美国西北大学影视作曲
① 哪些美国学校开设研究生作曲专业
1. 罗彻斯特大学 (纽约州)U. of Rochester–Eastman School of Music >>立即咨询
罗彻斯特大学伊士曼音乐学院一直在美国大学音乐专业排名第一位，伊士曼音乐学院创建于1850年，伊士曼音乐学院有自己单独的校区，其座落在罗彻斯特市城区。该校区有学生住宿区，教室、演奏以及表演设施与伊士曼剧院。该校区还有全北美最大的音乐图书馆西布利音乐图书馆，该馆拥有美国最大的私人乐谱收藏。
2. 印地安那大学布鲁明顿分校 Indiana University–Bloomington
印地安那大学布卢明顿分校校园环境优美，位居全美最漂亮的五个校园之列，是一个充满活力、文化气息浓厚并具有国际性特征的良好学习场所。学校共有学生36000人。其音乐学院多次在全国性的音乐表演中高居榜首，每年该院还举办1000多场歌剧、交响乐、室内乐、声乐、爵士乐及舞蹈音乐会。
3. 茱莉亚学院 (纽约市) Juilliard School >>立即咨询
茱莉亚音乐学院创于1905年，位于美国纽约市林肯中心的一所音乐艺术学院。学校有舞蹈、戏剧与音乐三个专业学科。
茱莉亚音乐学院(The Juilliard School) ，是由1905年Dr. Frank Damrosch创建的音乐艺术学院 (Institute of Musical Art)，以及1924年Augustus D. Juilliard的遗产托管基金成立的茱莉亚研究生院(Juilliard Graate School) 合并而成。作为世界上最为著名的专业音乐院校之一，它为8至18岁有艺术才能的青少年提供系统专业的音乐教育与指导。
4. 密西根大学安娜堡分校 University of Michigan–Ann Arbor
密西根大学-安娜堡分校 University of Michigan Ann Arbor 成立于1817年，密西根大学也是美国中西部Big Ten十大联盟之一，占地3千1百多公顷，共有315个主要的校园建筑物。无论校地大小、校园建筑、学术地位、教学资源、师资或学生素质都是美国州立大学的翘楚。密西根大学安娜堡分校文学、科学与艺术学院，开设有宗教/宗教音乐音乐与相关，音乐理论及作曲，音乐师范教育，音乐表演，音乐历史、文学、理论等专业。
5. 新英格兰音乐学院 (麻州) New England Conservatory of Music >>立即咨询
新英格兰音乐学院 (波士顿)是一所以音乐为主的专科学院。该校建立于一八六七年，是美国境内历史最悠久的独立音乐学院。新英格兰音乐学校是新英格兰地区著名的文化中心，也是全美唯一一个成为国家历史标记的音乐学院。新英格兰音乐学校被认为是世界上最高。音乐学府之一。新英格兰音乐学校开设的专业有：弦乐：小提琴，中提琴，大提琴，低音提琴，吉他，竖琴 ;木管：长笛，双簧管，单簧管，巴松管，萨克斯管 ;黄铜和敲击：非洲之角，小号，长号，低音大号，打击乐 ;键盘乐器：钢琴;爵士研究 、当代即兴 以及声乐：声乐表演等。
6. 西北大学 (伊利诺州) Northwestern University
西北大学Bienen音乐学院，这是由GoettschPartners建筑事务所设计的美国西北大学Bienen音乐学院项目，这个项目位于学校Pick-Staiger音乐厅的南侧，并与里根斯坦音乐厅相连，以加强学院的音乐项目发展。新项目包含一个400座的演奏厅，一个150座的歌剧院排练厅，一个2400平方英尺(222.97平方米)的的合唱彩排室和图书馆，项目还包含教学教室，教育实验室等等空间。建筑强调可持续性，符合美国绿色建筑委员会的LEED银牌认证。
7. 辛辛那提大学 (俄亥俄州) University of Cincinnati
被誉为“辛辛那提音乐之子”的辛辛那提音乐学院College-Conservatory of Music (CCM) 由钢琴家克拉拉.鲍尔 (Clara Baur)于1867年创建，1962年并入辛辛那提大学。 辛辛那提音乐学院CCM 是世界闻名的音乐学府，在U.S. News 和World Report 的美国音乐学院排名中，CCM名列第六，其中声乐和智慧分别排在专业第三和第五位。 2004年辛辛那提音乐学院与中国音乐学院作曲创建了师生互派交流学习项目。
辛辛那提音乐学院CCM开设有100多个专业，每年招收大约780名本科生和大约710名研究生。学院旨在为学生提供最专业、最优秀的教育，为此，学员除了配备有尖端的教学设施外，还有雄厚的师资，学院有150多名教师同时也是国际著名的艺术家，他们是舞蹈、电子媒体、合唱团与指挥、键盘乐、音乐教育、歌剧/音乐剧/戏剧/艺术管理、表演、作曲/音乐学/音乐理论等领域的杰出人才。在该院任教的科特，萨斯曼斯豪斯教授就是国际公认的当代最优秀的小提琴教师，由他发起成立的Starling乐团，现在已经成为世界著名的弦乐培训中心和美国少年弦乐演奏的首要培训基地。Starling乐团及基础教学和演出实践为一体，被誉为“令人瞩目的室内乐团”，并被伦敦“Stad”杂志称作是“真正优秀的实验室”。
