美国大学灯光设计专业

Ⅰ 国外哪些大学的影视后期制作专业比较强啊

英国的电影常常为观众带来意想不到的视觉效果，每部电影都好评如潮。这与英国影视后期制作是分不开的。英国拥有一支强大的电影队伍，一直以训练有素、实力雄厚的人力资源见长，并有大量世界一流的公司。
哪些英国大学影视后期制作比较好
伦敦大学皇家霍洛威学院、威斯敏斯特大学、金史密斯学院都在世界传媒界非常强势，受到广泛认可。
皇家霍洛威学院的Procing Film and Television，课程设置偏管理，包括一位制片人需要做什么工作，例如开发剧本，商业规划，电影的会计和金融，电影人才的管理，市场和传媒法律等。
在申请材料递交后，有可能会被要求递交一份小论文。之后还有可能被要求进行面试，不在英国的申请者可以通过电话面试。
威斯敏斯特大学的硕士课程中，MA Film and Television课程是属于影视类的。一年学制，比较理论化，会有6个授课模块的学习，两学期各三个模块，学习内容学生可以从课程中自由选择，比如：亚洲电影的构建历史;英国电影文化问题;好莱坞片场制度;实验电影理论和实践等，最后必修的是研究论文。
金史密斯学院的MA Film Making专业偏实践多一些，比例达到80%。学生除了能掌握电影制作方面的知识外，还能了解声音设计，编剧，电影摄影机，灯光设计，制片和导演等方面的知识。如果不是相关专业背景的申请者，需要有相关领域的工作经验。

Ⅱ 帕森斯设计学院的研究生专业

建筑

建筑专业研究生专业是由美国国家建筑认证委员会认证的三年制专业学位，招收拥有建筑专业学士学位或拥有非建筑专业四年制学位的学生。纽约市给学生提供了综合环境，让其发展批判声音，获得设计建筑经验，以及探索建筑在形式上和社会政治上的重要性。

建筑和灯光设计双学位

想要进行灯光设计和建筑方面的研究的学生可以申请双学位，为期四年，课程包含120个学分，其中包括一个美国国家建筑认证委员会认证的建筑学硕士和光线设计的艺术学硕士。感兴趣的学生应当直接申请双学位；如果双学位未申请成功，也有可能被其中一个专业录取。

数据可视化

帕森斯的数据可视化专业是一个多学科专业，学生们会发展出将视觉设计、计算机科学、统计分析以及数据分析和展示的伦理考量综合在一起的技能。在当今这个日益全球化的社会中，数据展示在塑造观点、政策和决策时扮演着重要角色。数据可视化专业赋予了学生竞争优势，也响应了市场对于数据可视化人才的增长需求。

设计与技术

当今的设计师面对两个基本挑战：社会内部设计的影响力不断扩大，以及设计内部技术的作用不断增强。设计与技术专业提供了一个动态的、充满挑战并以想法为导向的环境，并以此来应对这些挑战。学生可以和其他相关专业的同学一起学习，比如视觉传达设计、摄影、纯艺术和插画。

工业设计

帕森斯的工业设计研究生专业提供一个创新的两年制、60学分的全日制研究生课程，让学生学会协调在增长的产品设计工业中起作用的、看似矛盾的力量。学生会探索商品如何在本地背景下（“当地制作”方法，依靠地区需求和限制）和全球化背景下（运用关注全球需求的设计原则）被生产出来。

灯光设计

帕森斯的光线设计研究生专业，是世界上首个同类专业，三十多年以来一直在为这个快速发展的领域训练领导者。在光线的知识性、美学和技术维度方面有着坚实基础，帕森斯的跨学科课程关注人类经验、可持续性和灯光设计的社会影响。学生探索理论、技术应用、能量保存以及电灯和自然光线的社会环境特性。

城市实践理论

这个总共36学分的城市实践理论课程给对城市、城市空间和城市生态系统语境下的设计实践批判研究感兴趣的学生提供了一个创新道路。该专业关注以设计为导向的空间和生态创新，并与城市空间的社会公正、包容物和合作生产密切相关。

设计研究

设计研究专业利用分析和实践的研究方法，确认设计在21世纪日益增长的重要性。课程大纲指导学生探索新的理论和设计导向路径，并借此深刻理解设计以及设计与现在和未来的复杂交叉点。利用帕森斯学院内部和新学院大学其他学院的独特领域范围，设计研究专业会使你认识到，设计从根本上是一个交叉学科尝试。和设计研究社群一起，探索设计转化日常经验的能力和通过设计过程检验影响社会变化的方法。

纯艺术

纯艺术专业的指导思想是艺术家在社会中扮演着重要角色，因此，本专业给学生提供了一个动态、充满挑战的环境，让其发展多元化的以工作室为基础的实践，追求跨学科学术。学生们来自不同的背景和文化，学习研究各种媒介，包括绘画、雕塑、视频、表演、数码媒体、装置

摄影设计史和策展研究

这个为期两年的富有声望的研究生课程，由帕森斯和“库珀·休伊特，史密森设计博物馆”协力推出，设置了一个关注客体并以实践为基础的学习方法，学习内容为自文艺复兴至今的欧美装饰艺术和设计。在库珀·休伊特——美国唯一一家只致力于收藏历史和当代设计的博物馆——举办了超过三十年，这个专业让学生与博物馆的藏品和策展人、管理员、教育家和设计师直接接触学习。

