你想申请的学校。申请时最好把你的艺术作品编成集寄过去，这样对申请会更有帮助。
2.大学成绩单和学士学位。申请人要提供大学本科成绩单(GPA)和学士学位。GPA最好不要低于2.7，以证明你在上学期间是一个学习不错的学生。另外，要有四年制的学士学位。
3.个人陈述(P.S.)和三封推荐信。个人陈述和申请其它专业的都差不多，推荐信要由教过你的教授或者专业人士来写，一般三封或四封。
4.标准化考试。申请美国大学的艺术类专业一般只需提供TOEFL成绩即可，而且分数要求和申请美国大学研究生院相差很多，一般在500分以上就可以被接受。GRE的成绩一般不需要(看具体学校的要求)，但是有GRE成绩当然更好。
Ⅷ 了解美国艺术类大学的进
1.art center college of deisgn
1930年成立，是美国目前在设计上最权威的学院，其汽车和交通工具设计系、数码设计专业、插画系、平面设计系、娱乐设计等，在全世界具有领先水平。
2.art center college of deisgn VS rhode island school of design
同：都是美国历史最悠久的艺术学院
异：art center college of deisgn要求新生入学之前有一定的设计经验或者有有其他大学的学历，所以学生的平均年龄偏高，一年级新生平均年龄为24岁，而RISD的一年级学生平均年龄为19。
3.california institute of the arts
这原本是由迪斯尼集团投资兴建的非赢利性高等艺术学院，是目前美国最前卫的纯艺术学院之一。它一共包括五个学院：音乐、戏剧、舞蹈、电影、艺术，并且是美国高等艺术学院中拥有艺术评论系的极少数院校之一。（学校的宣传册非常具有可观性：）
4.otis college of art &design
1992年改为现名，和parsons school of design彻底分开。该学院曾一度是加洲很好的艺术学院，由于管理问题，目前已经逐步衰退。
5.academy of art college
是一家商业性或者是“赢利性”的艺术学校，所谓商业性，是指学院的运作目的在于商业利润，因此入学标准低，容易进入，学校把通过教育得到的利润进行其他方面的投资，在美国艺术教育界中，这类的学院不算是正规的艺术学院。
6.school of the art institute of chicago
芝加哥最重要的艺术学院，在美国有很高的地位。
学院历史：由于法西斯上台，现代主义在欧洲遭到扼杀，大批现代主义大师移居美国，德国现代主义艺术教育的中心--包豪艺术学院的主要教员和大批学生都来到美国，他们不但带来了现在主义的思想，同时也带来了现代主义的艺术和设计教学新体系。美国的不少美术学院开始设置新课，对于传统的素描、静物、人体教学也进行了改革。其中最切底的例子就是 *芝加哥艺术学院*，1938年由包豪斯的中坚人物拉兹罗。摩霍里。纳吉建成的，学院全面贯彻包豪斯体系，完全改变了芝加哥以往艺术教育的方式。
在美国没有中央的领导学院存在，比如法国的国家高等美术学院、中国的中央美院。NY，LA，CHICAGO等在城市中都有一些不错的艺术学院，但是算不上领导潮流的学府。美国在音乐教育上还有个朱利叶音乐学院可以说是全国第一的，原因是美国音乐人才集中在NY，它可以聘请乐团、歌剧院中的专家来兼任课程，以保证拥有世界最好的音乐家为教员。而艺术和设计上美国则没有一个城市有这样的权威地位，全国也没有具有领导性和独一无二地位的高等教育学府。所谓杰出的艺术院校，也仅仅是就某个专业而言的
Ⅸ 美国大学艺术类专业是如何细分的
传统艺术(Fine arts)包括传统绘画、雕塑陶瓷等。
传播艺术(communication art) 包括一切建筑、设计、工业产品设计环境设计等。
媒体艺术( media art)包括一切媒体、影像、电影、电视、数字技术动画等。
艺术理论
---艺术史 (侧重艺术历史的研究，在中国有些是作考古出生的主要为博物馆，画廊，社会公共机构工作，一般MFA PHD学位都有提供，是艺术教育和艺术领域必不可少的基础学科)
---艺术教育(从事小学，中学的艺术相关教育工作，用艺术美学，教育心理学等交叉学科训练新的教育模式)
---艺术评论分析(与艺术史不同的是此类专业学生侧重理论批评和材料分析，主要是对现代艺术作研究的，毕业多作艺术媒体评论以及分析工作)
艺术写作
---MFA in writing (侧重写作培养和 workshop的训练毕业后主要从事写作相关的工作也许很多人认为是单纯的作家事实上跟文字艺术化打交道的一切工作都可以)
传统艺术
---绘画 Drawing
---油画 Painting
---手工 craft (处理木头 塑料金属等)
---雕塑 sculpture
---陶瓷 ceramics (有的时候也做珠宝和装饰物设计生产)
---版画 printmaking
Ⅹ “美国公立大学三巨头”都有什么艺术设计专业可以
加州大学伯克利分校 (UC Berkeley)
密歇根大学 (UMich)
伊利诺伊大学香槟分校 (UIUC)
本科：美术教育学、艺术史、陶艺、版平面设计权、工业设计、新媒体、油画、雕塑、摄影、金属加工、音乐、舞蹈
研究生：美术教育学、艺术史、陶艺、平面设计、工业设计、工作室艺术(新媒体/油画/雕塑)、摄影、金属加工、音乐、舞蹈