辛辛那提音乐学院也是俄亥俄州最主要的演出场所，每年有近千场演出，包括学生合奏/独奏会、来访艺术家演出、教师与来访艺术家交流演出、专业协会的学生独奏会、大型演出和示范教学的成果演出等，为学生提供了大量的表演机会。学院也专设有表演团体，如爱乐管弦乐队，音乐会管弦乐队，室内乐合奏团，木管合奏团，交响乐标管乐队，古典吉他，合奏乐队等。
8. 伊利诺大学香槟校区 University of Illinois–Urbana-Champaign
9. 耶鲁大学 (康乃迪克州) Yale University
10. 南加州大学 University of Southern California
11. 德州大学奥斯汀分校 University of Texas–Austin
12. 佛罗里达州立大学 Florida State University
13.北德州大学 University of North Texas
② 西北大学现代学院戏剧影视文学专业好吗
同学你好！我是西北大学现代学院09级学生。你所说的这个专业是我校今年新开设的专业，预期投入的师资力量应该还是很好的。如果你是对这个专业很感兴趣，或者是非此专业不上，那就填报吧。若非兴趣浓厚所致，建议你可以考虑一下汉语言文学这个专业。汉文是我校的王牌专业了，师资力量强大，且考研考公务员率高。重点是，汉文专业里也会开设影视的相关课程。此外，类似于新闻、广告、文秘文案、教育等专业知识，该专业学科也都会学习到的。希望我的回答对你有帮助。
③ 请问西北大学的电影学专业研究生怎么样
电影学排名：
1 北京电影学院 A+
2 中国传媒大学 A
3 北京师范大学 A
B+等(4个)：上海大学、南京师范大学、重庆大学、北京大学
B等(4个)：西南大学、山东师范大学、武汉大学、复旦大学
不如考西南大学或者重庆大学
专业培养目标
该专业致力于为社会培养中、高级影视文化理论与批评人才，注重理论研究和评论写作素质的训练，兼顾影视艺术与新媒体艺术的创作、策划、管理和宣传能力培养。力求使学生能够掌握马克思主义基本理论和专业知识，热爱祖国，具有良好的道德品质、较强的事业心和创新能力；扎实地掌握本学科的基础理论和系统的专门知识；具有较强的从事科学研究的能力，熟练掌握一门以上外国语。
毕业生去向
从事电影电视及新媒体艺术的理论与批评研究、教学工作，或从事文化、宣传、新闻、出版管理等方面的工作。
电影学是关于电影的科学。以当代整体综合美学的视角，研究电影传媒和电影艺术学、电影史学、电影美学等的基本原理与构成，探讨与阐释电影与高科技的相关规律和未来走势，以及电影的制作与发行过程。研究包括：电影理论及美学、电影发展史论、电影学专题研究、电影理论研究、电影艺术学研究、传媒产业经济研究、电影批评研究、影视制作研究、电影历史研究等。其中，电影理论与美学研究是核心，以电影理论史为时间脉络，分时代和思想流派概要介绍各种电影理论和观念的基本情况。力求将电影理论的发展和电影语言的演进以及电影文化环境的变迁结合起来，将理论的基本面貌还原在电影自身的演进中。
④ 美国有哪些著名的音乐学院
曼哈顿音乐学院怎么样?今天我们一起来看看曼哈顿音乐学院，音乐留学的童鞋们可要留意了哦！
⑤ 美国传媒系比较好的大学
约人也应该有自己的大学，于是创立了纽约大学。纽约大学当初建校的精神既是提供更高深的学问去激发个人在商学、科学、艺术及至于法律的潜力，并同时兼容理论与应用并重的理念。
这一观念之所以能够被彻底实践，并造福许多纽约大学的学生，其原因是由于纽约大学地处全世界文化及金融中心--纽约市，使得纽约市大部份的资源均能被学校所用。纽约大学没有围墙般的校园，因为纽约大学的校园与整个纽约市融为一体，可以说纽约大学是以整个纽约市为自己的校园，18个学院分布在整个纽约市。
纽约大学的Steinhardt学院是集合教育、传媒、健康与艺术于一体的综合学院，学院致力于培养可以为社会变革做出贡献的职业人员。学院的教育方式不只局限于传统的课堂教学，更将纽约市的知名文化传媒企业、大型医院以及国际化学校教育融入教学过程，而这样的教育可以为学生未来进入职场，打下坚实的基础。
数字影像设计理学硕士也是为了满足数字媒体、数字娱乐和设计专业的广泛需求应运生的。
纽约大学成立了尖端数字应用中心。研究生的课程分三个模块：
(1)数字媒体的理论、哲理、历史等基础课;
(2)进一步的理论课和与自己兴趣和专业相关的专业课程;
(3)毕业论文和演示带。
研究生学习两年修满 2学分。
纽约大学影视艺术学院交互式传媒专业，是研究生水平的前沿科系，它在研究和设计方面，以交互式为主干探讨新媒体、运算媒体和镶嵌运算。该系强调试验与动手能力，看重创意而不是电脑技术，将注意力集中在交互式的基础上，引导学生去开发新的传媒形式，开拓面向社会应用的物理运算、交互式游戏、多媒体技术、音频、视频等
⑥ 美国留学的热门专业有哪些
美国名校最热门专业：
1. 斯坦福大学
Stanford University
最热门专业：社会科学、工程、生物学、计算机科学
SAT录取分数区间：1420/1570
ACT录取分数区间：32/35
