大学音乐有哪些专业

⑴ 音乐专业有哪些-音乐专业就业方向

音乐专业有哪些-音乐专业就业方向

音乐专业需要学习哪些课程?音乐类专业有哪些?就业前景如何?为了方便大家了解音乐专业的类别和就业方向，我为大家整理了音乐专业的详细内容，供大家参考!

音乐学专业课程设置简介

1、音乐学可系统分为：音乐美学、音乐社会学、音乐心理学、音乐民族学(音乐人类学)、比较音乐学、音乐教育学、音乐治疗学、 音乐史学、音乐考古学、音乐形态学、律学、音乐声学、音乐创作、音乐欣赏、音乐评论、音乐哲学。

2、音乐教育专业开设的课程有乐理、视唱练耳、声乐、钢琴(含中外器乐)、和声基础、中外音乐史与音乐欣赏、合唱指挥、歌曲写作、曲式分析、艺术概论、舞台表演、舞蹈、教育学、心理学、小学音乐教学研究、现代教育技术等。主要实践环节有：毕业实习、采风、艺术实践(展演)、就业指导、毕业设计(论文、音乐会)等。

专业类别

(1)、音乐表演(声乐演唱)

①专业培养目标：本专业方向主要培养从事声乐表演、教学工作的专门人才和从事相关音乐活动组织工作的复合型人才。

②开设院校：中央音乐学院、上海音乐学院、中国传媒大学、沈阳音乐学院、南京艺术学院、江南大学、武汉音乐学院、四川音乐学院等。

(2)、音乐表演(流行音乐演唱)

①专业培养目标：培养具备流行音乐演唱及表演能力，能在专业文艺团体、艺术院校、演艺公司等相关部门从事表演、教学及研究工作的应用型人才。

②开设院校：上海音乐学院、南京艺术学院、广西艺术学院、武汉音乐学院、星海音乐学院、四川音乐学院等

3、音乐表演(中国乐器演奏)

①专业培养目标：本专业方向主要培养从事中国乐器演奏表演、教学工作的专门人才，培养从事相关音乐活动组织工作的复合型人才。

②开设院校：中央音乐学院、上海音乐学院、南京艺术学院、中央民族大学(微博)、天津音乐学院、武汉音乐学院、四川音乐学院、广西艺术学院、天津师范大学、杭州师范大学等。

4、音乐表演(钢琴与键盘乐器演奏)

①专业培养目标：本专业方向主要培养从事键盘乐器演奏、教学工作的专门人才和从事相关音乐活动组织工作的复合型人才。

②开设院校：中央音乐学院、中央民族大学、中国音乐学院、中国戏曲学院、上海音乐学院、武汉音乐学院、天津音乐学院、南京艺术学院、徐州师范大学、淮阴师范学院、南通大学、南京晓庄学院等。

5、音乐学

①专业培养目标：本专业培养具有一定的马克思主义基本理论素养和系统的专业基本知识，具备一定音乐实践技能和教学能力，能在高、中等专业或普通院校、社会文艺团体、艺术研究单位和文化机关、出版及广播、影视部门从事教学、研究、编辑、评论、管理等方面工作的高级专门人才。

②开设院校：中央音乐学院、中国音乐学院、上海音乐学院、四川音乐学院、沈阳音乐学院、武汉音乐学院、南京艺术学院、南京师范大学(微博)、江南大学、徐州师范大学、南京晓庄学院、四川师范大学、南京师范大学泰州学院、南京师范大学中北学院、南京晓庄学院行知学院、中国传媒大学南广学院(微博)等。

6、录音艺术

①专业培养目标：本专业培养的学生要求具有较高的艺术素质和修养，具备深厚的`音乐功底，熟知各种录音设备，同时又掌握一定的录音理论及技巧，能在广播、电视、电影系统和文化艺术部门从事声音、音响、设计、录制的高级专门人才。

②开设院校：上海音乐学院、浙江传媒学院(微博)、中国传媒大学、北京电影学院(微博)、广西艺术学院、上海师范大学、中国传媒大学南广学院等。

7、音像技术(音响工程)

①专业培养目标：本专业为游戏、影视、动漫行业培养专业从事配音、配乐、声效设计、编辑、合成的第一线高级技术应用型人才。培养掌握先进传播技术和熟悉音乐产业运作规则的应用型音乐创编人才、具有经营谋略和音响现代管理知识的技术型音乐传媒人才。

②开设院校：中国传媒大学、中国传媒大学南广学院、江南影视艺术职业学院、南京信息职业技术学院、安徽广播影视职业技术学院等。

音乐学专业的就业前景分析

从大部分院校的音乐学就业情况来看，该专业的毕业生就业率都不错，研究生毕业后主要集中在各教育系统和相关单位从事教学研究与传授工作。

(一)专业性强，占据学科优势音乐领域所需要的人才有其特殊性，先是表演人才、创作人才和理论人才，后来有了教育人才，发展到今天，又发掘了炙手可热的市场管理人才。伴随着全民族文化素质的全面提高和音乐教育的大力普及，以及高科技的飞速发展，大众传媒日益昌盛，各种各样的选秀节目扩大了音乐表演人才的选拔范围，因此，其他音乐专业人才培养的重任就落在了音乐学的深度教育上，音乐领域所需要的文化产业人才专业性较强，要求学生既要有良好的音乐基础，又要有良好的音乐表演技能和音乐学理论基础，而真正学懂一门音乐，不是短期内可以解决的。因此，这是音乐学专业毕业生的优势，为其就业开辟了一条广阔的道路。

