音乐大学有什么专业课程

⑴ 音乐学专业包括哪些

音乐学

含音乐学、音乐教育、音乐管理、音乐治疗、音乐批评。

备考重点：中西方音乐史、视唱练耳、乐理、器乐声乐技能、音乐写作、音乐鉴赏。

学习该专业的学生需掌握大量的音乐理论知识、中西方音乐史、民间音乐常识、音乐美学鉴赏等内容，而且还要具备一定的钢琴或其他乐器演奏的能力，以及一定的文学功底。

音乐学专业既要求学生有较高的专业技能，又要求文化基础过硬，一般来讲也是非常适合文化成绩比较高，平时喜欢思考写作的同学尝试报考。

看看各大音乐学院的音乐学专业细分方向：

中国音乐学院

⑵ 湖南师范大学音乐学都有哪些课程

开设视唱练耳、基础乐理、基础和声、中国音乐史、外国音乐史、舞蹈与形体、基础声乐、基础钢琴、基础器乐、钢琴配弹、音乐教学法、教育实习等必修课程。主要培养高等和中等学校音乐教师、教学研究人员及其他教育工作者。
音乐表演专业。
四年制本科。开设视唱练耳、基础乐理、基础和声、歌曲写作与作品分析、合唱与指挥、音乐欣赏、中国音乐史、外国音乐史、乐器法常识、曲艺常识、表演与台词、化妆、形体训练、艺术实践等必修课程。本专业设有音响导演方向。主要培养舞台表演、音乐编导及音乐制作人才。
舞蹈学专业。
四年制本科。开设舞蹈基训、古典舞、现代舞、民族民间舞、舞蹈艺术概论、舞蹈编导、舞蹈美学、基础乐理、基础钢琴、视唱练耳、人体解剖学、运动生理学、艺术实践等必修课程。

⑶ 音乐学院都有哪些课程

一、作曲系

该系主要专业方向有音乐学理论、音乐新闻与评论、音乐治疗。

二、钢琴系开设钢琴和手风琴专业。

三、管弦系小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴、长笛、双簧管、单簧管、大管、圆号、小号、长号、大号、竖琴（钢琴专业可兼报竖琴）、提琴制作。

四、民乐系二胡、琵琶、笙、唢呐、竹笛、扬琴、古筝、柳琴、古琴、中阮、民族低音（大提琴、低音提琴）。

五、现代器乐系该系设有打击乐（含西洋、民族打击乐）、萨克斯和古典吉他等专业。

六、声乐系声乐（美声、民族唱法）、合唱、钢琴伴奏。

七、舞蹈系设有舞蹈表演、舞蹈学两大专业.中国古典舞表演与教育、中国民族民间舞表演与教育、中国舞表演与教育。八、戏剧系

西部专业艺术院校唯一培养戏剧表演、音乐剧表演、戏剧影视美术设计、戏剧影视服装化妆设计四个本科专业的教学部门。

(3)音乐大学有什么专业课程扩展阅读

学音乐的小技巧

一、吸气 

想象自己处于一个美丽的花园之中，深深地闻了一下鲜花的异香。好，这就是歌唱的吸气，这样吸气得才深。吸气要用鼻和口同时自然的进行，尽力作到平稳轻巧，柔和，不可用强制力量，不能僵，气要吸得深，不可吸在上胸和心窝处。吸气以后要有像打喷嚏之前那样短暂的一憋，体会一下腰周围的扩张，膨胀的感觉。找到这种感觉是唱歌的关键。  

二、呼吸 

呼气的方法就是利用横膈膜的力量把腰腹扩张的感觉一直保持住。想象自己手里拿一大瓶香油往另一个小瓶里灌时那种小心翼翼，憋住气息的感觉，呼气要均匀，舒缓。可以准备一张10平方厘米大小的薄纸片，放在墙上，距离它4-6CM，吸气后保持一下，然后用口吹气使之不落地，半分钟以上便为合格。也可以代之以一只燃烧的蜡烛，对着火苗发“U”音，正确的气息是火苗倒而不灭，时间越唱越好。  