室内设计

帕森斯的室内设计研究生专业独一无二地定位于领导21世纪室内设计的论述和实践。2009年成立于帕森斯，前身为帕森斯学院的室内艺术教育专业，这个研究生课程在室内设计领域有着超过百年的领导地位。作为社会实践的设计是课程的指导原则。学生探索设计的各项身份：作为改变世界的力量、作为环境管理的方法以及作为塑造经验的工具。

摄影

摄影研究生专业让学生成为实践艺术家和学者，重新定义当代文化中摄影的创意作用。本专业挑战学生超越现有的定式，预测和设置潮流，而不是跟随潮流。

战略设计和管理

战略设计和管理研究生专业将有志于在新兴领域开创和领导变化的不同群体聚在一起：希望通过设计应对商业挑战的商业人士，追求商业和领导力专业知识的设计从业者，以及想要发展针对变化的全球经济的革新性商业提案的企业家。由世界级师资领导，课程不仅在学术上严谨而且以实践为导向，提供了实践学习经验。学生可以在校园或在网上，或者混合两种形式，来完成整个课程。

跨学科设计

重视合作设计研究和对社会创新及服务设计的系统导向性研究方法，帕森斯跨学科设计专业充当希望定义下一阶段全球设计实践的纽约市研究生的学术实验室。跨学科设计专业为这样的设计师开设：他们感兴趣于通过发展想法、工具和工作方法来应对迫近的社会问题和全球文化的复杂挑战。学生在跨学科团队里学习，从多种角度考虑问题，从行业领导者那里学习，并带着作品集出现，其中的展示柜设计也是一个转换社会关系和当代生活的过程。

设计和城市生态

这个60学分的设计和城市生态专业极大地重塑了城市研究和城市设计方法学。通过结合研究、田野调查和参与式行动，学生会更全面地了解影响城市增长和发展的复杂动力。与新学院对社会正义和设计的历史承诺相一致，学生们也会发展和实施创新战略项目，实现真正革新性的城市变化。

时尚研究

在这个突破性的跨学科时尚研究专业中，学生们会深刻并从历史背景方面了解时尚及其与身份和文化的复杂交叉点。时尚研究专业研究材料，分析时尚作为裙子、图像和身体实践以及作为将个体置入社会和世界的重要文化产业的视觉特点。

服装设计与社会

帕森斯设计学院的服装设计与社会专业是美国在这个专业领域内第一个研究生课程，拥有独特的跨学科和国际化的服装设计研究方法。每年，一小群学生加入这个学院学习高级服装设计，受训练成为创新和进步的世界级设计师。由帕森斯校友唐娜·凯伦（Donna Karan）提议，该课程得到了时尚界的各大品牌支持，比如说Diane von Furstenberg、施华洛世奇、优衣库、LVMH和Kering。

Ⅲ 灯具设计专业。是哪个专业的分支。国外又有哪些大学有灯具设计

灯具设计还是属于工业设计专业。国内国外好像没有单独的灯具设计专业。以上所言，仅供参考。

Ⅳ 室内设计专业留学怎么申请

美国热门专业室内设计专业留学申请指南。随着国内的房地产市场的红火，从而对室内结构、风格的要求也随着品味的提高有了更多的要求，顺势推动了室内设计逐渐成为一种很热门行业。那么，如何申请美国大学的室内设计专业?

一、专业设置情况

室内设计专业通常设置在Department of Fine Arts或者 Department of Art & Design下，这种情况下的室内设计课程内容比较侧重于一种蓝图式的设计，包括制图技术、设计中的文化内涵、历史等等，注重对光线、色调、和谐的居住环境的要求。还有一种是在Department of Design, Housing and Apparel或 Art and Architecture下的，这种室内设计课程除了一些基本的室内设计课程外，还比较侧重于房屋结构、装潢材料，不仅是室内，还包括一些室外的建筑结构布局、商务类住宅的设计等等。 所以在选择学校的时候要特别注意这些，这可能与学校对作品的偏好和未来的发展都有关联。

二、典型课程设置

Principles of interior design、History of interiors and decorative arts、Drawing and design in two and three dimensions;

Computer-aided design、Interior materials and finishes、Construction documents and

specifications Codes, public health, and safety 行业准则，公共健康和安全;

Residential interiors、Furniture design、Textiles、Acoustics and interior design 声学及室内设计;

Lighting design and building systems 灯光设计和建筑物系统、Environmental control systems;

Interiors for special populations、Professional practice 行业准则;

Portfolios preparation 个人作品准备;

本科教学通常为通学教学，但有些大学会强调建筑学或者环境设计，注重三维设计，施工惯例，大规模商业项目的设计，为以后学生进入大型建筑和室内设计公司做准备。有些则强调美术设计或者家庭消费科学，注重装修领域固定装置和家具设计，饰面设计协调，选择和布局等。还有一些学校强调居民住宅设计，有些则是商业用房设计。

三、对申请者的专业背景要求

室内设计专业并不局限于招本科是室内设计的学生，凡是具有环境设计、艺术设计方面的基础，或者学习过艺术设计基础课程的学生都可以申请这类专业。学校看中的是实际的专业素质，也就是作品的质量。通常，学校会要求申请者递交10-20份作品，那么这些作品最好是精心制作、组织一下，做成一份看起来比较华丽的作品集(Portfolio)，并且为每一个作品写上一段说明的文字，作品集要用彩色打印，不要用黑白，对于实际的设计图纸不要使用PS编辑。除了纸质的作品集以外，还有CD和自己作品主页的链接的方式。大部分学校要求CD盘片中不带任何驱动程序，而网页链接可以作为纸质或CD作品集中提到的内容，单独使用网页链接则是很不提倡的方式。

