美国大学电影表演
㈠ 美国有哪些大学有表演系排行靠前点的
表演艺术最好的几所大学分别是加州大学洛杉矶分校、南加州大学、纽约大版学。
美国权是全世界艺术最为发达的国家，表演艺术世界一流。
表演艺术简介：表演艺术是通过人的演唱、演奏或人体动作、表情来塑造形象、传达情绪、情感从而表现生活的艺术。表演艺术通常包括舞蹈，音乐，话剧，曲艺，杂技，魔术等。代表性的门类通常是音乐和舞蹈。有时将杂技、相声、魔术等也划入表演艺术。
㈡ 美国哪些电影专业的大学好
美国电影专业比较好的大学（排名不分先后）：
University of Southern California 南加州大学
USC一直关注着未来，探索新的思路和技术，甚至好莱坞也在学习他们。他们一直是引领者电影行业的发展，他们拥有所谓的editdroid -有史以来第一个数字编辑机。另一个原因是USC得天独厚的地理位置----好莱坞的腹地，这一切使得USC拥有了业内最好的老师，或者至少是一些最酷的。
University of CaliforniaLos Angeles加州大学洛杉矶分校
UCLA是一个更自由的校园，学生们可以尽情地沉浸在电影的每一个模块，从照明到声音。
California Institute ofthe Arts加州艺术学院
New York University纽约大学
纽约大学不仅是一所最古老的电影院校之一，同时也是世界顶级导演的孵化器。它的教学理念是鼓励有志气的学生，自己去导演电影，制作电影。
American FilmInstitute美国电影学院
创立于1967年，总部设在洛杉矶，宗旨是“保护美国电影的传统，并促进其艺术发展”。坐落在好莱坞一个小山上的美国电影学院，绿树成荫，风景优美。
Columbia University哥伦比亚大学
Chapman University查普曼大学
Loyola MarymountUniversity洛约拉玛丽蒙特大学
洛约拉除了拥有漂亮校园，学校和行业内很多公司合作，有超过400家的合作伙伴公司(包括迪斯尼、索尼、NBC环球、派拉蒙)，约一年给100名学生提供实习。
Wesleyan University卫斯理大学
Emerson College埃莫森学院
University of Texas，Austin德州大学奥斯汀分校
Boston University波士顿大学
Stanford University斯坦福大学
University of NorthCarolina School of the Arts北卡大学艺术学院
Savannah College of Artand Design，赛凡纳艺术设计学院
Columbia College Chicago美国芝加哥哥伦比亚学院
Ringling College of Artand Design瑞林艺术与设计学院
Rhode Island School of Design罗德岛艺术设计学院
San Francisco StateUniversity旧金山州立大学
Art Center College ofDesignPasadena帕萨迪纳艺术中心设计学院
㈢ 美国大学表演系
相对来说比中国的教育方式更合理更先进 毕竟这是从人家那里现出来的
建议纽约大学 或者 UCLA
两个大学分别位于纽约和洛杉矶 是美国电影院的两个核心
没有时间读四年大学的话 推荐纽约电影学院 各种关于电影的科目都有 在世界各地都有办事处
㈣ 国外的电影学院有表演专业吗有什么当红的国外艺人是科班出身啊
如今国外电影专业深得不少艺术生的青睐，由于国外电影专业院校众多，使得很多同学不知道如何选择。今天acg艺术留学小编给大家介绍一下国外电影学专业院校推荐，希望对你有帮助。
国外电影学专业院校推荐
1.伦敦电影学院The London Film School(英国)
申请难度：4.0;优势专业：影视制作;院校地址：伦敦市中心
伦敦电影学院只开设研究生和博士课程，学历由华威大学和埃克塞特大学认证。电影制作硕士课程为期两年，课程设置紧凑，专业传授电影制作过程的全方位技能。入学时间为1月、4月或9月。