三、横膈膜力量的训练 

横膈膜的力量对气息的保持和声音的力度都很重要。 传统的训练方法有： 

数数字：深吸一口气，利用腰腹的力量保持住，从1开始数，数到60为合格。数数要均匀要有节奏，不能偷气。 

吹灰：深吸一口气，然后就像吹掉桌上的灰尘一样往前吹气，节奏是一慢而快，体会横膈膜的力量。 

仰卧起坐：多做仰卧起坐，增强腰腹的力量。  

四、颤音 

颤音是利用气息与喉结的配合，使声音产生波动感，起伏感。这是抒情歌曲中最常用的技巧之一。颤音有很多种类。如周华健的颤音幅度适中，不大不小；齐秦爱用小颤；邓丽君，张学友则以大颤见长；而日本歌曲的特点是“先直后颤”，即后唱一段直音，再开始颤，幅度由小到大，频率由慢到快，这需要功夫。很多朋友不会这个技巧，不要泄气，这完全可以练出来的。关键是气息与喉头要配合好，千万不要只用喉头，发出一种类似羊叫的小抖音。  

五、气声

在发声时，如果气先于声出，气多声少，就会发出气声。它使歌声更柔媚，更动人心魄。邓丽君的《在水一方》第一段，林忆莲的《爱上一个不回家的人》第一段也是典型的气声唱法。

⑷ 大学音乐的专业类别-音乐专业的课程

大学音乐的专业类别-音乐专业的课程

音乐类艺术专业的突出特点就是要求学生具备一定的音乐方面的艺术特长天赋，并且训练的周期相对较长，特别是乐器，有时要付出多年的辛苦练习。因此专业学习的经济投入相对较大。那么音乐类专业都有哪些?都包含什么课程呢?下面和我一起看

音乐专业类别

1、音乐学(师范类)：

培养目标：培养在高等和中等学校进行音乐教学和教学研究的教师、教学研究人员及其他教育工作者。

主要课程：视唱练耳、基本乐理、和声学、曲式与作品分析、复调音乐、民族民间音乐概论、中国音乐史、外国音乐史、合唱与指挥基础、音乐教育理论基础、音乐美学、声乐、钢琴、器乐。

2、音乐学：

培养目标：本专业培养具有一定的马克思主义基本理论素养和系统的专业基本知识，具备一定音乐实践技能和教学能力，能在高、中等专业或普通院校、社会文艺团体、艺术研究单位和文化机关、出版及广播、影视部门从事教学、研究、编辑、评论、管理等方面工作的高级专门人才。

主要课程：音乐史、音乐学理论、中外民族民间音乐、教育学、美学、作曲技术理论、钢琴或其他乐器演奏等。

3、音乐表演：

培养目标：培养具备丰富文化艺术知识及较强音乐表演与创作能力，能在专业文艺团体、学校等从事音乐表演、教学和研究工作的高级艺术人才。

主要课程有：声乐、和声、音乐概论、视唱练耳、器乐演奏、中外音乐史等。

4、作曲与作曲技术理论：

培养目标：本专业培养具有一定的马克思主义基本理论素养，并具备较全面的音乐创作知识、能力和专业化水平，能在有关文艺单位、艺术院校、科研机构以及出版、广播影视部门从事作曲与作曲技术理论的创作、教学、研究、编辑等方面工作的高级专门人才。

主要课程：作曲、作曲技术理论、视唱练耳、音乐史、戏曲史、中外民族民间音乐。

5、音乐表演(指挥、演唱、乐器演奏)：

培养目标：本专业培养具有一定的马克思主义理论素养，并具备音乐表演方面的能力，能在专业文艺团体、艺术院校等相关的部门、机构从事表演、教学及研究工作的`高级专门人才。