(二)逐步拓展结合领域，顺应时代潮流现代化的过程是一个极高度的工业发展史，在这个进程中，世俗化是其内在应有的现象，尤其体现于城市中的流行音乐;这种伴生的流行音乐的生长与发展又必然依赖现代传播媒体以及高技术，因此，音乐学与大众传媒的结合已经成为现今音乐领域的主要运行方式，从而成为该专业毕业生值得探索和发展的重要领域。

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⑵ 音乐系有哪些专业

院校专业：

专业层次 专科（高职）

基本学制 三年

学历 专科（高职）

专业代码 550212

是什么

音乐制作主要研究音乐制作专业的基础知识和基本理论，如数字音频制作、混音技术、舞台现场扩声等内容，具备音乐编创与制作的基本能力，能够用计算机进行音乐制作。例如：对电影、电视剧进行配乐；在唱片公司进行音乐创作。 关键词：音乐 制作 数字 舞台

学什么

《打谱软件应用》、《乐理与基础和声》、《视唱练耳》、《歌曲写作》、《钢琴副科》、《乐器法与音乐编配》、《录音设备原理》、《音乐制作软件应用》、《儿童音乐创作与制作》、《音频处理软件的应用》

干什么

文渣型娱类机构：影视音乐、游戏动漫音乐、儿童音乐、广告音乐、通俗音乐创作、商业音乐制作、录音、音频编辑。

详解

基本修业年限三年

职业面向

面向音乐录制、音乐编辑、音效音响设计、音乐编创等技术领域。

培养目标定位

本专业培如银猜养德智体美劳全面发展，掌握扎实的科学文化基础和基本乐理、音乐编曲、音乐制作与软件运用等知识，具备声音录制、音频制作、音乐编创等能力，具有工匠精神和信息素养，能够从事音乐录制和编辑、音效音响设计、音乐编创、音乐监制等工作的高素质技术技能人才。

主要专业能力要求

1.具有合成器的操控技能，能够熟练地操作音序软件及插件； 2.具有音频剪辑、音频合成、后期混音及相关软硬件操控的能力； 3.具有进行音响设计和制作的实践与应用能力； 4.具有多媒体、广告、动漫、影视、游戏等项目的声音设计与制作技能； 5.具有一定的音乐编创能力，能够把握数字文化和文化传播等新业态发展趋势； 6.具有良好的沟通合作能力，具有一定的群众文化活动组织、策划、辅导能力； 7.具有探究学习、终身学习和可持续发展的能力。

主要专业课程与实习实训

专业基础课程：

乐理、视唱练耳、钢琴、和声、曲式、复调、音乐欣赏、艺术概论。

专业基础课程：

音频分析与听觉训练搏脊、音乐制作与软件运用、录音与缩混技术、声音设计与制作、实用作曲与编配、流行音乐键盘编配。

实习实训：

对接真实职业场景或工作情境，在校内外进行音乐作品录音与制作、后期混音与编辑、音效与音响设计、音乐编创等实训。在文化艺术、广播电视电影和录音制作行业的文化企事业单位、广播电影电视企业等单位进行岗位实习。

职业类证书举例

职业技能等级证书：器乐艺术指导

接续专业举例

接续高职本科专业举例：暂无 接续普通本科专业举例：录音艺术、艺术与科技、作曲与作曲技术理论

持续本科专业举例

就业率

男女比例

男生 % % 女生

开设课程

实用作曲与编配、小乐队编配、音乐软件与 MIDI 制作、录音与缩混技术、数码钢琴演奏、 音乐分析与写作等。

其他信息：

音乐有乐器表演专业，声乐表演专业，音乐学专业，音乐学专业，作曲及作曲理论专业，录音艺术专业，音乐表演专业！

乐器表演专业

在众多音乐学院里，乐器表演专业的分量最重，而且分的专业方向也最多，当然，招生人数也是最多的。乐器表演专业大概分为西洋乐乐器表演和民族乐乐器表演两个方向，而西洋乐乐器一般分为键盘乐器和管弦乐器。

西洋乐键盘乐器不仅包括乐器之王钢琴，还有电子琴、合成器、手风琴、风琴等。开设钢琴演奏专业的院校很多，这些学生毕业后，有的出国深造，有的签约演出公司，有的留校任教。

管弦乐器包括长笛、双簧管、单簧管、大管、萨克司、小号、长号、大号、圆号、小提琴、大提琴、中提琴、低音提琴、竖琴、吉它、打击乐等。与键盘演奏不同的是，键盘演奏很多时候是单独演奏，而管弦演奏则大部分是团体演奏。

民族乐器包括古琴、筝、琵琶、三弦、柳琴、扬琴、中阮、二胡、板胡、笛、管子、笙、唢呐、打击乐等。与西洋乐比较而言，选择民族乐器的学生不仅要熟悉简谱，还要对五线谱略知一二。

值得注意的是，所有乐器表演专业的考生，都会附加对乐理、视唱练耳的测试，许多学校在乐理和视唱练耳的成绩中，筛选出成绩优异的学生。

声乐表演专业

声乐表演专业基本分为美声唱法、民族唱法、通俗唱法和时下刚刚兴起的原生态唱法。一般情况下，美声唱法与民族唱法需要一定的钢琴底子，演奏需达到一定程度，而通俗唱法和原生态唱法则不作太高的要求。

学生在高考加试中不仅要演唱歌曲(美声、民族、通俗唱法)，还要掌握乐理基本知识和五线谱视唱技能。

音乐学专业

音乐学专业包括艺术学与教育学两个方向。学习该专业的学生需掌握大量的音乐史论、理论、中外民族民间音乐、音乐美学等，而且还要具备一定的钢琴或其他乐器演奏的能力，以及作曲技术的基础和相当的文学功底。