2. 哥伦比亚大学
Columbia University
最热门专业：社会科学、工程、语言文学、历史、卫生专业
SAT录取分数区间：1450/1560
ACT录取分数区间：33/35
3. 麻省理工学院
Massachusetts Institute of Technology
最热门专业：工程、计算机科学、物理科学、数学、生物学
SAT录取分数区间：1500/1570
ACT录取分数区间：34/36
4. 宾夕法尼亚大学
University of Pennsylvania
最热门专业：商科、社会科学、生物、工程、卫生专业
SAT录取分数区间：1420/1550
ACT录取分数区间：32/35
预计一年学杂费：$ 74,408
5. 哈佛大学
Harvard University
最热门专业：社会科学、生物学、人文、历史、数学
SAT录取分数区间：1460/1580
ACT录取分数区间：33/35
预计一年学杂费：$ 71,650
6. 普林斯顿大学
Princeton University
最热门专业：社会科学、生物学、人文、历史、数学
SAT录取分数区间：1440/1570
ACT录取分数区间：32/35
预计一年学杂费：$ 70,090
7. 范德堡大学
Vanderbilt University
最热门专业：社会科学、工程、外语、心理学
SAT录取分数区间：1450/1560
ACT录取分数区间：33/35
8. 卡内基梅隆大学
Carnegie Mellon University
最热门专业：工程、计算机科学、视觉与表演艺术、商科
SAT录取分数区间：1450/1550
ACT录取分数区间：33/35
9. 加州理工学院
California Institute of Technology
最热门专业：物理科学、工程、数学、计算机科学、生物学
SAT录取分数区间：1530/1580
ACT录取分数区间：35/36
10. 西北大学
Northwestern university
最热门专业：社会科学、通讯、工程、视觉与艺术表演、心理学
SAT录取分数区间：1430/1550
ACT录取分数区间：33/35
⑦ 美国南加州大学有电影配乐专业吗·我现在准备在美国读书··请问南加大托福要多少分呢·
偷个懒，直接从一个博客上粘过来的:http://blog.sina.com.cn/globeezhangxu
在此推荐对电影、视觉艺术、创意产业、动漫设计等领域有兴趣的中国学生，可以选择到美国的相关高校就读相关课程，以期首先从技术上缩短和美国的差异，而后利用技术支持具有中国特色的创意产业，这样才能催生出真正的良性循环。下面我讲讲美国的电影相关教育专业，大致按照学位的发放分为两类，一类是专门的艺术类院校，有点类似北京电影学院这种艺术类院校，比如美国电影学院（American Film Institute），纽约电影学院（New York Film Academy）加州艺术学院（California Institute of the Arts），这些Institute, Academy, College等艺术类院校，提供非常细化的影视类专业，比如导演，影像，制片，动画，光影，剪辑，制作后期，录音，灯光和特技等。但这些学校一般不颁发学士学位，而是一种职业教育的性质，颁发ASSOCIATE即副学士学位（也可以叫专科学位）。这类学校偏重专才培养，和业界联系较紧，偏业务型。另外，CG类的学习科目如电脑制图和动画连接制作也开始大行其道，逐渐受到追捧。
另外一种是大学里的影视专业或电影学院，比如纽约大学（NYU），哥伦比亚大学（Columbia），加州大学洛杉矶分校（UCLA）等，不过这些院校的影视专业并不如第一类那么细化，大多只是区分了制作（proction）和编剧(screenwriting)两个大类。还有少数综合类大学的film school另外开设了制片、动画，或者新媒体专业。当然，这类学校的学术氛围更浓一些。同时，这些专业和学校可以发放博士学位，当然，只有极少数的人去攻读这样的终极的博士学位。要注意的是，这些专业虽然属于艺术类，但因为大部分颁发文学学士学位（少部分职业和艺术学院提供艺术学学士，个别艺术学院的设计和数字媒体提供理学士学位）。研究生阶段的理论性较强，分为MA（文学硕士）和MFA（MASTER OF FINE ARTS艺术学硕士）。一般MA多为一到两年的电影学方向，主要研习电影理论知识。MFA多为电影制作，主要从事电影的制作，统筹，写作和后期制作等等。目前美国的电影学博士研究有UW-Madison（威斯康星大学麦迪逊分校）、Columbia（哥伦比亚大学）、UT-Austin（德州大学奥斯丁分校）， UCLA（加州大学洛杉矶分校），USC（南加州大学），NYU（纽约大学）等知名院校。
在此，还要提醒有意愿去美国学习电影相关专业的中国学生，要学电影，首先是要有兴趣，不管做什么，没兴趣肯定是做不好的。第二，看电影跟拍电影是两码事，所以要去美国学电影，最好是有一定的艺术基础，因为很多学校会要求申请的学生提供作品集。因此，根据自身情况，设计最适合的留学和职业规划是赴美留学生首要考虑的问题。这里也要说的是，在美国加入电影制作的圈子，英语和对英语文化的理解是关键，学习的过程中一定要开阔视野，加强语言和文化的理解和学习，否则很难被接受为艺术，电影和3D制作的专业人才。