主要课程：表演、音乐技术理论、音乐史、民族民间音乐、重奏(唱)合奏(唱)等。

6、录音艺术专业：

直观的，让人们便于理解的概念：把自然界中存在的和人们为了某种需要创造的音响记录下来。本专业对声音记录及处理的质量要求很高，大家听到的CD，电视声，广播声，等等，都由本专业人员经过一系列漫长的过程，将声音记录，混合等等的处理后，再由各种人们需要使用的电器的扬声器(如CD机，电视机，音箱，耳机等等)，播放出来。最后播放出来的效果，也是声音的最佳效果。一般记录的声音质量，是高于CD的声音质量(CD则是录制后的压缩格式)。〔mp3,wma等等的格式，为CD之后的压缩格式(声音质量已经损失极多，但是容量也就变的很小，适于储存)〕业务培养目标：本专业培养的学生要求具有较高的艺术素质和修养，具备深厚的音乐功底，熟知各种录音设备，同时又掌握一定的录音理论及技巧，能在广播、电视、电影系统和文化艺术部门从事声音(音响)设计、录制的高级专门人才。

主要课程：乐理、视唱练耳、钢琴、和声、声学基础、演播室声学与电声学基础、视听语言、电影声音分析、录音制作、声音节日主观评价、声频测量、数字声频原理及应用。

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⑸ 音乐学专业大学要学什么

音乐学专业大学要学乐理、视唱练耳、声乐、钢琴(含中外器乐)、和声基础、中外音乐史与音乐欣赏、合唱指挥、歌曲写作、曲式分析、艺术概论、舞台表演、舞蹈、教育学、心理学、小学音乐教学研究、现代教育技术等。主要实践环节有毕业实习、采风、艺术实践(展演)、就业指导、毕业设计(论文、音乐会)。

⑹ 大学音乐教育专业学什么

主要课程

来乐理、视唱练耳、声乐自、钢琴(含中外器乐)、和声基础、中外音乐史与音乐欣赏、合唱指挥、歌曲写作、曲式分析、艺术概论、舞台表演、舞蹈、教育学、心理学、小学音乐教学研究、现代教育技术等。

实践与考察

主要实践环节有：毕业实习、采风、艺术实践(展演)、就业指导、毕业设计(论文、音乐会)。

1、教育实习

教育实习是五年制师范艺术专业的重要课程，是小学教师职前教育的必要环节，对学生了解小学，印证理论知识，巩固专业思想，学习与掌握教育规律，培养教育教学、教学研究的能力具有重要意义。

2、艺术实践

艺术实践是五年制师范艺术专业主干课程的重要内容，是小学教师职前艺术素质教育的重要环节。对学生了解艺术与生活的关系，综合运用艺术技巧表达自己审美情趣，培养形象思维和创造精神具有意义。艺术实践以参观考察、外出写生，完成艺术实践考察报告和艺术作品创造的形式进行。分别安排在第六、第七两个学期，总时间为四周。

⑺ 音乐系包括什么课程

主要专业有:

1、音乐教育

2、音乐舞蹈教育

3、舞蹈表演

4、多媒体设计与制作（音乐制作）

主干课程：声乐、钢琴、和声学、乐理、视唱练耳、艺术概论、合唱指挥、音乐教育及教法、曲式、歌曲作法、复调、钢琴即兴伴奏、中国音乐史、中国民族民间音乐概略、形体与舞蹈、舞蹈基础理论、舞蹈简史及欣赏、舞蹈基训、身韵。

还有中国民族民间舞、外国代表性舞蹈、现代舞、拉丁舞、幼儿舞、舞蹈编导、舞蹈表演、电子琴、器乐选修、小乐队编配常识、表演艺术、多媒体课件制作、虚拟乐队编配、MIDI制作、音频制作、录音技术。