艺术学专业的毕业生将向电视台、电台编辑、评论、策划、管理，及影视公司等领域发展。

学习教育学专业的学生除了必修的专业课程外，还要学习心理学、教育学，接受舞蹈、指挥等相关方面的训练。

考生应掌握乐理基本知识和视唱五线谱技能;能演奏乐器;会演唱;掌握中国民族音乐和中外音乐史的基本知识，具备较好的文字写作能力。教育学专业的学生都需要加试和学习钢琴、声乐两门专业课，而声乐一般则都是美声与民族唱法。

作曲及作曲理论专业

在四年或者五年的大学本科生活中，该专业的学生不仅学习作曲技术与作曲技术理论方面的基本理论和基础知识，而且还要掌握各种音乐体裁的作曲技巧，并能够熟练地把握和声、复调、曲式、配器(俗称四大件)的专业知识和技能。侧重学习戏曲音乐作曲者，还应系统地学好戏曲音乐艺术的知识、戏曲作曲的基本技能和创作规律等。侧重学习电子、电子计算机音乐者，除了系统地掌握电子技术的有关知识，还要能够较熟练地通过电子计算机进行音乐分析、研究和创作。

一般来说，考生在高考加试中不仅要通过钢琴或其他乐器的专业加试，另外还有乐理和视唱练耳的严格考试。

录音艺术专业

随着影视音乐的日渐繁荣，人们对录音技术和效果的要求也越来越高。由于更多地使用高科技设备以及市场对于高品质的作品的要求，使得这个领域对录音艺术的专业人士需求量不断增大。该专业毕业生除了能在广播、电视、电影系统从事声音音响设计、录制外，还可以在很多商业的演出公司工作，更可以到高校任教。

相对来讲，录音艺术专业的学生除了要求耳朵对声音的高敏感度外，还要加强对音乐的认识和感受的训练。比如，声音录制、艺术处理等方面，以及掌握声音(音响)设计、音频节目制作的能力。

音乐表演专业

音乐表演专业培养具备音乐表演方面的能力，能在专业文艺团体、艺术院校等相关的部门、机构从事表演、教学及研究工作的高级专门人才。

本专业学生主要学习音乐表演的基本理论和基本知识，接受本专业严格的技能训练，具有较高的指挥或演唱(奏)的能力。

(2)大学音乐有哪些专业扩展阅读：

音乐是反映人类现实生活情感的一种艺术（英名称：music；法文名称： musique；意大利文：musica）。

音乐可以分为声乐和器乐两大类型，又可以粗略的分为古典音乐、民间音乐、原生态音乐、现代音乐（包括流行音乐）等。在艺术类型中，音乐是比较抽象的艺术，音乐从历史发展上可分为东方音乐和西方音乐。东方以中国汉族音乐为首的中国古代理论基础是五声音阶，即宫、商、角、徵、羽，西方是以七声音阶为主。音乐让人赏心悦目，并为大家带来听觉的享受。音乐能提高人的审美能力，净化人们的心灵，树立崇高的理想。我们通过音乐来抒发我们的情感，使我们的很多情绪得到释放。

1、音乐表演专业

音乐表演专业是一门专业课，主要培养的是具有音乐表演的专业知识和艺术素养，能够掌握音乐表演专业技能的高级技术应用性专门人才。

2、音乐学专业

该专业培养具有一定的马克思主义基本理论素养和系统的专业基本知识，具备一定音乐实践技能和教学能力，能在高、中等专业或普通院校、社会文艺团体、艺术研究单位和文化机关、出版及广播、影视部门从事教学、研究、编辑、评论、管理等方面工作的高级专门人才。

3、作曲与作曲技术理论专业

作曲与作曲技术理论专业学生主要学习作曲技术与作曲技术理论方面的基本理论和基础知识，掌握音乐创作、教学、研究的作曲技巧；侧重学习作曲者，应全面掌握并熟练地运用各种曲式和体裁的作曲技巧；

侧重学习作曲技术理论者，应深入系统地掌握和声、复调、曲式、配器的专业知识和技能；侧重学习视唱练耳，应深入系统地掌握音乐院校视唱练耳教师所具备的专业知识和技能；侧重学习戏曲音乐作曲者，应系统地掌握戏曲音乐艺术的基础知识、戏曲作曲的基本技能和创作规律，具备从事戏曲作曲创作的专业水平和能力；

侧重学习电子、电子计算机音乐者，应系统地掌握电子技术的有关知识，能较熟练地通过电子计算机进行音乐分析、研究和创作。

4、录音艺术专业

录音艺术专业培养的学生要求具有较高的艺术素质和修养，具备深厚的音乐功底，熟知各种录音设备，同时又掌握一定的录音理论及技巧，能在广播、电视、电影系统和文化艺术部门从事声音（音响）设计、录制的高级专门人才。

录音直观的，让人们便于理解的概念就是把自然界中存在的和人们为了某种需要创造的音响记录下来。该专业对声音记录及处理的质量要求很高，大家听到的CD，电视声，广播声，等等，都由该专业人员经过一系列漫长的过程，将声音记录，混合等等的处理后，再由各种人们需要使用的电器的扬声器，播放出来。