下面是一个院校的总结。
首先是MASTER OF FINE ARTS 艺术硕士：
1. AFI 美国电影艺术学院 机构项目 加州
2. NYU 纽约大学 综合大学 纽约市
3. USC 南加州大学 综合大学 加州洛杉矶
4 . UCLA 加州大学洛杉矶分校 综合大学加州洛杉矶
5. Columbia University 哥伦比亚大学 综合大学 纽约市
6. FSU 佛罗里达州立大学 综合大学 佛罗里达州
7. Chapman University 查普曼大学 综合大学 加州
8. Cal arts 加州艺术学院 艺术学院 加州
9. LMU 玛丽蒙特大学 综合大学 加州
10. UW-Madison 威斯康星麦迪逊大学 综合大学 威斯康星州
11. American University 美利坚大学 综合大学 华盛顿特区
12. Art Center College of Design 艺术中心设计学院 艺术学院加州
13. SCIA 芝加哥艺术学院 艺术学院 伊力诺依州芝加哥
14. Syracuse University 雪城大学 综合大学 纽约州
15. Emerson College 艾默生学院 综合学院 马塞诸塞州波士顿
16. University of Arizona 亚利桑那大学
17. Academy of Art University - School of Motion Pictures and Television 旧金山艺术大学
其次，ASSOCIATE DEGREE副学士学位：
1. American Film Institute 美国电影学院
2. New York Film Academy 纽约电影学院
3. California Institute of the Arts 加州艺术学院
4. Scottsdale Community College 斯考特斯溪谷社区学院
5. Stratford University 斯特福大学
6. Fullerton College 富勒顿学院
7. Harford Community College
8. Academy of Art University 旧金山艺术大学
9. Aims Community College 艾目斯学院
10. Lakeland Community College 莱克阑社区学院
11. College of Duage 杜佩奇大学
12. Houston Community College 休斯顿社区学院
13. Tulsa Community College 图尔萨社区学院
14. De Anza College 迪安萨学院
15. Long Beach City College 长滩城市学院
这里，我整理了一下， 按照业内名气和申请难易程度排列的三个档次学校：
Yale film studies program 耶鲁大学
Savannah College of Art and Design 萨凡纳设计学院
RISD (Rhode Island School of Design) 罗德岛艺术学院
City College of New York, 纽约市立城市学研究生院
Columbia University - School of the Arts 哥伦比亚大学艺术学院
Art Institute of Atlanta 艺术学院-亚特兰大分校
Northwestern University 西北大学
New York Film Academy 纽约电影学院
DePaul University 德保罗大学
School of the Art Institute of Chicago 芝加哥艺术学院
University of Chicago- Cinema and Media Studies
Amherst College, Hampshire College, Mount Holyoke College, Smith College, and University of Massachusetts Amherst ---五个顶尖新英格兰地区的文理学院
Harvard 哈佛大学电影研究项目
MIT Media Lab 麻省理工媒体实验室
Boston University (BU) –波士顿大学传媒学院
Emerson College – 艾默生学院
Wesleyan University 卫斯理大学
Vassar College 瓦萨学院
NYU School of the Arts 纽约大学艺术学院
Syracuse University 雪城大学
University of Miami 迈阿密大学
University of Pittsburgh 匹兹堡大学
North Carolina School of the Arts 北卡艺术学院