音乐教育专业定义：

音乐教育主要研究声乐方面的基础理论，具有较强的声乐、钢琴、舞蹈、器乐表演能力和音乐鉴赏及辨别能力，掌握音乐作品的分析方法、具备一定的音乐创编能力。

具有较强的音乐教学实践能力及组织音乐教育教学活动、文艺活动和竞赛工作的能力，熟悉艺术领域教育的基本要求和学前儿童音乐教育。例如：培养幼儿、中小学生的唱歌技巧，组织学生参加各种类型的歌唱及演出比赛。

⑻ 大学音乐表演专业学什么

大学音乐表演专业都学声乐、钢琴、基本乐理、视唱练耳、舞台表演、合唱与指挥、形态与舞蹈、曲式与作品分析等;音乐表演专业学生主要学习音乐表演的基本理论和基本知识，接受本专业严格的技能训练，具有较高的指挥或演唱(奏)的能力。音乐表演专业是一门专业课，主要培养的是具有音乐表演的专业知识和艺术素养，能够掌握音乐表演专业技能的高级技术应用性专门人才。

⑼ 音乐专业有哪些-音乐专业就业方向

音乐专业有哪些-音乐专业就业方向

音乐专业需要学习哪些课程?音乐类专业有哪些?就业前景如何?为了方便大家了解音乐专业的类别和就业方向，我为大家整理了音乐专业的详细内容，供大家参考!

音乐学专业课程设置简介

1、音乐学可系统分为：音乐美学、音乐社会学、音乐心理学、音乐民族学(音乐人类学)、比较音乐学、音乐教育学、音乐治疗学、 音乐史学、音乐考古学、音乐形态学、律学、音乐声学、音乐创作、音乐欣赏、音乐评论、音乐哲学。

2、音乐教育专业开设的课程有乐理、视唱练耳、声乐、钢琴(含中外器乐)、和声基础、中外音乐史与音乐欣赏、合唱指挥、歌曲写作、曲式分析、艺术概论、舞台表演、舞蹈、教育学、心理学、小学音乐教学研究、现代教育技术等。主要实践环节有：毕业实习、采风、艺术实践(展演)、就业指导、毕业设计(论文、音乐会)等。

专业类别

(1)、音乐表演(声乐演唱)

①专业培养目标：本专业方向主要培养从事声乐表演、教学工作的专门人才和从事相关音乐活动组织工作的复合型人才。

②开设院校：中央音乐学院、上海音乐学院、中国传媒大学、沈阳音乐学院、南京艺术学院、江南大学、武汉音乐学院、四川音乐学院等。

(2)、音乐表演(流行音乐演唱)

①专业培养目标：培养具备流行音乐演唱及表演能力，能在专业文艺团体、艺术院校、演艺公司等相关部门从事表演、教学及研究工作的应用型人才。

②开设院校：上海音乐学院、南京艺术学院、广西艺术学院、武汉音乐学院、星海音乐学院、四川音乐学院等

3、音乐表演(中国乐器演奏)

①专业培养目标：本专业方向主要培养从事中国乐器演奏表演、教学工作的专门人才，培养从事相关音乐活动组织工作的复合型人才。

②开设院校：中央音乐学院、上海音乐学院、南京艺术学院、中央民族大学(微博)、天津音乐学院、武汉音乐学院、四川音乐学院、广西艺术学院、天津师范大学、杭州师范大学等。

4、音乐表演(钢琴与键盘乐器演奏)

①专业培养目标：本专业方向主要培养从事键盘乐器演奏、教学工作的专门人才和从事相关音乐活动组织工作的复合型人才。

②开设院校：中央音乐学院、中央民族大学、中国音乐学院、中国戏曲学院、上海音乐学院、武汉音乐学院、天津音乐学院、南京艺术学院、徐州师范大学、淮阴师范学院、南通大学、南京晓庄学院等。

5、音乐学

①专业培养目标：本专业培养具有一定的马克思主义基本理论素养和系统的专业基本知识，具备一定音乐实践技能和教学能力，能在高、中等专业或普通院校、社会文艺团体、艺术研究单位和文化机关、出版及广播、影视部门从事教学、研究、编辑、评论、管理等方面工作的高级专门人才。