从分数要求看，室内设计通常要求GPA 3.0，申请人如果GPA达不到3.0也要保证不低于2.7;英语方面，TOEFL550(IBT79)、GRE1100左右，有些院校不需要GRE，如：Virginia Commonwealth University、Columbia College Chicago、New York School of Interior Design、Suffolk University。

四、申请中需要注意的事项

1、看清学制长短：Interior Design在有些学校里没有PhD课程，换句话说就是MFA(Master of Fine Arts)可能相当于PhD的学习一样，要学习4年，比如：Suffolk University的New England School of Art and Design下设的室内设计课程就要学4-5年，而且奖学金又很少，4年要100多万人民币，那么可能对于一些申请者而言时间太长了，而且资金上负担也繁重，所以在申请前要注意看清这一点。

2、作品集的具体要求：有些学校对于作品集的具体格式或内容有自己的一套规范，如：Virginia Commonwealth University，New York School of Interior Design，Iowa State University of Science and Technology，OSU，U Mass，University of Memphis等等。不能忽视学校的具体要求，否则可能给对方的印象也不好。

3、奖学金：室内设计不容易拿奖学金，要拿到奖学金就要从graate admission那里挖，这就需要申请者有较好的GPA、GT，或有一些教学经历。

五、室内设计专业职业导向和就业前景

职业导向：室内设计师，家具设计师，灯光设计师，设备设施经理，房地产经纪人，展览设计师，产品代表。

室内设计师通常的工作地点为，室内设计公司，建筑公司，家具公司，主题公园和度假胜地，酒店和餐厅连锁。也有自由职业者。室内设计师在刚开始时通常需要做一到三年的学徒。

人体工学和绿色设计将会是室内设计的趋势。人体工学设计对于一个老龄社会是很重要的，绿色设计则要考虑工作安全性，环保，考虑特殊过敏和哮喘人群的需求等。

Ⅳ calarts是什么大学

CalArts加州艺术学院。
(California Institute of the Arts，简称CalArts)是目前美国最前卫的纯艺术学院之一，1961年由一所艺术学院及音乐学院合并而成，原本是由迪士尼集团投资兴建的非赢利性高等艺术学院，被誉为迪士尼背后的种子工厂，迪士尼动画师的发源地。加州艺术学院是以着重想像力与创造力启发的艺术教育世界著名，培育出许多分布在世界各地的专业艺术家、表演艺术工作者、电影制片、动画制作等创意人才,加州艺术学院也是美国第一个授予视觉与表演艺术正式学位的大学学院。它一共包括6所学院：艺术、评论、舞蹈、电影与录影、音乐、戏剧，是美国高等艺术学院中拥有评论系的极少数院校之一。
PS：加州艺术学院CalArts不等同于加州艺术学院 (California College of the Arts简称CCA)，虽然都同属艺术学院，两者的强项有所不同。CCA偏重于设计领域，而CalArts则是以实验艺术和动画媒体闻名于世。
二.院校专业设置：
1.本科生：艺术、平面设计、摄影与媒体、艺术评论、舞蹈、影视制作、实验动画、角色动画、作曲、表演与作曲、爵士乐、弦乐、铜管乐、竖琴、钢琴及键盘乐、吉他、打击乐、声乐、音乐技术、音乐艺术、世界音乐、表演、舞台设计、服装设计、灯光设计、音效设计等。
2.研究生：艺术、平面设计、摄影与媒体、艺术评论、舞蹈、舞蹈设计、影视制作、实验动画、电影导演、作曲、美洲黑人音乐、爵士乐、钢琴及键盘乐、吉他、打击乐、声乐、世界音乐、非洲音乐与舞蹈、巴厘岛与爪哇音乐舞蹈、北印度音乐、表演、导演、戏剧创作、舞台设计、服装设计、灯光设计、音效设计、舞台技术指导与管理、布景制作、道具设计、戏剧出品与管理等。
三.，加州艺术学院CalArts申请须知：
1.语言要求：
本科：托福 80; 雅思 6.5
研究生：托福 100; 雅思 7
2.申请材料：
自备个人作品集、学历表 、财力证明、个人陈述，推荐信，正式成绩单等。
3.申请时间与费用：
学校开设春季班、夏季班、秋季班，一般分别于 1 月底，5 月中旬，8月底开学，每年具体日期不同
学费：$42,276(2014-2015参考，根据课程专业的不同而不同)
住宿费：$13,000(2014-2015参考，根据课程专业的不同而不同)
4.注意事项：
加州艺术学院CalArts提供了一个集体合作艺术创作环境。各种艺术家，学生可以自由发展及创作(并且拥有保留属于自己的版权)。该校透过跨文化间的交流，帮助艺术家、学生在实验和认识艺术创作过程中尽可能广泛的发挥，因着重想像力与创造力启发的艺术教育而世界著名，因此录取率极低，作品集占申请比重非常之大，且学生风格迥异，参考性不强。但最近在盖特专业的作品集老师指导下，有不少学生拿到了加州艺术学院CalArts的Offer，详情可咨询盖特的老师哦。