5、乐器表演专业

乐器表演专业大概分为西洋乐乐器表演和民族乐乐器表演两个方向，而西洋乐乐器一般分为键盘乐器和管弦乐器。

⑶ 音乐专业有哪些

音乐专业主要包括声乐、器乐、指挥、录音、作曲、音乐教育等六个专业，其中音乐艺考主要分为两个方向，一个是音乐教育类，另一个就是音乐表演类。1音乐作曲作曲的英文是compose/composition，即“组织”的compose/composition。“组织”就是对素材进行整合、组装、创造性地散悔迹安排与使用。早期的音乐中，作品必须能够顺利进行演奏才算完成全部的作曲工作。并且，创作能够演奏出来的音乐才能算是作曲。随着音乐制作（Music proction）技术的发展，某些声部最后即便没有实现演奏，或者说部分音响并不适合真实演奏或无法演奏，也可通过电子设备获得想要的音乐效果。所以当今看来，创作某些即便没有最后的演奏步骤的音乐也属于作曲。作曲是在完成音乐内容的创作。音乐中所有元素都服务于音乐内容，每个声部都是平等的。任何音乐形式（包括单声部音乐与纯打击乐音乐）至少会包含织体、曲式、编配、速度、节拍。改变这些的其中一个因素就有可能改变一首音乐的内容，明确这些才能称为作曲。和声、复调、曲式分析与管弦乐法，俗称为作曲“四大件”。

4、音乐制作/录音艺术电子音乐制作，电子音乐制作又名MIDI制作，是九十年代随着电脑的产生兴起而兴起的一种在电脑上完成制作的音乐，专业名称叫music technology,music engineering, computer music, digital music, sound design等。当代音乐类最实用、最热门的专业无疑非电子音乐制作莫属。音乐技术/录音艺术的学生将学习音乐技术硕士学位所需的录音、音乐制作、现场声音、电子音乐、信号处理、沉浸式音频、AR/VR技术、音乐认知、音乐信息学等领域的高级技能。需要学生在音乐技术的所有领域都拥有坚实的基础，通过与音乐表演和作曲专业的学生合作，尝试在实验性音乐与传统音乐之间建立联系。

5、编曲唱作务敏锐度，以进入竞争激烈的词曲创作领域。学生将参加作曲相关的一对一课程，发展特定的技能和自己的风格，并获得在不断发展的音乐产业中工作所需要的一系列工具和技术。偏向于流行音乐方面的作曲编曲，招收的很多都是在唱歌方面有不错基础的学生，在软件的学习上不会太过强求，更偏向于音乐的创造性。研究的很多方面也是现代流行音乐方面的风格、创作方式等。

⑷ 音乐学院一般有什么专业

音乐学院一般有音乐系、戏剧影视文学系、音乐教育系等，每个系的主要的专业如下：

1、音乐学院的音乐学系主要的专业：

（1）钢琴系

（2）电子琴系

（3）管弦系

（4）民乐系

（5）作曲系

（6）声乐系

（7）民声系

（8）音乐教育系

（9）音乐表演系（合唱指挥）

（10）乐器工艺系

（11）流行音乐系

（12）音乐制作系

（13）舞蹈专业

2、音乐学院的戏剧影视文学系的主要专业：

（1）戏剧影视表演

（2）音乐剧表演

（3）舞台艺术

（4）戏剧影视服装设计

（5）播音与主持

（6）广播电视编导

（7）化妆与人物造型

（8）舞台影响

3、音乐学院的音乐教育学系的主要专业：

（1）键盘器乐系

（2）管弦乐教育系

（3）民族器乐教育系

（4）流行音乐兼表演系

（5）社会艺术教育

（6）声乐教育系

（7）基础音乐教育系

（8）音乐治疗系

（9）民族声乐教育系

（10）行进艺术教育

（11）艺术与商务管理系

（12）应用舞蹈教育系

（13）模特教育系

(4)大学音乐有哪些专业扩展阅读

1、国内的音乐学院有十一所，其中就有中央音乐学院（艺术院校中唯一一个211工程学校）、上海音乐学院、中国音乐学院、沈阳音乐学院、武汉音乐学院等。

2、部分设有音乐专业或音乐学院的著名高校：解放军艺术学院、南京艺术需要、吉林艺术学院、广西艺术学院、山东艺术学院、云南艺术学院、新疆艺术学院、大连艺术学院、首都师范大学、华东师范大学、沈阳师范大学、浙江传媒学院、杭州师范大学、厦门大学、湖南师范大学、

南京师范大学、云南大学、内蒙古大学、华中师范大学、湖南工业大学、沈阳大学、西南大学、华南师范大学、上海师范大学、东北师范大学、曲阜师范大学、河南大学、中国传媒大学、中央民族大学、山西大学、广西大学、贵州大学、西藏大学、新建大学、哈尔滨师范大学等。

⑸ 音乐学院有哪些专业

音乐学院有音乐学、作曲、乐器学、音乐教育、艺术管理、作曲与作曲技术理论、音乐表演、音乐指挥、型滚电子音乐创作与制作、音乐声学、音乐学理论、乐器演奏等。音乐是一种艺术形式和文化活动，其媒介是按时组织的声音。一般音乐的定义包括共同元件，例如音饥烂调，节奏，动态烂租漏，和的声波品质音色和纹理。不同样式或类型音乐可能会强调，不强调或忽略其中的某些元素。音乐是用各种各样的乐器和声乐技术演奏的，从唱歌到说唱；仅存在器乐作品，仅存在声乐作品以及将唱歌和乐器结合在一起的作品。

⑹ 音乐艺术生有哪些专业和院校选择

参加音乐类艺考的考生们在选择专业和院校时可以有哪些参考方向?音乐艺术生学什么专业最好?下文我给大家整理了音乐艺考生的专业和院芦雀宴校选择，供参考!