电影制作硕士课程的授课方式为实践。在两年的时间内，学生需参与制作六部必修电影作品、五个选定的练习项目，并完成一个毕业作品，全部均以行业水平作为标准。学生创作编写的《工作与研究期刊》将作为该课程的写作部分内容。第一年的电影练习项目采用16毫米胶片和数码两种方式进行拍摄，第二年的练习则在搭建的场地和地点采用35毫米胶片和数码两种方式拍摄。第六部毕业作品采用学生选定的形式、因应成本和时间而决定的影片长度进行拍摄。
2.伦敦传媒学院London College of Communication(英国)
申请难度：4.8;优势专业：动漫设计、数字媒体、平面设计、插画;院校地址：英国伦敦大象和城堡路
伦敦传媒学院(London College of Communication)(以前的伦敦印刷学院)是伦敦艺术大学的6所学院中的一所。提供广泛的课程：平面设计、摄影、新闻、市场营销、电影(预科、本科、研究生和研究类课程)。2003年10月，伦敦传媒学院正式开放它的新教学楼，该楼拥有艺术级的媒体设备。伦敦传媒学院还开设了一系列新的课程，包括互动游戏制作、设计管理、公共关系、广告创意等。
伦敦传媒学院有着快节奏、催人上进的氛围，在这里，学生们在课程发展中扮演着非常积极的角色。由于学院和伦敦的许多出版传播机构和世界知名的零售公司有着紧密的联系，学生们除了完成课堂学习，还能通过在企业的实习增加实战经验。
3.南加州大学University of Southern California(美国)
申请难度：4.5;优势专业：动漫设计、数字媒体、影视制作;院校地址：美国加利福尼亚州洛杉矶市大学公园
电影艺术专业设立于1929年，与美国电影艺术与科学学院合作，原名南加州大学电影电视学院(USC School of Cinema-Television)。2006年4月更名为南加州大学电影艺术学院。南加大电影艺术学院是全国最古老的电影学校。超过10000名校友在电影、电视和互动媒体，以及学术界领域占据着领先的地位。
南加大是美国第一所授予电影艺术学士学位的大学。学院最初的教职员包括道哥拉斯.范朋克，大卫.格里菲斯，Cecil B. DeMille，Irving Thalberg，Darryl Zanuck等人。
南加大电影艺术学院对美国电影、电视、电影研究、动画、纪录片、广告以及交互媒体都颇有建树。因此学校一直在全美各大电影学院中排名第一。学院的校友包括了在全世界各专业院校的学者、艺术家、技术人员、编剧、导演以及电影工业的行政人员。其中许多人都是各自领域中的佼佼者。从奥斯卡和艾美奖再到美国及世界各大电影节，都留下了南加大电影艺术学院校友们的光辉成绩。
自1965年以来，平均每两年就有一位校友获得奥斯卡提名。学院在保留传统的同时，也在不断改进已有的课程来适应变化的媒体艺术与技术的新浪潮。许多电影公司、知名校友在成名之后给母校捐建了配备世界一流设施设备的电影电视中心。学校建有乔治.卢卡斯教学楼、马西娅.卢卡斯后期制作大楼、史蒂文.斯皮尔伯格电影配乐录音棚、哈罗德.劳埃德摄影棚、约翰尼.卡森摄影棚等。
4.纽约大学帝势艺术学院Tisch School of the Arts,New York University(美国)
申请难度：4.0;优势专业：电影制片、 摄影设计、动画专业;院校地址：美国纽约
纽约大学帝势艺术学院(Tisch School of the Arts,New York University)成立于1965年，设有电影、电视、舞蹈、设计、音乐等科系，先后产生过19名奥斯卡金像奖得主，它是世界电影教育最重要的基地之一。
纽约大学帝势艺术学院是培养最多奥斯卡奖得主的院校、全美三大最佳电影学院(纽约大学帝势艺术学院、南加州大学电影艺术学院、加州大学洛杉矶分校电影学院)之一。
通过多学科交互、设置理论模型和全球化分析的方法，结合培养学生对记录性、实验性、叙述性、交互式等电影形式的理解以及严谨的说明、解释技巧。学生可以在六个可选课程中依兴趣任意选择，但是学生需要和一位电影或新媒体的指导员一起排课。