Ⅵ 灯光设计专业是什么样的专业

灯光设计 业务培养目标：培养能从事戏剧、电视剧和其它舞台演出的灯光设计、灯光技术及本专业教学与研究工作的德才兼备的高级专门人才。 业务培养要求：学生应具有较扎实的马克思主义的基本理论；熟悉我国的文艺方针、政策；系统地掌握本专业基本理论和技能；了解相关学科的知识，有较高的文化艺术修养，较强的审美感觉和创造思维、有从事本专业教学和初步的科研能力。侧重灯光设计的，应系统掌握灯光设计的专业技能，能胜任舞台和电视灯光的设计和艺术体现工作口侧重灯光技术的，应较熟练地掌握舞台工程技术的专业技能，能胜任舞台灯光工程技术工作；在掌握外语工具方面，应具有较强的阅读本专业书刊的能力，一定的听的能力，初步的写和说的能力。 主要专业课程：舞台灯光设计、舞台灯光技术、电视灯光设计基础、舞台美术史、舞台美术理论、绘画、舞台灯光特技、舞台幻灯片制作、舞台调光设备、舞台照明设备、舞台光学、舞台电子学、舞台电工学、舞台设计基础、导演艺术基础、娱乐环境灯光设计、舞台美术概论、戏剧概论、戏剧美学、艺术概论、中外戏剧史等。 实践环节：结合教学，组织学生参加社会调查、业务实习等实践活动。 修业年限：四年。 毕业生适宜到戏剧院团、电视台、电影厂、文化宫（馆）、大、中企业（宾馆）担任灯光、音响设计工作，也可以到各级艺术院校和艺术研究机构从事专业教学和研究工作。 上海戏剧学院、中央戏剧学院、广西演艺职业学院等等戏艺院校都有这个专业。

Ⅶ 读美国研究生电影专业可选哪些大学

一、美国电影制片专业研究生院校推荐
1、美国电影学院
美国电影学院(American Film Institute)，创立于1967年，总部设在洛杉矶。美国电影制片专业 第一名。
该校无本科教学，仅有两年制硕士研究生。申请者必须具有学士学位，无学位者两年后无法获得硕士学位，只能获得认证证书。
入学要求：雅思7.0或托福100，GPA3.0，个人作品集。
2、纽约大学提斯克艺术学院
美国纽约大学(NewYorkUniversity，简称NYU)成立于1831年，是一所四年制的私立研究型大学，也是全美规模最大的私立学府。其电影学院在美国享有极高的声誉，培养了如李安等知名电影人。
入学要求：提供视频设计作品，或短剧剧本，托福不低于80分，GPA3.0, 非常注重作品设计。
3、南加州大学电影艺术学院
南加州大学成立于1929年，位于洛杉矶，是美国第一所授予电影艺术学士学位的大学，南加州大学电影艺术学院对美国电影，电视，电影研究，动画，纪录片，广告以及交互媒体都颇有建树。学校一直在全美各大电影学院中排名第一。
入学要求：托福90，雅思6.5，GPA3.0,需提供GRE，作品集。
4、加州大学洛杉矶分校 戏剧、电影和电视学院
加州大学洛杉矶分校影视戏剧学院，成立于1947年。学校位于洛杉矶西部，西木区紧邻比弗利山庄。曾培养出的众多影视界名人，包括拍摄《教父》的知名导演弗朗西斯·福特·科波拉(Francis Ford Coppola)、著名影星詹姆斯·迪恩、《阿甘正传》的编剧Eric Roth 以及《速度与激情》导演林诣彬(Justin Lin)等。
入学要求：托福87或雅思7.0，GPA3.0，个人作品集。
5、哥伦比亚大学 艺术学院
哥伦比亚艺术学院研究生阶段共开设3种学位类型，分别是：MFA：电影、戏剧、视觉艺术、写作;MA：电影研究;JD/MFA：剧院管理与产出。MFA学制通常是2年，最多可达5年。
入学要求：托福100，GPA3.0，作品集。
6、耶鲁大学 戏剧学院
耶鲁大学戏剧学院是耶鲁大学专业的研究学院，在美国hollywood report等专业戏剧影视院校排名中，多年蝉联第一。该校提供剧场所有相关领域的课程训练，包括：演出，设计(舞台设计，服装设计，灯光设计)，导演，戏剧作法，戏剧批评，剧本创作，舞台管理，声音设计，技术设计与成果，剧场管理等。为美国百老汇，好莱坞培养出不可计数的顶尖艺术人才。
入学要求：托福成绩100，大学成绩单3.0，作品集。
7、查普曼大学 道奇电影学院
普曼大学是一所中型综合性私立非盈利大学，创立于1861年，是加州最负盛名的私立大学。道奇学院利用地利之便，和好莱坞联系密切，学生可以获得大量实践机会。一批经验丰富的电影从业人员也参与学院的教学工作，电影专业学生每周都能获得与电影制作人和电影从业人员共同就餐进行交流的机会。电影学院的实验室为学生每天24小时开放。在拍摄毕业作品时，学生能从学院获得5000至10000美元不等的资金。每年春秋两季，学院教职员工和学生共同推举选出的优秀学生电影短片，可参加好莱坞和纽约的电影节。其不少毕业生都进入了八大电影公司和主要的电影制作机构。
入学要求：托福87，GPA3.0，作品集。
8、加州艺术学院
加州艺术学院是迪士尼动画师的发源地，是由迪士尼投资成立的，最著名的就是实验电影和动画，而且永远处在动画科技的进步领导地位。学院成立以来，培养出无数杰出的艺术创作者，加州艺术学院是以注重想象力与创造力，以启发性的艺术教育而闻名，培育出许多分布在世界各地的专业艺术家、表演艺术工作者、电影制片、动画制作等创意人才。加州艺术学院也是美国第一个授予视觉与表演艺术正式学位的大学，在视觉艺术方面，提供艺术学士和硕士学位，包括角色动画、实验动画、平面设计、电影等，加州艺术学院亦有提供短期的进修课程。学院培养出了著名导演索菲亚·科波拉以及蒂姆·波顿等。
入学要求：GPA3.0，托福100或雅思7.0，作品集。
9、芝加哥艺术学院
芝加哥艺术学院是美国顶尖的艺术教育机构之一，建校于1866年。是当时艺术学院方面的改革者，为美国声望及评价最高的艺术学院之一。学校为博物馆和学校两部分组成，其博物馆以收藏大量印象派作品以及美国艺术品著称，如莫奈、修拉、梵高、爱德华·霍普等人的作品。学院校风自由，学生并不会被限定主修科目，而是会提供学生在视觉、艺术方面的完善教学。芝加哥艺术学院的学生在课余时间就可以前往市区各个博物馆、画廊等世界级的展览会场参观，以增长见闻、丰富知识。曾就读于此的知名毕业生有华特·迪士尼、奥逊·威尔斯等。
入学要求：GPA3.0，托福100或雅思7.0，作品集。
10、艺术中心设计学院
艺术中心设计学院成立于1930年，是美国最为著名的设计学校之一。设有广告设计、电影艺术、平面设计、插图、摄影艺术等9个系。学院提供高品质艺术设计课程，学生较适合专修一个主科，并在具有技术和概念发展后完成课程，该校的研究生有90%来自其他学校的毕业生。研究生提供5种领域进修：电影、纯艺术、工业设计、媒体设计、艺术评论与写作，对条件优秀的学生提供一定比例的奖学金和助学金，以帮助其顺利完成学业。该校著名校友包括《变形金刚》导演迈克尔·贝和《斯巴达300勇士》导演扎克·施奈德等人。
入学要求：雅思6.5，托福100，GPA3.0，作品集。