音乐类艺考都有什么专业可以选择

1、声乐表演类音乐专业

音乐艺术生可以选择学习声乐表演专业，这类专业一陪银般会包括美声类唱法、民族类唱法和通俗类唱法以及刚刚兴起的原生态唱法。音乐艺术生在选择美声唱法和民族唱法时粗啊哟一定的钢琴功底，在音乐艺术生的钢琴演奏上需要达到一定程度，音乐艺术生学习通俗唱法和原生态唱法的音乐生对钢琴等乐器方面的需求不是很大。

2、音乐学类专业

音乐艺术生在学习音乐类专业时主要有两个研究的方向，一个是艺术学方面的，另一个是教育学方面。音乐专业艺术生需要掌握大量的音乐史理论和实践技能。音乐艺考生需要掌握五线谱只是，要求会演唱，会民族音乐和中外营业史基本知识，还要求音乐艺考生具备较好的文字写作能力。教育学专业的音乐艺术生需要掌握钢琴音乐和声乐方面的专业知识。

3、作曲专业

音乐类艺术生学习作曲专业在四年或者五年的大学生涯里需要掌握音乐作曲技术和理论知识，同时还要岁尺求音乐艺术生掌握音乐体裁的作曲技巧，同时又能够熟练的把握和声、曲式等专业技能和知识。音乐艺术生学习作曲专业侧重点要放在音乐作曲者方向上，要求音乐艺术生系统的学习戏曲及音乐方面的创作规律和创作能力。

音乐艺考生可以选择哪些院校

1、中国戏剧学院的音乐剧专业。

2、中国传媒大学的音乐学专业和录音艺术专业。

3、北京舞蹈学院的音乐剧专业。

4、上海戏剧学院的音乐剧和作曲专业。

5、中央民族大学的音乐表演专业以及作曲专业和音乐学专业。

6、江南大学的音乐学专业。

7、浙江传媒学院的录音艺术专业。

⑺ 大学音乐类专业有哪些-音乐专业就业方向

大学音乐类专业有哪些-音乐专业就业方向

大学音乐类专业包含哪些具体的专业呢?这些专业的就业方向如何呢?为了方便广大考生更全面地了解音乐专业的类别和就业方向，下面我为大家对以上问题做了整理，一起看看吧!

音乐教育专业

音乐教育专业培养和造就适应社会主义市场经济建设和教育改革发展需要的具有较好音乐素养和教学能力的专门人才。通过本专业的学习，能适应教师专业化的发展要求，系统掌握音乐教育的基础理论与方法，具有运用所学知识分析、解决实际问题以及进行教学研究的能力，又能够从事中小学音乐教育新课程改革以后的教育教学工作。

主修课程

乐理、视唱练耳、声乐、钢琴(含中外器乐)、和声基础、中外音乐史与音乐欣赏、合唱指挥、歌曲写作、曲式分析、艺术概论、舞台表演、舞蹈、教育学、心理学、小学音乐教学研究、现代教育技术等。

培养要求

具有较强的声乐、器乐表演能力和音乐鉴赏及辨别能力，掌握音乐作品的分析方法、具备一定的音乐创编能力;具有较强的组织音乐教育教学活动、文艺活动和竞赛工作的能力;具备一定的音乐教育科研能力。

就业方向

中小学、企事业、群众团体的音乐教师或管理工作，专业演出团体、音乐教师、与音乐相关的，如音乐创作、制作、音乐商业类

作曲与作曲技术理论

作曲与作曲技术理论专业，是培养具有一定的音乐素养，并具备较全面的音乐创作知识、能力和专业化水平，能在有关文艺单位、艺术院校、科研机构以及出版、广播影视部门从事作曲与作曲技术理论的创作、教学、研究、编辑等方面工作的高级专门人才的学科。

主修课程

作曲、作曲技术理论、视唱练耳、音乐史、戏曲史、中外民族民间音乐，钢琴或其他乐器演奏、中国传统音乐分析、现代音乐分析等。

本专业学生主要学习作曲技术与作曲技术理论方面的基本理论和基础知识，掌握音乐创作、教学、研究的作曲技巧;侧重学习作曲者，应全面掌握并熟练地运用各种曲式和体裁的作曲技巧;侧重学习作曲技术理论者，应深入系统地掌握和声、复调、曲式、配器的专业知识和技能;侧重学习视唱练耳，应深入系统地掌握音乐院校视唱练耳教师所具备的专业知识和技能;侧重学习戏曲音乐作曲者，应系统地掌握戏曲音乐艺术的基础知识、戏曲作曲的基本技能和创作规律，具备从事戏曲作曲创作的专业水平和能力;侧重学习电子、电子计算机音乐者，应系统地掌握电子技术的有关知识，能较熟练地通过电子计算机进行音乐分析、研究和创作。

就业方向

作曲、教师、乐团编曲，艺术管理，音乐评论等

音乐表演专业

音乐表演专业培养具备音乐表演方面的能力，能在专业文艺团体、艺术院校等相关的部门、机构从事表演、教学及研究工作的高级专门人才。

本专业学生主要学习音乐表演的基本理论和基本知识，接受本专业严格的技能训练，具有较高的指挥或演唱(奏)的能力。体来说，毕业生应掌握音乐作品的分析方法，具有演绎不同风格及体裁音乐作品的能力，了解本专业及相关学科的发展动态，掌握文献、资料查询的基本方法，具有初步科学研究能力。主干学科为艺术学，主要课程有表演、音乐技术理论、音乐史、民族民间音乐、重奏(唱)合奏(唱)等。