5.莫斯科电影学院All-Russian State University of Cinematography named after S. A. Gerasimov（俄罗斯）
申请难度：4.2；优势专业：影视制作、电影；院校地址：莫斯科
莫斯科电影学院的前身莫斯科电影学校建立于1919年9月。1930年该校被命名为国立电影学院，1938年起正式成为全俄国立电影学院，俗称莫斯科电影学院。莫斯科电影学院是世界上成立最早的电影教育机构之一，俄罗斯许多著名演员和导演都毕业于该校。
目前，许多优秀著名的电影电视及戏剧家在该校执教。全俄国立电影学院是苏联电影艺术史不可分割的组成部分，代表着它的过去、现在和未来。在各个不同的时代，有很多著名的电影及其相邻专业工作者在本校任教。
㈤ 我想去美国留学学电影表演专业，梦想是可以在美国当演员。可以推荐什么大学。
表演的话南加大咯，在LA，好莱坞的地方。不过私立的，学费贵。
㈥ 美国大学中，电影专业强势的是哪些学校
谈起影视制作留学，想必大家都会想起美国好莱坞，电影类专业一直以来，受到许多学生和家长的追捧，那么留学电影学哪个国家好？下面一起去看下！
电影学哪个国家好——美国
美国的电影学专业在世界处于领先地位，美国的电影学专业学校为学生提供了很多课程，去美国留学读电影学专业的学生都会受到很系统的电影学课程学习，包括写作训练，创作训练等。
美国最丰富的电影教育在本科，因为不光培训学生的实践能力，同时还能学到很多艺术史，文学，人文和设计方面的课程。当然MFA教育也成为无数中华学子追随的一个新鲜的产物。
美国电影专业划分
电影史学(Film History)：这个专业的最早期和比较传统的建设在法国新浪潮时期。美国提供此专业的院校很少。
电影学(Film Studies)：美国大概有300多所大学提供本科阶段的电影学(Film studies)的专业和辅业，开设的课程多为电影理论，电影史，电影/视频制作，电影美学，写作为主。
编剧/创意写作(Screenplay/Writing)：剧本写作专业主要培训学生从事创意写作，剧本写作以及写作方面的能力。
电影制作(Film Proction)：电影制作的学习人员可以选择性的专攻和从事一个方向，分为导演，制片，摄影，剪辑以及艺术指导。
电影摄影(cinematographer)：目前这个专业暂时没有本科以上的专业教育，考虑到这是一个实践性和经验性专业，所以积累大量的经验高于学术学习和学位资质。
表演(Acting)：美国很少有类似北京电影学院这样的学校提供专业的电影表演，但美国却有着强大的演员培训和发展系统。
数字视频(Media)：随着互联网的发展和数字设备的应用。现在很多艺术大学和综合型大学都开始逐步提供数字视频制作，这些制作主要通过互联网，通讯设备和娱乐终端实现发布和商业化。
电影学哪个国家好——英国
文艺的英国是名副其实的文学大国，莎士比亚、狄更斯、托马斯哈代、E福斯特等文学大师的文学宝藏也为英国电影提供了源源不绝的源泉，在很大程度上影响了英国电影的风貌. 英国的很多电影都是由名著改编的，例如《傲慢与偏见》，《雾都孤儿》,《帕丁顿熊》，《模仿游戏》。英国电影与传统的英国文学相似，都有一种深厚的现实主义，同时也有种保守的风格。
英国电影教学分为两个方向：一个主要是注重实践操作的电影制作，培养和输出拍摄、制作影视作品所需要的技术类人才，如后期制作、视觉效果设计、数字媒体等，拍短片，视频，学生的实践作业会非常多。另一个方向是偏重于理论知识，像是电影理论、评论和电影史研究等专业，这个专业需要学生大量的阅读，相对来说论文会比较多。
英国大学电影专业主要划分为以下几个大类：
电影学/电影史学 ：这个专业就是研究电影学的理论知识的，开设的课程多为电影美学，电影史，电影制作等等。
编剧/创意写作：这两个专业主要培训学生从事创意写作，剧本写作以及写作方面的能力。现在编剧的收入十分可观，不少编剧的酬劳比演员还高。
电影制作：这个专业的实践性很强，当好一名导演，必须学习这个专业。这个专业又细分为下面几个方向：导演，制片，摄影， 剪辑以及艺术指导。