University of Texas at Austin –德克萨斯大学奥斯汀分校
American University School of Communication 美利坚大学传媒学院
Rochester Institute of Technology 罗切斯特理工大学
Ithaca College - Park School of Communications 伊萨卡学院
Collins College 柯林斯学院
University of Hartford 哈特佛德大学
Florida State University - School of Motion Picture, Television, and Recording Arts 佛罗里达州立大学 电影电视学院
BYU 杨伯翰大学
University of Utah 犹他大学
Ringling College of Art and Design 瑞林设计学院
University of Central Florida 中佛罗里达大学
Palm Beach Community College 棕榈海滩社区学院
Temple University –天普大学
University of Iowa 爱荷华大学
Montana State University 蒙大拿州立大学
College of Santa Fe 圣塔菲学院
Drexel University 德莱克斯大学
Point Park University – 园点大学
University of Buffalo 水牛大学
School of Visual Arts 视觉艺术大学
SUNY Purchase 纽约州立大学普切斯分校
Sarah Lawrence 沙拉劳伦斯学院
Southern Methodist University 南卫理公会大学
University of North Texas 北德克萨斯大学
Green Mountain College 绿山学院
Marlboro College 万宝路学院
Bennington College 本宁顿学院
Burlington College 柏林屯学院
Eastern Washington University 东华盛顿大学
University of Memphis 孟菲斯大学
Watkins Film School 沃特金森电影学校
⑧ 在美国学习广播影视编导，可以选哪些大学，选什么专业
美国电影电视编导专业学校有：
纽约大学Tisch艺术学院
是最好的艺术学院，其中电影专业世界第一。原来还可以相提并论的哥伦比亚大学现在已经被拉的差距巨大，唯一能够在制作上胜过纽约大学的只有以职业专业为主的AFI（美国电影学院）。tisch的电影专业录取之难可以达到录取率1%。Tisch的表演，理论，文学，戏剧，技术等学科一样非常优秀。此学院有2000亚州人，其中以台湾，香港为主。大陆人有200多。学校可豁免学费，并且有TA，RA可以申请，奖学金算相当丰富，并且每年给予10万奖学金制作资助也是别的学校不能相比的。学校MFA 、MA等专业均不需要GRE，但TOEFL平均分达到了637分，申请时应以作品为主，对写作会特别关注。
三年必须修满108学分，即每学期要修18学分，且前两年的课程全属必修课，让每位学生对于影片的制片、导演、编剧、演出、摄影、剪辑和录音等各方面都有了通盘且深入的了解之后，在第三年才有选修的机会。而在实作拍摄方面，除了课堂上的实务操作、拍片时的分组相互支援（例如担任其他同学的摄影、制片或剪接），每位学生在第一年的第一学期必须实际编导一部四分钟、非同步收音的无对白黑白剧情短片，在第二学期要完成一部约八分钟、同步收音的黑白记录短片，并在第二年完成一部约十二分钟的彩色剧情片。而学生在第三年所发展的三十分钟影片剧本，其拍摄成品也就是毕业作，但须通过教授们的审核方能正式毕业。
值得注意的是，本系的课程安排是以训练学生成为具有全方位认识和独当一面能力的电影编剧/导演为主，而学生中最后只选择专攻摄影、剪接或制片的也是极少数（某些学生是选择主修导演，副修摄影或其他），且整个的教学过程相当强调影片拍摄者所应具有的电影美学理念，是非常完整而严谨的电影教育。
虽说此系的课程设计为三年制，但极少学生能在短于四年的时间内毕业，而这点在您预估成本时尤其重要。在入学申请方面有一点与多数研究所不同，就是申请本系不必看GRE的成绩。另外，实际拍片经验对于申请此系并不太重要（根据内幕消息，此系每年确实会招收相当比例、没有拍片经验的新生），不过申请者创作作品（不论是影片、摄影、幻灯片、绘画……）的创意与「视觉感」非常重要！本系平均每两、三年会收一位台湾学生。