Ⅷ 以后想去美国学室内设计专业，问下上哪些美国大学不错，在这之前我需要准备什么，学什么基础

室内设计慢慢变成热门行业，许多同学都选择出国学习室内设计留学，学室内设计哪个国家好，其中美国成为了热门国家。今天小编就为大家整理了美国大学室内设计专业的特点，希望对大家有所帮助。

美国的室内 设计崇尚个性化、自然化, 对室内设计的认识 是空间的、整体的, 而非表面的、装饰的,他们 注重设计不太注重装饰。
美国艺术设计（室内设计）专业申请
美国室内设计专业通常设置在Department of Fine Arts或者Department of Art & Design下，主要研究建筑环境的各个方面，如：规模，比例，排列，灯光，声学，温度，纹理质地，颜色，材料等，同时学习制图技术、设计中的文化内涵、历史知识等，非常注重对光线、色调、和谐的居住环境的要求。
美国室内设计专业并不局限于招本科是室内设计的学生，凡是具有环境设计、艺术设计方面的基础，或者学习过艺术设计的基础课程的学生都可以申请这类专业。
在美国综合排名前300的大学里，有21所学校开设17种艺术设计（室内设计）研究生专业。
录取要求
（1）艺术设计（室内设计）专业要求申请者的托福达到90分左右，名校的要求多在100分以上，如：加州艺术学院等，其不仅要求申请者的托福成绩在100分以上，同时要求雅思成绩在7.5分以上，语言成绩一般的学生可以选择明尼苏达大学双城分校等，其托福要求仅为79分；同时，多数学校要求申请者的GPA成绩达到3.0（4.0满分）以上，名校的要求多在3.3以上，如：康奈尔大学等，GPA一般的申请者可以考虑佛罗里达大学等，其GPA要求为2.85。
（2）申请艺术设计（室内设计）专业的学生需要提供作品集，虽然每个学校都有对作品集的特殊要求，但是总体来说，学校看中的是实际的专业素质，也就是作品的质量。通常，学校会要求申请者递交15-25份作品，学生要将这些作品精心组织、制作成一份比较华丽的作品集，并且为每一个作品写上一段说明的文字。
（3）艺术设计（室内设计）专业被录取者的本科专业背景多为艺术设计或相关艺术或文科类专业。
申请材料
TOEFL/IELTS成绩、个人简历、作品集、2-3封推荐信、个人陈述、Essay、成绩单、资金证明
美国室内设计专业院校推荐
1.Pratt 普瑞特艺术学院
普瑞特艺术学院是一所专业、私立艺术学院。作为美国著名的艺术类院校之一，普瑞特艺术学院提供室内设计、珠宝设计、时装设计、工业设计、平面设计、建筑等领域的教学和研究。
众所周知，Pratt 以室内设计、珠宝设计、工业设计和服装设计等专业享誉全球。
说到室内设计，Pratt 绝对是世界级的，作为美国最好的室内设计院校之一，人们普遍认为，全美国的室内设计教育起源于Pratt 。Pratt 的荣誉校友们数十年来也为创造舒适宜居的室内环境做出了巨大的贡献。
2.萨凡纳艺术与设计学院
萨凡纳艺术与设计学院是全美最大的综合艺术院校，几乎囊括了艺术学科的所有种类，其室内设计专业是全美顶尖，经常与pratt争夺一二。本科以及研究生均招收。
3.罗德岛设计学院
罗德岛设计学院（简称RISD）是美国艺术与设计学院的先趋。创建于1877年3月22日，罗德岛设计学院至今已有138年悠久历史，是一所在美国名列前茅且享誉全球的著名设计大学。
罗德岛设计学院是美国最早独立设置的艺术设计学院，学院实行学分制，主要是本科和研究生学历教育，是一个国际性的一流设计学院。作为全美顶尖的私立艺术学院，罗德岛设计学院聚集了来自全世界超过50个国家的1800多名本科生和300多名研究生。
罗德岛设计学院在全美艺术院校中综合排名第一，其中多个专业位于全国首列，例如陶艺、平面设计、工业设计等。
4.帕森斯设计学院
美国帕森斯设计学院是全美最大的艺术与设计学校，与世界时尚最高学府意大利马兰欧尼学院、英国中央圣马丁设计学院、巴黎ESMOD并称世界四大设计学院。
Parsons为学生提供了专科学习与跨学科学习的机会，给予学生多样化的设计概念，并且让学生领略独自及团体设计上的实务经验及理念。
Parsons强调设计，学生需培养清晰的逻辑与应对自如的自信，作品需要优美流畅。一年一度的时装展台与学生作品展是每个学生展现自我风采的重要活动。帕森斯设计学院培养的优良设计人才在学术界与业界均享有盛名。
5.芝加哥艺术学院
芝加哥艺术学院（SAIC）是美国顶尖的艺术教育机构之一，由博物馆和学校两部分组成。芝加哥艺术学院隶属于芝加哥博物馆，芝加哥艺术学院和博物馆现在仍是国际公认的美国最领先的两个精密艺术机构。
其博物馆以收藏大量印象派作品以及美国艺术品著称，如莫奈、修拉、梵高、爱德华霍普等人的作品。
SAIC旨在培养视觉艺术人才，为美国声望最高及评价很崇高的艺术学院之一，在国际上享有荣誉及尊重。
6.纽约室内设计学院 NYSID
顾名思义，一家专注于室内设计的高校，成立于1916年。与其他艺术类院校不同的是，这所高校专注做室内设计，有且只有室内设计一个专业，更加类似于studio的氛围。
开设本科以及研究生，该校专业程度认可不亚于pratt和萨凡纳。
学室内设计哪个国家好，以上就是对美国室内设计专业的介绍，希望以上小编介绍的内容对室内设计留学生有帮助，了解更多艺术留学资讯，欢迎咨询美行思远艺术留学专家。