电影摄影：专业课程包括电影剧本创作、电影剧本分析、电影拍摄程序安排、电影特技、演员影视表演指导和电影历史学。
电影表演：英国大学开设戏剧表演专业的院校有许多，英国的戏剧表演文化底蕴深厚，像莎士比亚，王尔德等。
数字视频：同学们需要学习的有两个方面，一是制作影片，然后通过互联网，通讯设备和娱乐终端实现发布和商业化。另外是为数字拍摄的节目提供特效处理。比如广告，MTV 和短片。
电影学哪个国家好——加拿大
加拿大院校专业众多，电影专业是很多留学生申请的热门艺术专业。加拿大许多大学都提供电影相关专业，拥有独特优良的教学方法、及适宜的环境。设备一流，师资优良。有兴趣研读有关影视制作专业的学生在选校时应注意考察学校的师资、相关设备的数量和品质、学生与教师的比率和实习时间的分配等各项细节。有些大学着重电影史及理论方面，另一些大学偏重实际的操作经验。
加拿大电影专业院校推荐
阿尔格玛大学：该校的影视后期制作在加拿大非常有名，例如变形金刚、指环王都是在该校制作的。
卡尔顿大学：此艺术学院内之电影系主要是介绍影片如何制作，观摩研讨加拿大及全世界非常重要的一些电影作品。
汉博学院;提供三年制的电影文凭课程。此课程内容结合了合作及科技技术，同时也强调实际的操作训练。课程包括灯泡、摄影、声效、生产制作和相关管理等课程。第三年，学生须完成其选择主修的专题研究论文。
皇后大学:该校电影科系不仅介绍在生产制作电影、电视和多媒体等课程，还增设了历史及评论批判课程。同时此科系内也搜集各类影片及相关档案记录，作为教学及研究之用。
尼亚加拉学院；该学院电影科的学生，除了研读必修课程，也提供在制片厂内实际操作各项相关设备的训练，如电影摄影机、电影放映机和电视摄像机的使用。此课程平均每周12个小时在实验室制作短片戏剧及每周上演新的影片。
约克大学：该校电影科系不仅强调相关基础理论课程，同时也注意实际生产影片的技术。学生可以使用非常现代化的设备。约克大学的学生常常在加拿大和国际电影节上获得各种奖项，比如Ttelefest电影展、纽约大学国际学生电影节及爱丁堡电影节。
电影学哪个国家好？以上就是小编的简要介绍，计划影视制作留学的伙伴们可要注意了哦。更多艺术类留学资讯，欢迎前来咨询美行思远艺术留学专家。
㈦ 好看的美国大学青春歌舞题材的电影
欧美青春喜剧电影1
女生会里的男孩/男女大不同; 彻夜狂欢 ;足球尤物;少女的异想日记 ;我的朋友是明星;灰姑娘的玻璃手机;独领风潮;女孩的姓;麻雀变王妃1&2;桃淘美少女;美少女啦啦队1&2;女兵报到;倒霉爱神;少年特工科迪1&2;“反”芭比;天生一对;甜心辣舞;热力四射
欧美青春喜剧电影2
水瓶座女孩;舞出我人生;第一女儿; 恋爱刺客;风暴突击者;大学新生;放牛班的春天;超完美夺分;儿童不宜;危险性关系;我知道你去年夏天干了什么;平民天后;艺校的秘密;海防最前线;女男变错身;维加斯单身派对;爱情失事;中央舞台;欧洲任我行
欧美青春喜剧电影3
校园威龙;下流高校;混合宿舍;混合宿舍2;公主日记;公主日记2;舞动人生;美少女啦啦队Ⅲ;纽约时刻;花豹美眉II;我的宝贝会说话I;我的宝贝会说话Ⅱ; 对面恶女看过来;我想要凯蒂;性喜剧;偷穿高跟鞋;小姐好白;阳光小美女;录取通知;老师不是人;美少女啦啦队4
欧美青春喜剧电影4
纽约时刻;发胶;盲目约会;乔治亚法则;劲歌飞扬;歌舞青春1&2;新婚告急;拜金女郎/物质女孩;超完美男人;金龟车贺比;贱女孩;初恋的回忆;辣妈辣妹;少女特工队;女生向前翻;变身辣妹;魔法灰姑娘;拯救夏伊洛;保姆日记;一吻定江山
欧美青春喜剧电影5
女孩梦三十;律政俏佳人1&2;少女妙探; 12月男孩;留级之王1&2; 谁领风骚;超级礼物;新欢乐满堂;性感男孩;总统千金欧游记;麻辣宝贝;滑板狂热;相思成灾;谁是老爸;Havana;窈窕美眉;小记者大侦探;魔法双星;太坏了
欧美青春喜剧电影6
约会电影;篮板球;情话童真(新灰姑娘);邻家女孩/爱上AV女优;捉与放/抓放爱/捉放爱/放手;高校天后;超自然学院;一夜大肚;我的美好欲望;爱情服务生;牛仔裤的夏天;奶牛美女;恋爱学分; 初恋50次;美人鱼;历史系男生;爱得过火_因为我这么说;小曼哈顿;跃动青春