提供Master of Fine Arts学位。因为许多校友及业界的攒助，USC电影电视制作系的软硬体器材与设备，在全球提供电影教育的学校中绝对是属一属二。不同于一般的电影制作课程由每个学生的个人毕业作品，强调个体的独立创作能力，南加大的制作学系除了激发个人创意与能力外，也把合作与竞争的关系一起放入课程设计的考量当中。也因此，在课程本身的设计上，不是每个人都有能力或机会在学校提供的课程中做导演 (要能当导演，必须透过教授群筛选的过程，但若是自费则另当别论)，但是在其他技术层面，如声音、剪接、摄影技术等的专业训练，则训练学生具有成为业界佼佼者的潜力。换句话说，南加大制作课程的设计，很多时候就像一个未来电影工业的缩影，强调电影作为一个团队产品的本质与重要性，除了创意技术，也必须懂得合作，协商与妥协；不特别强调导演在电影制作中的角色，也使得其他相关专业得以获得充分的重视与发挥。其在课程设计上之紧凑与繁重也让人理解到电影制作环境的现实与压力，就像入学的第一学期就必须拍摄五部短片，第二学期就必须以合作的方式两人一组互相完成16厘米的影片，找不到伙伴就不能修第二学期，系所方面并不负责。于是早在第一个学期就必须同时开始物色人选。光是这一点，就足以让许多人神经紧张到崩溃。这样的方向究竟好不好？我想是个见仁见智的问题，端看每个人要的是什么。好莱坞一半以上的专业电影工作者几乎都是南加大制作学系的校友，耳熟能详者不知凡几，但也因此南加大的制作学系经常让人与商业电影画上等号。
UCLA的大名可能在华人界是最牛的，根据不完全统计，美籍华人和华人的大部分电影从业人员60%以上毕业于UCLA，因为UCLA的电影专业本科阶段是只招收转校学生或者从第三年开始，所以比较重视文学功底。MFA的制作一直在加州地区是培养大众人才的摇篮，让那些加州本土的学生，在上不起NYU、USC可以选择他们。UCLA的理论建设也一直处于领先，实践制作这里也基本能排到一流，其中最为有名的是SUNDANCE的合作，如果说USC，NYU是培养职业大牌，那么UCLA就更像平民阶级踏入电影的选择。UCAL的录取也是所有美国大学对基础文化知识，学习要求最为严格的，这也就是为什么UCLA的华人多，而非大陆人多，一与UC系列的种族国际招生制度有关二与语言要求有关。
The Department of Film Television and Digital Media
加大洛杉矶分校的电影电视与数位媒体系，在大学教育的部分堪称全美首选，研究所多年来的评鉴也与纽约大学与南加大两间学校三足鼎立，其品质之好可见一斑。其下所属动态影像档案中心所收藏的影像资料之丰富，仅次于国会图书馆居全美第二；除此之外，档案中心每个月在James Bridge Theater举办不同主题的小型影展，也已成为洛杉矶影痴不可少的文化餐宴。光为了这些难得一见的奇珍异宝与放映机会，就已经足以让人下定决心要到UCLA念电影。位于戏剧电影电视学院 (School of Theater, Film & Television) 之下的电影电视与数位媒体系，依据不同的领域提供了Bachelor of Arts、Master of Fine Arts、Master of Arts、Moving Image Studies Archive Studies，和PhD 五种不同的学位：
(2)Master of Fine Arts 提供下列四个不同领域的修习： Animation 强调一部影片一位导演，换句话说就是每个导演全权掌握影片的内容、创意、形式、企图、观众与价值等。这样的用意是希望学生透过了解影片制作的过程，确立个人的艺术风格与方向。此所上学生有极大的个人发展空间，作品的范围，从卡通到概念艺术、从叙事到非叙事、从手绘到数位动画、从商业娱乐到实验性、从传统到互动性强都有，多元呈现的企图相当明显。学位取得至少必须1) 完成72学分的修课；2) 在第一年课程结束时完成第一部动画作品；3) 在取得准硕士资格后完成一部经由指导委员会同意的主题毕业作品 (thesis film）；4) 注册年限至少6个quarters 至多12个quarters。自费拍片的预算，校方所提供的数字为3,000美金。
Proction/Directing，一年只收20个学生。以四年修业年限为设计的课程，旨在训练学生成为独立的电影导演与影像艺术工作者。著名导演如柯波拉 (Francis Ford Coppola) 、侏罗纪公园的导演David Koepp等，皆为该系毕业的校友。此系在教学方向上除了实际的技术层面外，同时也强调艺术形式的历史、理论与批判层面。基础课程包括电影电视剧本写作、导演、电影摄影、剪接声音与拍片执行计画。第一年的课程设计著重团队合作，课程安排相当紧凑，一个星期上课六天属于常态。每一个人必须完成一部同步录音六分钟长的十六厘米有声短片，无法完成者则无法继续第二年的课程；第二年则偏向加强与指导老师之间的默契与合作关系，学生同时须完成一部技术性较高的作品，范围可以是叙事体、也可以是非叙事性的实验影片或录影带，另外也需要完成批判研究课程的修业。关于毕业作品的构思与计画不得晚于第三年的第二学期，作品并建议于第九个quarter到第十二个quarters之间完成。作品的媒介与形式开放，长度最多不超过三十分钟。学分的修习与动画祖一样不得少于72学分。因为整个系所的大方向是偏重的是个人的独立创作能力，因此每一个人都必须拍一部自编自导的毕业作品，而先前修课时累积的革命情感，也建立了同学之间的高度合作性，在彼此的作品互相帮忙，担任各个不同的关键性角色。自费拍片的预算，校方所提供的数字为15,000-50,000美金。