主修课程

表演、音乐技术理论、音乐史、民族民间音乐、重奏(唱)合奏(唱)等。

就业方向

毕业生可到电视台、歌舞剧院(团)、电视剧制作中心、宣传部门、文教事业单位从事演唱、创作和音乐制作工作，以及在高等院校从事教学科研工作;也可以进一步攻读本专业及相关专业的`硕士学位。音乐表演专业学生就业岗位茶艺师、音乐教师、幼儿教师、早教教师、钢琴老师、亲子教师等。

音乐艺术管理

专业最大的特点就是使学生不仅能够熟练地掌握各类音乐理论基础知识与商业管理技能，而且还能够将理论知识升级为艺术创造的能动力。音乐艺术管理专业全体教师秉持对艺术自身的价值、社会价值、市场价值体现的认识，通过品牌艺术实践项目“艺术管理策划制作周”，使学生完成计划、组织、控制、实施的完整性地实践过程，有效地与课堂所授理论知识相结合，为国家培养理论与实践兼备的高素质复合型艺术管理人才。

其具体定位于以下范畴：音乐艺术与行政管理(例如专业院团、群文部门、艺术院校)、音乐商业与市场管理(例如各类演出、音乐设备零售、音乐艺术经纪)、音乐传播与业务管理(音乐出版、音像唱片、国际国内音乐文化交流)。

主修课程

音乐艺术管理概论、艺术管理基础理论、经典文化产业案例分析、音乐类非物质文化遗产基础理论及案例分析、艺术家的经营与管理、经典演艺案例分析、筹资学基础原理、管理学概论、市场营销概论、艺术行政、剧院管理;中国民间音乐概论、西方音乐简史、中国音乐简史、世界民族音乐概论、音乐美学基础、中国少数民族音乐;音乐评论与写作;钢琴、视唱练耳、和声、曲式与作品分析基础、复调

就业方向

音乐教师，音乐杂志编辑记者，音乐项目管理，音乐策划宣传，音乐节目编导，演出部门经理，交响乐团管理工作，演出制作人

指挥专业

主修课程

在指挥法专业课程上学习十八世纪到二十世纪各个时期不同流派的代表作品之外，还必修全部理论基础课程，其中包括总谱读法、乐队法、合唱学、高级试唱练耳、钢琴、音乐史论以及被称为"四大件"的和声、复调、曲式、配器等课程

就业方向

乐团指挥，作曲，艺术管理

乐器修造专业

本学科是一门涉及文、理、工科各门类的多种知识的交叉学科。需要较高的艺术造诣;熟练的手工技艺及各方面的理工学科知识;能演奏并鉴定相应研究种类的乐器;了解乐器发展的历史和现状;各国、各学派的主要特征及研究方向(在不同时代同音乐及其它门类艺术的发展之间的联系);掌握制作工艺、材料、设计及测绘、涂料、声学检测原理及手段，音乐心理及视觉艺术等多门学科的知识;应具有阅读一门以上本专业外语资料及初步的写作、会话能力。

主修课程

乐器制作史、乐器史、乐器制作理论、艺术概论、制作及修复实践、材料学、涂料知识、乐器制图、基础物理、音乐声学、中国音乐史、外国音乐史、视唱练耳、乐器演奏、合奏、基本乐理、和声等。

就业方向

在艺术院校、乐器生产和销售企业从事乐器技术教学与研究、乐器调试、销售等工作的技术人才与管理人才。有关乐器生产企业和乐器维修部门从事乐器生产和维修工作。

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⑻ 音乐学院有什么专业

问题一：音乐学院一般有什么专业? 一般有作曲系、指挥系、音乐学系、民族音乐系、钢琴系、声乐歌剧系、管弦系、音乐教育系、音乐戏剧系、艺术管理系、音乐工程系、现代器乐与打耿乐系、公共基础部、研究生部等。望采纳