Ⅸ 美国旧金山艺术大学的优势专业：

美国旧金山艺术大学设有26个艺术与设计学科领域，并且提供校区与网络课程：表演、广告、动画与视觉特效、建筑、艺术教育、艺术历史、时尚设计、美术、游戏设计、平面设计、插画、工业设计、室内建筑设计、珠宝及金属艺术、景观建筑设计、电影电视、多媒体传播、视觉媒体音乐&音效设计、摄影、视觉设计、网页设计及新媒体系、艺术教育资格认证、广告设计制作、时尚编辑、时尚造型、电影电视与数字媒体写作。
表演 Acting表演系的学生将学习如何探索角色、逼真地表演、磨练演技，并通过各类表演课程学习如何在镜头前按角色要求淋漓尽致地呈现出人物的内心、性格、语言、肢体动作。美国旧金山艺术大学表演系提供副学士AA、艺术学士BFA、艺术硕士MFA学位。
广告 Advertising在美国旧金山艺术大学广告系，学生跟随美国广告业界资深专家学习广告业最实用最新鲜的知识与技能，无论从客户企划、广告创意、广告文案到品牌策略、广告执行，一切都遵循与业界接轨的运作方式。美国旧金山艺术大学广告系提供副学士AA、艺术学士BFA、艺术硕士MFA学位。往届毕业生供职于奥美、麦肯、上奇等世界知名广告及公关公司。
动画与视觉特效 Animation & Visual Effects美国旧金山艺术大学动画学院聘用美国顶级动画公司专家任教，并为学生提供业内大型动画工作室所使用的尖端科技设施与软件设备，如绿屏Green Screen工作室、Wacome和Cintiq平板电脑、HDV摄像机、Southbooth、Z-Brush、Renderman、Maya等。学生可专攻传统动画或三维动画，开启无边的想象力，游刃有余地掌握手绘及电脑动画设计并创作出惟妙惟肖的动画作品。美国旧金山艺术大学动画与特效系提供副学士AA、艺术学士BFA、艺术硕士MFA学位。往届毕业生任职的动画公司有：迪斯尼、梦工厂、皮克斯、工业光魔、蓝天工作室等全球驰名的动画公司。
建筑 Architecture美国旧金山艺术大学建筑系的学生将学习如何综合考虑视觉、功能性及结构性元素规划并设计与人类、自然与社会环境融于一体的建筑结构。建筑学院致力于培养学生的创造力、美学视野以及建设性思维，并注重培养学生在建筑设计领域的专业水准和领导能力。旧金山艺术大学建筑系提供建筑学士B.Arch*与建筑硕士M.Arch学位，所授B.Arch学位*和M.Arch学位获NAAB国家建筑鉴定委员会认证。聘用美国旧金山艺术大学学生的建筑设计公司有：Anshen+Allen, Crate & Barrel, KWID, MBH等。
艺术教育 Art Ecation美国旧金山艺术大学艺术教育系的学生通过学习美术教育绘画、美术教育史、美术教育制作、美术学讲解及发展心理学等学科，全面发展美术教育者的职业技能。毕业后可从事美术教师、博物馆教师、美术教纲编写及美术教育管理等方面的工作。美国旧金山艺术大学艺术教育系提供艺术学士BFA与硕士MA学位。
艺术教育资格认证 Art Teaching Credential
美国旧金山艺术大学现在开设艺术教育资格认证课程（1年）。该课程已受到加利福尼亚州教师资格认证委员会的认证，达到加利福尼亚州的严格标准。艺术类专业的毕业生可以选择该课程，成为富有创造力的艺术教育者。
艺术历史 Art History艺术历史系涵盖范围广泛，包括希腊，罗马，拜占庭，早期的基督教，中世纪，文艺复兴式，巴洛克式，18世纪和19世纪初，美国的，现代的，非西方艺术欲建筑等其他艺术期间。 学生更有机会去欧洲参加研讨会，深刻学习欧洲历史与文化艺术。访问过的国家有法国，西班牙，英国，意大利，荷兰，捷克共和国，巴黎，罗马，伦敦，布拉格，巴塞罗那，阿姆斯特丹等等。美国旧金山艺术大学艺术史系提供艺术学士BFA以及硕士MA学位。毕业生可从事艺术拍卖，估价师，学校教授，画廊馆长等等。
时尚设计 Fashion作为首个参加梅赛德斯奔驰纽约时装周(Mercedes-Benz Fashion Week at Lincoln Center)的美国顶尖服装学院，美国旧金山艺术大学时尚设计学院设有时尚设计、针织设计、面料设计、时尚编辑、时尚造型、时装营销管理等专业方向。 时尚设计系学生从时装插图、打版设计、立体裁剪到布料、针织设计样样自己动手，造就独特个人设计风格的同时引领时尚新趋势。时尚营销管理为学生在时尚与营销领域打下扎实的基础，无论未来从事时装还是化妆品领域，学生将系统化地学习从生产、采购到视觉营销与品牌推广各个环节的行销与管理能力。美国旧金山艺术大学时尚设计学院提供副学士AA、艺术学士BFA、艺术硕士MFA学位。美国旧金山艺术大学时尚设计学院往届毕业生任职的时尚产业公司有：路易威登、Giorgio Armani、Alexander McQueen、第五大道百货、Chloe、Ralph Lauren及DKNY等。