Procers Program此系与南加大的Peter Stark Procing Program 及AFI的Procing Program同为全美少数几个针对影片制作人提供专业训练的地方。在电影工业不景气的台湾，制作人的角色扮演许多时候是比较模糊的。但是制作人却是完成影片不可或缺的灵魂，找剧本找导演找演员找钱找场地，没有制作人的运筹帷幄，要完成一部片几乎是不可能的任务。导演负责把一部片子拍好，制作人的工作则是让导演可以无后顾之忧的可以拍片，也因此任何电影奖的最佳影片领奖人一定是神通广大的制作人。若要说这个系像是电影工业的MBA，一点都不为过。也因此这个系强调策略性思考与整合团队工作的重要性，使学生成为独立的影片制作人，能够从影片策划开始到完成，全程监督影片的制作过程。这个系的师资皆为电视电影圈业界重量级的专业人士，因此大部分的课程都集中在晚上。师资包括日舞影展总监Geoff Gilmore、迪士尼片厂的前总裁Joe Ruth、福斯二十世记国内部总监Tom Sherak等。结业需修习至少72学分，并提交一份两到三个完备的电视或电影拍摄计画的制作计画书。
Screenwriting成立于1965年，设计修业年限为两年的剧本写作，旨在训练专业的电影电视剧本写作人才，该系许多的毕业生如今都是业界知名的剧作家。结业需修习至少72学分，并完成两份剧情长片的剧本方得以取得准硕士资格。毕业则需完成第三份剧情长片的剧本并经由指导教授委员会的同意。
(3)Master of Arts：这个著重于电影电视媒体批判研究的课程设计为两年，至少需习九门课，其中五门为硕士班的核心课程，强调电影史及电视史、古典电影理论与批评。除此之外，第一年需要拿的课还包括电影电视研究方法论。另有三门课则必须是其他电影电视数位媒体所上的课程，藉以习得基本的剧本写作或电影电视制作的知识与技术。学分修习结束取得准硕士资格，但须经过结业考试方可取得硕士学位。结业考试只有在春季举行，通常为spring quarter的第六个星期。
(4)Moving Image Archive Studies Program：这个非常新、非常特殊的系，是北美州第一个在大学设立专门训练影像保存管理专业人才的研究所。课程设计的范围包括了审美学、媒体考古学、动态影像目录学、影像管理学，及与其他相关的现代科技及社会文化现像的分析有关的课程等。也因为影片保存的技术关系到许多化学常识，也因此有不少影片保存的专业人才具有自然科学的背景。本系并且与资讯系(The Department of Information Studies) 合作，希望资讯管理的相关科技可以将影像保存带入数位化的新记元。
(5)Ph.D.：UCLA的PhD film and Television program一直以来的评价都相当好，许多毕业校友如今遍布各地成为知名的学者，如以研究亚州电影著称的丘静美、知名电视学者Lynne Spigel，前面提到目前在 UC Berkeley任教的Chris Berry亦从这里毕业。除此之外，洛杉矶丰富的多元文化，也使得这里关于亚州与拉丁美州电影与媒体文化的研究有相当蓬勃的发展。著名学者如Peter Wollen、John Caldwell、Nick Browne、Chon Noriega、Vivian Sobchack等都在UCLA教授群的名单中。博士班课程前六个quarter学生必须修完至少13%的课程，包括第一年的理论与方法、史学方法论、及当代电影电视理论与批判。电影电视教学实习的课通常也是在第一年完成。第二年则必须在第四个及第六个quarter修习研究规划(research design)，并在第五个quarter拿一门针对论文研究方向的独立研究。其他的必选修课程包括美国电影、欧州电影、叙事研究、非西方电影/电视、电视研究、媒体理论、作者论、电影类型及电影制作与新媒体等课程。Preliminary Oral Examination会在博士课程的第二年举行，学生必须提出一份包含研究主题与三个研究领域的研究计画报告，由指导教授群对学生的学习与研究做出评量。在此之后则是为期四天包含了六个领域的Comprehensive Exams，其中美国电影史、史学方法论及当代电影理论为必考科目。接下来的Prospectus Reviews，有点类似之前的口试，内容则是注重在更清楚的论文计画说明。以上皆通过后举得博士候选人的资格。虽然校方的规定很弹性，但所上建议拿到候选人资格三年之内完成博士论文。
哥伦比亚大学是世界上最著名的大学之一，电影专业也是相当了得。沉默的羔羊的编剧就是来自该大学的写作教授马梅。哥伦比亚大学在纽约中心，于纽约大学一起撑起了美国东部的电影业。哥伦比亚大学的电影方向更侧重于文学。哥伦比亚大学教授之多是非常有利于电影业长期发展的，学校校友多为职业艺术家，OSCAR得奖者众多，由于哥伦比亚大学和传媒的亲密，大多毕业学生更侧重于去media和TV领域工作。学校MFA专业不需要GRE，MA专业需要GRE，并且对剧本和写作要求甚高。学校奖学金丰富，大陆背景的学生也十分众多。