问题二：音乐大学有什么专业 音乐类的：先分专业 唱出心灵的悸动――声乐专业 声乐专业的研究方向一般分为美声唱法、民族唱法、通俗唱法。 以后跟着艺术团跑，或者当老师。或者去文化部。音乐类专业能工作的地方就少，只要跟文艺有关的地方你都能去。 奏响永恒的旋律--器乐专业 键盘乐器演奏研究方向有：电子琴、手风琴、钢琴(大多数学校把键盘乐器中的钢琴单独作为一个专业招生而不作为器乐专业的一个方向，如中国音乐学院把钢琴单独作为一个专业，分为钢琴演奏和钢琴声乐伴奏 民族乐器演奏研究方向有：古琴、筝、琵琶、三弦、柳琴、扬琴、中阮、二胡、板胡、笛、管子、笙、唢呐等。搞民乐的少，要的也少。。中国的民乐确实在发展，但是发展不迅速判野。 毕业了可以考乐队，当老师，或者成为演奏家，去录音棚录制歌曲。 指挥专业 一般分为乐队指挥和合唱指挥两个方向 能去哪里就业？很简单了，有乐队的地方，所有单位企业，应该都有自己的文化或者艺术团。 传递快乐的天使--音乐教育专业 音乐教育专业主要有音乐教育学。 还有两个与音乐教育有关系的新兴学科：音乐心理学和音乐治疗学。 天长地久音犹在--录音专业 这是一个非传统的音乐艺术专业方向。电影、电视、歌唱等艺术形式都离不开录音。随着影视音乐的日渐繁荣，人们对录音的技术和效果的要求也越来越高。随着音像制作公司的大量涌现、文化市场的多元化，社会对录音工作人员的需求也越来越迫切。因此，录音绝纯艺术专业的毕业生在广播、电影、电视、音像、文艺团体等部门，都是非常受欢迎的高级专门人才。尤其是一些唱片公司，对录音师的需求量更大，目前社会上对录音专业人才仍呈现供不应求局面。 与其他音乐专业相比，录音艺术专业的学生除了要求耳朵对声音敏感外，更要加强对音乐的认识和感受的训练，提高声音录制、艺术处理，以及声音(音响)设计、音频节目制作的能力。这些看起来很有趣，但要真正掌握好也并非易事。说得通俗点，乐器表演、声乐表演像是一门被欣赏的视觉、听觉艺术，而录音则是一门技术，是艺术与技术的“混血儿”，要求有动手能力和很强的综合素质。 作曲专业：不介绍。。比较NB的专业。除了耳朵外，可以不用有乐器或声乐基础。并冲咐但学理论学的NB （（总结一下）） 简单的说，表演（声乐，器乐）教育（音乐教育，器乐声乐教学）音乐学（只要招生简章有写音乐学的，不同的学校学的很不一样，你一定要问好，有的是电脑音乐制作，有的是普通的乐理和声，有的偏向于教育，有的偏向于作曲，相当于学的比较杂。。这样的你出来没有一个明确的专业分类。）。录音（现在分录音艺术（文科类），音响工程（理科类），电音制作（作曲类））音乐心理学、音乐治疗学（新学科）指挥、作曲。 学的内容----------- 、、、基本上都要学大学英语两年。。乐理，和声，曲式中国音乐史，西方音乐史。 然后就细分了，表演的不清楚，应该是主项课开的多，还有啥演奏心理学。 教育的，以后要专门学教育类的书籍，偏向心理类。 指挥和作曲，和声 曲式 配器 复调 什么的都要学，理论学的比较深。另外指挥还要专门学书，作曲很多学校还开了了电脑知识，为了用来做电脑音乐。 录音――理论类学的仅次于音乐学的和作曲类的。多学的就是声学，影视评论，影视声音艺术什么的。 这个跟作曲差不多，也要自己写曲子，但是相比作曲专业大部分学校的录音课都是叫学生摸音响，听音色，天天跟着器材跑，每天加班做后期，挺累的。相当于自己得会写曲子，然后得给自己写的曲子做后期制作，然后得会玩弄音响设备，给别人录......>>

问题三：音乐学院有哪些专业 七系两院
七系：表演：声乐系、钢琴系、民乐系、管弦系、舞蹈系
理论：音乐学系、作曲系
两院：音乐教育学院，包括钢琴、声乐、理论（主要是心理学、教育学）
演艺学院，包括通俗演唱、吉他等等。

问题四：北京音乐学院专业有哪些? 中央音乐学院有18个教学单位。共有18个本科专业方向。

问题五：音乐类艺考有哪些专业 1、音乐类有音乐学、乐器表演、声乐表演、作曲及作曲理论、录音艺术、音乐表演等专业；
2、音乐类学校有中央音乐学院 、中国音乐学院、天津音乐学院、沈阳音乐学院、上海音乐学院、武汉音乐学院骸星海音乐学院、四川音乐学院、西安音乐学院等等。

问题六：上音乐学院有什么要求 音乐学院的基本要求是 钢琴 声乐 视唱练耳乐理 这些是最基本的专业要求 你如果只是喜欢音乐向上音乐学院深造就要看你自己选择的方向 是通俗流行方向 还是古典音乐民乐方向 通俗流行音乐方向就需要视唱练耳乐理和通俗演唱过关 古典音乐民乐方向要求就比较高 需要钢琴声乐视唱练耳乐理 希望能帮组到你

问题七：世界顶级音乐专业的院校有哪些 全球9大顶尖音乐学院：Curtis Institute of Music 科蒂斯音乐学院(美国)、The Juilliard School 茱莉亚音乐学院(美国)、University of Rochester Eastman Schoolof Music 罗彻斯特大学伊斯曼音乐学院(美国 )、New England Conservatory 新英格兰音乐学院(美国)、Universit?t der Künste Berlin柏林艺术大学(德国)、Manhattan School of Music 曼哈顿音乐学院(美国)、HochschulefürMusikund Theater Hannover汉诺威音乐和戏剧学院（德国）、Conservatoire Nationale de Musique et de Danse巴黎国立音乐舞蹈学院(法国)、Royal Academy of Music 英国皇家音乐学院(英国)。