时尚编辑 Fashion Journalism
美国旧金山艺术大学时尚编辑专业主要帮助学生完成新闻编辑类的作品集，培养他们的采访与报道的技巧与经验。学生们将进行实际的时尚新闻撰写，新闻特写，时尚杂志编辑、排版、制作，时尚博客与社交化媒体撰写与运营等与时俱进的时尚新闻传播方式。学生还有机会在时尚设计学院的官方网站FashionSchoolDaily.com，官方杂志180 Magazine以及美国旧金山艺术大学校报上刊登自己的新闻报道作品。该专业提供副学士AA，学士BA以及硕士MA学位。
时尚造型 Fashion Styling
美国旧金山艺术大学时尚造型专业主要帮助学生完成时尚造型的作品集，培养他们独立创造概念的能力，帮助他们积累创造各种时尚造型的经验。该专业侧重于时尚文化，学生们将与模特、摄影师、化妆师合作完成各种时尚造型项目。学生毕业后可在多种领域中工作，如时尚造型、制作；平面或电子时尚杂志艺术指导；广告；设计师平台；时装秀；时尚视频等。该专业提供副学士AA以及艺术学士BFA学位
美术 Fine Art美国旧金山艺术大学美术系设有油画、版画、雕塑等领域，学生专注于艺术创作之外还学习艺术商业运作的基本理念，比如如何装裱、定价并展览自己的艺术作品。毕业生可从事艺术策展、绘画和雕塑艺术、珠宝设计师、舞台背景画师及画廊管理等职业。美国旧金山艺术大学美术系提供副学士AA、艺术学士BFA、艺术硕士MFA学位。
游戏设计 Game Design美国旧金山艺术大学游戏设计系聘请来自全美顶级游戏制作公司的业界人士，学生运用尖端的高科技设备在视觉特效动画、游戏美术、关卡设计和人物设计等领域学习，掌握与游戏产业相接轨的最新知识与技术。美国旧金山艺术大学游戏设计系提供副学士AA、艺术学士BFA、艺术硕士MFA学位。往届毕业生任职的游戏产业公司有：索尼游戏 、卢卡斯游戏（Lucas Arts）及美国艺电（Electronic Arts)等。
平面设计 Graphic Design美国旧金山艺术大学平面设计系学生在进行图案、包装、商标及印刷品设计和品牌视觉行销等领域学习的同时，还通过对实务案例的研究探索平面设计中解决问题、建立沟通的方法。美国旧金山艺术大学平面设计系提供副学士AA、艺术学士BFA、艺术硕士MFA学位。录用往届毕业生的公司有：苹果、Nike、Gap、雅诗兰黛、柯达等。
插画 Illustration插画综合了美术的所有基本元素，美国旧金山艺术大学插画系学生在插画艺术家的指导下学习形体、光线、姿势等相关插画技巧，通过传统和数码插画创造出栩栩如生的插画形象。美国旧金山艺术大学插画系提供副学士AA、艺术学士BFA、艺术硕士MFA学位。美国旧金山艺术大学往届毕业生任职的企业有：皮克斯、华纳兄弟、美国艺电、卢卡斯艺术等。
工业设计 Instrial Design美国旧金山艺术大学工业设计学院开设汽车设计、摩托车设计、玩具设计、家具设计及产品设计不同专业方向，学生在业内专家指导下掌握工业设计的基础知识与实践性技能，并学习如何通过工业设计影响现代人的生活方式。美国旧金山艺术大学工业设计系提供副学士AA、艺术学士BFA、艺术硕士MFA学位。毕业生任职的工业设计企业有：微软、索尼、三星、LG电子、通用汽车、丰田、马自达、强生及宜家家具等。
室内建筑设计 Interior Architecture & Design美国旧金山艺术大学室内建筑设计系的师资来自于美国知名的室内建筑设计工作室，学生在业界人士的指导下学习家居、办公室、宾馆、餐厅、商店等空间的内部设计，攻读住宅及商业室内设计、灯光设计、人体工程学与室内装潢等专业课程，在学习设计的同时掌握项目执行的技巧。美国旧金山艺术大学工业设计系提供副学士AA、艺术学士BFA、艺术硕士MFA学位。毕业生任职的公司有：Starwood酒店集团,、Pottery Barn家居设计、GAP集团、 Cannon Design、WATG Honolulu及DLR集团。
珠宝及金属艺术 Jewelry & Metal Arts美国旧金山艺术大学珠宝及金属艺术专业为学生创造了一个独特的学习、创作环境，学生们有机会与其他学院的学生合作，如时尚设计、摄影、美术等，共同完成艺术作品。该专业为喜欢创作三维立体物品的学生提供了创新的课程，培养他们的创新性以及专业技巧。该专业提供副学士AA，艺术学士BFA以及艺术硕士MFA学位。