②开设院校：中央音乐学院、中国音乐学院、上海音乐学院、四川音乐学院、沈阳音乐学院、武汉音乐学院、南京艺术学院、南京师范大学(微博)、江南大学、徐州师范大学、南京晓庄学院、四川师范大学、南京师范大学泰州学院、南京师范大学中北学院、南京晓庄学院行知学院、中国传媒大学南广学院(微博)等。

6、录音艺术

①专业培养目标：本专业培养的学生要求具有较高的艺术素质和修养，具备深厚的`音乐功底，熟知各种录音设备，同时又掌握一定的录音理论及技巧，能在广播、电视、电影系统和文化艺术部门从事声音、音响、设计、录制的高级专门人才。

②开设院校：上海音乐学院、浙江传媒学院(微博)、中国传媒大学、北京电影学院(微博)、广西艺术学院、上海师范大学、中国传媒大学南广学院等。

7、音像技术(音响工程)

①专业培养目标：本专业为游戏、影视、动漫行业培养专业从事配音、配乐、声效设计、编辑、合成的第一线高级技术应用型人才。培养掌握先进传播技术和熟悉音乐产业运作规则的应用型音乐创编人才、具有经营谋略和音响现代管理知识的技术型音乐传媒人才。

②开设院校：中国传媒大学、中国传媒大学南广学院、江南影视艺术职业学院、南京信息职业技术学院、安徽广播影视职业技术学院等。

音乐学专业的就业前景分析

从大部分院校的音乐学就业情况来看，该专业的毕业生就业率都不错，研究生毕业后主要集中在各教育系统和相关单位从事教学研究与传授工作。

(一)专业性强，占据学科优势音乐领域所需要的人才有其特殊性，先是表演人才、创作人才和理论人才，后来有了教育人才，发展到今天，又发掘了炙手可热的市场管理人才。伴随着全民族文化素质的全面提高和音乐教育的大力普及，以及高科技的飞速发展，大众传媒日益昌盛，各种各样的选秀节目扩大了音乐表演人才的选拔范围，因此，其他音乐专业人才培养的重任就落在了音乐学的深度教育上，音乐领域所需要的文化产业人才专业性较强，要求学生既要有良好的音乐基础，又要有良好的音乐表演技能和音乐学理论基础，而真正学懂一门音乐，不是短期内可以解决的。因此，这是音乐学专业毕业生的优势，为其就业开辟了一条广阔的道路。

(二)逐步拓展结合领域，顺应时代潮流现代化的过程是一个极高度的工业发展史，在这个进程中，世俗化是其内在应有的现象，尤其体现于城市中的流行音乐;这种伴生的流行音乐的生长与发展又必然依赖现代传播媒体以及高技术，因此，音乐学与大众传媒的结合已经成为现今音乐领域的主要运行方式，从而成为该专业毕业生值得探索和发展的重要领域。

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⑽ 音乐表演都学什么课程

音乐表演专业主要学：声乐、钢琴、基本乐理、视唱练耳、舞台表演、合唱与指挥、形态与舞蹈、曲式与作品分析等。

音乐表演主要研究音乐、器乐、舞蹈、表演、指挥等方面的基本知识和技能，掌握不同风格及体裁的音乐作品的分析方法和演绎技巧，在歌舞剧院（团）、文教单位等进行音乐演出。例如：《猫》、《歌剧魅影》等音乐剧的演绎，合唱演出中的演唱、和声、指挥、钢琴伴奏，民乐合奏中古筝、琵琶、二胡等乐器的演奏等。

就业方向

歌舞剧院（团）：音乐演出、器乐演奏、钢琴伴奏、演奏指挥、舞蹈伴舞、和声合唱； 文教类单位：歌唱演出、舞蹈表演。

考研方向

音乐、音乐与舞蹈学、学科教学(音乐)、艺术学理论。

以上内容参考：网络-音乐表演