问题八：职业音乐学院和音乐学院有什么区别？ 一个是高职学院，一个是正规本科。学历不同。毕业证不同。前者三年制大专后者四年本科。

问题九：高考音乐都有哪些专业？ 音乐类的：先分专业
唱出心灵的悸动――声乐专业
声乐专业的研究方向一般分为美声唱法、民族唱法、通俗唱法。
以后跟着艺术团跑，或者当老师。或者去文化部。音乐类专业能工作的地方就少，只要跟文艺有关的地方你都能去。
奏响永恒的旋律--器乐专业
键盘乐器演奏研究方向有：电子琴、手风琴、钢琴(大多数学校把键盘乐器中的钢琴单独作为一个专业招生而不作为器乐专业的一个方向，如中国音乐学院把钢琴单独作为一个专业，分为钢琴演奏和钢琴声乐伴奏
民族乐器演奏研究方向有：古琴、筝、琵琶、三弦、柳琴、扬琴、中阮、二胡、板胡、笛、管子、笙、唢呐等。搞民乐的少，要的也少。。中国的民乐确实在发展，但是发展不迅速。
毕业了可以考乐队，当老师，或者成为演奏家，去录音棚录制歌曲。
指挥专业
一般分为乐队指挥和合唱指挥两个方向
能去哪里就业？很简单了，有乐队的地方，所有单位企业，应该都有自己的文化或者艺术团。
传递快乐的天使--音乐教育专业
音乐教育专业主要有音乐教育学。
还有两个与音乐教育有关系的新兴学科：音乐心理学和音乐治疗学。
天长地久音犹在--录音专业
这是一个非传统的音乐艺术专业方向。电影、电视、歌唱等艺术形式都离不开录音。随着影视音乐的日渐繁荣，人们对录音的技术和效果的要求也越来越高。随着音像制作公司的大量涌现、文化市场的多元化，社会对录音工作人员的需求也越来越迫切。因此，录音艺术专业的毕业生在广播、电影、电视、音像、文艺团体等部门，都是非常受欢迎的高级专门人才。尤其是一些唱片公司，对录音师的需求量更大，目前社会上对录音专业人才仍呈现供不应求局面。
与其他音乐专业相比，录音艺术专业的学生除了要求耳朵对声音敏感外，更要加强对音乐的认识和感受的训练，提高声音录制、艺术处理，以及声音(音响)设计、音频节目制作的能力。这些看起来很有趣，但要真正掌握好也并非易事。说得通俗点，乐器表演、声乐表演像是一门被欣赏的视觉、听觉艺术，而录音则是一门技术，是艺术与技术的“混血儿”，要求有动手能力和很强的综合素质。
作曲专业：不介绍。。比较NB的专业。除了耳朵外，可以不用有乐器或声乐基础。但学理论学的NB
（（总结一下））
简单的说，表演（声乐，器乐）教育（音乐教育，器乐声乐教学）音乐学（只要招生简章有写音乐学的，不同的学校学的很不一样，你一定要问好，有的是电脑音乐制作，有的是普通的乐理和声，有的偏向于教育，有的偏向于作曲，相当于学的比较杂。。这样的你出来没有一个明确的专业分类。）。录音（现在分录音艺术（文科类），音响工程（理科类），电音制作（作曲类））音乐心理学、音乐治疗学（新学科）指挥、作曲。
学的内容-----------
、、、基本上都要学大学英语两年。。乐理，和声，曲式中国音乐史，西方音乐史。
然后就细分了，表演的不清楚，应该是主项课开的多，还有啥演奏心理学。
教育的，以后要专门学教育类的书籍，偏向心理类。
指挥和作曲，和声 曲式 配器 复调 什么的都要学，理论学的比较深。另外指挥还要专门学书，作曲很多学校还开了了电脑知识，为了用来做电脑音乐。
录音――理论类学的仅次于音乐学的和作曲类的。多学的就是声学，影视评论，影视声音艺术什么的。
这个跟作曲差不多，也要自己写曲子，但是相比作曲专业大部分学校的录音课都是叫学生摸音响，听音色，天天跟着器材跑，每天加班做后期，挺累的。相当于自己得会写曲子，然后得给自己写的曲子做后期制作，然后得会玩弄音响设备，给别人录音，追求音色音质的完美。曾经见过几个搞录音的，都是跟着剧组走，他们说工作很累的。没有意思......>>

⑼ 音乐艺术生有哪些专业

音乐艺术生专业种类作曲系音乐学系：该系主要专业方向有音乐学理论、音乐新闻与评论、音乐治疗。钢琴系：开设钢琴和手风琴专业管弦系：小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴、长笛、双簧管、单簧管、大管、圆号、小号、长号、大号、竖琴（钢琴专业可兼报竖琴）、提琴制作民乐系：二胡、琵琶、笙、唢呐、竹笛、扬琴、古筝、柳琴、古琴、中阮、民族低音（大提琴、低音提琴）现代器乐系：该系设有打击乐（含西洋、民族打击乐）、萨克斯和古典吉他等专业.声乐系：声乐（美声、民族唱法）、合唱、钢琴伴奏音乐教育系：音乐教育、音乐舞蹈舞蹈系：舞蹈系设有舞蹈表演、舞蹈学两大专业.中国古典舞表演与教育、中国民族民间舞表演与教育、中国舞表演与教育。戏剧系：西部专业艺术院校唯一培养戏剧表演、音乐剧表演、戏剧影视美术设计、戏剧影视服装化妆设计四个本科专业的教学部门。歌剧与艺术管理系：文化艺术事业管理、演艺策划与评论、歌剧表演戏剧影视文学系：戏剧影视文学传播艺术系：专题节目编辑制作、文艺节目编辑制作、电视剧制作，双语（英、汉）播音与主持数字艺术系：游戏设计与制作、新媒体（音频与视频）设计与制作、计算机插图设计与制作、数字空间规划与场景设计通过何种渠道获得结论艺术类考生报考院校第一类、艺术学院：包括音乐学院、电影学院、舞蹈学院、传媒学院、戏剧学院、美术学院等第二类、985、211类重点综合大学第三类、师范大学第四类、普通高等学院第五类、各类艺术学院、师范大学的下属分校第六类、民办艺术学院第七类、艺术职业学院第八类、普通专科院校艺术专业艺术学院包括音乐学院、电影学院、舞蹈学院、传媒学院、戏剧学院、美术学院等：教育部直属的艺术院校全国只有3所，中央音乐学院、中央戏剧学院、中央美术学院，这些院校属于艺术院校里的清华北大，除此以外，表演、舞蹈、播音、戏曲专业的顶级学校还有北京电影学院、北京舞蹈学院、中国传媒大学、中国戏曲学院等。