景观建筑设计 Landscape Architecture景观建筑设计是将艺术与科学、建筑与生态相结合的学科，也是未来十年中最受欢迎的50大职业之一。美国旧金山艺术大学景观设计系学生在景观规划、城市开放式空间设计、自然、环境艺术、园林园艺设计、室外灯光、室外水景等领域进行学习，并掌握景观建筑设计的各项技能。美国旧金山艺术大学景观建筑系提供副学士AA、艺术学士BFA、艺术硕士MFA学位。
电影电视 Motion Pictures & Television美国旧金山艺术大学电影电视学院激发学生在影视创作艺术中的创造力和独立精神，同时也强调学生对电影电视商业运作的认知与了解。电影学院学生使用影视业最尖端的设备进行导演、制片、影视制作学习，或者专攻编辑、剧本创作，而学院来自美国影视界的业内人士为学生的个人影视短片创作提供专业性指导。美国旧金山艺术大学电影学院每年会在旧金山举办大学电影节(Epidemic Film Festival)，邀请美国知名电影、电视人观摩学生作品并发表演讲。美国旧金山艺术大学电影电视系提供副学士AA、艺术学士BFA、艺术硕士MFA学位。往届毕业生任职的公司有：美国偶像、美国艺电、佳能、Discovery探索频道等。
多媒体传播 Multimedia Communications多媒体传播系学生亲自动手开展新闻与娱乐资讯的采编、报道及制作，从电视、广播到网络、播客放送，学生充分掌握传统媒体与新媒体传播的最新技术与趋势，为引领未来资讯革命作准备。美国旧金山艺术大学多媒体传播系提供文科学士BA及文科硕士MA学位。招聘往届毕业生的企业有：CNN、ESPN、美国国家地理、纽约时报 、雅虎、谷歌及微软等。
视觉媒体音乐&音效设计 Music Proction & Sound Design for Visual Media在美国知名影视音乐家的指导下，学生运用与行业同步的先进设备资源学习影视作曲、影视配乐、影音制作及音效设计等课程，开启视觉媒体音乐人的职业生涯。旧金山艺术大学视觉媒体音乐&音效设计系提供副学士AA、艺术学士BFA、艺术硕士MFA学位。毕业生从事的职业有：电影作曲家、影视音乐剪辑师及视觉媒体音效师等。
摄影 Photography无论你未来从事商业摄影、时尚摄影、纪实摄影还是艺术摄影，美国旧金山艺术大学摄影系激发学生通过专业的学习呈现自己的美学思考与艺术风格。学生毕业后可以从事时尚摄影师、广告摄影师、纯艺术摄影创作、新闻摄影师等职业。美国旧金山艺术大学摄影系提供副学士AA、艺术学士BFA、艺术硕士MFA学位。
广告设计制作 Studio Proction for Advertising & Design
美国旧金山艺术大学广告学院为学生提供广告设计制作专业，学位为副学士AA。该专业培养学生的广告设计制作技巧，课程设计保证了学生能够拥有广告设计制作的基本知识与相关技能。
视觉设计 Visual Development视觉设计通过视觉媒体来表达叙事，主题与功能的设计思路。视觉发展是复杂场景集的关键，他们用视觉讲故事，从脚本设计到整个舞台场景，震撼感官视觉。训练有素的眼睛可以看到一张白纸的艺术潜力，训练有素的双手可以把潜力转化为现实。美国旧金山艺术大学视觉设计系提供副学士AA、艺术学士BFA、艺术硕士MFA学位。毕业生任职的动画公司有：迪斯尼、梦工厂、皮克斯、工业光魔、艺电等全球驰名的动画公司。
网页设计及新媒体 Web Design & New Media美国旧金山艺术大学网页设计及新媒体系学生在媒体交互设计、视觉设计、数码艺术、动态影像、音效设计等领域学习如何将传统设计与新兴科技相融合、如何将创意与创新相交汇，从而迎接当代设计界的最新挑战。美国旧金山艺术大学网页设计及新媒体系提供副学士AA、艺术学士BFA、艺术硕士MFA学位。毕业生任职的企业有：Adobe、Google及苹果电脑等。
电影电视与数字媒体写作 Writing for Film, Television & Digital Media
美国旧金山艺术大学电影电视与数字媒体写作专业培养学生在娱乐行业与写作相关的一系列技能，如写作、故事概念提案等，为他们今后在相关的工作领域做准备，如微电影写作，电视剧本写作，网络剧剧本写作与制作等。该专业提供艺术学士BFA与艺术硕士MFA学位。
*建筑学士学位尚处申请阶段