欧美青春喜剧电影7
结婚证书;炸虫总动员;偶像有约;穿PRADA的恶魔;诱惑性游戏3/危险性关系3;越野狂飙;伍德考克先生;美眉的野心;性与早餐;BJ单身日记1&2;贴身兄弟;玩命派对2;让我疯狂;舞会战士;油脂/火暴浪子;开放的美国学府;两小无猜/敢爱就来;8英里;女狼俱乐部
欧美青春喜剧电影8
恋恋笔记本;先婚后友;乡下女孩/钓个金龟婿;单身汉/亿万未婚夫;单身汉聚会;对此承诺;我的超级前女友;卷土重来;失恋大不同;不知不觉爱上你;05版傲慢与偏见;赎罪;四仔旅行团;被拯救者/六甲高中生;贱客学校;发射失败;庸人哈尔/情人眼里出西施;诱惑法则;死亡诗社;恐怖俱乐部;
欧美青春喜剧电影9
美洲狮俱乐部;一球成名1&2;穿越美国/窈窕老爸;禁欲40天;酷越街球;铁血教练;足球女将;虚拟偶像;春心荡漾;我爱碧咸/我爱贝克汉姆;朋友一场;老爸夏令营;蒙娜丽莎的微笑;冰刀双人组;流行教母;乐鼓热线/校园鼓乐队
欧美青春喜剧电影10
穿牛仔裤的十字军;超人高校;川流熙攘;与男孩同车;乌龙大反击;情定温布尔登;肥妹有情天;阿尔菲;我的子弹会转弯;惊声尖笑1&4青男涩女/魅力学堂;芳芳;双面薇若妮卡/两生花;美国空姐;西雅图夜未眠
欧美青春喜剧电影11
美国派;情归阿拉巴马;不老泉;魔法保姆;美味情缘;街舞少年;全民情敌;儿女一箩筐2;隔世情缘;一日钟情;宛如天堂;漂亮女人;情定日落桥;球场古惑仔;新桥恋人
㈧ 美国哈佛大学是否有影视表演系
哈佛大学没有影视表演专业，但是有电影和视觉研究专业，以及音乐专业。 海外大学只有“戏剧表演专业”。没有“影视表演专业”的。西方的演员，特别是好莱坞的演员，多是戏剧表演出生，除了影视很多还可以在百老汇演唱。。。
㈨ 国外有哪些好的电影大学，表演的还有影视专业等等。
南加大电影学院、耶鲁大学表演系等等比较好的基本上都是 私立大学。 你要比回较好的，不要私立。是很难找答的。国外的教育体系不一样。 而且这类大学是非常难进的。认证。只要国家承认学历就可以，你可以上教育网上查看。 东西方表演方式上不同，一...
㈩ 美国纽约有没有影视表演专科或本科的大学
纽约电影学院和纽约大学，例外还有加州大学洛杉矶分校、南加州大学。
微相学(microphysiogonomy)一词出自匈牙利影视理论家巴拉兹，他认为，影视特写“不仅使人的脸部在空间上同我们更加接近，而且使它超越空间，进入另外一个境界，即心灵的领域──‘微相学’的世界”。屏幕形象的一个特点是比舞台形象具有更丰富、更细腻的心理描写。影视特写(包括近景)善于摄取极其细微的动作、极其微妙的细节以及细微变化的面部表情，包括眼睛的闪动、睫毛的颤抖、甚至眼球的变化等，并能揭示出面部表情后面潜在的感情和人物复杂的心理活动，从而造成一种心理效果，使观众看到可见面部表情以外更多的东西，“感悟”到表情以外更多的含义，如人物复杂的遭遇，人物对周围世界的认识和态度，人物与周围人物细致微妙的复杂关系，人物复杂的内心世界和感情等。微相表演要求影视演员有很高的技巧和思想深度：细腻的面部表情、丰富的内心体验、复杂的心理感觉。影视演员须熟悉“微相表演”的特性和潜能，努力掌握好拍摄特写镜头的规律和技巧。
影视表演艺术是通过人的演唱、演奏或人体动作、表情来塑造形象、传达情绪、情感从而表现生活的艺术。代表性的门类通常是音乐和舞蹈。有时将杂技、相声、魔术等也划入表演艺术。
电影表演是由演员扮演角色，在摄影机前表演情节的艺术。电影表演与戏剧表演同属表演艺术范畴，具有共同的基本规律。电影表演继承了戏剧表演中许多适合于电影表演的原则和方法，然而，又和戏剧表演不同。戏剧演员在舞台上表演并直接与观众交流，演员的表演是观众接受的最后形象。而电影演员的表演是通过银幕间接地与观众交流，演员在摄影机前的表演并不是观众感受到的最后形象。银幕上的最后形象须经摄影艺术处理和导演运用蒙太奇手段的艺术再创造才能完成。特别是电影艺术的纪实性、综合性、时空观、蒙太奇以及电影特有的生产过程，更为电影表演带来了种种特点，既要求电影表演真切、自然、生活化，同时还要求演员具有镜头感以及对于非连续创作的适应等。