在艺术学院（School of the Arts）之下设有著名的电影系（Film Division），颁授M.F.A.学位。其研究所虽无电影制作与电影研究之分，但所强调的确是「实务」面，适合国内有志于担任电影导演、编剧或制片角色者，且相当诱人的一点是，此研究所的申请者不必先具备电影制作的背景或经验！
a) 课程设计：此研究所的课程设计为三年修60学分，拍片方向特别强调电影的「叙事」功能和技巧。本系第一年先要求学生熟悉「录影带」的制作和剪接，第二年则要求学生熟悉「影片」的制作及剪接工作，但学生在前两年都是以数位录影带进行拍摄，第三年以后才可选择以影片拍摄。
第一年的课程算是基础建设，必修课包括有：编剧、导演、短片制作、演员指导、导演基础、电影叙事要素及制片人角色，而每位学生必须在第一年的编剧课完成三个短篇和一个长篇剧本，并以录影带拍摄一部8~12分钟的短片当作学年作品。另外自第二年开始，全系区分为编剧、导演与制片等三个主修，学生在第二学年必须修完所有必修学分，并完成一部剧情长片的剧本、或开始一部短片之导演或制片工作。自第三学年开始，学生应继续其毕业作品，而毕业作品将因主修之差异而有以下几种选择：执导一部以影片或录影带拍摄之短片，制作两部以影片或录影带拍摄之短片，编写一部剧情长片的剧本，抑或是写作论文。
b) 申请条件：本系每年大致从四百到五百名的申请者中挑选六十五人。申请者除了一般申请「电影研究」所需的申请表格、大学成绩单、三封推荐信、申请费、学习计划和writing sample，还需要写两份故事大纲（treatments），而这项特殊要求所反映的应该也正是本系对电影「叙事」之强调。如果您有拍片的经验甚至于现成的作品，除非您的作品能证明您的实力或潜力，否则并不建议您将影片作为部份申请资料。
⑨ 美国著名的音乐学院有哪些
曼哈顿音乐学院怎么样?今天我们一起来看看曼哈顿音乐学院，音乐留学的童鞋们可要留意了哦！
⑩ 美国音乐专业比较好的大学有哪些推荐几所~
北欧如同一个童话般的世界，它的音乐也总给人耳目一新的感觉，淡淡的节奏，空灵的曲调，仿佛置身于仙境之中……不论是古典音乐还是现代流行音乐，北欧音乐总是让如痴如醉，北欧音乐留学如何？今天我们一起走进北欧音乐，感受它唯美的音乐节拍。
北欧音乐留学院校——丹麦皇家音乐学院
丹麦皇家音乐学院The Royal Danish Academy of Music，建于1867年，是丹麦最大最古老的音乐学院，目前有在校生360名。跟欧洲最好的一些音乐学院比起来，丹麦皇家音乐学院多了一份生机和活力，该校不断发展古典音乐，不断给古典音乐注入新鲜血液，使其融入到现代艺术与文化世界的宗旨，认真办学。
丹麦皇家音乐学院所包含的音乐风格非常广泛，涉及早期音乐，新音乐和当代音乐以及古典－浪漫音乐和未来音乐。学院开设了本科与硕士专业，几乎涵盖了音乐的各个方面。
本科专业如管弦乐演奏，钢琴，演唱，教堂音乐，音乐教育等等，硕士专业有教堂音乐，作曲，早期音乐，指挥，音乐教育等等。除了器乐，声乐课程外，还有其他专业课程包括教育理论，作曲，指挥和教会音乐，以及专门的录音师课程。
北欧音乐留学院校——丹麦皇家奥胡斯音乐学院
丹麦皇家奥胡斯音乐学院经过近百年的发展，现在学院已经成为欧洲最大的音乐学院之一，拥有2个校区和1个丹麦国家电子音乐学院。学院拥有欧洲最大最现代的音乐楼以及欧洲最先进的图书馆藏书系统。
学院以培养音乐家和音乐教师为己任，同时提供全欧洲最优质的课程供学生学习。每年学院组织超过400场的各类音乐会，给学生提供了大量的演出实践机会。学院也是全球音乐学院联盟会员和欧洲音乐学院联盟会员，在此就读的学生有机会申请到美国或者欧洲其他音乐学院交换学习的机会。
北欧音乐留学院校——爱沙尼亚国家音乐与戏剧学院
爱沙尼亚国家音乐与戏剧学院它的前身是塔林高等音乐学校，于1919建立。1923年命名为塔林音乐学院。1935年塔林音乐学院成为国家直属的音乐教育机构。
目前，全院教职员工共275名，学生712名。有来自世界各地的129名外国留学生（学者）在这里学习和进修。其中中国大陆学生共有23名，学院拥有数十年在中国区招生的经验，为中国学生提供最优质的教学。学院专门为高水准音乐教育所兴建的新教学大楼占地7500平方米，有60间琴房，14间排练厅，一间大音乐厅，一间巴洛克管风琴小音乐厅以及合唱厅，歌剧室，电子音乐实验室，录音室，图书馆，电脑室和餐厅。拥有三角钢琴95架和最高端声响效果的影视设备，琴房拥有世界上最先进的声学效果。
北欧音乐留学院校——卑尔根大学格里格音乐学院
卑尔根大学格里格音乐学为娜威国立艺术类商等院校。研究生专业:古典音乐表演(声乐，管弦。钢琴)，爵士音乐创作及表演。
以上就是小编整理的北欧音乐留学院校，希望对各位申请音乐留学有所帮助，更多有关音乐留学的院校以及申请材料、申请要求相关的内容，可随时咨询美行思远音乐留学专家，我们有最新、最全面的音乐留学院校咨询等着你哦！
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